美术评课稿

时间:2023-08-15 10:34:18 其他 我要投稿

美术评课稿【精选18篇】

  作为一位兢兢业业的人民教师,通常需要准备好一份评课稿,在当前新课程改革的背景下,客观、公正、科学地评价课堂教学,对探讨课堂教学规律、提高课堂教学效率、促进学生全面发展、促进教师专业成长有着十分重要的意义。那么写评课稿需要注意哪些问题呢?下面是小编为大家收集的美术评课稿,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

美术评课稿1

  本课是人教版五年级下册的教学内容,教学目的是帮助学生认识艺术的表现手段——夸张,通过教学,激发学生创作热情和创造力,并尝试表现。余老师的课堂风趣幽默,基本功过硬,各种能信手拈来,给学生极大的感官体验的同时,对老师的专业水平又有很强的认同感。

  教学逻辑清晰明了。余老师从对比形式引出。对比,是找出反差的一个有效明显的方法。先出示一张正常比例的脸,再出现一张具有夸张特征的脸,学生的反映就呈现了一种夸张的效果。对比之后再让学生找不同,利用语文知识来理解“夸张”,进而问学生从哪里见过,回归到学生已有的生活经验,使学生有熟悉感。通过老师手绘示范对比、作品欣赏、明星漫画、师生作品的表现等方面,都紧扣的漫画上了解、分析夸张的要点、特征、表现手法,接着顺势师生共练……教学一气呵成,轻松自然,绝无累赘之感。教师教学的清晰流畅是学生学习清晰流畅的重要指向,这是教学成功的关键所在。

  教学重点突出。赵本山、成龙、腾格尔等明星的作品分析,课本作品表现手段的欣赏,师生作品的表现……等等,都紧扣“夸张”这一教学重点,帮助学生从各个角度认识“夸张”、掌握“夸张”、表现“夸张”。教学重点,是知识点中的“知识点”,突出重点,也就是知识点的提领、归纳、凸现。教学中,重点的突出与否,直接决定了学生对所学知识的领悟程度。

  凸现了以学生为主体的教学理念。余老师在教学中,处处为学生的学习着想,他举例的所有范图,始终采用学生非常熟悉的明星、老师、同学,这种以建立在学生经验基础上的教学更具有教学的魅力,更能激发学生的学习情趣和热情。从学生作业的`多种性表现对象上可以验证“学生的学习是生活经验的发现、提取、积累”。

  本堂课中,余老师保留了学生的“儿童期游戏性自觉”的快乐、轻松,又巧妙地通过教师范画、学生上自评、互评、师生互动等教学活动,为学生基本保留了他们与生俱来的、人类最为可贵的能力——创造力。

  本课教学中,余老师运用了自评、他评、小组评价等多种评价手段和策略,这体现贾老师对新课程理念的把握和认识,在“你喜欢哪一张同学的作品?为什么?”等教学的提问环节中,老师可以紧紧抓住“为什么?”来组织学生展开讨论,而使得学生纠正认识学习偏差、提高对“夸张”的理解,使教学得到进一步深入。一个极短的问语:“为什么?”不仅仅包含了对知识的重温、巩固、再领取,更是体现了教师教学机智中“追问”的艺术。

美术评课稿2

  这堂由余老师执教的《画情绪》一课属于绘画?表现的学习领域,内容和形式贴近儿童生活,符合学生心理,旨在培养学生关注生活的习惯。

  首先,余老师从备课,教学准备来看,都进行了精心的安排和设计,从课堂教学来看,通过灵活多样、风趣幽默的教学活动和组织形式,来指导学生积极参与活动,教师能很好地把握教材的要求,始终以引导学生善于观察生活,感受生活的习惯,以培养表现能力为目标,做到教学目标明确。

  余老师整堂课的结构分如下几块来完成:

  一、创设情境,看一看:人们不同的表情。猜一猜他们不同的情绪。(并给每个表情配上合适的声音,来加深情绪感受)

  二、游戏表演,以“我”为主题表现出一种情绪,用语言、动作来表现不同的情绪。

  三、名画欣赏,蒙克《呐喊》,先从局部色彩和用笔分析、感受画面所表现的情绪。再从整体画面感受。

  四、教师示范:当场画不同色彩、形式的线条,让学生猜一猜,老师所要表现的不同情绪。

  五、范画欣赏:展示一组不同色彩、形式的线条。说一说你觉得它分别表现的是哪种情绪。并总结规律。

  六、名画欣赏:康定斯基、米罗的作品

  七、画展作品:教师本人去参观画展与作品的合影,拉进艺术品与学生的距离感。

  八、学生作业:试用不同色彩、线条表现现在的情绪,并为作品取个题目,写上简单文字说明。

  九、展示作品:让学生带上自己的作品,来给大家说一说自己表现的了什么样的情绪。

  在课堂上,余老师以他特有的幽默自然的教学风格为学生营造了一个民主、平等的课堂氛围,让人感到亲切、自然,应该说,这是一堂重主体、重过程、重生活、重创新的在新课程背景下洋溢着现代教育气息的美术课,让人感受耳目一新。

