美术评课稿

时间:2025-03-05 07:04:05 其他 我要投稿

美术评课稿集锦(15篇)

  作为一名人民教师,有必要进行细致的评课稿准备工作,评课的类型很多,有同事之间互相学习、共同研讨评课;有学校领导诊断、检查的评课;有上级专家鉴定或评判的评课等。怎样写评课稿才更能起到其作用呢?以下是小编精心整理的美术评课稿,希望对大家有所帮助。

美术评课稿1

各位老师,领导:

  大家好!

  刚刚三位教师,为我们作了《会变的线条》和《有趣的造型》三节美术课堂教学,让我们领略了她们的不同教学风彩。

  三节课共同的亮点:

  一、巧设课堂情景,激发学习兴趣。

  三节课都采用情景导入

  二、注重观察生活,发现线条(事物)特点。

  《会变的线条》是让学生从生活中的桥、路、动物、事物等引导学生发现线条的美感,《有趣的'造型》是将生活照与工艺品比较发现造型变化的特点的。

  三、加强课堂示范,化解教学难点。

  汪老师当堂示范了太阳,并出示了不同手法表现的太阳。

  吴老师当堂示范了如何美化花瓶,让学生明白了不同线的装饰运用。

  卢老师:当堂制作了红太狼,让学生学会了蛋壳造型的方法。

  四、沿伸教学空间,再激艺术学趣。

  三位老师都巧设了课后拓展,如欣赏中外大师的名作等,给了学生更广阔的学习空间。

  没有最好,只有更好。课堂教学永远是一件不完美的事,下面我就把自己的一些不成熟的想法说一下,不当之处请大家批评指正:

  《会变的线条》教学建议:

  1.本课不仅要认识线,还要发现隐藏在生活中的各种各样的线条,这些线条其实变来变去都出不了如来佛的手心呀——全是直线、曲线和折线的变种。本课要将这三种线以及它们的变种稍些提一下。

  2.怎么用不同的线条以及线条的粗细、密、长来表现美感?

  可以进行比较教学,进一步教学当堂示范。

  3.怎样让学生思维更开扩,作业效果更好?

  作业可以上抽象一点的,强调线条美感的表现。展示时可以应用老师做好的不同物品框来评选作业。

  《有趣的造型》教学建议:

  1.课堂示范时方法还可以拓展一些,如画、贴等,材料可以结合橡皮泥。

  2.运动会参加的角色说一下是怎样抓特点的?怎样大胆夸张的?怎样巧妙设计的?

  感谢三位老师的精心准备、用心设计,给我们带来了精彩教学以及他们的深入反思

  感谢各位老师的深刻思考、精要点评以及毫不保留的教学建议。

美术评课稿2

  这堂由周雅昕老师执教的《书包》一课是小学五年级上册的课,本课属于绘画·表现的学习领域,从整体上看,本课无论是教学内容、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念,教学思路清晰,目标明确,教学中突出学生的主体地位,注重培养学生各种能力,课堂开放而富有活力。应该说,这是一堂学生感兴趣的美术课,是一堂很有创意的美术课,让人感到耳目一新。内容和形式贴近儿童生活,符合学生心理,培养学生仔细观察的习惯。本节课的亮点具体表现在以下几个方面:

  一、教学目标能突出一个“明”字。

  从教学过程看,虽然只有十分钟周老师能很好地把握教材的要求,能根据新课标中的知识目标、能力目标、思想目标三层目标来设计,教学目标明确。

  二、教学方式上能呈现一个“活”字。

  美术教学是一个预设和开放并存的系统,很多时候我们的教学都属于“封闭教学”,按部就班,缺少开拓精神,随着新课标的落实,由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。在教师教学中,教师的活,必带动学生的活。周老师在本课新授部分,在培养学生收集和处理信息的能力方面,教师尊重了学生的个性,自我归纳知识的能力。学生都知道书包有收纳功能,说明它是书包有体积的,学生根据数学知识推断出书包是一个立方体。再由学生观察书包的外形,有几个面,学生观察到书包的哪几个面,并在老师的幻灯片中找出来,从而总结我们从不同的角度、不同的视点观察书包,就会发现视点不同看到的也就不一样。打破了常规的课堂教学形式,改变了按部就班的欣赏范画作业评价的美术教学套式。较好关注知识形成的过程,注重学生学习的认知起点,使学生已知的知识和原有的知识有效的结合,让其想、让其练,让其通过观察、来尝试新知识的形成过程,在此基础上给予点拨。这种方法不仅教师教学目的更加明确,而且,降低学生新知识学习的难度,形成一种“可持续发展”的学力。

  三、教学特色上能展现一个“谐”字。

  教师的笑脸往往是学生学习心境愉悦的'前提,愉快的学习心态,必将取得高效的学习结果。这种心态保持时间越长,对于学生学习越有利。课的全过程在教师的引导下,营造了一个和谐、互动、探究、创新的良好学习环境和氛围,并做到静中有动、动而有序、活而不乱。

  四、从教学技能上体现一个“强”字。

  教师的素质决定学生的素质,周老师美术教学基本功是上好课的重要方面,从板书、教态、范画、语言举止从容、态度热情,体现出一位教师良好的心理素质。特别是范画环节上,教师边讲边示范,立即展现出书包立体型的表现方法,即有难度,同时又起到对比的作用,对学生学习有较强的启发性,强化了目标,突破了本课的教学难点。本课教学中不足的是:

  教师在时间上仍需好好把握,在引导学生观察书包的近大远小的变化一环节,由学生上台指出哪里产生了近大远小的变化,浪费了几分钟的时间,给听课者的感觉是,这个片段教学的重点是观察物体的近大远小的变化这一知识点,也是因为这个原因,留给学生画细节的时间很少,学生没有完成画细节的小训练。

  这是一堂充实而精彩的美术片段教学,给我留下很深的印象,值得我慢慢推敲和学习。

美术评课稿3

  这堂由李建华老师执教的《苍松翠柏——山石画法》是湘美教材第八册中的第二课,本课属于造型.表现的学习领域,整节课从总体上看,执教老师落实了新课程改革的教学理念,努力营造和谐民主的课堂氛围,全面提高学生的素养.

