音乐评课稿必备15篇
作为一位杰出的老师，编写评课稿是必不可少的，在当前新课程改革的背景下，客观、公正、科学地评价课堂教学，对探讨课堂教学规律、提高课堂教学效率、促进学生全面发展、促进教师专业成长有着十分重要的意义。那要怎么写好评课稿呢？下面是小编帮大家整理的音乐评课稿，仅供参考，希望能够帮助到大家。
音乐评课稿1
教学基本环节：
1、提问：音乐与文学的关系？导入课题。2、学生讲自己喜欢的影视音乐作品并演唱。3、欣赏四大名著的主题曲。《三国演义》主题曲欣赏：从音乐的伴奏、旋律、演唱音色等方面分析歌曲的表现特点，感受歌曲的情感；介绍演唱者杨鸿基；学生说说熟悉的三国人物；进行配乐诗朗诵《赤壁怀古》。欣赏《红楼梦》主题曲《枉凝楣》：师演唱《枉凝楣》；与《三国演义》的主题曲比较，不同的风格特点；学生舞蹈表现《葬花吟》。欣赏《西游记》场景音乐“猪八戒背媳妇”音乐：学生上表演猪八戒背媳妇；欣赏电视剧“猪八戒背媳妇”的音乐；学生讲讲猪八戒的'故事。欣赏《水浒传》的主题曲《好汉歌》：听赏歌曲，设问：音乐有哪里的地方特点？故事发生在哪里；学生唱出自己喜欢的乐句，教师分析音乐特点；随乐演唱《好汉歌》；说说《水浒传》里的人物。4、简要介绍电影音乐。5、小结全课。
简评与探讨：
此节课教学形式较灵活，学生思维活跃，能积极参与表现，课堂的容量大，内容丰富，课堂结构基本合理。但教学材料的利用不充分，没有利用材料说明影视音乐的相关问题，追求课堂教学的愉悦性，但没有体现初中学生学习的特点，在对于影视音乐相关常识了解上涉及不多，没有带给学生对影视音乐理性上的认识，不利于相关审美修养的提高。另外，教学中设计的一些问题和活动，对帮助学生认识影视音乐的作用不太大，如舞蹈表现、配乐诗朗诵、人物表演、讲人物故事等等，反而使主题表现不够集中。
音乐评课稿2
今天xx老师执教的《木瓜恰恰恰》一课，以欣赏为主，在初听歌曲后，用小乐器立马调动了学生的积极性，也为后面的教学环节做了基础铺垫。综论此课，教学过程中音乐要素突出，逻辑思维清晰，学生不仅会唱，更会跳，会奏，显得整个课很充实，教师在课堂中显示了较强的'调控能力，智力模式完整呈现了出来，不过整堂课的感觉是知识点太细碎，也许对于音乐基础较薄弱的学生来说，有点应接不暇。逐句逐句的分解过程偶尔会有拖沓之感，而且在十六分音符串联的那一乐句中，教师并没有针对学生的情况作出相应的措施，这点稍有遗憾。值得一提的是诸老师将三维目标中的情感态度与价值观目标在课堂中反映了出来，最后部分请学生设计的“好行为宣传语”，很好地体现了歌唱教学中的审美体验与双基落实。
从xx老师的精心准备中，我们可以感觉到：上课老师能更加突出音乐学科的特点，关注音乐的实践性特点、音乐的不确定性、抽象性以及时间性、表演性和情感性特征，强调音乐课程各领域的教学只有通过聆听、演唱、演奏、综合性艺术表演和音乐编创等多种实践形式才能得以实施。
音乐评课稿3
听了杨老师上的《大鹿》这节音乐课后，杨老师课堂上那从容的教态，扎实的基本功，真的是让我受益匪浅。《大鹿》是二年级上第九课的一堂唱歌课，歌曲是一首法国的、具有童话色彩的儿童歌曲。歌词采用拟人化的叙事手法，幽默风趣，深受学生喜爱。歌曲旋律明快、跳跃，节奏简洁、紧凑。第一句描绘了大鹿在家的情景，表现大鹿无忧无虑，自由自在，非常惬意的生活；第二句是一个情绪上的转折句，表现大鹿在见到好朋友小兔被猎人追赶时，心理情绪的一个逐渐转变；第三、四乐句，旋律在高音区发展，节奏相对紧凑，表现了小白兔害怕猎人追来的紧张心情和大鹿不怕风险、乐于助人的决心。
这节课充分渗透了新课改的教学理念，以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，鼓励音乐创造，提倡学科综合。教师在教学中采用了丰富的教学方法和教学手段，充分体现了教师的个性及教学特色，充分营造了和谐、互动、探究、创新的良好的学习情境和氛围。下面我就谈谈几点自己浅薄的观点。
一、以故事为主线，体现其音乐性。
教师上课的过程充分利用了音乐语言去引导学生，启发学生，让学生在音乐引导中自然地进行学习。例：
1、在引入音乐活动前，黄老师带大家去参加动物王国的故事会导入，吸引学生的注意力。
2、活动中，教师描述的`背景音乐等，都以音乐为主。