  本节课的亮点具体表现在以下几个方面:

  一、营造开放自由的课堂氛围

  美术教学是一个预设和开放并存的系统,很多时候我们的教学都属于“封闭教学”,按部就班,缺少开拓精神,随着新课标的落实,由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。陆老师打破了常规的课堂教学形式,在导入部分就运用一组同学们都熟悉的人物表情图片,让学生猜猜他是什么样的心情,并给人物的表情配上合适的声音,加深对情绪的理解。(如奥运冠军刘翔的照片,刘翔学生都认识也是学生心中的偶像,容易引起同学们的兴趣)营造了一个和谐、互动、探究、创新的良好学习环境和氛围,并做到静中有动、动而有序、活而不乱。

  二、 采用“自主探究”的学习方式

  “自主探究”的学习,是一种学生通过游戏、欣赏等方式来自主探索学习的方式。使学生学会学习,促进学生自主学习的积极性,陆老师在本节课的教学过程中,充分实施了这一方式。第一、游戏。以“我”为主题表现出一种情绪。创设情景:如果你被老师指定代表班级参加开学仪式。如果你被绑架了。根据情景请学生用语言和动作表演你当时会是什么样的情绪。小学生的表演欲望比较强,这样的情景表演,不但能提高学生的积极性,并能使学生更好的体会情绪表现。第二、根据重难点,“自主探究”。首先,通过欣赏蒙克的作品《呐喊》(局部),从色彩、线条来感受画面表现的情感。其次,教师当堂示范,用浅绿、桔红画出柔和的线条。再用深蓝、深红重重的画出杂乱的线条。让学生更直观的体会老师在画两组线条时的不同情绪。接着,马上欣赏两组不同色彩、形式的'线条。体会表现的不同的情绪,并通过自己的观察总结出规律。(愉快的情绪:色彩明亮、对比柔和、点线圆润、曲线较多;不愉快的情绪:色彩灰暗、对比强烈、点线错乱、折线较多。)

  三、 树立学生主体理念,坚持“授之以渔”

  课改中非常强调学生在学习过程中的主体地位,我们教育的对象是有思想、意识、情感、欲望、需求的活生生的人,教育与教育研究的基本出发点和最终归宿都应该是人,我们不仅要将学生视为教育的主体,更应切实地将他们看作教育过程的平等参与者、合作者。教,关键在于“授之以渔”,教师给予学生的不应是“鱼”,而应该是捉鱼的方法。丁老师在指导学生制作方法时采用让学生欣赏范图,并让学生自己分析思考,总结规律,学会绘画表现的方法。陆老师已经改变了原有灌输现成知识的教学方法,他让学生拿着自己的“杯子”,用自己的方法不断找到适合他的“水”,即学会学习,形成一种“可持续发展”的学力。

美术评课稿3

  1、从学生收集图片、课件制作可以看出课前准备充分。

  2、精心设计层层诱导深入激发学生的学习兴趣营造良好的学习氛围。

  3、有效利用多媒体教学资源具有开放性。通过昔日新旧图片的对比,家具变美、房子变美、城西校园变美、兰溪变美、交通变发达、西门兜变了样等发生在学生身边的家乡变化。揭示了课题《变了样》。激发了学生爱国爱乡的`情怀,对未来美好生活的向往。培养学生热爱生活的态度。体现教学来源生活的教学理念。

  4、教师在指导学生创作时,每个学生都能选择自己喜欢的材料把自己喜欢的东西表现出来。学生的个性得到体现和展示。教师巡视个别辅导手把手教,做到点面结合帮助学生提高创作能力。体现了学生的主体地位。

  教学中的建议应重视学生的自评与互评。

美术评课稿4

  这堂由胜利小学李莉老师执教的《动物面具》一课是人美版教材第五册中的第九课,本课属于造型表现的学习领域,内容和形式贴近儿童生活,符合学生心理。

  首先,李老师从备课,教具准备来看,都进行了精心的安排和设计,从课堂教学来看,通过灵活多样的教学活动和组织形式,来指导学生积极参与活动,教师能很好地把握教材的要求,始终以引导学生善于观察的习惯,感受利用各种材料来制作所带来的形式美感,学习制作方法,培养能力为目标,做到教学目标明确。

  李老师整堂课的结构分如下几块来完成:

  一、创设情境,说一说:

  通过为动物王国选举国王这一情境导入,让学生来说一说选谁做国王,并讲出理由。

  二、观看图片,谈一谈:

  教师通过多媒体展示各类动物形象的面具,丰富学生视觉,让学生谈一谈面具的起源、历史和作用。

  三、欣赏范作,学一学:

  通过展示示范作品,让学生分析制作的材料和方法,主动探究出要掌握的知识和技能。

  四、思考方法,做一做:

  以小组的形式先思考后制作,同学间互相帮助。

  五、展示作品,评一评:

