书法学习心得体会

时间:2024-07-12 15:37:42 绘画/书法 我要投稿

书法学习心得体会(精选15篇)

  当我们对人生或者事物有了新的思考时,就十分有必须要写一篇心得体会,这样可以帮助我们总结以往思想、工作和学习。到底应如何写心得体会呢?下面是小编精心整理的书法学习心得体会,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

书法学习心得体会(精选15篇)

书法学习心得体会1

  我从卫夫人给王羲之上课的方法体会到,学习写字并非是师范生摹。因为每个字都是有生命的,王羲之学书法,不是一直看老师写字,而是和老师一块从自然万象中去感悟它的气势和美,进而与哲学生命相联系。

  此时的师生交流是一种对神奇自然力的认识,这样会对人有意想不到的触动,让学习者震撼而经久不忘,在学习中能感受到自己和自然万物息息相关,这也是认识自然的一种方式。学生肯定喜欢,也更上心。

  这种方式也让我想到了《易经》中的“天行健,君子以自强不息”、“地势坤,君子以厚德载物”。正是古人有对天地自然万物观察学习的好习惯,才能体悟到“自强不息”“厚德载物”的生活理念和态度,也是“人法地,地法天,天法道,道法自然”的源头。只要符合自然规律的都是正确的,违背自然规律的一定是错误的。

  平时的教育教学中,我们老师写些内容,让学生练习;我们说教,让学生听记……这其中有些是不合自然事物发展规律的,因此,教师与学生彼此不能进行心的交流,自然,教学的效果令师生都不满意。

  对现在的'我们来说,回归自然是一种奢侈。我们自己做了许多把简单事情复杂化了的事,生活学习反而不方便了。

  我也听说有书法家到山林、水边去观察树、石、云等的姿态,画家经常到野外写生,这都是学习自然,从自然获得灵感的方法。“不知细叶谁裁出,二月春风似剪刀。”这神奇的大自然,是我们永远的老师!

书法学习心得体会2

  在我们广西,篆书是比较弱的书体。我感受最深的就是:我们不管何种字体都要先专后博,不能换来换去,几年也找不到学习的方向,应谨守一家,先尝试一下各种碑帖,选出和自己心性相同的,选好后,就要把它吃透,一出手就能看到来历。比如: 王友谊以石鼓文为主,他就是掌握了帖子里的法度,有根基后,再拓展其它的风格。

  我们桂林与柳州的作品放在一起,在数量上我们超过他们很多很多,但在精、深、专、扎实、力度等方面都还不够,这是我们应看到的弱项。

  我们只有出去学习别人优秀的先进的东西,才能够开阔眼界和改变观念。我们要不断地反省自己,要做好自己的事情,不要管什么丑书,要坚定我们的理念,看别人是如何成功的。

  书法创作总是个人化的,只有坚定自己的信念,在手上才能有表现,坚守自己的理念,往一个方向深入,要考虑自己做得怎么样,深入地做下去,以后再拓展就好办了。

  我们会一种书体就可以,专一了,细微的.东西也就会关注到,功夫下足了,就会在自由自在悠闲的程度下抒情达意。

  还有我们做得不到位不精,只学个大概是不行的,观念和方法很重要。

  观念有历史的与现代的,我们不能偏颇某一方,应相互结合寻找共性。方法就是精专后才能表现出具有共性后的个性。

书法学习心得体会3

  软笔书法,作为中国传统艺术的瑰宝之一,深受很多人的喜爱。在软笔书法课堂中,我不仅学习到了书法技巧,还体验到了其中的乐趣和文化内涵。作为一名学生,我要感谢那位教师,他的教学方法和个人魅力让我有了深刻的体验和成长。

  首先,这位教师在教学方法上有着独特的见解。他善于通过讲解和示范相结合的方式进行教学,使得我们能够更好地理解他所传授的书法技巧。他会先给我们讲解每一种字体的起源、特点和应用领域,然后通过实际演示的方式,让我们熟悉并掌握每一个笔画的要领。特别是在初学者的板墨阶段,他总是耐心地示范每一个字的'写法,并纠正我们的错误。这种方法极大地激发了我们的学习热情,并提高了我们的书法水平。

  其次,我要赞扬这位教师的个人魅力。他戴着一副圆形眼镜,留着一头灰白的胡须,看起来非常文雅和风趣。他平易近人,处处展现出对学生的关心和关怀。无论是在课堂上,还是在课后的交流中,他总是很有耐心地回答我们的问题,并给予我们鼓励和肯定。他总是鼓励我们勤加练习,相信我们一定可以取得更好的成绩。这种鼓励和支持让我对书法产生了更深的爱好,并且更有动力去追求自己的进步。

  此外,软笔书法课程的教师还将丰富的文化内涵贯穿于教学之中。他会给我们讲述每个字的历史背景和文化典故,以及这个字在人们生活中的应用场合。通过了解字的起源和意义,我们能够更好地理解和体会书法的魅力。他还会给我们讲述一些有关书法家的故事,让我们了解他们的艺术成就和艺术人生。在这种课堂环境中,我们不仅仅是在学习书法技巧,更是在感受和传承中华优秀文化的博大精深。