3、通过歌曲让学生辨别、了解“中速稍快”两种速度所表现的不同心情，让学生充分感受了不同情绪的唱法，让学生在教师语言和音乐中得到充分的音乐情境体验，这样就将歌曲的教学和模仿、律动、游戏、创编结合成一个整体，这样既使课堂更加完整活跃，又增强了音乐性。让学生在唱唱动动中充分感受音乐，体验快乐。
二、构思新颖、独特。
杨老师在设计整堂课教学时，运用了情境法来贯穿课堂教学，特别是构思了一个非常有趣的节奏游戏，让学生快乐地感受音乐后，不仅掌握了难点旋律的哼唱，同时也被激发起了学习的兴趣。整节课充满了童趣，设计的教学内容能很好地为解决歌曲的演唱起到铺垫作用，显得比较有效性。
杨老师还将小兔因猎人的追赶，寻求大鹿的帮助这个故事情节先后顺序贯穿始终，衔接自然，使教学生动活泼，兴趣盎然。
三、学生自主创编，其乐无穷。
在这节课中，杨老师让学生乘着想象的翅膀，自由翱翔于音乐世界。在进行创编活动这一环节，分组创编并展示，让学生自主探索，自由发挥，教师只稍加点拨、指导而已。
五、教师基本功扎实。
在这堂音乐课中，无论是教师的弹，还是教师的唱；无论是教师的表演，还是教师的语言、教态，都显示了一个音乐教师扎实的音乐素养。
虽然这节课在教学上有很多闪光点的地方，但也有一些教学环节上的教学方法值得去探讨。例如：歌曲跟琴演唱的时间似乎少了些，学生在演唱中还是会出现错误。
音乐评课稿4
第一节课上，教师的教学设计层次分明，从开始的歌曲部分旋律入手，带领学生高位置的发声练习，为下面的演唱铺垫了较好的发声位置。同时教师能够分乐段学习歌曲，这样培养学生分析歌曲的能力。但是对于这样的一首旋律性较强的歌曲，教师可以尝试不用传统的听唱法学唱，可以直接跟唱法，这样不仅使得课堂的效率提高，同时能够培养学生自主学唱的学习能力。总的来说，学生在课堂上还是得到了能力的提高。
第二节课上，教师是汇总前面一位老师的课堂设计，经过成员的.探讨再加入自己的一些理解，临时现场完成教学设计，在导入部分进行简化，直接从校园民谣入手，让学生先入为主。下面的教学过程中，教师采用第一乐段听唱法，第二乐段跟唱法的组合方式，学生完成的情况还是较好的，但是教师在范唱中如果能够再柔和一些贴近旋律本身，效果会更好。
音乐评课稿5
肖老师的《音乐能告诉我们什么》一课的虽然选自湘艺版高中《音乐鉴赏》模块第一单元的第一课，但基本跳出教材内容组材，由此也能证明肖老师是很有自己教学思想的一老师。通过教学设计中一些教学环节的设计和与学生的对话，也体现了肖老师教学中的风趣、幽默和很具个性特点的教学艺术风格。在我的想象中，肖老师的教学是潇洒自如的，而学生在肖老师的课堂中既感受了音乐美，表现了音乐的美，探讨了关于音乐的话题，对音乐有了更深一层的体验和解，同时，整个音乐学习的过程又是轻松、愉快的。
再回到肖老师本课的设计探讨。肖老师本课的主要教学目标之一是“了解音乐是什么，领悟音乐艺术的非语义性、非具象性、不确定性的内涵与特征，理解音乐不能明确告诉我们什么。”肖老师设定的教学目标，也与湘艺版高中《音乐鉴赏》模块第一单元的第一课《音乐能告诉我们什么》编者所设定的教学目标是一致的。但综观肖老师的教学设计，虽然教学是按照这几个问题层次展开的，但在教学过程中并没有强调对这些问题的探讨，或在组织材料、欣赏引导时，没有紧紧围绕这些问题展开。
“什么是音乐”问题的探讨。肖老师借用了《辞海》中的定义：音乐是凭借声波振动而存在、在时间中展现、通过人类的听觉器官而引起各种情绪反应和情感体验的艺术门类。这个定义对于高中学生来说，过于抽象，对学生理解“什么是音乐”帮助不会太大。而肖老师自己给音乐下的定义“我觉得音乐是一种流动的生活音响（旋律、节奏、和声等）”，也让人感觉概念较模糊，何为“流动”，生活音响又包括哪些？都不太好说清楚。我曾看过日本著名音乐教育家高萩保治的一本书，里面他提出了许多专家对“什么是音乐”各自的理解，他自己也提出了自己的理解，如，音乐是按时间组织起来的音响和沉默；是音乐就是通过人组织起来的音响，等等。建议肖老师在教学中能参考一些相关方面的资料，在分析专家们对“什么是音乐”不同的理解的过程中，让学生较全面地了解“什么是音乐”，以及“音乐”这个概念的发展与变化。