  让学生带上已做好的动物面具来发表动物演讲,参加竞选,学生和教师对动物形象加以讲评。

  在课堂上,李老师以他特有的教学风格为学生营造了一个民主、平等的课堂氛围,让人感到亲切、自然,应该说,这是一堂重主体、重合作、重过程、重生活、重创新的在新课程背景下洋溢着现代教育气息的美术课,让人感受耳目一新。

  本节课的亮点具体表现在以下几个方面:

  一、营造开放自由的课堂氛围

  美术教学是一个预设和开放并存的系统,很多时候我们的教学都属于“封闭教学”,按部就班,缺少开拓精神,随着新课标的落实,由“封闭教学”走向“开放教学”已是一淘范文网中非常强调学生在学习过程中的主体地位,我们教育的.对象是有思想、意识、情感、欲望、需求的活生生的人,教育与教育研究的基本出发点和最终归宿都应该是人,我们不仅要将学生视为教育的主体,更应切实地将他们看作教育过程的平等参与者、合作者。教,关键在于“授之以渔”,教师给予学生的不应是“鱼”,而应该是捉鱼的方法。丁老师在指导学生制作方法时采用让学生欣赏范图,并让学生自己分析思考,获得制作方法,了解所需的材料。丁老师已经改变了原有灌输现成知识的教学方法,他让学生拿着自己的“杯子”,用自己的方法不断找到适合他的“水”,即学会学习,形成一种“可持续发展”的学力。

  由于美术课有着不同的活动形式和评价标准,每个老师对美术教育的认识是不同的,也就是说,各有不同的评价标准,因此,我在赏评这堂课时,认为本节课的教学还有一些缺憾:

  第一、作为一门动手性极强的学科,美术课的示范教学是指导学生理解制作方法,掌握技能的重要环节,示范教学贵在“活”字,活而得法,往往事半功倍。丁老师在此环节上有些疏忽,我认为可以在学生制作前,老师也展示一个自己制作的动物面具,教师的作品往往给学生的视觉冲击是最大的,影响也是最深的,在动物演讲这一环节中,教师也可以代表自己制作的动物进行演讲,与学生一起互动。

  第二、本课的开始与结束没有做到首尾呼应。导入时教师创设的情境是“为动物王国选举国王”,在评价时,,并未明确地选出哪个动物是国王,也就是说动物王国产生的问题并没有得到解决,我建议教师可利用1~2分钟时间来投票选举最终产生的动物国王,这样课就更加丰满、完善了。

  教师如果在课堂教学中正确地把握这两点,就一定会更加深切地体验到课改带给美术教育的无限生机。

美术评课稿5

  由于本人在今天早上临时得知这次活动,匆匆忙忙去学校将今天的课程排掉,赶到玉海中心小学时,第一节课已经上到作业的展品了,所以只听了两节国画课。回来后我仔细翻阅了教材,发现这两位老师都对教材做了大胆的处理。第二节《彩墨游戏》这个课题教材中是没有的,吴老师大胆设置教学内容,做出创新,很值得学习。第三节《线条的魅力》这课,教材是要求将各种各样的线组合成一幅有韵律的画面,张老师能大胆处理教材,采用水墨画的形式来表现。下面我就具体讲讲《彩墨游戏》这节课。

  1、这是一节有效的课堂

  吴老师从三个维度确定教学目标,并且落实得很到位,学生学得很扎实。整个教学环节环环相扣,引导学生从易到难一步步地学习。可以说学生在这节美术课中都是有所收获的,从一开始国画所需的`工具,到游戏尝试画水墨画,以及特殊技法的学习,再到欣赏作品,感受瑞安的风光。各个环节让不同的学生得到不同的收获。所以说这是一节有效的课堂。

  2、这是一节有趣的课堂

  从学生的表现来看,整节课学生都处于一种积极的学习状态,兴趣很高。学生的学习状态是有教师决定的,吴老师的教学注重学生的主体性,一开始教学侧锋、中锋、浓、淡、干、湿基本技法的时候,不是教师一味地讲解,而是先让学生以游戏的形式尝试,学生有了自己的体验,才会有更深切的理解。如特殊技法(漂附印染法、揉纸皴法)通过看图片,再让学生上台演示,学生兴趣很高,让学生觉得这些技法看起来很难,做起来原来一点都不难,大大地提高了学生的积极性。(滴染法、甩墨法、敲墨法)的技法稍简单些,吴老师巧妙地将这些技法的示范,来完善自己的作品。

  3、这是一节有韵味的课堂

  国画课本来就讲究韵味,而这节课的韵味就体现在吴老师自己的基本功上。课题的板书,基本技法的演示和批注,都是用毛笔进行的,这点就非常能体现国画课的韵味。以及特殊技法的演示,巧妙地画出了一幅树,让学生佩服得五体投地。

  当然每一节课不可能都是完美的,有几个地方需要大家探讨的,第一,这节的作业采用六人合作的形式进行,这种形式很好,但我个人认为这节课合作的人数太多,还有分工不明确,达不到合作的效果。第二,教师对学生的调控能力还需思考一下,如如何让学生快速静下来,进入下一环节的学习。第三,作业展评的时候还要加强对学生的引导,如何达到有效?如何让合作、作业评价更加有效是我们每一位教师所要思考的问题。