  最后,我要感谢这位教师在学生成长方面所给予的关心和帮助。在这个软笔书法课堂中,他不仅是我们的老师,更是我们的朋友和良师益友。他总是倾听我们的困惑和烦恼,并给予我们鼓励和支持。在他的帮助下,我们不仅在书法技术上有了明显的进步,更在心理成长方面得到了提升。他教会我们如何面对困难和挑战,鼓励我们勇于尝试和不断追求完美。这位教师的关心和帮助让我感受到了一份真挚的友谊和师生情谊。

  总之,软笔书法课堂让我受益匪浅。这位教师通过他独特的教学方法和个人魅力,让我对书法产生了更深的兴趣和热爱。他所传授的知识和经验不仅鼓舞了我的学习动力,也让我在品味传统文化的同时,体验到了书法艺术的无穷魅力。我将永远感激这位教师,并努力在软笔书法的道路上不断前行,传承和发扬中国传统艺术的瑰宝。

书法学习心得体会4

  书法是我们中华民族文化中诗词一颗璀璨的明珠,闪烁着灿烂的光芒。今天听了书法家陈祥生老师的报告,让我对书法又有了新的认识。书法是以汉字为基础,用毛笔所写,我们可以从它的性质、美学特征,独特新颖的表现手法方面去探索理解,它体现了万事万物“对立统一”这个基本规律,又反应出人的主体精神、气质和修养。

  靳永教授所说:“书法是植根于中国传统文化的深厚土壤中的'。”这次我也体会到:要想急著真正写好书法光是研究技法是远远不够的,要去了解挖掘其相应的文化内涵。欧美书法的演变史:甲骨文——篆书——隶书(草书、楷书)——行书,细心研究它们的发展战略规律,变化规则。

  汉字书写的结构应注意:横平竖直、主笔突出、自然原则、变化原则、虚实原则、松紧原则,即“永”字八法。掌握了原则,我认为学习书法要勤奋,贵在坚持练习,书法是没有捷径可走的,字书都是一笔一划写出来的,只有坚持练习下去,一定略为的天数之后才能有所成绩,不要想着抑止切不可和一步登天。学习书法就要勤于思考,能找个老师。书法是一种艺术,而要进入艺术之门,是能有一个引导者。如果能找到一个书法家大师作为自己的老师,那么对于学习书法的效果将会事半功倍。若是找不到老师,可以名家经常看看字帖和历代名家大家的作品,在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面,如何才能让一个字能够具有艺术感,即既漂亮美观,又具有神韵。要做到这一点,需要日积月累的观察和体会的,我想尽办法这也是我要到达的境界。

  今后我会在平时的工作和学习中,注意养成较佳的习惯,在需要写字的时候,认真对待,绝不马虎,从一笔一划练起,让我的钢笔字越来越好。

书法学习心得体会5

  从小,我就对书法情有独钟。妈妈从事装裱行业,有不少书画,我也受到艺术的熏陶妈妈问我想学点什么,我绝不犹豫地说:“我想学写字”。小时侯,我看妈妈装裱书画,便用我那稚嫩的小手,在纸上涂鸦,郑重其事地交给妈妈请她装裱。谁只妈妈看了笑道:“你要是写的好,我就裱起来。”“好。”我说。

  于是我与写字结下了不解之缘。记得我读二年级的时侯,妈妈带我到学校书法班报名,老师让我试着写一下,我像拿蜡笔似地拿起羊毫,衣服没一会儿就弄脏了,还弄的满手都是墨。我第二天进书法班的时侯,老师正式教我写羊毫字,可我写的字歪七扭八,活像战场上的残兵败将,个个焉头耷脑,又像是一条条毛毛虫在纸上爬。再看看我身旁的'大姐姐,她写的字,就像是再纸上欢快舞蹈的小精灵,奇丽端庄。我像泄了气的皮球,缓缓放下羊毫,不想再写了,可每当看到那些大哥哥大姐姐们能写得一手好字时,我就羡慕不已。于是我下定决心一定要把字写好。有时我手写酸时,那种羡慕成了我写字的动力。就算再冷,也会看到我冻得通红的小手依然拿着羊毫在纸上划过。写完之后我的手老是冻得麻痹,但看到那端正的字时,我就无比自豪和骄傲。让我记忆犹新的,是练横的时侯。轻盈的羊毫到我手里却变成了千斤重的磐石,怎麽也写不出汉字那独占的韵味。但我觉不会向难题低头。依然一笔一画地写着,起笔、整理笔、行笔、写字时老师教给我的口决我现在还记得。当我看到一个个清秀端庄的字跃然纸上时,我欣喜若狂。徐徐地,歪七扭八的字变成了端端正正的字,徐徐的,端端正正正的字变成了奇丽端庄的字,徐徐地,奇丽端庄的字变成了欢快舞蹈的精灵在纸上嬉戏。

  真是功夫不负有心人。学写字如一炉火练就了我的勇气和毅力。还让我明白了一个道理,只要有梦想,有目标,并朝这个目标去奋斗,成功,就在前方。

书法学习心得体会6

  学习书法也有一段时间了,现在将学习书法的心得体会总结如下:

  首先作为一名工作人员,能写好字,写一笔好字,这是职业所要求的!因此在此种情况下,我开学学习书法。作为一个喜欢的书法字的人员,写字是很重要的基本功。写字我们常用写的字就是平时写在纸上的钢笔字,偶尔也写写毛笔字。这对我们办公人员常称之两笔字。

  从学习书法以来,我觉得书法有以下好处:

  1、最基本的就是可以让自己的字变漂亮起来;

  2、可以陶冶自己的情操,书法需要的是耐心和持久的坚持,因此在练习书法的同时,可以修心养性,这对于提高自己的素养,很有帮助。有人说“字如其人”,我想可能指的就是这个方面的意思。

  我想学习书法的好处最主要的就是以上两点。

  那我一直以来是如何学习书法的呢?