  首先,李老师从备课,教具准备来看,都进行了精心的安排和设计,从课堂教学来看,通过灵活多样的教学活动,来指导学生积极参与,教师能很好地把握教材的要求,始终以引导学生善于观察的习惯,感受中国画——山石画法特有的笔情墨趣,学习表现方法,培养能力为目标,做到教学目标明确.李老师整堂课的结构分如下几块来完成:;

  一、回顾知识,说一说:通过回顾上节课内容"树的画法",让学生说出画树的方法,由此引导点明本节课内容.

  二、重点知识,读一读:本节课的主要内容即讲解山石画法,教师通过让学生齐读书上的"山石画法",让学生从整体上对山石的画法有了一个初步了解.

  三、欣赏范作,试一试:通过展示示范作品,让学生了解山石画的各种皴法,并通过教师演示,学生参与演示——试一试加皴的方法,让学生掌握山石画的有关知识和技能.

  四、重点演示,学一学:通过再次演示,指出学生尝试时出现的问题,加深学生的印象,并鼓励学生大胆尝试,进行练习.

  五、展示作业,评一评:通过展示讲评作业,使课堂达到高潮,激发学生创作热情.

  在课堂上,李老师以她特有的教学风格为学生营造了一个民主、平等的课堂氛围,让人感到亲切、自然,应该说,这是一堂重主体、重过程、重创新的在新课程背景下洋溢着现代教育气息的美术课.本节课的亮点具体表现在以下几个方面:

  一、营造开放自由的课堂氛围

  美术教学是一个预设和开放并存的系统,很多时候我们的教学都属于“封闭教学”,

  随着新课标的落实,由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。李老师打破了常规的课堂教学形式,让学生大胆参与演示,营造了一个和谐、互动的良好学习环境和氛围.在这样一个轻松的情境中,学生乐于尝试,不知不觉中学习到了美术的知识和技能,感受到中国画的独有魅力,身心得到舒展,同时,他们作品得到了展示,这极大鼓舞了学生的创作热情,尽管他们的作品还不够成熟,但是每件作品都蕴含着极其丰富的情感.

  二.有效互动,让课堂充盈、灵动

  本课是一节知识和技能性很强的课,内容较为枯糟,为了激发学生兴趣李老师充分实施了"互动"这一方式.第一、通过让学生讲述"盘古开天地"的神话故事,使学生生动了解"把石看作天地之骨"的内涵,并且由于是学生自己的讲述,激发了学生的学习热情.第二、根据重难点"互动",教师出示不同皴法的山石范画,让学生对比欣赏感受皴的特点,提出问题:如何加皴?通过"互动".由学生上前演示皴法,教师根据学生的尝试再进行画法指导示范,巧妙解决了重难点。第三、结合评价"互助互动",在评价时,同伴之间借鉴学习,有利于培养他们敏锐的审美鉴赏力

  三.树立学生主体理念,坚持"授之以渔"

  新课改非常强调学生在学习过程中的主体地位,提倡将学生看作教育过程中的平等参与者、合作者.教,关键在于“授之以渔”,

  教师给予学生的不应是“鱼”,而应该是捉鱼的方法。李老师在讲授绘画技巧时,采用让学生欣赏范作,并通过提问题答问题,让学生思考,逐渐引导学生获得绘画方法,了解有关注意事项.李老师改变了原有灌输现成知识的'教学方法,她让学生拿着自己的“杯子”,用自己的方法不断找到适合他的“水”,即学会学习,形成一种“可持续发展”的学力。

  此外,教师教态自然,语言清晰,语言表述准确,操作演示熟练,显示了教师具有良好的教师素养。;由于美术课有着不同的活动形式和评价标准,每个老师对美术教育的认识是不同的,各有不同的评价标准,因此,在赏析《苍松翠柏——山石画法》的同时,我也有以下几点建议:

  1、本节课重点讲解“皴法”,但在学生练习时,对如何起笔勾出山石轮廓,较为迟疑,我认为教师在画石起手、组合等方法应讲解一下,降低学生难度。

  2、学生参与面较小,虽然教师在讲授过程中注意了“互动”教学,但参与面较小,只有个别同学,教育要面向全体学生,要让每个学生得到锻炼都有所发展,我认为教师可以通过小组合作演示、小组比赛等形式,扩大学生的参与度,同时引入竞争意识提起学生的绘画兴趣,激发学生的创作热情。

  虽然,本节课存在着若干缺憾,但总的来说,这节课充分体现了“以人为本”的教学理念,突破了传统的知识传授和单纯的技能训练,把学生从被动的接受学习中解脱出来,使我们深切的体验到课改带给美术教育的无限生机。

美术评课稿4

  由于本人在今天早上临时得知这次活动,匆匆忙忙去学校将今天的课程排掉,赶到玉海中心小学时,第一节课已经上到作业的展品了,所以只听了两节国画课。回来后我仔细翻阅了教材,发现这两位老师都对教材做了大胆的处理。第二节《彩墨游戏》这个课题教材中是没有的,吴老师大胆设置教学内容,做出创新,很值得学习。第三节《线条的魅力》这课,教材是要求将各种各样的线组合成一幅有韵律的画面,张老师能大胆处理教材,采用水墨画的形式来表现。下面我就具体讲讲《彩墨游戏》这节课。