“音乐能告诉我们什么？”问题探讨。重点欣赏了马迪老师创作并演奏的笛子独奏作品《远韵》。这是一首很优秀的乐曲，确实值得一听。以聆听体验一首乐曲为切入点，再探讨“音乐能告诉我们什么”的话题，也是很好的一种教学方式。且这首乐曲较为典型，也很能说明一些问题。但肖老师的教学指向，好象不在于“音乐能告诉我们什么？”问题的探讨，而重在对乐曲的欣赏与分析（当然，让学生充分体现音乐的美，分析音乐的艺术表现特点，也是欣赏教学必须的），但又在该教学环节的最后，在没有教学铺垫的.情况下提出了两个问题让学生思考：你认为音乐有涵义吗？你能用语言把这种涵义说清楚吗？当然也很难有探讨的结论。其实，肖老师选取的乐曲《远韵》是很好说明此问题。教学时，第一遍聆听欣赏时，可以正不给学生任何介绍，让学生聆听音乐，谈谈音乐带给自己的情感体验，问音乐表现的意境。因没有创作背景的介绍，学生对音乐情绪和意境的理解是多样的。接着，老师再介绍乐曲创作的背景，让学生了解的乐曲各段的小标题：引子茫茫草原、望月思乡、寒风瑟瑟、仰天长啸。在此标题“向导”的指引下，学生再次聆听音乐，感受音乐，再谈自己对音乐的意境的理解，应该又有不同的感受。教师也正好以此切入探讨音乐不确定性的内涵与特征，分析各小标题音乐要素的不同特点，引导学生了解音乐表现的特性。该教学环节是该课的教学重点，在充分聆听与感受音乐的同时，应该融入对音乐表现特点的分析，深入探讨一些话题，引导学生了解音乐表现的特性，才能较好达成该课的教学目标。
“用节奏表现音乐形象”的参与表现环节，建议放到该课的开始，既能活跃课堂气氛，又能很好地导入教学，从感性经验切入，再来探讨较为理性的问题，也更能体现教学的层层深入。另外，针对于“音乐能告诉我们什么”主题的教学，在组材方面还可丰富一些，用很多的材料来探讨关于音乐表现特性的问题，教学效果会更好。
音乐评课稿6
上周听了苏老师的音乐公开课。我认为整堂课是在“敲鼓小鼓，学唱小鼓手的歌，表现小鼓手”的教学环节下一一开展的。首先我来讲讲这节课中，黄老师所体现出来的优点：
1、以兴趣为先导。兴趣是最好的老师，如果是孩子们所喜闻乐见的他们自然会投入其中。这节课一开始黄老师就用猜谜语的形式导入，接着让学生模仿鼓手敲打小鼓的节奏，不仅找到学生学习的兴奋点，让他们在兴奋状态中学歌曲，而且润物细无声地解决了歌曲结尾句演唱力度从p到f的演唱要求和四分休止符的难点解决。
2、整个教学思路非常清晰，教学环节的设计很清晰，并且从易到难，层层深入。在整堂课中，黄老师非常注重学生聆听歌曲的习惯。这堂课中苏老师一共让学生完整地聆听了4次歌曲。音乐是听觉的艺术，歌唱课中让学生多次完整地聆听歌曲，是学生快速学会歌曲一个非常有效的手段。
3、教师的语言很亲切、生动。在本堂课中，苏老师表现出了一位音乐老师扎实的基本功，特别值得一提的是，苏老师那甜美、很纯的、象天籁一样的歌喉深深地吸引着大家和孩子们。
4、把枯燥的乐理知识教学变得生动有趣。如在介绍换气记号时，苏老师运用了生动有趣、浅显易懂的儿歌来诠释，使学生很快地领会了换气记号的意义和使用方法。
当然，一节再完美的课总有不足的地方，下面我就针对这堂课谈一下几点不同的看法。
1、在导入环节，教师在拍打二分音符节奏时不够准确。“Xx”应该这样拍。学生就不会出现结尾句多拍或拍子拍打表示不到位的情况了。另外，这句节奏既然是从弱到强的要求去拍打了，黄老师也想到了用色块去区分了，何不用同种颜色但深浅由浅到深的色块去体现是不是会更明显？然后休止符用红颜色表现，告诉学生看到休止符就好像看到红灯要停下来。我本人认为这样可能会使学生看得更一目了然。
2、既然是歌唱课，如何更好地唱好一首歌应该是一届教唱课的主要任务和主要核心。我认为处理本首歌情感关键是要表现出小鼓手的神气和自豪，所以要求学生演唱歌曲的.声音应该是圆润、明亮的。也许可能是第一节课上唱歌课，学生的喉咙不易打开。三五班的很多学生是“小银铃”合唱团的成员，好像在这节课中没发挥出他们应有的水平。三五班学生的歌声不够明亮，嗓门有点紧，声音的位置偏低。学生的情绪也不够Hi。我觉得教师有必要采取一些教学手段。如引导学生要应该用形象的、浅显易懂的一些比喻指导学生该用怎样的嘴形去唱歌。特别是演唱一首歌时的第一句使就要提醒学生如何“起声”？要马上做好气息的准备，找到发音位置的高低了。这首歌应该是属于“软起声”的歌曲。歌曲的起声有三种形式，分别是激起声，软起声和舒起声。所谓的“软起声”就是指声带再开始闭合的动作时，气息也同时往外送。开声门与气息振动声带同时进行。发出的声音比较舒展、平缓。正因为处理好了歌曲的演唱要求，学生才会真正的理解和表现歌曲。因为这首歌头尾的歌词和旋律是有相似和重复之处，所以，最后老师再适时地处理整首歌的情感要求，比如说歌曲的起始部分声音比较轻快，情绪比较欢快。尾部力度要加强，把小鼓手自豪的情感发挥地淋漓尽致。教师也不会出现教学时间有多余，而在那拖延教学的嫌疑了。