美术评课稿6

  这堂由周雅昕老师执教的《书包》一课是小学五年级上册的课,本课属于绘画·表现的学习领域,从整体上看,本课无论是教学内容、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念,教学思路清晰,目标明确,教学中突出学生的主体地位,注重培养学生各种能力,课堂开放而富有活力。应该说,这是一堂学生感兴趣的美术课,是一堂很有创意的美术课,让人感到耳目一新。内容和形式贴近儿童生活,符合学生心理,培养学生仔细观察的习惯。本节课的亮点具体表现在以下几个方面:

  一、教学目标能突出一个“明”字。

  从教学过程看,虽然只有十分钟周老师能很好地把握教材的要求,能根据新课标中的知识目标、能力目标、思想目标三层目标来设计,教学目标明确。

  二、教学方式上能呈现一个“活”字。

  美术教学是一个预设和开放并存的系统,很多时候我们的教学都属于“封闭教学”,按部就班,缺少开拓精神,随着新课标的落实,由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。在教师教学中,教师的活,必带动学生的活。周老师在本课新授部分,在培养学生收集和处理信息的能力方面,教师尊重了学生的个性,自我归纳知识的能力。学生都知道书包有收纳功能,说明它是书包有体积的,学生根据数学知识推断出书包是一个立方体。再由学生观察书包的外形,有几个面,学生观察到书包的哪几个面,并在老师的幻灯片中找出来,从而总结我们从不同的角度、不同的视点观察书包,就会发现视点不同看到的也就不一样。打破了常规的课堂教学形式,改变了按部就班的欣赏范画作业评价的.美术教学套式。较好关注知识形成的过程,注重学生学习的认知起点,使学生已知的知识和原有的知识有效的结合,让其想、让其练,让其通过观察、来尝试新知识的形成过程,在此基础上给予点拨。这种方法不仅教师教学目的更加明确,而且,降低学生新知识学习的难度,形成一种“可持续发展”的学力。

  三、教学特色上能展现一个“谐”字。

  教师的笑脸往往是学生学习心境愉悦的前提,愉快的学习心态,必将取得高效的学习结果。这种心态保持时间越长,对于学生学习越有利。课的全过程在教师的引导下,营造了一个和谐、互动、探究、创新的良好学习环境和氛围,并做到静中有动、动而有序、活而不乱。

  四、从教学技能上体现一个“强”字。

  教师的素质决定学生的素质,周老师美术教学基本功是上好课的重要方面,从板书、教态、范画、语言举止从容、态度热情,体现出一位教师良好的心理素质。特别是范画环节上,教师边讲边示范,立即展现出书包立体型的表现方法,即有难度,同时又起到对比的作用,对学生学习有较强的启发性,强化了目标,突破了本课的教学难点。本课教学中不足的是:

  教师在时间上仍需好好把握,在引导学生观察书包的近大远小的变化一环节,由学生上台指出哪里产生了近大远小的变化,浪费了几分钟的时间,给听课者的感觉是,这个片段教学的重点是观察物体的近大远小的变化这一知识点,也是因为这个原因,留给学生画细节的时间很少,学生没有完成画细节的小训练。

  这是一堂充实而精彩的美术片段教学,给我留下很深的印象,值得我慢慢推敲和学习。

美术评课稿7

  许燕老师执教的《变形美术字的设计》一课是一节综合性很强的美术课。这节课从整体上看,无论是教学内容、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念,教学思路清晰,目标明确,教学中突出学生的主体地位,注重培养学生各种能力,课堂开放而富有活力。应该说,这是一堂学生感兴趣的美术课,是一堂很有创意的美术课,让人感到耳目一新。

  本节课的亮点具体表现在以下几个方面:

  1、 采用开放的教学方式

  随着新课标的落实,由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。我们的教学很多时候都属于“封闭教学”,按部就班,缺少开拓精神,许燕老师打破了传统的常规的课堂教学形式, 采用开放的教学方式。首先,教学内容没有局限教材和书本,而是根据初一学生的学习要求和美术学科特点,许燕老师自己进行精心设计的,具有开放性;其二,独特新颖的舞台主持加竞赛的形式激发了学生活动的兴趣,营造了一个开放的良好学习环境和氛围;其三,本课教学中用到的许多艺术字、广告字是学生自带的、大量字画来自学生生活,教学资源具有开放性;其四,学生进行创作《变形美术字的设计》时,有的拿画笔画,有的用彩纸旧挂历纸去剪贴,每个同学都能选择自己喜欢的材料自己喜欢的方式方法去表现,学生的个性化得到了体现和展示,具有开放性。

  在这样一个轻松、活泼、和谐、互动、探究、创新、开放的情境活动中,学生乐于尝试,学习到了美术的知识和技能,并获得了丰富多彩的体验,品尝到了美术活动的乐趣,身心得到舒展,情感得到释放。