  1、这是一节有效的课堂

  吴老师从三个维度确定教学目标,并且落实得很到位,学生学得很扎实。整个教学环节环环相扣,引导学生从易到难一步步地学习。可以说学生在这节美术课中都是有所收获的,从一开始国画所需的工具,到游戏尝试画水墨画,以及特殊技法的学习,再到欣赏作品,感受瑞安的风光。各个环节让不同的学生得到不同的收获。所以说这是一节有效的课堂。

  2、这是一节有趣的课堂

  从学生的表现来看,整节课学生都处于一种积极的学习状态,兴趣很高。学生的学习状态是有教师决定的,吴老师的教学注重学生的主体性,一开始教学侧锋、中锋、浓、淡、干、湿基本技法的时候,不是教师一味地讲解,而是先让学生以游戏的形式尝试,学生有了自己的体验,才会有更深切的理解。如特殊技法(漂附印染法、揉纸皴法)通过看图片,再让学生上台演示,学生兴趣很高,让学生觉得这些技法看起来很难,做起来原来一点都不难,大大地提高了学生的积极性。(滴染法、甩墨法、敲墨法)的技法稍简单些,吴老师巧妙地将这些技法的示范,来完善自己的作品。

  3、这是一节有韵味的`课堂

  国画课本来就讲究韵味,而这节课的韵味就体现在吴老师自己的基本功上。课题的板书,基本技法的演示和批注,都是用毛笔进行的,这点就非常能体现国画课的韵味。以及特殊技法的演示,巧妙地画出了一幅树,让学生佩服得五体投地。

  当然每一节课不可能都是完美的,有几个地方需要大家探讨的,第一,这节的作业采用六人合作的形式进行,这种形式很好,但我个人认为这节课合作的人数太多,还有分工不明确,达不到合作的效果。第二,教师对学生的调控能力还需思考一下,如如何让学生快速静下来,进入下一环节的学习。第三,作业展评的时候还要加强对学生的引导,如何达到有效?如何让合作、作业评价更加有效是我们每一位教师所要思考的问题。

美术评课稿5

  听了周老师的一节课,非常精彩。她将《飞天》这课的教学设计处理得非常巧妙,有欣赏、有绘画。

  一、 动眼观察

  审美能力是潜移默化的,通过让学生欣赏飞天的图片,激起学生欣赏的兴趣,在周老师的指导下,学生有目的的欣赏。如在欣赏飞天的美时,重点让学生体会飞天的姿态美、服饰美、飘带美。有效的培养学生的'观察能力审美能力。

  二、 注重体验

  当学生欣赏完飞天的图片时,周老师提问:如果你是飞天,你想怎么飞?让学生和她一起来听音乐,摆飞天的姿势,学生在体验中,感受了飞天的美。

  三、 精心准备

  周老师在课前做了充分的准备,首先,对飞天的知识以及三个时期飞天的特点向学生做了详细的介绍,让学生对本来的陌生的飞天,有了更深入的了解。其次,作品展示的背景是亲手画的,以及板书的美术字设计得特别美,有动感,可见叶老师的用心呀!

  总之,这是一节非常成功的美术课,特别是将这么难的飞天绘画改变成儿童版的飞天,让学生易学、乐画,做到了学有收获。值得我们大家学习!

美术评课稿6

  王晓波老师执教的课,是一节综合性很强的美术课。从整体上看,本课无论是教学内容、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念,教学思路清晰,目标明确,教学中突出学生的主体地位,注重培养学生各种能力,课堂开放而富有活力。应该说,这是一堂学生感兴趣的美术课,是一堂很有创意的美术课,让人感到耳目一新。

  本节课的亮点具体表现在以下几个方面:

  一、采用开放的教学方式

  随着新课标的落实,由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。我们的教学很多时候都属于“封闭教学”,按部就班,缺少开拓精神,王老师打破了传统的常规的课堂教学形式, 采用开放的教学方式。首先,教学内容没有局限教材和书本,而是根据二年级学生的学习要求和美术学科特点,王老师自己进行精心设计的,具有开放性;其二,独特新颖的舞台主持加竞赛的形式激发了学生活动的兴趣,营造了一个开放的良好学习环境和氛围。

  二、采用“互助互动”的学习方式

  “互助互动”的学习,是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的'学习方式,可以增进同学之间的信息交流,培养学生之间的团结合作,互相帮助的精神,促进学生自主学习的积极性。王老师在本节课的教学过程中,采用“互助互动”的学习方式。第一,组队内学生间互助互动,激发学习兴趣,提高学习效率。第二、抓住重难点,展开 “互助互动”。教师出示图片,请学生欣赏,教师引导思考教师根据学生的建议进行画法指导(示范),巧妙解决了重难点。从表面看是学生帮老师解决了难题,实质是学生自己帮助了自己。第三、结合作业,“互助互动”,美术作业与其他作业不同,每个学生的想象力和表现能力不同,对同一题材同一事物的表现也各不同,作业的设计从封闭走向开放,由个体走向合作,共同完成作品,促进了同学之间的交流,提高了作业的质量。第四、结合评价,“互助互动”,评价时,采取自评,互评和教师评价相结合的方式,有利于培养学生宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。

  三、教学态度严谨认真

  如果说教学思想决定着教学行为的方向,那么教学态度就决定着教学行为的努力程度。听课的老师们都感受到了老师的教学态度非常严谨认真。一是课前准备充分。教具齐全、课件精美、教案熟练,另外,据我所知为了上好这一课她还对二年级学生对包装纸知识的了解情况和学生是否喜欢用竞赛的形式上美术课进行过详细的调查;二是课堂表现沉着思路清晰,没有出现明显的教学遗漏等现象。三是目标明确、重难点把握得当,课堂结构合理,课堂练习先易后难,先个体后合作,循序渐进,层层深入,没有出现知识性错误等,这些说明执教者课前查阅了大量的资料,认真透彻地研究过教材,并进行过多次试教的锤炼。

  四、教师素质良好

  教师教态自然,语言清晰,语言表述准确,操作演示熟练,学生参与率高,体现素质教育面向全体学生的要求。

  当然,在赏评的同时,我也有以下几点思考:

  1、好动、好问、好说是儿童的天性。教师要利用这份天性,为学生创设条件。教学过程中学生能说的教师不说;学生能提的教师不提;学生能解答的让学生自己解答。教师要把展示自我的机会完全还给学生,充分发挥学生的自主性。课堂中如何把学习的自主权更完全地还给了学生,教学生学会学习,努力形成一种“可持续发展”的学力?