3、最后在拓展环节中，黄老师让学生进行声势节奏伴奏。在讲解要求时，老师的语言不够精确，所以出现了学生没有马上明白。这个环节中，黄老师本意是想让小组敲打方式进行，但最后却是每组请四个学生上来敲打，四个人的声势显得太单薄，教学的效果也就显得不是那么明显了。我本人认为教师在教学环节可以这么处理，就是让学生敲打音乐凳，然后让一小组两小节后逐渐加入敲打的队伍，这样声势显得会更强大。而以小组渐渐加入的过程也正好体现了力度的变化。
音乐评课稿7
4月8日下午我们集团校艺术组又举行第二次教研活动，这次我们前往娄桥校区，有倪爱双老师执教。
《可爱的小象》是一首傣家风格的歌曲，以傣族吉祥物“象”为主题，创作了由四个乐句构成的结构规整的一段体的儿童歌曲。旋律柔美流畅，具有浓郁的少数民族风格特点。
活动中，让我颇为疑惑的是针对艺术类学校该如何进行常规音乐学科的教学，只因为他们有着“艺术”这顶小帽扣着，所以给学生的学习目标和要求与我们普通班级有所区别。因此对于这堂的音乐活动我们有着不一样的观点。首先值得大家肯定的：倪老师课前准备很充分，对教材也进行有效解读，上课时也充满激情，乐此不疲地带领着孩子们游戏。
课堂上，倪老师从一开始聆听歌曲时，她就先从歌词入手，对歌词进行理解分析而不是从音乐本身能给我们带来的音乐感受入手。如歌曲唱了什么？歌曲中小象有什么特别之处等。其次，针对一年级的小朋友来说，在学唱歌曲中，对音乐知识点的掌握和落实有一定程度的拔高，如节奏后十六分音符，及低音6和低音5等掌握等，这在普通班级是无需掌握和落实的再次，在整个音乐活动过程中，学生还没真正体验歌曲的音乐特点，在表演时总是未能达到老师预设的'目标，导致师生反复的律动，歌唱的美感还没达到较为理想的效果。
课后，我们就针对艺术学校，对综合课"的教学目标设定有所差异，他们侧重知识点的教学和掌握，这也许是我们这次活动疑惑的焦点。
音乐评课稿8
通过本节课的教学虽然完整的把本节课我觉得有成功的地方也很失误之处，现者结合这节课做一下反思总结，以便于以后自己教学业务水平的提高。
这首歌本身旋律优美、朗朗上口，对于五年级的学生来说歌曲很简单，整体效果不错。课前老师播放了一段新疆地方特色比较浓的音乐《掀起你的盖头来》，让学生置身于音乐的氛围当中，让后结合图片和欣赏这首歌曲进入本节课的教学。在教学环节上老师首先让学生在充分聆听音乐的基础上感受音乐，并能感受到音乐的美，以便于更好的更快捷的学好歌曲。其次介绍阿肯，和注意旋律相似的乐句的区别，这首歌曲中有许多乐句的旋律是相同的，所以学生掌握歌曲的速度也是很快的，但是老师还注重感情的表达，有感情的表达歌曲就是抓住了歌曲的灵魂。
但是也有很多的不足，第一是语言组织非常的欠缺，没有很好的用自己的语言把整节课连贯好。第二是学生的激情没有别充分调动起来。第三是学生的音乐知识掌握的不够好，不能积极主动的.回答问题。第四是只注重整体的教学效果，没有注意到个体教学。在以后的教学工作中注重加强音乐知识的教学，并且要顾虑到每一个学生，让每个学生能真正的学会学懂。除此以外也要不断的加强学习，提高自身的业务水平，提高驾驭课堂的能力。
音乐评课稿9
今天听了蔡老师的《桑塔露琪亚》这一堂课，让我受益匪浅。这节课充分渗透了新课改的教学理念，以音乐审美为核心，以学生兴趣爱好为动力，面向全体学生，重视音乐实践，鼓励音乐创造。她在教学中采用了丰富的教学方法与教学手段，充分体现了教师的个性及教学特色，营造了和谐、互动、探究，创新的良好学习情境和氛围。下面我对该课进行简单的评议：
一、蔡老师的导入由浅及深、由点到线，把学生容易唱错的最后一乐句拿出来范唱学习，充分掌握学生学习的接受心理，并能调整学生歌唱状态，为下面的歌唱教学做好铺垫。接着，蔡老师马上利用电子琴这一教学工具，提问：此乐句的强弱规律？又很好的解决了三拍子的强弱特点。因此，蔡老师的导入设计既巧妙又实在，既具体有有效。
