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《现代艺术大师》观后感（精选10篇）
当我们观看最新的高水平影片时，能够给我们不少启示，为此需要好好认真地写观后感。是不是无从下笔、没有头绪？以下是小编帮大家整理的《现代艺术大师》观后感，仅供参考，希望能够帮助到大家。
《现代艺术大师》观后感 1
它由四部分组成，分别详细介绍了20世纪的四位重要的艺术大师：安迪·沃霍尔（Andy Warhol）、马蒂斯（Henri Matisse）、毕加索（Pablo Picasso）和达利（Salvador Dali）的工作与生活。在片中，镜头跟随主持人Alastair Sooke的脚步，走访了四位艺术家们生前的居所、艺廊及博物馆，甚至是他们最爱的餐厅等地，向观众展示了他们伟大的艺术贡献以及惊人的后世影响力。环顾四周，麦当娜的'专辑封面、米菲兔的文具、甚至是你家的沙发和电话，也许就来源于这四位大师的创作……
开篇就点出了艺术的实用性，艺术的起源本身就是有使用的巫术而来的，现在，成为摆在艺术馆的令人敬而远之的，难以理解的高雅之物，作者对人们的这种思想观念是抱有批判态度的。艺术就是为人服务的，以此，从心理上，我们不能将它想的太神秘，太遥远。
作者意在告诉人们，要怀有一颗开放的心灵，去尝试欣赏各种艺术作品，了解他们，发现他们的美。
《现代艺术大师》观后感 2
这是一篇由英国记录的现代艺术。他介绍了四位现代艺术大师：安迪·沃霍尔、马蒂斯、毕加索，达利。
纪录片中主讲人亲自去往世界各地，采访当事人，一起探讨艺术作家的思维和创作灵感，采访后，他会做一定的分析帮助我们更快的理解他们的画。现代艺术大师虽然都已离开这个世界。但看了纪录片后，可以感觉得到，他们所画的东西仍影响着我们，从衣着，设计的方面都可以看出，我们身上仍可以找到他们的影子。他们的画都会有一些自己的影子。
艺术大师都是要靠自己的努力，再加一点天赋才成就自己成为画界的.大鲸鱼。我们没有他们那么疯狂自然也就不会成为画界的大鲸鱼。每个人欣赏美的角度以及生病的环境都不同，所以，每个人的画风都会不同。有些人坚持艺术，有些人则半途而费。当你走进艺术的大门时，就会被他的魅力而吸引，但你不努力去探索，也不会得到大的收获，艺术是无止境的，只要你肯去挖掘，就会发现。
《现代艺术大师》观后感 3
《现代艺术大师》，我感觉是我看过的艺术片中的最好的一部电影，尤其是主人公：阿尔斯太尔...他走过或画过的地方，东西都特别有艺术氛围，让我连绵不绝，眼中惊叹不已，所以他是我崇拜的偶像。艺术家们生前的居所、艺廊及博物馆，甚至是他们最爱的`餐厅等地，向观众，展示了他们伟大的艺术贡献以及惊人的后世影响力。
环顾四周，麦当娜的专辑封面、米菲兔的文具、甚至是你家的沙发和电话，也许就来源于这四位大师的创作，让我灵感不断来源于这部电影，况且这还是一部记录篇，而且，安迪他的支持者认为不是艺术物件的原创性，（批判者认为安迪只是用现有的商品做的拼贴），而是艺术品背后思想的原创性更为重要。而安迪为了拒绝艺术的原创，开始讲自己的工作室称作“工厂”安迪打开了艺术的大门，毕加索还将除了和好友共同开创了立体主义的先河外，还成为拼贴艺术的鼻祖，从而把艺术带离单一的纸媒介；达利笔下狂野的超现实主义画作彻底改变了人们认知日常生活的视角，他还把超现实主义带离高冷的艺术世界，丢入好莱坞和迪士尼的花花世界，以及被同时代其他超现实主义大师嗤之以鼻的广告界。希望大家喜欢和支持这部纪录片，它真的很好看，谢谢
《现代艺术大师》观后感 4