  2、教育要以人为本,要面向全体学生,要让每个学生得到锻炼都有所发展。 总之,王老师执教的这节课的教学体现了以学生为主体,以教师为主导教学模式,突破传统的知识传授和单纯的技能训练,把学生从被动的接受学习中解脱出来,学生始终处于一种积极参与的状态中,学生的心情一直处于快乐和兴奋的愉悦状态,是一堂新课程标准下洋溢着现代教育气息的美术课。

  由于每个老师对美术教育的认识是不同的,那么对美术课的评价也不尽相同,加上本人能力有限,平时钻研也不够,以上这些只是我个人的肤浅看法,在赏评中若有不当和错误之处,恳请各位老师给予批评指正。谢谢!

美术评课稿7

各位老师各位同学:

  大家下午好!

  刚才我们一起欣赏了何老师上的《认识身边的树》,这是一节精彩的美术课,从总体上看,教师准备充分,教学思路清晰,能够熟练把握教学内容、教学目标,突破重、难点,在教学中能够突出学生的主体地位,注重培养学生自学能力,渗透思想品德教育。整节课学生在轻松,愉快的情境下学习。这节课的主要亮点是:

  一、课前准备充分

  在课前何老师准备了大量的图片资料,提高学生的视觉感受力,开阔学生视野,拓展想象空间。

  二、教学理念新颖

  随着新课标的落实,小学美术课已不再是老师拿着一只粉笔在黑板画什么,下面的学生就跟着画什么,美术也绝不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练,它与现实的生活经验紧密的联系在一起。何老师让学生欣赏观察校园里形态各异的树木,了解自己身边所熟悉的树木的生长知识,观察树的不同特点及树干、叶子的生长规律,注重结合学生的生活经验,培养学生从身边熟悉的事物入手进行观察的习惯。

  三、采用自主学习的方式

  叶圣陶先生说过,教师的“教是为了不教”,而“自育自学”就是为了达到“不教”的目的。何老师在让学生明确指向重点——个人自学——讨论自学未解——点拨自学得失——巩固自学成果等过程中无不注重自学能力的培养。坚持“授之以渔”。在指导学生绘画方法时采用先让学生欣赏范画,并让学生自己分析思考,画树的方法,汇报自学结果。

  这节课学生思维活跃,教学目标在轻松、愉快的教学环境下完成。学生学到了美术知识和技能,尝到的美术活动的'乐趣。从而使对美术的兴趣转化为持久的情感态度。

  四、渗透思想品德教育

  在教学过程中,渗透思想品德教育,培养学生爱护树木,保护绿色植物,树立环保意识,以及热爱校园,热爱家乡,热爱大自然的思想情感。

  五、教师的基本功扎实

  教态自然,语言清晰,具有亲和力,多媒体操作熟练。

  这节课的不足之处是:

  一、在巩固自学成果环节,提出作业要求是,应该说用自己喜欢的方式来画一画身边的树,来建一片美丽的大森林,这样才能与评价学生作品时首尾呼应。

  二、在时间安排上不合理,在学生自学总结时时间太短,没有总结出各种学生作品的绘画方法就草草结束。整节课没能在40分钟之内完成。

美术评课稿8

  《走向明天——我的姓名我做主》这一课,选自义务教育课程标准实验教材小学美术六年级下册(湘版)中的第九课第一课时。从教学内容的安排上看,本课属于“设计应用”的范畴;按照学习目标,要求学生能运用相关美术字知识设计、美化自己的姓名;从美术学习的角度看,学生要展开丰富的想象,大胆运用已有的美术知识设计自己的姓名,在老师和同学之间互相赠送,交流情感,培养创新精神;从学习的方式上看,综合性学习是本课较突出的特点,集欣赏、探究、设计、制作、交流于一体。

  教学中,龙老师采用谈话法、讨论法、演示法、自主探究法、合作交流法等教学方法,紧紧围绕以学生发展为本,把学生设计、制作、情感摆在重要位置,引导学生体验情感、珍惜友情,充分调动学生潜能,发展学生的审美感知能力,体现了学生的主体地位。

  开课时龙老师利用多媒体资料引导学生谈再有两个多月就要毕业了的感受,从学生的情感需要出发,漫谈毕业的心情。学生们用生动的语言表达了自己多年来对母校、老师的辛勤培养的感激之情。随即顺势引入在即将离开母校之际,准备给学校留下一份什么样珍贵而有意义的礼物?在设计形式上同学们想出了很多办法,最后决定,将自己的名字用自己喜欢的方式,创作出有独特创意的签名,现场送给老师和同学,给母校的老师和同学留一份最有意义的纪念品。

  为同学们准备的礼物是同龄人的姓名设计,一款款精美的姓名设计让学生在感受同龄人的创造力的同时,更激发了他们的创造思维和创新表现的兴趣。在探究方法中迁移借用,让学生主动思考、选择,这样有利于学生创新思维的发散,创造性的发挥。接着在欣赏他人作品中,充分调动学生思维,在细致的观察和相互的探讨中发现姓名设计的方式和方法。然后引导学生直观的去欣赏生活中的字体,让他们知道美来源于生活,美就在身边。