  首先,在平时的工作和学习中,注意养成良好的习惯,在需要写字的时候,我认真对待,绝不马虎,从一笔一划练起,因此渐渐地我的字也就好起来了。

  然后,我在工作之余,抽取一定的时间学习名家书法。比如每个星期总要抽出一定的时间来练习毛笔字,在练习的同时,陶冶了自己的情操了,也让自己工作之余的生活更加充实。名家书法有很多,颜真卿的,柳公权的,赵之谦,王羲之的,等等我都挺喜欢,不管是哪个书法家,不管是哪种字体,我都会加以练习。

  取人之长,补己之短。从楷书到隶书,再到行书,草书等等,我都在学习之中。我觉得草书最能体现人的性格了,因而草书最难以练习的,也许只有书法大家才能挥毫成草书。

  通过一段时间的学习和练习,我觉得学习书法要注意以下几点:

  第一,学习书法要勤奋,贵在坚持练习,书法是没有捷径可走的,字都是一笔一划写出来的,只有坚持练习下去,一定的时间之后才能有所成绩,不要想着立竿见影和一步登天。

  第二,学习书法要勤于思考,最好能找个老师。书法是一种艺术,而要进入艺术之门,最好是能有一个引导者。如果能找到一个名家大师作为自己的老师,那么对于学习书法的效果将会事半功倍。若是找不到老师,可以经常看看字帖和历代名家大家的作品,在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面,思考如何才能让一个字能够具有艺术感,既漂亮美观,又具有神韵。要做到这一点,需要日积月累的.观察和体会的,我想这也是我要到达的境界。

  第三,书法应该有自己的特色。当然这指的是书法一个比较高的境界。当书法到达一个比较高境界的时候,我们应该考虑加上自己的特色,加上自己对书法的理解和领悟,将自己的这种想法在书法中体现出来,真正做到字不仅有形,形美,而且要做到有神,神形俱备,这才是好的书法。

书法学习心得体会7

  软笔书法作为一门传统的艺术形式,以其独特的魅力吸引着越来越多的人投入其中。在我参加软笔书法实训的过程中,我深刻体会到了练习软笔书法的重要性和获得的实际效果。下面,我将结合个人经历和体会,分享我对练软笔书法实训的心得体会。

  第一段:培养专注力。

  练软笔书法需要全神贯注地投入其中,通过练字来提高自身的专注力。当我坐在书桌前,拿起软笔,凝视着纸上的字母、词语一笔一划地练习时,不经意间,我的思维完全被吸引过去了,将心思集中到了练字上。这时的我,无论是外界的喧嚣还是内心的心事,都被抛诸脑后,一切的表演暂时消失,只有练字的瞬间,我的.注意力被最大限度地激发出来。

  第二段:塑造端庄形象。

  练软笔书法是一种精致的艺术表演形式,通过练习软笔书法,可以培养自己端庄大方、内外兼修的形象。练字不能急于求成,只有耐心坚持,才能渐渐在纸上形成一个个整齐美观的字体。我通过反复练习和不断改进,提高了自己的书写水平,并逐渐在书法上形成了自己的独特风格。在工作和生活中,一张执著认真书写的名片或书信,给人留下的印象更为深刻,能够体现一个人的修养和素质。

  第三段:舒缓心情,减压放松。

  练软笔书法需要一丝不苟地把握好笔画的起笔、连笔、收笔等各个环节,这对人的手部协调性和肌肉控制能力提出了极高的要求。长时间地练习,让我能够专心致志,忘却身心上的压力和困扰。尤其是在紧张的工作之后,用软笔在纸上描绘出优美的字体,逐渐使我情绪平复,心情舒缓,让我重新获得内心的安宁和放松。

  第四段:提高审美能力。

  软笔书法的练习和欣赏对审美能力有着明显的提升作用。通过长时间的练习,我逐渐培养了欣赏优秀书法作品的能力,对于字体的线条美、行间距的合理与否等问题更加敏感。同时,也对于传统文化有了更深入的了解,增强了对传统文化的认同感和自豪感。

  第五段:培养耐心和毅力。

  练习软笔书法需要长时间的坚持和不断的重复,这对耐心和毅力提出了很高的要求。在不断练习和修正的过程中,我渐渐学会了忍耐和坚持,不去急于求成,而是通过点滴的积累和努力来提高自己。这种耐心和毅力的培养,对我在工作和人生道路上都带来了很大的帮助。

  综上所述,练软笔书法实训是一项富有挑战性和收获的修养之旅。通过不断的练习和努力,我除了提高了书法水平之外,更重要的是在实践中获得了专注力、形象塑造、减压放松、审美能力和耐心毅力等方面的收获。软笔书法实训是一种独特的修身养性的方式,让我们更好地提升自身,从而在工作、学习和生活中获得更大的发展空间。