  2、采用“互助互动”的学习方式

  “互助互动”的学习,是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式,可以增进同学之间的信息交流,培养学生之间的团结合作,互相帮助的精神,促进学生自主学习的积极性。许燕老师在本节课的教学过程中,采用“生生、师生互助互动”的学习方式。

  3、教学态度严谨认真

  如果说教学思想决定着教学行为的方向,那么教学态度就决定着教学行为的努力程度。听课的老师们都感受到了许燕老师的教学态度非常严谨认真。一是课前准备充分。教具齐全、课件精美、教案熟练。二是课堂表现沉着思路清晰,没有出现明显的教学遗漏等现象。三是目标明确、重难点把握得当,课堂结构合理,课堂练习先易后难,先个体后合作,循序渐进,层层深入,没有出现知识性错误等,这些说明执教者课前查阅了大量的资料,认真透彻地研究过教材,在课外下了不少的功夫。

  4、教师素质良好

  教师教态自然,语言清晰,语言表述准确,操作演示熟练,学生参与率高,体现素质教育面向全体学生的要求。

  当然,在赏评《变形美术字的设计》的'同时,我们也有以下思考:好动、好问、好说是儿童的天性。教师要利用这份天性,为学生创设条件。教学过程中学生能说的教师不说;学生能提的教师不提;学生能解答的让学生自己解答。教师要把展示自我的机会完全还给学生,充分发挥学生的自主性。课堂中如何把学习的自主权更完全地还给了学生,教学生学会学习,努力形成一种“可持续发展”的学力?

  总之,许燕老师执教的《变形美术字的设计》这节课的教学体现了以学生为主体,以教师为主导教学模式,突破传统的知识传授和单纯的技能训练,把学生从被动的接受学习中解脱出来,学生始终处于一种积极参与的状态中,学生的心情一直处于快乐和兴奋的愉悦状态,是一堂新课程标准下洋溢着现代教育气息的美术课。

  由于每个老师对美术教育的认识是不同的,那么对美术课的评价也不尽相同,加上本人能力有限,平时钻研也不够,以上这些只是我们体音美组每位成员对《变形美术字的设计》一课的肤浅看法(本人整理所得见解),在赏评中若有不当和错误之处,恳请各位老师给予批评指正。谢谢!

美术评课稿8

  听了周老师的一节课,非常精彩。她将《飞天》这课的教学设计处理得非常巧妙,有欣赏、有绘画。

  一、 动眼观察

  审美能力是潜移默化的,通过让学生欣赏飞天的图片,激起学生欣赏的兴趣,在周老师的指导下,学生有目的的欣赏。如在欣赏飞天的美时,重点让学生体会飞天的姿态美、服饰美、飘带美。有效的培养学生的观察能力审美能力。

  二、 注重体验

  当学生欣赏完飞天的图片时,周老师提问:如果你是飞天,你想怎么飞?让学生和她一起来听音乐,摆飞天的姿势,学生在体验中,感受了飞天的美。

  三、 精心准备

  周老师在课前做了充分的准备,首先,对飞天的知识以及三个时期飞天的特点向学生做了详细的介绍,让学生对本来的陌生的飞天,有了更深入的'了解。其次,作品展示的背景是亲手画的,以及板书的美术字设计得特别美,有动感,可见叶老师的用心呀!

  总之,这是一节非常成功的美术课,特别是将这么难的飞天绘画改变成儿童版的飞天,让学生易学、乐画,做到了学有收获。值得我们大家学习!

美术评课稿9

  一、教学设计妙

  本节课根据鸟的形态美、动态美、颜色美依次展开教学。在形态美这一环节中梁老师充分利用书中的范作,通过欣赏、分析作品使学生进一步了解中国画、摄影等的画种。让学生充分感受形式多样的鸟的表现手法。其次,在讲授动态美时,梁老师又巧妙地结合教具,让学生拼一拼、摆一摆,自主地发现鸟的各种动态,并在游戏中轻而易举掌握鸟的结构。

  二、学生范作妙

  如今的美术范画多数都是欣赏大师们的作品或是把书本中学生作业编辑到课件中,今天,梁老师则是推开了黑板,几张用油画棒描绘的漂亮的范画跃然眼前,这一时刻,学生的兴趣油然而生,激情完全被释放,孩子们情不自禁的发出啧啧赞美声,纷纷评述了自己的观点,教师也轻松地完成了这一环节,不仅让学生得到美的熏陶,而且深刻领悟到自己作业时的要求。

  三、书本使用妙

  “美术课需要用到美术书吗?”说实在的确让老师们在设计教学环节中很纠结。 多数的美术展示课几乎没有看到老师们使用本书,因为所有书本中的范作范画、名师赏析都放置在PPT中,真的没有必要。可反言之,书本对于学生而言有着举足轻重的作用,看书更直观更亲切更有思考空间,所以,对于常态课而言使用书本这一环节还是必不可少,梁老师的这堂课几次重复使用书本,欣赏书中的作品来讲授贯穿知识还是让我们体会到书本的真正妙处。