简洁的线条，大胆的构图，鲜艳的色彩，马蒂斯的画总能给人带来视觉上的某种冲击感。晚年的他罹患肠癌，动过手术，极度脆弱的身体根本无法下床，老人便拿起一把大剪刀，灵活地裁剪出那些简单而鲜艳的图形。蓝色的伊卡洛斯，硕壮的大腿，给人一种往下坠落的感觉。最醒目的是那颗小小的红心，不顾父亲劝阻，伊卡洛斯怀着满腔的热情奔向太阳，灼伤坠海，他殉于自己的理想，虽死，但浪漫。
最感动我的是马蒂斯为感谢修女而督建的小教堂。湛蓝玻璃之上，黄色的枝叶茁壮伸展着，全是生命，全是希望。正对映着白墙上黑线勾勒的受难基督，像是在安慰，呼唤抗争的力量。
垂暮老人，抱着病体残躯，仍坚持将内在的渴望与激情化作明媚简洁的图案，赞美着造物的`伟大与谦卑，多么不屈慈爱的灵魂！你爱着世界，便尽力装点她，用美抚去痛苦，告慰悲伤。
可爱的米菲就是在马蒂斯的启发下创作出的卡通人物。愿我们都能像米菲一样天真简单地活着，大约就是马蒂斯艺术的真谛与祈愿吧！
《现代艺术大师》观后感 5
《现代艺术大师》这部纪录片，让我对20世纪的四位艺术大师——安迪·沃霍尔、马蒂斯、毕加索和达利有了更深入的了解。纪录片通过主持人Alastair Sooke的脚步，带我们走进了这四位艺术家的生活空间、创作场所，甚至是他们最爱的餐厅等地，让我仿佛亲身感受到了他们的艺术气息和创作灵感。
安迪·沃霍尔将机械时代的复制品变为艺术，这种独特的艺术视角让我深感震撼。他的名人效应与社交媒体的关系也让我有了新的'思考，原来早在那个时代，他就已经预见到了未来每个人都能成为15分钟的明星。
马蒂斯的作品则给我带来了强烈的视觉冲击。他摒弃了传统绘画中的秩序、和谐与细节，以夸张而充满生命力的轮廓和明亮到刺眼的色彩来呈现原始的生命力。这种对艺术的独特理解和表达方式，让我对艺术有了更深的认识。
毕加索和达利的艺术成就同样令人惊叹。毕加索开创了立体主义的先河，成为拼贴艺术的鼻祖；而达利的超现实主义画作则彻底改变了人们认知日常生活的视角。他们的作品不仅在当时产生了深远的影响，而且至今仍然在我们的生活中随处可见。
这部纪录片让我更加深刻地理解了艺术的力量和魅力。它告诉我们，艺术不仅仅是一种表现形式，更是一种生活态度和精神追求。
《现代艺术大师》观后感 6
《现代艺术大师》这部纪录片，让我对现代艺术有了全新的认识。通过主持人的讲解和实地探访，我感受到了四位艺术大师的独特魅力和艺术成就。
安迪·沃霍尔的作品让我看到了机械复制时代的艺术可能性。他将日常生活中的物品转化为艺术品，这种独特的艺术视角让我深感启发。同时，他的名人效应和社交媒体的关系也让我思考了艺术与现代社会的关系。
马蒂斯的画作则给我带来了强烈的视觉冲击和心灵震撼。他运用夸张的色彩和轮廓来呈现原始的生命力，这种对艺术的独特理解和表达方式让我深受感动。他的作品不仅展现了艺术的魅力，更传递了一种积极向上的生活态度。
毕加索和达利的艺术成就同样令人瞩目。毕加索的立体主义和拼贴艺术开创了艺术的新纪元；而达利的.超现实主义则彻底颠覆了人们对艺术的传统认知。他们的作品不仅在当时引起了轰动，而且至今仍然被人们津津乐道。
这部纪录片让我更加深刻地理解了艺术的力量和魅力。它告诉我们，艺术是一种无国界的语言，能够跨越时空、连接人心。同时，艺术也是一种不断创新和发展的过程，需要我们保持开放的心态和敏锐的洞察力去发现和欣赏。
《现代艺术大师》观后感 7
《现代艺术大师》这部纪录片，让我对现代艺术的发展历程有了更深入的了解。通过主持人的讲解和实地探访，我感受到了四位艺术大师的独特风格和创作理念。
安迪·沃霍尔的作品让我看到了艺术与商业的结合。他将日常生活中的物品转化为艺术品，并通过复制和粘贴的方式将艺术推向了更广泛的受众。这种独特的艺术视角和商业策略让我深感启发，也让我思考了艺术与现代社会的关系。