书法学习心得体会8

  学习书法也有一段时间了,现在将学习书法的心得体会总结如下:首先作为一名老师,能写好字,写一笔好字,这是职业所要求的!因此在此种状况下,我开学学习书法。老师特殊是语文老师,写字是很重要的基本功。写字我们常用写的字就是上课时候的粉笔字和平常写

  在纸上的钢笔字,间或也写写毛笔字。这我们老师常称之三笔字。从学习书法以来,我觉得书法有以下好处:

  1、最基本的就是可以让自己的字变美丽起来;

  2、可以陶冶自己的情操,书法需要的是急躁和长久的坚持,因此在练习书法的同时,可以修心养性,这对于提高自己的.素养,很有关心。有人说“字如其人”,我想可能指的就是这个方面的意思。我想学习书法的好处最主要的就是以上两点。那我始终以来是如何学习书法的呢?首先,在平常的工作和学习中,留意养成良好的习惯,在需要写字的时候,我仔细对待。

书法学习心得体会9

  软笔书法是一门古老而优美的艺术形式,它以书写汉字为基础,通过笔触的轻重变化来表现字体的韵律优美和内涵的深厚。我是一个软笔书法爱好者,在长期的学习和实践中,我深深体会到软笔书法的独特魅力和艺术价值。在此,我将分享我对软笔书法的心得体会。

  首先,软笔书法注重触感和厚重感。软笔书法使用的是软毛笔,相比于硬毛笔,它更具有灵活性和弹性。在书写中,通过调整笔尖的力度,可以使笔触变得轻重自如。这种特殊的触感和厚重感能够很好地表现字体的优美和内涵的深厚。而硬毛笔的书法来说,力度的变化不如软毛笔灵活,无法达到相同的效果。

  其次,软笔书法强调点画和结构的准确性。书法中的点画是构成字体的基本要素,而软笔书法对点画的要求更高。因为软毛笔相对较粗,书法者需要更加细致地掌控笔尖,通过点画的精准来表现字体的结构和形态。这种准确性不仅需要手眼协调的训练,还需要经过反复的练习和磨炼。但是,正是这种准确性,才能使软笔书法作品更加细腻而生动,给人以美的'享受。

  另外,软笔书法重视韵律和流畅度。软毛笔的灵活性使得书法者可以更好地表现字体的韵律和流畅度。在书写中,通过调整笔尖的力度和角度,可以创造出不同的节奏和节拍,使字体更加优美动人。而且,软毛笔的笔触更为柔和,可以营造出连贯流畅的书法线条,使整个作品看起来更加和谐。

  说到软笔书法,也不能忽视它的工具和材料。软毛笔的选择和墨的运用对于软笔书法来说至关重要。软毛笔分为绢毛、羊毫和鼠须毛等,每一种毛笔都有其独特的特点和适用范围。在书法练习中,正确选择好适用的笔毛可以帮助书法者更好地表现字体的韵律和结构。而墨汁的运用也是软笔书法中的一个重要方面,适当的墨汁浓度可以让字体的线条更加流畅且有层次感。因此,在软笔书法的实践中,我们不仅要熟悉不同笔毛的特性,还要灵活运用墨汁。

  在软笔书法的学习和实践中,我们不仅要掌握技巧和方法,还要培养良好的修养和积极的心态。软笔书法需要耐心和专注,需要细致的观察和灵活的动作。在书写的过程中,我们要集中注意力,全身心投入其中,才能准确地表达出我们想要展示的意境和内涵。同时,书法也是一门修身养性的艺术,通过书法的练习,我们能够培养出良好的耐心、专注和坚持的品质。

  综上所述,软笔书法是一门独特而优美的艺术形式。它以触感和厚重感为特色,注重点画和结构的准确性,强调韵律和流畅度,同时要注意工具和材料的选择和运用。在学习和实践中,我们需要培养耐心和专注,注重修身养性。通过软笔书法的学习和实践,我们可以在书写的过程中感受到内心的宁静与舒适,体会到字体的韵律之美。

书法学习心得体会10

  隶书是汉字书法中最具有历史意义和代表性的字体之一。它不仅是中国古代政治、文化、艺术的重要组成部分,也是书法艺术中的重要流派之一。在我的书法学习过程中,隶书是我最感兴趣的字体之一。下面我将分享我学习隶书的心得体会。

  在我开始学习书法之前,我对隶书并不了解。但是,在了解到隶书的历史和特点后,我对它产生了浓厚的兴趣。隶书在历史上曾被称为“官方字”,是中国古代官员书写文件所使用的正式字体。随着时间的推移,隶书逐渐发展成为了一种独特的书体,其使用范围也逐渐扩大到了文学、艺术和文化领域。我想通过学习隶书,更好地了解和传承中国的文化艺术。

  学习隶书需要掌握一定的基础技巧,如书写笔画、书写顺序和书写节奏。在我初学隶书时,曾经遇到过挥毫不灵、结构不稳定的问题。但是,通过不断地练习,我逐渐掌握了隶书的基本技巧。在书写隶书时,我会先通过模仿大师的作品来加深对隶书的认识,然后逐渐发展出自己的风格,以便更好地表达出自己的想法和情感。

  学习隶书不仅可以增加艺术修养,还可以提高自身的文化素养。通过学习隶书,我认识到书法除了技巧和美感之外,还有一种内在的境界,即“心静手稳”。只有在沉淀思考中,才能体会到隶书的魅力。因此,隶书的修炼更注重的是修身养性,倡导的是深入人心的境界。这样的修炼不仅有利于提高个人综合素质,还可以培养自我修养和自我约束。