  还等什么,赶紧鼓励学生大胆设计,表现出独特的创意。悠扬的音乐声里同学们的.创作灵感犹如泉涌,学生们的创意丰富多彩,有的把自己的名字用描绘的方式进行了创作,很有个性;把自己的名字粘贴到色彩鲜艳的卡纸上……总之,每个同学都创作出了自己独特的签名。在现场的赠送活动中,学生互相赠送、互相祝福,升华了情感。现场的赠送就是评价的环节,请同学们谈自己收到的礼物和感受,不失时机的让设计者畅谈自己的创意,引导他们学会感恩,说声谢谢,带上祝福,深情相拥,可以说最后的评价和课堂小结部分把整节课的情感推向高潮,同学们在优美的歌声中尽情享受了童年的美好,更体验到了情感的真挚。本课使美术教育的情感功能得到应有的发挥。

  当然,本课在教学中也有不足之处,在评价时注重了学生的创意,没有强调让学生先说自己设计的方法,认为学生一眼就可以看明白同学用的是什么设计方法,这样有个别学生的设计方法忽略了。今后在教学中要多注意细节问题,使自己的教学水平更上一层楼。

美术评课稿9

  老河口市三中李建华老师主讲的《苍松翠柏》这节美术课,是一节造型表现课。从这节课的效果看,这是一节很成功的美术课。李老师的教学思路很清晰:基本理论的讲述—基本技巧的强调—演示—评述。教学过程中,重点突出,难点分散,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善学生人格。

  下面,我将对李老师这节课作如下几个方面的评述。

  一、本节课处处体现美术课的人文性质。

  课堂中让学生讲故事、完成范画、完成作业并展示学生的大量作业等,这些方面,李老师很注意学生的个性发展,并且也很尊重学生的个性表现。面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力,促进学生健全人格的形成,为学生的全面发展奠定了基础。

  二、让美术与其它学科相结合。

  李老师在新课的开始讲山石的画法时,讲到山石乃“天地之骨,流云之根”,为了让学生正确理解其中的含义,李老师让学生讲“盘古开天地”的传说,把美术与文学巧妙地联系在一起,学生心中便豁然开朗。在讲山石的纹理常用的表现技法“皴”时,让学生用地理中地壳运动的知识来解释山石纹理的形成,把美术与地理知识有机地融合在一起,这些都说明李老师对美术中的“综合探索”领域的要求掌握很好。

  三、紧抓重点,分散难点。

  初中二年级的学生在本学段已对美术知识有一定的基础,在此基础上,把重点突出,学生就能更好掌握技法,这一点李老师做的特别出色。本节课重点学习了皴法之一“披麻皴”。李老师花了很长时间讲解“披麻皴”的基本技法,课中反复强调皴时所用的“拖笔”以及皴时的用墨,这样以来,就把深奥的“中国画技法”化为较为简单的拖笔“皴”,化难为易。

  李老师在示范山石的画法时,把较难的“皴”化为块面的“拖笔”,学生掌握的又快又好,把难点分散在老师示范,学生演示之中,学生在实践中探索笔墨的特点和绘制技巧,这是一种事半功倍的教学方法。

  四、教学态度严谨。

  课前,李老师准备了大量的范画,对教材的内容掌握的较为透彻,挖掘的较为深入,演示技法准确熟练,这些都说明了李老师的教学态度是严谨的,认真的。

  另外,对李老师的这节课还有点不成熟的想法:

  1、美术与生活联系不够紧密。

  作为一个社会人,学习美术不是为了成名成家,而是为了使自己的生活更加丰富多彩,使自己每天徜徉在美的海洋里,特别是中国画,要

  是家中有一幅自己喜爱的中国画,不仅美化了居室,提高了口味,更重要的使自己赏心悦目,心情愉悦,这一点李老师应该在课的拓展中提出来,同时也能够增强学生学习美术的举趣。

  2、没有较好的引导学生参与文化的传承和交流。

  中国画——传统的中国艺术,是每个中国人都应该了解的艺术形式。李老师在讲这节课的时候,把技法和规则讲得透彻准确,但始终没有带出让学生在享受中国传统的艺术美的同时,积极参与文化的传承与交流,并对文化的发展做出自己的贡献。

  3、发现问题后没有及时纠正。

  李老师在出示样画,让学生分析技法时,学生的`意见不统一,老师发现了问题但没有及时纠正。比如:学生对同一幅范画的基本技法有说“披麻皴”的,也有说“折带皴”的,学生的认识不统一,老师应该讲一下这两种皴的主要区别,再让学生分析,效果就不一样了。还有让学生演示皴的技法时,有个别同学皴错了方向,老师应该讲一下皴的方向性,再演示,学生会掌握的更好。

  4、评价学生以多鼓励为主。

  在义务教育阶段的美术教育中,评价主要是为了促进学生的发展,评价标准要体现多维性和多级性,适应不同个性和能力的学生的美术学习情况,帮助学生了解自己的学习能力和水平,鼓励每个学生根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力。李老师在评价学生的美术作业时,没有灵活的挖掘出不同学生的个性特点,没有努力保护和发展学生的个性。学生们的自我再现力很强,很短时间内都完成了作业,李老师在评价作业时,没有注重发现学生的优点进行鼓励,而是泛泛而谈。我想,如果长期这样,在以后的课堂中参与的学生将会越来越少。