二、教师的音乐创作，提高课堂效率。这堂课之所以能成功的完成，重点还在于蔡老师对音乐的细致挖掘——运用了电子琴。她将琴声改为具有意大利风情的音色，并且把音乐进行录音，这对整堂课的顺利、流畅进行起了很大的作用，对音乐的创作不仅在于此，蔡老师还有扎实的多媒体制作技能，做出一个个生动具体，美观的视频音乐，把意大利威尼斯的风光展现的淋漓尽致，调动了同学的积极性，丰富教学手段，可见合理的.运用“教学手段”的魅力就在于此。
三、教师具有扎实的基本功。这堂课上，无论是教师的弹，还是教师的唱，无论是教师的语言，还是教态，都显示了一个音乐教师扎实的音乐素养。正是因为有过硬的基本功，学生才能很快进入状态，扮演好自己的角色，出色地完成好这堂音乐课。
虽然这节课在教学上有很多闪光点,但在有些教学环节上值得去探讨.如:最后扩展环节，是不适合用这样的变节奏的船夫，如果用了，怎么引导才使学生有进一步的收获和课堂深度的提升呢？当然这不是蔡海汪老师个人思考的问题，这也将是我深思的问题。
音乐评课稿10
《田野在召唤》是意大利的一首民歌，节奏欢快而又活泼，它表现了孩子们在春天出发去效游、旅行时的欢乐心情。在二声部的介入下，这首歌所特有的那种儿童的天真活泼与春天的生机盎然被发挥得淋漓尽致，聆听之后，我们分明看到了孩子的喜悦和春天绚丽的色彩。虽然现在已经是初夏，但也能从歌声与曲调中闻到春天的气息。
徐老师执教的这堂课充分渗透了新课改的教学理念，以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，贴近生活，重视音乐实践。他在教学中采用了丰富的教学方法和教学手段，营造了和谐、互动、探究、创新的良好的学习情境和氛围。
针对徐老师的本次教学，我的赏评如下：
一、教学方法形象生动
首先徐老师带领学生们踏着进行曲风格的乐曲和步伐将学生引到了各自的座位上，一开始就出现了小小的律动更加激发了学生学习音乐的兴趣。接着便直奔主题告知了孩子们今天要学唱的合唱曲目《田野在召唤》。二声部自然是由两个旋律组成的，但两个旋律的交织却是学习难点，徐老师充分认识到了这一点，别出心裁地将两个旋律形象生动的比喻成出发旅行的两个小分队。将一声部比喻成乘着热气球在天空飞翔的小分队，将二声部比喻成在地面踏着步伐前往田野旅行的小分队。
二、教学手段充满乐趣
合唱课自然是要多唱的，但反复的练唱往往会磨掉学生的学习积极性。徐老师为了让学生能够更好地投入到课堂学习中，在教学过程上增加了小提琴的演奏和在学唱二声部的曲谱时用答数的方法来帮助学生记忆。在不断增强学生对这首歌曲旋律理解的同时，也大大提高了学生的学习积极性，更让课堂教学的气氛变得活泼有趣。在二声部的学唱时是扎扎实实的先随小提琴学习歌谱再代入歌词演唱的。在教学过程中也不断强调歌曲的情绪情感的表现与发声的.纠正。但进入二声部的深水区也就是难点部分的学唱时可以看出学生们的识谱能力较弱，通过孩子们的表现来看我认为在这个时候可以先用钢琴提醒孩子们用LU演唱歌曲，再加入歌谱的学习，因为孩子不但要唱准音还要唱对唱名。在加入歌词的这一环节当中也用了适当的引导，首先是跟着音响完整演唱二声部的歌谱，在唱准音的基础上加入歌词演唱。这也是扎扎实实的学会了的。
三、重点解决化难为简
合唱歌曲的曲谱很难，至少在我看来它很不容易理解。针对这一点，徐老师用生动具体的画面丰富了曲谱，让曲谱变得极为形象，在把握教学目标的基础上降低了学习的难度。在对一声部的学习过程中则采用了略学的办法，本来一声部就是突出的声部，更容易被学生掌握，因此，在对一声部的学习中则略显粗糙些，但实际上不影响学生的发挥。他留了更多的时间来给学生们补充对这首歌曲的表现，引导学生们在唱歌的时候加入适当的肢体语言来表达欢乐游玩的情感。
在所有的亮点中，尤为值得一提的是徐老师那种对音乐的投入，表演与示范，小提琴的加入，整个过程他都被美妙的音符紧紧包围，浑身上下无不散发着音乐的气息。在后面面的两个声部合唱的时候也恰当了运用了向导，一声部跟电脑走，二声部跟小提琴走的方式也显得很和谐。
当然，这堂课也有不足的地方，比如学生在分声部合唱的时候起唱部分并不十分完美。比如在前面学习二声部第三次跟小提琴用答数的方法来记忆旋律的时候也没有说清楚具体是唱歌谱还是答数，学生在这一环节中所发出来的声音有些乱。我认为实质上小学生的音乐课中老师的范唱是极为重要的，而在徐老师的这一课上却缺乏精彩的范唱。最后结课部分略显仓促，给人的感觉是课还没上完。
但是，值得我深思和学习的地方更多，比如他的才华，他的奇思妙想，他的课堂调控能力以及他亲切自然的教态。