  学习隶书给我带来的最大的乐趣就是创造。在书写隶书时,我可以根据自己的想法创作出美丽的作品。看到自己的作品慢慢地形成,而且越来越美丽,就会让我感到十分兴奋和满足。同时,隶书对于精神的净化也是极具益处的。在书写隶书的过程中,我可以远离纷扰的外界,静下心来,享受沉静和平静的感觉。这也是书法艺术的魅力所在。

  学习隶书不仅需要艺术天赋,还需要持之以恒的精神和恒心。每一个学习古典主义艺术的人都应该耐心地学习,用心去练习,争取能够将自己的理解和创造力转化为具有个性和精神的作品。当我们看到自己的'作品在进步时,我们的自信和自豪感也会随之增加。学习隶书还可以让我们不断发掘自己的潜力,开启心灵之窗,体会到生命的美好和多样性。因此,学习隶书是一件充满个性、创造和愉悦的事情。

  总之,学习隶书不仅是为了掌握这一艺术技能,更是为了感受其中蕴含的商量和文化内涵。在学习的过程中,我们不仅能够感悟到艺术的魅力,还可以培养自己的专注和耐性。学习隶书需要坚持不懈的努力和创造性的思维,只有这样,才能在隶书中找到趣味和感觉。随着时间的推移,我会继续学习隶书,不断提高自己的艺术修养和审美水平。

书法学习心得体会11

  时间像一位旅客,匆匆的来,又匆匆地走。转眼间,又到了暑假,在暑假里有很多同学都去上补习班,我也不例外。

  这学期我写字竟得了个“第一名”。刹那间,我臭名远扬,传过每一个人的耳朵里,我为了今后不再得“第一”,我决定去学书法。

  我去学书法的第一天,我准时到达老师家。这天,老师教我写毛笔字,老师先教我如何握笔:大拇指、无名指、小拇指按作毛笔的一旁,食指和中指按住另一旁。写字时毛笔要与纸垂直……老师细心的`滔滔不绝地讲给我听。等老师讲完了话,然后老师在纸上画了一条很长很长的横线,接着老师让我模仿他画横线。我心想:不就是画横线吗,太简单了,就连三岁小孩也都会。可是说着容易做着难,我画第一条横线时,刚下笔横线就歪了,第一条画好了,但简直就不象一条横线!我想:万事开头难,第一条画不好,我画第二条。谁知,第二条也画不好。这下,我可像热锅上的蚂蚁——急的团团转了。这时,老师走过来,他细心的指点我。他指点后,我再画了一条横线,我成功了!我终于成功的画出了一条横线了!我欣喜若狂。

  写字犹如是干一件事!起笔犹如一件事的开头;行笔犹如一件事的经过;收笔犹如一件事的结尾!通过我的努力,我的写字水平一定会像雨后春笋——节节高的!

书法学习心得体会12

  记得幼年时就受家庭熏陶酷爱书法了,小时候参加了很多的少儿书法绘画班,也经历了不少比赛,获了一大堆的奖,还被各种书法杂志上刊登过,十六年前也曾不知高天地厚的出版过我自己写的钢笔字贴,无知者为畏呀,现在看看以前的东西实在是拿不出手了

  想想也特好笑.总之从小学到现在这么多年,这种爱好一直没有间断。多年来,认真地临了一些楷书和隶书的碑帖(以隶书帖张千碑、乙英碑一类的为主),也看了很多现代人的帖,并认真向书法老师前辈请教,18年前曾经拜过赵家熹为师,后又经溥杰、刘炳森和赵晋及张惠臣大师们等众多书法前辈们的当面点拨,逐渐使自己对书法方面的知识、认识和欣赏及书写水平都有了一定的提高,近年来也小有成绩,因而也有了几点粗浅的感想和体会,总结以下几点:

  学习书法首先是从临帖开始。既要临古人帖,拜古人为师,也要临现代人的帖。但是,为主的应临古帖、名帖。这就是人们常说的“纵向取古,横向取今”。明代倪苏门在《书法论》中说:“必须取古之大家一人为宗主,门庭一定,脚跟牢把,朝夕沈酣其中,务使笔笔俏似,使人望之即知是此种嫡派。学现在人最容易象,但一象了,一辈子脱不掉,以后悔之晚矣。我觉得临习喜欢的现代人的帖主要是借鉴,结构、取势。

  “入帖”和“出帖”。《小仓山房诗文集》中说:“不学古人,法无一可;竞似古人,何处着我。”应该说,临帖只是学习书法的前提和方法,是过河的“舟”,一旦过了河,就得走自己的路,不能老停留在“船”上。帖临的象了,即“入帖”了,怎样才能“出帖”呢?个人体会到,在“入帖”的基础上,多选几家名帖进行临习研究,取其长去其短,为我所用,通过不断地实践和探索,慢慢形成自己的特点和风格,这就是“出帖”。