马蒂斯的画作则给我带来了强烈的视觉冲击和心灵震撼。他运用鲜艳的色彩和大胆的构图来呈现原始的生命力，这种对艺术的独特理解和表达方式让我深受感动。他的作品不仅展现了艺术的魅力，更传递了一种对生命的热爱和敬畏。
毕加索和达利的艺术成就同样令人惊叹。毕加索的.立体主义和拼贴艺术开创了艺术的新纪元，他的作品充满了创新和变革的力量；而达利的超现实主义则彻底颠覆了人们对艺术的传统认知，他的作品充满了神秘和奇幻的色彩。
这部纪录片让我更加深刻地理解了艺术的力量和魅力。它告诉我，艺术是一种能够跨越时空、连接人心的语言，能够让我们在欣赏的过程中感受到美的力量和生命的意义。同时，艺术也是一种不断创新和发展的过程，需要我们保持开放的心态和敏锐的洞察力去发现和欣赏。
总的来说，《现代艺术大师》这部纪录片让我对现代艺术有了更深入的了解和认识，也让我更加热爱和欣赏艺术。
《现代艺术大师》观后感 8
《现代艺术大师》这部纪录片，通过深入介绍安迪·沃霍尔、马蒂斯、毕加索和达利这四位20世纪重要的艺术大师的工作与生活，让我深刻感受到了艺术的无穷魅力和深远影响。
纪录片中，镜头跟随主持人Alastair Sooke的脚步，走访了四位艺术家生前的居所、艺廊及博物馆，甚至他们最爱的餐厅等地。这种身临其境的体验，让我仿佛与大师们进行了一次跨越时空的对话。安迪·沃霍尔的重复艺术、马蒂斯的鲜艳色彩和夸张轮廓、毕加索的立体主义和拼贴艺术、达利的超现实主义画作，都各具特色，令人叹为观止。
观看这部纪录片后，我更加明白了艺术不仅仅是高雅之物，更是与我们的日常生活紧密相连的。从麦当娜的.专辑封面到米菲兔的文具，再到我们家里的沙发和电话，都可能蕴含着这四位大师的创作灵感。艺术的力量在于它能够跨越时空，持续影响我们的审美和生活方式。
《现代艺术大师》观后感 9
《现代艺术大师》不仅展示了四位艺术大师的作品，更深入地探讨了他们如何挑战传统、开创艺术新纪元的历程。
安迪·沃霍尔将机械时代的`复制品变为艺术，把复制本身看作一个艺术过程，这颠覆了我们对艺术的传统认知。马蒂斯摒弃了绘画中有关秩序、和谐与细节的传统，以夸张充满生命力的轮廓和明亮色彩来呈现原始的生命力，开创了野兽派先河。毕加索和好友共同开创了立体主义，成为拼贴艺术的鼻祖，将艺术从单一的纸媒介中解放出来。而达利的超现实主义画作则彻底改变了人们认知日常生活的视角，将超现实主义带入了好莱坞和迪士尼的花花世界。
这些艺术大师们都是“chain breaker”，他们挑战传统、打破常规，用自己的艺术语言重新定义了艺术。这种创新精神不仅推动了艺术的发展，也对我们现代社会产生了深远的影响。
《现代艺术大师》观后感 10
《现代艺术大师》让我深刻感受到了艺术与生活之间的密切联系。纪录片中的四位艺术大师，他们的作品不仅是对艺术的探索，更是对生活的深刻感悟。
安迪·沃霍尔通过重复艺术展现了现代社会的消费文化和名人效应；马蒂斯用鲜艳的色彩和夸张轮廓表达了对生命的热爱和赞美；毕加索通过立体主义和拼贴艺术揭示了世界的'多维性和复杂性；达利则通过超现实主义画作展现了人类内心的潜意识和梦幻世界。
这些艺术作品不仅让我们看到了大师们的艺术才华，更让我们思考了艺术在生活中的价值和意义。艺术不仅仅是高雅之物，更是我们生活的一部分，它能够激发我们的创造力、想象力和审美能力，让我们的生活更加丰富多彩。
通过观看这部纪录片，我更加坚定了自己对艺术的热爱和追求。我相信，只要我们用心去感受艺术、去欣赏艺术，就一定能够发现生活中的美好和奇迹。
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