美术评课稿10

  10月8日上午第二节听了新教师李姝静老师的汇报课《鱼的纹样》,感受颇深。

  教学亮点:教师教态自然,语言亲切,具有亲和力;教师课前准备充分,制作了精美的课件,准备了漂亮范画;抓住教学重难点,进行授课。

  不足及建议:导入环节,教师从现实中的鱼直接跳到揭示课题,中间缺少衔接部分,可以出示两幅图片,一幅是现实的鱼,另一幅是装饰鱼,两幅图对比,总结出装饰鱼的特点,进而导入到课题,这样的衔接就比较自然;

  接下来的新授环节,教师整个流程进行的太快,学生没有接受消化的时间。

  教师在新授开始讲解鱼的组成部分时叙述不清,讲鱼的外形时,由于讲的太快,没有把概括、夸张、变形等方法讲解清楚。

  教师在分析设计鱼的纹样的.三件法宝:点、线、面时,讲解不清,缺少学生接受总结的过程,只是教师一味的讲,学生一味的听。

  此环节教师应详细分析,让学生概括总结,如:点有大点小的,虚点实点,线有直线、折线、曲线,面有圆面、方面、不规则面等,教师在示范画鱼的纹样时,没有按照之前讲解的步骤来,应先画鱼的外形,再画鱼的纹样,这样能让学生更清楚的知道设计鱼的纹样的步骤,为学生的创作打下好的基础。

  本节课缺少学生讨论环节,可以把这个环节放在教师示范之前。

  整节课教师能把板书加上会更好些。

美术评课稿11

  这堂课由海城小学高磊老师执教的《红色的画》是人美版第5册中的一课,本课属于造型·表现的学习领域,内容和形式都很新颖,能够抓住小学生的基本心理。首先,从高老师备课,准备教具来看,都进行了精心的安排与设计;

  从教学过程来看,通过多样灵活的教学活动与教学形式,来引导与指导学生积极参与活动,思路清晰,形式新颖,环环相扣,层层递进,学习目标比较明确。本节课的亮点主要有以下几点:

  首先,能够抓住学生活泼、好玩、好动的心理,利用小游戏作为导入,在课的一开始就能够把学生的注意力吸引到教师这里,为整堂课的集中进行提供了一个前提保障。其次,在新授部分,为了使学生明确“红色的画”的主要用色以及什么样的颜色辅助构成,才是一幅好看的.画,用了对比讲授法与演示法,而且让学生亲自动手涂一涂,一步一步,层层递进,从只用单一的红色,到与红色相近颜色的配合,最后到可以利用少量其他颜色共同构成一幅画,使学生的思路渐渐清晰--------原来红色的画不只有红色,主要以红色为主,可以配少量其他颜色,甚至冷色。

  再次,丰富有效的教具,使每个学生都能参与进来,并且极大的展示了教师的基本功。在教具的使用上,不但能够在课前做足了准备,为学生准备了详细的范例,而且能够在课堂上灵活应用,随机应变,为学生进行当场演示,使每个学生都能从视觉与过程上有所收获。由于美术课有着不同的活动形式和评价标准,每个美术老师对美术教育的认识是不同的。

  因此,我在赏评这节课的时候,认为本节课也相应的存在一点遗憾,归纳如下:首先,在导入部分,当以游戏开始后分别介绍了三原色,并引出了红色的鞭炮,又以鞭炮作为导引,引入新课,我认为有一点繁复,可以直接用红色的鞭炮或者从三原色处直接学习其中一种颜色,并用它绘画,也许会使这个流程更简洁。其次,在介绍红色以及红色的画时,应该带领同学们了解红色所蕴涵的象征意义,红色的色彩感情,使学生们在今后运用颜色的时候,能准确把握不同色彩带来的不同感觉。

  再次,幻灯片的使用应该物尽其用,在欣赏优秀作品的时候幻灯片走的有写快,使很多孩子没有看清楚就过去了,教师应该选择一至两幅学生的作品来进行指导性评价,一则可以使学生了解绘画的方向,二则更接近学生的绘画水平,使他们更容易找到基点。然后,在学生进行合作的初始阶段,教师为了营造一定的氛围,选择了用音乐进行辅助,这是一个很好的途径,但是音乐是否应该选择稍微舒缓一点的,尽量不要使用会使学生听后过于兴奋的音乐,否则容易导致整个课堂纪律混乱。

  最后,在评价作品的时候,应该选择丰富并且符合学生自身特点的语言进行评价,在评价的时候不宜过于笼统,应该使学生自评与互评相结合,让学生在评价的过程中发现问题,并努力寻找到解决的办法。

  精美术评课稿3

  这是一节网络美术课,执教老师是周老师。

  在课的一开始,周老师就用视频展示孙悟空三借芭蕉扇,过渡到新课。通过竞赛的方式让学生们展示课前收集好的扇子,并让学生回答古代扇子的名称。互相欣赏带来是扇子,并让学生以精炼的语言来描述扇子的种类,羽扇蒲扇折扇纨扇等。

  学生的课前准备的很充分,把氛围渲染的很好。

  在接下来的环节,展示的扇子图片都是比较具有历史性的,诸葛亮、宋江古代美女等。扇子根据羽扇蒲扇折扇纨扇四大类分开,教师课件展示扇子的诗文结合让学生朗读。提问,为什么扇子还能存在还能的生活中?扇子的美体现在哪些方面?让学生讨论,学生的谈论积极。

  有一个值得提醒的是,可以运用一些现代的技术让学生可以更加直观观看。最后在展评的时候,在展示不同身份的人物用扇子表演,但这个班级学生走秀效果也挺好的,学生积极性调动比较好,设置的竞赛在整个课堂中贯穿,能激发学生积极性。教师问题设置合理。