  二、为勤是路

  学习书法是苦中求乐。清人“书山有路勤为径,学海无涯苦作舟”的诗句,比较形象深刻地说出了勤学苦练的道理。书法家“无情何必来斯世,有好终须累此身”,深刻地揭示了书法家的博大胸怀和孜孜不倦的追求精神。他说:我练书法,经过的是“五步炼狱”。龙跃天门,虎卧凤阙,神剑森列,无羁走马,皆以临为先。可见,要想在书法艺术方面有所成就,不经过勤学苦练,不经过深钻细研和认真地体验醒悟是不可能的。

  当然,光靠“闷着头”苦练也是不行的,还有一个学练的方法、窍门问题。要想着自己是“写字”的,而“字”写得最好的是王羲之、颜真卿等这样的古人,如果不老老实实地向先贤们学习,不坚持到传统宝库中去拿宝,“字”是写不好的。要向他人学习,向他人的优点学习,把他人的好东西都吸收甚至“抢”过来。不向他人学习,就不能丰富和造就自己。在学习中,传统宝库里的东西最丰富,这个宝库对谁都是敞开大门的,就看你去不去拿,是拿一件还是许多件,是拿一次还是经常拿。不从别人那里拿来宝物是丰富不了自己的!由此看来,只有把人的天赋和好学、善学的刻苦钻研精神结合起来,做到有才华而不浅尝辄止,以全身心的投入,废寝忘食的苦练,博学深思的悟性,才能在书法艺术方面才思敏捷,得心应手,刚柔相济,潇洒神飞,具有自己特点和风格的好作品来。

  三、以美为风

  清人叶横山说:“大凡人无才则心思不出,无胆则笔生畏缩,无识则不能取舍,无力则不能自成一家。”可见提高欣赏和鉴赏水平,对于书法爱好者是必要的',对于从事书法艺术者更为重要。只有不断学习和丰富个人对书法艺术的知识,不断提高文学、美学等方面的知识和修养,才能提高我们的欣赏、鉴赏水平和创作能力。

  要逐步确立个人书法的独特风格。书法艺术是随着社会、时代的发展变化而不断发展进步的,每个时代都有它自己的特点和风格,而风格是多样性的。这种多样性,反映了客观事物的情态和气势美的多样性,也反映了书者的思想感情、生活经验、审美趣味、基本功力和创作才能。只有丰富多样的艺术风格,才能符合和满足欣赏者对艺术美的爱好和欣赏要求。因此,我们要在不断学习和提高艺术功力和艺术修养的基础上,开创出有自己独特风格的路子

  要在追求美的风格中不断超越自我。在书法学习和创作中,追求美的风格,看一幅书法作品美不美,既要看每个字的形体结构,也要看整幅作品中是否有变化,结体、点划不雷同,肥瘦适当,肥而能秀,瘦而能腴,风姿潇洒,达情尽性,神采飞扬。由于每个人爱好和审美观的不同,必然有各自不同的看法、要求和追求。由此形成了各自不同的艺术风格。从某种意义上讲,形成了个人的艺术风格,不断地超越别人、超越自我,才能从容地走进这一人类书法艺术的殿堂。

  这么多年我一直偏重于隶书,临了很多名碑及刘炳森老师和他的大弟子张惠臣老师的字,但他们都曾告诫过我:“不要死练我的字,要有自己的风格”,所以近几年我书写的隶书字体已逐渐形成了自己独特的风格。近一二年以书写扇面为主,尽管我的扇面作品目前已被世界各地的收藏家们和书法爱好者购买并收藏,且当作国礼送外宾专用,但是缺点和不足还有很多,和书法前辈及同行都是没法比的,因而我会不断的努力。

书法学习心得体会13

  随着年龄的增长觉得自己越发喜欢附庸风雅,好似这般就能养出出尘古典的气质来。好像听人说过每个男孩都有一个武侠梦,那每个女孩是不是也都有一个仕女梦呢?当然真正的仕女做不来,但是却很喜欢那种书香气和文静的感觉。上大学开始想着让自己去学个古筝古琴什么的,可惜没能去练,后来看到一妹妹高考报艺术报的是书法这一门,不禁想练书法的确也是一个很能提高艺术修养、磨练意志、修身养性的方式。

  想到即去做,第二天就跑到校门口的一家文具店去买了毛笔、墨汁和纸。可是怎么练呢?东西拿回去之后,我又犯难了。没关系,不会练就先在报纸上画。在这几天内,我画了一大摞的报纸,没有技巧,就是感觉拿着毛笔,写着连笔字,很潇洒的感觉,觉得自己很快就能挥斥方遒了。但是没过几天,我们老师催着写论文交论文,我就又把我的练书法大计丢之脑后了。就这样一直忙着毕业,忙着找工作,忙着考试过了一年多。到了新的岗位,我们开始全体老师练书法了,学校还给我们每个办公室发了临摹的字帖,从今年开始,我又开始练起毛笔字。但是这次的练习给我的感觉跟上次完全不同,我们就是认认真真的在练楷书,一笔一划,起笔顿笔,一点一点的'练习、一遍一遍的练习,我从对书法完全不了解到有了一些的认识。虽然我感觉自己仍然没有真正入门,但是看着自己一次比一次写得像样,就感觉自己收获很大。

  我们中心校的书法练习,提升了老师的综合素质,也圆了我想要学习书法的心愿。

书法学习心得体会14

  前面文章有写过,跪着学古人,站着写自己!既表明对古人的敬畏,对学问的敬畏,又表明学习古人的前提下,让中华民族的文化有所创新,有所创造,有所进步,从而无愧于古人,无愧于后来者。对待书法的继承与创新问题,多年来一直是书法界普遍关心和争论的热点。

  一个人书法创作成就的高低以及艺术生命旺盛与否,取决于什么呢?