  下面几点思索与老师们共勉

  1、在板书设计上不妨把课题写的高点,有更多空间展示学生的作品。也可以把‘形态美、动态美、颜色美’纳入到板书内容中。

  2、讲授鸟的动态这一环节时通过教师的启发,让学生进行拼一拼、摆一摆,我想会更有效地拼贴出各种姿态的鸟。

  3、学生作业要求中可以加入鸟的生活环境,让作业更加丰富、饱满。

  在课堂上,教师放手让学生自主探究解决问题,每一位教师都很有耐性的对学生进行有效的引导,充分体现“教师以学生为主体,学生是课堂学习的主人,教师是学习的组织者、引导者和合作者”的新教学理念。执教者的语言精练、丰富,对学生鼓励性的语言非常值得我学习。这些课授课教师注重从学生的生活实际出发,为学生创设现实的生活情景,充分发挥学生的主体作用,引导学生自主学习、合作交流的生命化课堂教学模式,体现了新课程的.教学理念。具体感受如下: 优点:

  1、课堂情景恰如其分的设计,师生之间和谐融洽的交流,使学生之间能团结合作,探究兴趣盎然,老师循循善诱的引导,耐心细致的指导,一步步诱发学生缜密的思维,把学生带进了一个确实思考的过程,教给学生的不再是死的知识,是授之以渔,不是授之以鱼,是给学生一个思维方法,是“点金术”,是让学生终身受益的知识。如二实中黄秀芳老师所讲的《春天的畅想》,通过赏春、赞春、品春、画春四个环节来引领学生全方位的感受春天。以及二十四中刘丽蕴老师所授的《生命—艺术与自然的和谐交融》,通过汶川地震及海地地震的真实画面一下子就把学生给带入一个珍爱生命的现实生活中,然后通过欣赏各种艺术作品来体现不同画家是如何通过艺术作品再现生命与自然的和谐交融。所有这些,都体现了教师较高的个人素质。

  2、教师的语言、语气、语速、和表情都非常重要,在愉快的氛围里进行学习,所学知识就轻松掌握了。如二十五中的董江水老师在授课过程中从始至终一直保持微笑,用鼓励、欣赏的眼神注视学生、用轻松愉悦、鼓励性的语言启发、引导学生,整节课都使人感到使人很愉快,学生很快进入角色学生能按老师的设计,一步步轻松的完成各个环节的任务。

  3、学生真正成为课堂的主人。将课堂放手给学生,通过小组互动、动手制作、及学生自我展示等等方式,让学生在课堂上得到作品产生的过程及结果,使学生能更深地理解所学知识,也激发了学生的学习兴趣和学习积极性。

  4、课堂环节设计由易到难,问题的逐步深入,有利于学生的思维发展,逐渐激发学生的学习兴趣,激发学生学习斗志。

  5、课堂真正成为学生展示自我的平台,在设计教学环节时,尽量让学生多展示,多讲解,这样不仅能锻炼学生的语言表达能力,应变能力,表演能力,也加深了学生对知识的理解深度。

  6、评价起着重要作用。评价不仅促进组与组之间的竞争,同时也促进组内同学的团结协作,有效地提高学生的积极性和向心力。 需要改进和不足:

  1、受知识水平的限制,有些学生的参与并不是十分积极,课堂上有部分学生没有随着老师的设计去进行。

  2、学生的表达能力也参差不齐,常常因为某些同学表达不清楚,其他同学听得索然无味,或是给课堂带来松散的现象。

  3、由于教师的对学生的学情了解不够,认为学生会的知识,常常一提而过,但一部分学生往往因知识缺陷而听不懂,展示自我的积极性不高。

  总之,我相信,在这样一个轻松、愉快又充满鼓励的环境中成长起来的学生,无论在知识、能力、创新各方面都将会是最优秀的,这也正是体现了生命化课堂的亮点。让学生感受生命,感受快乐,感受美术课堂的意义。

  美术课评课报告

  6月8日听了美术老师赵金友的一节题为《花的世界》的主题教学汇报课,很有研究价值,值得推敲,愿将听课的感受写出来与大家共同商榷。 本节主题教学的内容是:用线条表示各种花卉的形状。 教学目标有以下几个:

  (1)学生能够认识几种花卉

  (2)培养学生认识美、发现美进而创造美

  (3)培养学生热爱花卉,热爱自然,保护环境的良好道德意识。 教学重、难点:认识美、发现美、创造美(绘画技巧) 教学流程是这样的:

  1、教学用较精妙的语言,引出教学的主要内容。

  2、教者播放视频材料“中国十大名花”并配以优美的音乐。以听觉、视觉调动学生感观,达到很好的效果,从花的形、色、状等角度使学生对不同种类的花卉有了更直观的认识,同时,又配以生活中的实物花卉进行比对,从而使学生在头脑中建立起事物的表像,为下一步的绘画奠定了一个初浅的认识基础。