以上是我对《田野在召唤》这一堂课的看法，由于本人对音乐教学的理解能力有限，在赏评中难免有不当和错误之处，恳请各位老师给予批评指正，谢谢！
音乐评课稿11
大班音乐活动评课稿：欢乐鼓评课这是一首曲风欢快、节奏分明的民族乐曲。选材上适合大班的年龄特点，从活动中叶可以看出孩子非常的喜欢，教师始终以宽松、幽默的氛围来引领孩子们走进音乐世界、感受音乐世界和表现音乐世界。整个活动教师完全站在幼儿的角度来设计，注重孩子们的情感世界，这也使孩子们从头到尾都能非常积极主动玩、主动地参与活动，符合玩中学的理念。而且这位老师通过不同的教学策略充分调动孩子的积极性，激发孩子主动参与，参与的情绪高涨、精神饱满，能较好地体现了师生互动的场面，体验到了教学活动带来的成功与愉悦。
首先，活动目标的制定从孩子角度出发，包含了情感、态度、能力三个目标，符合大班的年龄特点，根据孩子的最近发展区，非常的适宜，而其在活动中始终围绕目标进行的，重难点突出。
其次，在活动中教师突破重难点运用了各种策略，使环节层层递进，在有效的师生互动中孩子进行突破。有效的支架搭建体现了孩子的主动参与，而不是教师的简单说教，我怎么跳，你们这么跳。整个活动中非常充分体现孩子的自主学习，因为教师的图谱支架帮助理解了曲调、舞蹈动作和前后顺序。难点前置，顺利帮助孩子掌握学习舞蹈的困难。激发了师生互动的兴趣。还有，手腕花这个教具的运用为下面生生互动中，双圈舞中转身方式上的难点很巧妙的解决了。
整个活动中教师的`教太也非常的亲切，语言精练，每个环节的要求到位，能根据现场的教学及时的扑捉到幼儿的信息进行小结和反应。只是建议在活动中能多几遍教师与幼儿的合作。
教学反思：
一个较完整的音乐活动应该欣赏在前，学习在后，从而挖深价值，促进幼儿发展。而如何使幼儿欣赏歌曲，感受歌曲的意境和美，导入则很重要。我们教师应该结合具体的歌曲，创设情境，引导幼儿欣赏。并且我们教师要苦练基本功，这样才能驾驭一个音乐活动，从而提高孩子的音乐能力。
音乐评课稿12
今天音乐组的老师聆听了徐建霞老师上的一堂新歌教学课《小乌鸦爱妈妈》。一堂课下来，我们都被浓浓的爱意围绕着，被甜甜的歌声感染着。课中有很多可圈可点的地方值得我们学习，在此，跟大家一起来分享。
一、教态亲切，亲和力强
精美的课件画面、老师的轻声细语，和动听美妙的歌曲，从课的一开始，就把我们带入了温馨的场面。徐老师精心设计了歌曲的.难点解决，从模仿鸟叫，到布谷鸟的叫声，到分两个声部和老师一起合作，由易到难，循序渐进，学生很快就掌握歌曲的节奏型。
二、充分调动学生的兴趣，培养学生自主学习的能力
在学生熟悉了歌曲节奏以后，就让学生分组自学曲谱。三年级的小朋友，刚刚学会认唱简单的曲谱，这首歌非常适合让孩子进行自主学习，徐老师在让学生自己学唱的过程中，仔细聆听，及时纠正孩子们的错误。还请每个小组的同学做老师，其他各组做学生。每个孩子又做老师，又当学生。兴趣高涨。充分地调动了孩子们积极性。
三、爱的教育贯穿整课
在第一次聆听完歌曲的时候，老师就让孩子们来说说，小乌鸦是如何爱妈妈的。接着，老师还告诉孩子们，乌鸦有反哺的习惯，乌鸦这一孝顺妈妈的美德是我们每一个孩子需要学习和发扬的。在进行歌曲处理的时候，老师也始终引导孩子用正确的口型，好听的声音来表达小乌鸦爱妈妈的情感。
短短的一节课，用爱穿针引线，在教师的层层铺垫中，孩子们愉快地学会了演唱。也让在座的老师进行了一次爱的教育！
音乐评课稿13
我很荣幸能够成为本次小学音乐优质课竞赛评委组的一名成员。通过这次竞赛活动，我认为，无论是评委还是参赛教师，本次活动都给我们大家提供了一个相互学习、交流和探索的机会，同时也为参赛教师提供了一个展示自我的平台。下面我就本次竞赛活动中有关教师专业知识和技能与大家相互探讨和交流一下。
首先，从小学音乐教学内容和歌唱教学的要求上来看。小学音乐教学内容包括唱歌、音乐知识和技能训练、欣赏三部分。其中唱歌是主要内容，我们参赛教师在本次音乐优质课竞赛中抽到的教学内容都是唱歌这一部分。小学唱歌主要以齐唱为主，到小学中年级可加入二部轮唱和二部合唱。教学过程中，教师应通过范唱使学生感受到歌曲的完整艺术形象，并通过对歌曲的介绍、分析和处理，生动地揭示歌曲的内容、启发学生的形象思维，使他们做到有感情地歌唱。为了提高学生表现歌曲的能力，进行歌唱的技巧训练十分重要。歌唱的技巧包括良好的姿势、正确的呼吸、自然圆润的发音和清晰的咬字吐字。为了发展学生的听觉能力，培养独立掌握正确的音准和节奏能力，在训练和教唱中，要适当使用乐器，如电钢琴，电子琴等。