  是用笔、用墨、结字、章法等“字内功”吗?

  马

  不是!而是取决于他的知识结构和文艺修养等“字外功”。书法之妙,在自出机杼。掌握书法技巧之后,书艺水平的高低,就要看学识的深厚与否和修养的深浅。

  学习与模仿自己喜欢的古人书法大家的书法,是一个与众不同的领悟的过程,名家有自己的风格,名著经典之所以成为经典,必然有其存在的道理,其中的道理不为外人道也。我也分享过假如想写的一手成功的颜体楷书,必须做到:

  一:揣摩点化的含义;

  二:持之以恒的临摹,不能急功近利,而要有铁杵磨成针的毅力

  三:在熟练临摹的基础上,学会变化,不要一成不变的照搬古人,而走到自己没路可走。

  古代书法作品浩如烟海,名家众多,风格千秋。有些作品被尊为经典,既有共性,又有个性,如王羲之、欧阳询、柳公权、颜真卿、米芾、邓石如、王铎、吴昌硕等人的作品,可以作为学习书法必须临摹的作品。而像郑板桥、张瑞图、徐渭等人的作品,个性过于强,路子较窄,对初学者就不一定合适,不必人人都去临习,弄不好,会走入偏道。

  又比如,米芾、赵孟、文徵明、傅山等都是行草大家,但他们的篆书和隶书并不好,我们就不一定去临习,因为篆隶不是他们的强项。邓石如和吴让之都是篆隶和篆刻大家,他们的行草书并不是最好,我们也不一定去临习。因人的个体差异很大,同临一个帖,每个人的感受、领悟出的含义都会有所不同,再加上时代、年龄、环境、世界观、价值观以及学书的历程不同,必然会形成各自的特点,这种特点用传统与审美高度,加以归纳、整合就会形成自己的风格。

  凤

  要有理解和分析地继承传统,古代书法家的优秀作品精华,一定要认真地学习继承,而且要发扬光大。但古代所有的书法作品并不一定都是优秀的、美的东西,我们决不能生搬硬套地去临摹学习。事实上每个从事书法创作的人,都会在众多的古代书法作品中进行很好的选择,这种行为本身就是继承中的分析和选择。

  有人说“古到深处便是新”,这话很有道理。 如果说书法是传统的艺术,以中国文字为载体的表现艺术,那么艺术的书法,包括两个要素,即继承传统的同时,创新也离不开艺术审美性,二者尤为重要!

  书法即使用毛笔书写汉字,对汉字进行艺术创造的艺术。可以说汉字三千多年的发展史,本身就是一部独具创造魅力的艺术发展史,是汉字本身所具有的艺术造型和艺术情趣,给古今中外书法家提供了创作和发挥的基础和源泉。中国书法三千多年的发展史,本身也是一部很有价值的创新史,就是在继承前期优秀传统基础上的开拓进取和创新,如果没有开拓创新,也就失去了艺术创造的生命。

  鹤

  只有传统,没有艺术性或只有艺术性,没有传统,都不可谓之书法。

  书法,在传统上,首先要解决的是艺术表现的基本手段。比如,篆书是最古老的汉字字体,篆书中锋用笔,也就是说中锋用笔,可以使线条厚实、圆润、生动、饱满、雄浑壮美、韵味久远。篆字的结构上紧下松,垂脚稍长,有居高临下的俨然之态,当须仰视观之,那种橫短竖高的造型特征产生了神秘的崇高感;有些字形能较为直观地显示出先民对自然和社会事物的认识,容易唤起人们对自然、对生活的联想。篆书在章法上行列整齐,规矩和谐,形成了以挺拔俊秀之结体、圆润劲利之用笔、婉通浑畅之线条和庄严雍容之布局为基本特征的艺术风貌。显现出一派天真烂漫不加雕琢的自然美,以及朴质浑厚的美学特征。

  正因为时代的继承与发展,到东汉时代,篆书已逐渐被隶书所替代,虽然篆书虽然是早期的汉字字体,却具有独特的审美价值和书写效果,所以后世仍有沿用,并在艺术上有所突破性发展。

  鹏

  俗话说:功夫在功夫之外。此话怎么讲呢?书法,是一个人综合素质的体现。书写者是满腹才华,还是仅限于技巧本身,则在书法作品上均有体现。缺乏书卷气的作品乍看惊艳,但不过是皮毛而已,越看越不耐看,味道呢也越看越寡淡。像有的人根本没有认真研习古代碑帖,就在玩什么线条、技巧、墨象、图形等,胡涂乱抹,基本功太差,谈不上什么文化品位。这种所谓创新作品,开始看还颇有点新鲜感,再看时,就会觉得过于肤浅乏味,毫无根基,难登大雅之堂。犹如很会说话的人,一定会是文学家吗?不一定是。书法同理,传统功夫再好,如果其书没有艺术性,字字一样,篇篇雷同,那只能说明他是字写得好的写字匠,具有匠气的墨宝宝而已,不能称其为书法家。