  3、视频结束以后,教者又问学生记住了哪几种花卉的名字,这是对学生基础知识等能力的扎实训练,这样一问,学生能自然的回忆起视频图像,将各种花的名字与花的实物图像联系在一起,达到对客观事物认识进而牢记的目的,同时,又问国花是哪一种?由此可见,教者设计之精心。

  4、尔后,教者又下发学具,即各种颜色的花卉叶片的彩纸,让学生动手拼构花卉的图案,动手操作,使学生根据已有的学习、生活经验创造美。

  5、教者又精心制作演示教具,即用“国画”、“粘贴”、“图案”、“剪纸”、“布艺”等不同表现方法作的范图列举,其目的在于使学生认识,同一事物可以用不同技法表现的道理,可以选择其中一种来学习。符合认识规律和教育规律。

  6、接下来进入主题板块,教者范画。教者是这样做的:侧背对着学生,在自己水平视线位置的黑板上快速作画,并且,口中讲道:“就这样画”,“就这样画”,“再画个花茎”,“画个花托”,“再画个花叶”,“再画叶脉”,只有1/3的学生能看到他作画,进行时间不到一分钟。

  7、再下来,就让学生自己作画,教者巡视指导,并不断播放视频图像并伴有音乐。

  整个教学的遗憾就在第6个环节上,这个环节本应是浓墨重彩之处,教者的示范作画要能真正起到作用。

  首先,应当讲清用线条绘画是表现实物形状的一种形式,然后重点讲清,即要一笔一笔的画,又要一笔一解说。花蕊、花瓣、花茎、花托、花叶从实物的不同角度看去,应如何绘画,一招一式都要示范到位,如果这样做的话,多数学生是能够明白绘画技巧的,部分学生是能够掌握绘画技巧的。

  再有,在学生作画的过程中,重复播放视频资料,拼凑环节是画蛇添足。

  如果我们的老师在“范画”的过程中,能将身了再侧一侧,将示范的全过程展示出来;如果我们的老师“范画”的速度再慢一点;如果我们的老师“范画”的过程,每一招一式,配上准确的指导与解说,这不就是很完美的一课了吗?

  由此看来,这节课所反映的不是教师水平与能力的问题,而是方式与认识的问题,是教学思路与理念的问题。 个人观点:

  1、教者水平高,但对学生现有能力与未来发展潜能认识不足,过高或过低的估价了学生的能力,造成教学方法与学生现有能力不能很好衔接的问题。

  2、美术教学要使所有的学生都能认识美、欣赏美,具有强烈的创造美的愿望;使所有的学生都能用自己掌握的技巧去创造美(心中要能构建起一座美丽的宫殿,但不一定要求手上就可以绘画出一幅美丽的宫殿);使极少一部分学生心中既有美丽的宫殿,手中又能创造出一幅美丽的宫殿。

  3、教师的示范是否束缚学生的思维与创新?示范是学生模仿的基础,没有模仿,就没有生成与创新,脱离基础的创新是不存在的,“新课程改革”、“实施素质教育”必定要根植于已有的传统优秀作法之上,是传统优秀作法的升华,同时也是对传统不良作法的改进。试图与传统的做法彻底革裂,脱胎换骨(求证一种非此即彼的新作法),是不可能存在的,是行而上学,是伪科学。

美术评课稿10

  各位同行大家好!

  下面我对我区秦宇红老师的课《多彩的世界》做一下评述。

  本课是小学三年级的一节课,主要是让学生掌握给现成的图画填充颜色的方法。

  从秦宇红老师的说课中我们能感觉到:秦老师在教育观念与教学思想的更新上、在教学内容的驾驭与处理上、在教学方法与教学手段的优化组合上、在教学模式的研究探索上,均下了一定的功夫并有所体现。下面谈谈这节课的特点:

  一、采用“任务驱动”式教学模式

  教师在教学过程,能根据课程内容及学生特点,将知识融入到美丽而不失童真的图画中,以任务驱动形式逐步完成本节课的教学。学生在教师的引导下,通过完成任务逐步掌握所学的知识与技能。为学生营造一个建构知识、寓学于实践的环境,让他们在这个环境里,充满兴趣愉快地进行学习,突出了在“做”中“学”的思想。

  最后通过“展示作品”来激发和保持学生的学习积极性,使学生有成就感,也使任务驱动教学模式有始有终。

  二、创设情境,让学生体会信息技术的趣味性及美好的功能

  秦老师通过事先制作的四幅图画导入新课,使学生在美的欣赏同时,也感到很吃惊“我们也能做出这么美的作品”。从而激发学生的学习兴趣,帮助学生形成学习动机。使让我学变为我要学。

  三、变知识导向型教学为技能训练型教学

  采用有利于培养学生创新精神、自学能力和实践能力的课堂教学方式。 为了更好地培养能力,在处理教材时,教师即发挥了课本的示范作用,但又不盲从课本,创造性地处理教材,精心设计了四个样本画,从而降低了学习难度,突出了本课的重点,激活了学生的'思维,使学生在可操作的范围内进行创新实践,充分调动了学生的想象力,达到了培养创新意识的目标。