其次，我简单说一下本次竞赛活动各位参赛教师在教师专业知识和技能这一方的优势和不足。本次活动听了总共13位教师的课。从总体上来说，老师们在这方面表现都很好，无论是对歌曲的介绍、分析和处理，还是歌曲中涉及到的音乐理论知识以及歌曲演唱技巧的训练等都很到位，而且大部分教师在教学过程中都非常认真仔细。如对歌曲的调式、拍子、节奏、情绪、速度、力度以及对歌曲中涉及到的音乐常识——附点音符、切分节奏、倚音等都能清晰明了的传授给学生。而且我们部分老师在教学中还巧妙的运用学生最感兴趣的游戏，学生爱吃的水果作比喻进行节奏训练，如长征小学的王晓兰老师，用“对暗号，进家门”的游戏让学生练习节奏，向阳小学的王世莲老师用“快吃葡萄香蕉梨”进行节奏训练，既让学生掌握了节奏，又活跃了课堂气氛。再比如乐雅小学的伏晓明老师，育才小学的揚玉萍老师用大雨和小雨不同的雨声作为歌词让学生读节奏，学生按节奏朗读，声音洪亮，学习兴趣浓厚，为学生后边把握歌曲节奏做了很好的准备。当然，也有部分教师由于不是专业音乐教师，在这方面有些欠缺，虽然能对歌曲中涉及到的音乐常识讲解清楚明了，但在给学生范唱范奏时音准和时值把握的不是很准确，如音符上加“顿音”记号时，演唱时应是轻快、短促和欢快的，但有些老师再给学生范唱时唱不出这个特点，但我相信我们的老师都已经尽力了，只是由于没有接受过专业训练，力不从心罢了，不过我相信通过这次竞赛活动以及今天我们的交流与学习，在今后的教学中，你会做得更好。
接下来我就歌唱技巧和乐器伴奏这一方面再和大家学习交流一下。歌唱前首先要调整好学生的姿势、呼吸，还有必要进行简单的发声训练，学唱歌谱或乐谱时，尽量要求学生发音要自然圆润，咬字吐字要清晰。关于这一点，其实我发现好多老师或多或少都做到了一些，但不是很明显，唱歌前都没有进行发声训练，只是在教唱歌曲或歌谱时一带而过。但是也有几位教师做得特别好，如旱平川中心小学的刘晓勤老师，他自身就在这方面做得很好，唱歌时声音是竖起来的，很浑厚，很圆润，而且无论在教唱歌谱还是演唱歌词时，都很注意这一点。还有一部分教师在教唱歌曲时也时刻提醒学生用自己最美的声音去演唱，唱歌时要坐端等。除此之外，教师在范唱时一定要按照歌曲的艺术特点声情并茂的去演唱，只有老师做得好，学生才能做得更好。比如像《茉莉花》这首歌，歌谱中有连音线的音符较多，还有附点音符，带连音线的音符在演唱时要有附点音符的演唱效果，所以教唱时一定要把握好火候，如乐雅小学的賀春琴老师，对带有连音线的音符演唱比较准确，而且教唱歌曲时表情也很丰富，并且要求学生唱出南方民歌的柔美和细腻，唱出茉莉花的美。其实一首歌曲只要我们完全按歌谱来演唱，演唱时注意歌曲的调式、节奏、速度、力度、情绪，并能在演中很好把握这些音乐记号，那么就能很好的表现歌曲的音乐情绪。说到调式，我想再补充一点，在教唱歌曲时，不要随意改变歌曲的调式，因为我们的教材在编排时，大多数歌曲都是按儿童正常发声音区来定调的，如果我们随意改变歌曲的调式，那么这首歌曲的色彩就会大打折扣，在听课的过程中，我发现部分教师都喜欢用自己熟悉的调去演唱或弹奏。说到弹奏，在训练和教唱歌曲时，大多数老师都能使用乐器为歌曲伴奏，而且伴奏时节奏、速度的把握比较准确。但作为一名专业音乐教师，在这里我有一点小小的建议：在教唱歌谱或歌曲时，开始时最好使用右手单旋律，因为这样学生听得更清楚，有助于学生对歌谱音准和节奏的把握，促进内化知识，提高能力。当学生唱会歌曲后进行演唱时，左手可根据实际需要恰当的选择运用分解和弦，八度、跳音及琶音伴奏，这样使歌曲的和声丰富起来，激发学生唱歌的浓厚兴趣和欲望。但伴奏时要根据歌曲的节奏、速度、力度以及歌曲的`音乐情绪来选择伴奏的方式，如《团结就是力量》这首歌，采用八度和跳音，更能彰显进行曲的风格，再比如说《茉莉花》这首歌，比较抒情，表达感情比较细腻，应多用琶音伴奏。