  众人皆知,好的书法的创新离不开深厚的文化修养。文化修养指书艺以外的其他修养,诸如书者的思想品德修养、学识和艺术修养以及生活经历等等。一幅成功的书艺作品,应该是书法家思想境界、生活阅历、知识结构和艺术修养的总和。书法是通过综合各种知识和修养,并用毛笔这一特殊的`书写工具,将汉字经过高度艺术处理,从而表达书者思想感情的一种抽象艺术。鉴于此,书法家须具有多种文化艺术造诣和修养,须通书理,精诗词,善绘画,谙文章。

  书理可以启其灵性,诗词可以发其情致,绘画可以舒其章法,文章可以养其气韵,书法家必须使自己具有高尚的风格、广泛的艺术修养、丰富的知识积累、宽广的眼界和胸怀。只有在这个意义上的创新,才能使自己的书艺作品具有更美的意境、气势、韵味和节奏,意态挥洒,情驰神纵,独抒性灵,妙然超群。

  创新不但要刻苦临池,精于临摹,练好“字内功”;更要研究书理,博通书史,加强思想修养和文化艺术修养,修好“字外功”,努力做到“积学以储宝,酌理以富才”,提高文化修养是一个人终生奋斗的目标,是一个循序渐进的追求过程,是一个人的生活阅历、思想境界、创作环境、时间精力和兴趣特长相联系的,虽终生追求,却因人而异。

  道

  书法是所有艺术门类中传承度最高的,如果只是“任笔为体,聚墨成形”,没有深厚的传统文化的基础和广博的学识和审美高度,怎么创新呢?往哪方面创新?创新是每个学书者的目标,但创新从来没有捷径,也不可刻意而为,为创新而创新,创新是功到自然成的事情。

  反之,只是任凭个人的想法,以怪异取悦于众人,以随意夸张变形冒充当代艺术,就是歪曲创新,就是对艺术的亵渎。外行看不懂,业内人一眼便知其书法的技巧水平的优劣程度。不必再上演皇帝的新装的表演了。

  只有传统没有艺术性或只有艺术性没有传统都不可谓之书法。

  禅

  关于艺术性。书法的艺术元素很多,但其中有两个重要的特点,抒情性和不可重复性。

  好的书法作品是形式和内容的高度统一,表达书者思想感情的一种抽象艺术!如《兰亭序》、《祭侄文稿》等。二是不可重复性。相传王羲之写天下第一行书《兰亭序》时是微醺之后即兴作文作书,因有修改和漏字处,之后,王羲之重新写了十几遍怎么也超越不了第一张。天下第二行书颜真卿《祭侄文稿》是怀着一种悲愤之情写下的悼念文章,纯属文字草稿,添加修改处甚多,若过了此时此境,颜真卿也不可能写得出第二篇一模一样的祭侄稿。

  作为书发发烧友的墨宝宝们,第一阶段期要深入领悟传统各大派系的结字章法与特征,用心训练技法,夯实基本功,这是一个持续的漫长的过程,也是考验人的意志与毅力的过程,然后,多看多写多交流,脱俗是第一位的,其次是风格,其三是艺术性。做到第一条超凡脱俗已属十分不易,做到前两条便可纵横书坛,三者皆备便是当然大家。这既要靠孜孜不倦的勤奋,还要靠天资的灵气。

书法学习心得体会15

  光阴似箭,日月如梭,转瞬间,这学期的硬笔书法爱好小组的教学工作就宣告结束了。这一学期,我和吴秋虹老师担当了校本课程低学段硬笔书法的教学,由于这学期是这学期新组建的爱好小组,学员们的书写水平存在相当大的差距,给教学带来了肯定的影响,但经过师生们的'不断努力,我们在硬笔书法教学领域上也得到了肯定的成长和进步。现在把本学期的详细如下:

  1、严格根据要求和目标组织硬笔书法教学

  为了切实地提高同学学习书法的效率和质量,从备课、上课、作业的布置与批改,到课后辅导,考试等都严格仔细地去按要求和标准去做,在教学工作上,严格根据学校的教学要求和目标组织教学,抓好教学中的每一个环节。

  2、培育同学学习书法的爱好

  硬笔书法是一门艺术,具有无限宽广的魅力。我在教学中有意识的从最基本的笔画句入手,引领同学把握书法的一些基本学问。由于有相当一部分同学的书法基础较差,学习爱好淡薄,通过基础学问的巩固加强,诱发这部分同学的爱好,收到了良好的效果。因此,在教学过程中,我们不断提高同学对书法学习的爱好,培育同学学习书法的力量。

  3、充分利用多媒体等现代化教学手段

  我校拥有先进的多媒体教学设备,因而,在教学过程中,通过上网查找和自己制作书法教学的音像资料和,使无声的语言变得生动形象,详细可感,提高了课堂效率,取得了抱负的效果。

  4、激励评价,作品展览。

  为了提高同学书法的应用力量,本学期组织同学进行了书法作品书写小竞赛。在教学中,教给同学写硬笔书法作品的方法、方式,以及书写的技巧,平常多练习,并要求同学在学习中谈谈如何写好一幅硬笔书法作品。经过多次实践练习,然后组织同学进行了书法作品书写小竞赛,并选取优秀作品进行展览,从而增加同学对书法的运用力量。

  一个学期的时间内能完成的学习内容相对有限,在下学期的教学中,我们将加强同学对字结构的分析运用和练习,扬长避短,从而使今后的硬笔书法教学再上新台阶。

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