  周老师有一个非常大的优点,就是她的语言表达,抑扬顿挫,很能吸引学生的注意力,过渡语句措辞比较优美。

美术评课稿12

  这堂由范老师执教的《卵石动物造型》一课内容和形式贴近儿童生活,符合学生心理。

  首先,范老师从备课,教具准备来看,都进行了精心的安排和设计,从课堂教学来看,通过灵活多样的教学活动和组织形式,来指导学生积极参与活动,教师能很好地把握教材的要求,始终以引导学生善于观察的习惯,感受利用卵石所带来的形式美感,培养能力为目标,做到教学目标明确。

  本节课的亮点具体表现在以下几个方面:

  一、 闯关得卵石

  在情境中,通过多媒体图片的展示,一个卵石不同方向的联想,老师的提问和引导,都能让学生乐于尝试去想去说,在闯关的同时不知不觉中学习到了美术的知识和技能,并获得了丰富多彩的体验,品尝到了美术活动的乐趣,身心得到舒展,情感得到释放,同时,他们的个性化创意得到了体现和展示,尽管他们的作品还不够成熟,但是每件作品都蕴含着极其丰富的情感、理想和创造性。

  二、 采用“互助互动”的学习方式

  “互助互动”的学习,是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式,可以增进同学之间的信息交流,培养学生之间的团结合作,互相帮助的精神,促进学生自主学习的积极性,范老师在本节课的.教学过程中,每一个环节无不突出互助互动。第二、根据重难点,“互助互动”,在抓住制作中的难点展开时,提出问题。第三、结合作业,“互助互动”,每个学生的想象力和表现能力不同。评价时,同伴之间进行借鉴学习,有利于培养他们宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。

  三、 树立学生主体理念,坚持“授之以渔”

  课改中非常强调学生在学习过程中的主体地位,我们教育的对象是有思想、意识、情感、欲望、需求的活生生的人,教育与教育研究的基本出发点和最终归宿都应该是人,我们不仅要将学生视为教育的主体,更应切实地将他们看作教育过程的平等参与者、合作者。教,关键在于“授之以渔”,教师给予学生的不应是“鱼”,而应该是捉鱼的方法。范老师在指导学生制作方法时采用自己示范,并让学生自己分析思考,获得制作方法,范老师已经改变了原有灌输现成知识的教学方法,他让学生拿着自己的“杯子”,用自己的方法不断找到适合他的“水”,即学会学习,形成一种“可持续发展”的学力。

  由于美术课有着不同的活动形式和评价标准,每个老师对美术教育的认识是不同的,也就是说,各有不同的评价标准,因此,我在赏评这堂课时,认为本节课的教学还有一些缺憾:

  美术课的示范教学是指导学生理解制作方法,掌握技能的重要环节,示范教学贵在“活”字,活而得法,往往事半功倍。我认为除了在卵石上直接勾线的方法以外还可以先在卵石上上颜色再勾线,或者可以让学生说一说还有没有别的方法,或许会更加精彩。

美术评课稿13

  《点的运笔和组字规律》、《四合院》、《篆书》还有《京剧脸谱》这几节,是我最喜欢的课。《让色彩动起来》,堪称“雕刻课”,这是一节手工课,从老师的范作、准备的课件和其它材料用具,均可看出老师扎实的美术基本功。是啊,美术课的特殊性使得老师们在上课前必须做大量的准备工作,这是省一等奖的优质课,大家可想而知,老师要辛苦成什么样。课前,老师要做许多准备工作。例如:师生做手工的材料、工具等,一点一滴都需要老师去寻找、揣摩。老师在作品展示的环节,那一幅幅精美的作品让人眼花缭乱,明艳的色彩、闪烁的灯光真是让人感叹:做一位美术教师真的不容易。再走近些看这些作品:片片精心剪制的五颜六色的逼真的枫叶,细致精美的立体的折纸粘贴。这一切的一切不知花费了老师多少时间和精力。让我佩服的还有老师那超温柔的亲和力和那甜美的嗓音以及那沉稳大方的教态。总之,这节课虽有“秀”的成分,但在课运行的时候老师一定付出了很多很多,也不愧一节好课,我给她点个赞!

  再说《点的运笔和组字规律》这节课。这位老师特逗,他言语幽默诙谐风趣,他把笔画中的点称作是笔画的眼睛,点的两头称作眼角,点的中间被称作眼球。讲解的过程中播放的一眨一眨的动画大眼睛也足够能吸引学生。老师的课堂真是鲜招不断,他把每个习字的软笔写法和硬笔写法分别称作这个字的前世和今生,这样软硬对比,可以帮助学生对书法有一个比较完整的了解,可加深学生对习字的结构记忆。在讲点的组字规律时,儿歌的编创也非常有新意:像点竖永远找直线,点下有横半悬空,两点对齐下点提,三点四点藕丝连这些读起来朗朗上口,有益于学生记忆牢固并可激发学生学习书法的兴趣。真是艺高人胆大,老师在用毛笔板书和他示范的过程中均可看出老师深厚扎实的书法功底。我佩服!