下面我再来说说，对于二声部合唱歌曲在课堂教学中的处理。对于小学生来说，仅一堂课能够学会一首二声部歌曲还是比较困难的。大多数老师在教唱二声部歌曲时，先让学生唱熟第一声部，然后让学生学习第二声部，在合。还有些老师在教唱时，通过视频、音频、教师范唱、学生分组练唱等形式进行，教唱很认真。特别是我们的牛长清老师和刘晓勤老师，更是充满激情，牛老师是我们本次活动中年龄最大的，但他对待教学那种执着、严谨、认真的态度确实令我感动。我想，在这方面，他是我们年轻教师学习的榜样，尽管他的琴技不是太好，但他用右手单旋律给学生一遍又一遍教唱第二声部，那种认真的，严谨的治学态度值得我们学习。一首二声部合唱歌曲，一节课学生肯定不会完全把握，只要我们提到了、努力给学生教唱了，至于没有收到预期的教学效果，不是说我们教师能力有限，而是有些知识的学习本身需要更多的时间去练习和巩固。而且我们音乐新课中对于音乐课教学的最终目的，不再是重视知识的传授，而是看学生是否达到了身心愉悦的目的。
音乐评课稿14
这次的区级教研课是由姜老师展示的一年级歌唱教学《法国号》，这是一首三拍子的具有圆舞曲风格的歌曲，让学生通过看、听、动、唱等一系列的音乐活动来感受三拍子的强弱规律。
听了姜老师的课，感受到姜老师用轻松愉快的语言带领孩子们走完这次音乐的旅程。整个课程环节非常清晰，每个环节都对孩子有了音乐的引领。具体有以下过程：先是老师带领孩子在音乐中律动，转圆圈进入音乐课堂，营造了良好的学习氛围；课程开始，让孩子敲鼓感受音的强弱，以此引出三拍子强弱弱的节拍，并边打节拍边引出这首三拍子的歌曲《法国号》；然后就进入歌曲的学习，这首歌曲一共四句，老师用一三句音是相同的，二四句不同，来进行对比的教学，孩子们很快就学会了歌曲；接着进入音乐游戏环节，姜老师一共设计了两个游戏。第一个是歌词接龙，在纸条上把歌词分四句，让四组孩子分别演唱，在听到相应的音乐时就唱出对应的那一句，这个环节也加强了对歌曲的练习；第二个是拍节奏的.游戏，老师带来了沙锤、铃鼓、手鼓等打击乐，让孩子们敲出强弱弱的节奏，其余的孩子在小凳子上敲，孩子们积极地想办法，在平时天天坐着的小凳子上也敲出了好听的节奏，并为歌曲伴奏，这正符合了在生活中感受音乐的理念；最后一个环节是歌曲创编，老师用自己小手鼓咚咚咚的示范引出这个活动，让孩子根据生活中的声音来创编歌曲，孩子们有的唱小猫，有的唱小狗，大家都乐意参加创编活动。最后在《法国号》的音乐下，孩子们愉快地走出教室，结束活动。
整堂课姜老师都带领孩子们在学习中感受到快乐，这也是音乐课堂带来的魅力所在。
这节课仍然有一些值得思考的地方，首先，姜老师由于身体原因，嗓子受伤，不能很好的范唱，这样的情况可以采取用录音来代替范唱，让孩子能体会到歌曲带给大家的感情；在学习歌曲的时候，这首歌曲本来就很简单，可以不用把每一句进行分句教，并进行说明，强调某一句较难，破坏了歌曲的整体性；在游戏环节，歌词接龙时孩子没弄清哪里该自己那组唱，老师弹琴是所有孩子都是在进行齐唱，乐器打节拍的时候，打击乐的运用也比较少，可以让孩子自己探索，怎样用这些乐器打出强弱弱的节奏。
这些都是我粗浅的看法，姜老师活泼亲切的教态，以及轻松愉快的课堂氛围，都是我要去学习的，一年级的孩子正是在培养良好的学习兴趣的阶段，姜老师的这种音乐素养，正是她在教学时的优点。
音乐评课稿15
今天听了小赵老师的一节五年级的音乐课《渴望春天》。莫扎特所写的《渴望春天》是一首深受全世界青少年喜爱的歌曲。其音乐语言朴素、简约，富有表现力。旋律线主要由大调式主和弦分解构成，突出音乐清新、明朗的格调；6/8拍既轻快、活泼。整节课在快乐的氛围中进行。主要有以下亮点：
一、教师教态自然，学生训练有素。从一开始复习上节课内容开始，学生很快就进入状态，边打节奏边唱，而且有一定的音乐素养了，营造了一个欢乐的学习气氛。
二、课堂环节安排紧凑。学生几乎是在教师的引领下循序渐进的进入到新课的学习中去，教师先设计了有节奏的读歌词，这一环节解决了节奏中的难点问题并很好的`联系歌词一起解决，是个很好的方法。
三、教师对音乐乐理知识的渗透学习贯穿整个课堂，给学生打下一个很好的基础。
这个地方提点建议就是，在讲歌词的同时把春天“美”渗入进去，给学生一些画面感，再加上后面的旋律的“美”，让学生可以声情并茂的演唱歌曲。整节课美中不足就是缺乏一个“美”感。
【音乐评课稿】相关文章：
音乐的评课稿11-18
音乐评课稿08-31
音乐的评课稿09-30
音乐评课稿【精选】06-09
音乐评课稿10-22
音乐课评课稿04-02
音乐课的评课稿07-18
音乐评课稿（优秀）05-30
【精华】音乐评课稿05-31
(精华)音乐评课稿05-31