  《篆书》一课,知识储备量特别大,通过听这节课,我了解了篆书的特点:因形立意,体正势圆,左不见撇右不见捺,字体整齐大小统一,书写缓慢。还知道了篆书的运笔:中锋运笔圆起圆收,提笔运转粗细一致,弧画运笔搭接无痕。还有篆书的结构:对称中有长短,均衡中求参差。,体势上互补救。

  另外,高中的`几节课更是精彩:《四合院》《京剧脸谱》等课,共同的特点是知识点特别多,我想老师课前肯定花了大把大把的时间去筹集资料,当然最重要的还是老师平时的积累。虽然没记住但我鼓掌。

  看着老师们精彩的表现,听着他们思如泉涌、有条不紊地侃侃而谈,我就像听着一段段精妙绝伦的故事沉浸其中。此时,顿觉自己知道的太少,甚至后悔那些被我浪费掉的大块时光。时间真心的不等人啊。唉!反正后悔也没什么用,只是平添许多烦扰,搞得自己不开心,真的没必要。人要快乐地活,高兴地进步。现在我只是悄悄地想着,抓紧之后的所有时光充实自己,让自己也丰富起来。

美术评课稿14

  这堂由杨方云老师执教的《虫虫大聚会》一课是浙美版教材第八册中的第九课,本课属于造型·表现的学习领域,内容和形式贴近儿童生活,符合学生心理。

  杨老师给我印象最深的就是“认真”两个字。从课堂的教学环节,教具准备,展评环节来看,都进行了精心的安排和设计,可见杨老师非常认真地准备这堂课。从课堂教学来看,通过灵活多样的教学活动和组织形式,来指导学生积极参与活动,教师能很好地把握教材的要求,始终以引导学生善于观察的习惯,感受利用各种纸张来制作所带来的形式美感,学习制作方法,培养能力为目标,做到教学目标明确。

  杨老师整堂课的结构分如下几块来完成:

  一、录像引入,看一看:通过观看录像《昆虫世界》,来形容一些叫不出名字的昆虫。

  二、创设情境,摸一摸:教师拿出一个箱子,让生猜猜里面有哪里昆虫,鼓励大胆的的孩子上来摸一摸,感受一下。

  三、欣赏范作,学一学:通过展示示范作品,让学生分析制作的材料和方法,主动探究出要掌握的知识和技能。

  四、思考方法,做一做:以小组的形式先思考后制作,同学间互相帮助。

  五、展示作品,评一评:让学生把作品放在已布置好的树藤上,参加竞选,学生和教师对昆虫形象加以讲评。

  在课堂上,杨老师以她特有的教学风格为学生营造了一个民主、平等、的课堂氛围,让人感到亲切、自然,应该说,这是一堂重主体、重合作、重过程、重生活、重创新的在新课程背景下洋溢着现代教育气息的美术课,让人感受耳目一新。

  但每一节课都有不足的地方,我觉得在“欣赏范作,学一学”环节中,教师创造了很好的平台给学生探究,通过小组讨论后,学生肯定是很想发表自己的'所发现,但教师为何不给学生反馈的机会呢?而是突然跳过,开始了下一个知识点。从而本课的重难点没能很好的落实,导致后来学生上台演示时,把昆虫折成平面造型,真是错失良机啊!另外这节课的作业评价显得有点形式主义,本来作品展示在树藤上,而且学生是围圈做的,应该可以让更多的学生参与最后的评价,体验成功的乐趣,但杨老师只是让个别学生评价,没有把本课的精彩推向高潮。这是非常遗憾的。杨老师如果在这些细节上处理得再细致点,相信课堂会更精彩。

美术评课稿15

  这是一节网络美术课,执教老师是周老师。

  在课的一开始,周老师就用视频展示孙悟空三借芭蕉扇,过渡到新课。通过竞赛的方式让学生们展示课前收集好的扇子,并让学生回答古代扇子的名称。互相欣赏带来是扇子,并让学生以精炼的语言来描述扇子的种类,羽扇蒲扇折扇纨扇等。

  学生的课前准备的很充分,把氛围渲染的很好。

  在接下来的环节,展示的扇子图片都是比较具有历史性的,诸葛亮、宋江古代美女等。扇子根据羽扇蒲扇折扇纨扇四大类分开,教师课件展示扇子的诗文结合让学生朗读。提问,为什么扇子还能存在还能的生活中?扇子的美体现在哪些方面?让学生讨论,学生的谈论积极。

  有一个值得提醒的是,可以运用一些现代的技术让学生可以更加直观观看。最后在展评的时候,在展示不同身份的人物用扇子表演,但这个班级学生走秀效果也挺好的,学生积极性调动比较好,设置的竞赛在整个课堂中贯穿,能激发学生积极性。教师问题设置合理。

  周老师有一个非常大的'优点,就是她的语言表达,抑扬顿挫,很能吸引学生的注意力,过渡语句措辞比较优美。

  美术评课稿10

  听完曾老师的中国美术作品人物的情感表现,接着就听苏老师的外国美术作品的情感表现,两位美女老师的课各有千秋,都很精彩。下面就讲讲苏老师这节课的一些体会:

  一、本课的优点:

  1、通过多种途径拉近与学生的距离

  苏老师是借班上课,与这里的学生没有情感的磨合,所以苏老师在课堂上以女性特有的魅力拉近与学生的距离,始终面带微笑,与学生互动,学生很快进入课堂状态。

  2、融表演元素加深人物表情的理解

  在美术欣赏课中穿插一些表演,并能在表演中完成欣赏目的,这就是“寓教于乐”。苏老师在课堂上让学生通过游戏、观察、表演说人物表情特点,表演课本的人物表演给大家看,惹的学生都乐开了花。经过这样的形式,学生对人物表情有了更深的理解。

  3、充分发挥教师的主导作用和学生的主体作用

  欣赏课最容易落入“教师讲,学生听”的模式,这种满堂灌的讲课方式,剥夺了学生思维、发言的机会,使学生处于被动地位。苏老师在课堂上充分发挥了主导作用,精心设计了每个问题,用心组织课堂的每一个环节,调动学生的积极性。

  二、一点建议:

  课堂的重难点及时间的分配还有些欠缺,欣赏作品人物表情可以选几个重点人物分析,从人物的五官、动作的不同变化,表情显得丰富多彩。老师讲的有些多,导致后面学生作业时间有些短。

  总而言之,苏老师这节欣赏课是不错的,使学生达到情感上的共鸣,做到课堂精心设计,师生互动完美,达到了欣赏课的目的!

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