  四、自主探究、协作学习

  在学生练习阶段突出了自主性学习和协作性学习。

  首先,样本画符合小学生的特点,既具有艺术性又具有童真性。

  其次,给予学生个体选择的机会。可以在多个样本中中选择自己喜欢的样本。 第三,采用分组协作式学习。使学生之间保持融洽的关系、相互合作的态度。有利于提高学生自我协调的能力,培养与人共事的协作精神、利于学生健康情感的形成。

  五、存在的不足

  我听过秦老师在本校上的这节课,当时感觉学生展示作品及最后教师总结上不够好,由于本次是以说课形式开展教研活动的,细枝末节没有展示出来,来说课的教师大错不能有,但小错则不见得没有。无法全面展示教学过程,是信息技术学科集中开展教研活动无法避免的问题。

美术评课稿11

  《折剪蝴蝶》是浙美版二年级下册设计应用领域的一节课。本课的教学目标是

  1、认识蝴蝶的基本结构、对称特征及纹饰特点。

  2、学习用对称折剪的方法制作美丽的纸蝴蝶,并初步形成设计意识。

  3、通过看看、画画、做做、玩玩,在设计制作“折剪蝴蝶”的练习中感受设计应用活动的乐趣。因此本课的教学重点定位为:学会用对称的方法剪纸蝴蝶;难点定位为:做出外形、纹饰独特的纸蝴蝶。

  听了张伟绩老师的这堂课,我想到了一句名师名言:“关注每个孩子的成长过程”,“让学生成为教师最好的作品”。其实就是关注每位学生的个性,尊重差异,在遵循规律的前提下,最大程度地发挥学生的潜能。在本节美术课堂上,张老师从以下三个方面尽可能做到了以上的观点。

  一、课堂提问有设计

  教师提问课堂问题时,往往由于表达方式、难易程度等不同,总有不愿意举手或答不上来的同学。在本节课中,张老师有意将问题进行设计。一星代表普通问题,面向全体学生;二星代表有难度问题,面向三分之二学生;三星代表较难问题,面向反应快,能力强的学生。在观察分析蝴蝶是对称图形的环节中,她出示蝴蝶正面图片,提问:“你喜欢这只蝴蝶吗?”这是一个两星问题,学生单纯地从个人的角度出发,说出自己的感受,当然在学生的回答中教师发挥牵引的作用,大部分学生都积极举手发表自己的选择,教师也在学生的`回答中继续提问:“看完些蝴蝶你能说说它们都有什么特点吗?”这其实算是个二星的问题。部分学生会举手说它们都有哪些部分,都长着两双翅膀等等。最后在蝴蝶身体中间加一条竖线,再提问:“你这时又发现了什么?”这是二三星问题,教师所提的问题的答案,不能是唯一的,学生回答这类问题时,需要综合运用各种知识,学生的思维要跃出线性思维的轨道,向平面型、立体型思维拓展。有的学生说两边的花纹颜色都一样;有的说形状相同是对称的……学生其实怎么说都行,在说的过程中学生紧张的情绪也就慢慢地放松下来。正因为有了导入部分的铺垫,学生的回答也是完美的。老师就着学生的回答,加以概念,生成了对称图形的概念。

  二、作业布置有分层

  本课的课堂作业要求是用自己喜欢的方法设计制作一只有漂亮花纹的会飞舞的纸蝴蝶。但也可以有不同层次的选择。

  1、用对称的方法剪纸蝴蝶。

  2、用对称的方法制作外形、纹饰独特的纸蝴蝶。

  3、用对称的方法剪剪、贴贴、画画等方法,制作外形、纹饰独特的纸蝴蝶。

  经过这样的设计后,在作业表达上出现有丰富多样的作品,有的外形不大,但是纹饰很美;有的外形特别,纹饰色彩丰富;有的甚至用彩纸剪贴,同样完成了本次作业。

  三、用作品美化环境

  每个教室都有一个绿色的角落,下课后孩子们将自己的蝴蝶作品张贴在植物后面的玻璃上,远看仿佛一群蝴蝶闻香而来,孩子们都快乐地说:“好美啊!”伸着小手争着说这个是我的,那个是他的……一片玻璃贴不下了,就贴到教室的其他窗户上,在环绕着自己动手做的彩蝶飞舞的教室里上课,孩子们开心极了!

  一堂课里,教师同时扮演两个角色,从孩子的视角和认知程度出发,用心设计教学。教的目的是学好。孩子们有兴趣学,学得好,那么教就是成功的。

美术评课稿12

  这堂课由周老师执教的《彩色拼贴画》一课是浙美版教材第五册中的第十四课,本课属于造型·表现的学习领域,内容和形式贴近儿童生活,符合学生心理。

  首先,周老师从备课,教具准备来看,都进行了精心的安排和设计,从课堂教学来看,通过灵活多样的教学活动和组织形式,来知道学生积极参与活动,教师较好的把握教材的要求,学习制作方法,培养能力成为为目标,做到了教学目标的明确。

  周老师的整堂课的结构如下几块来完成:

  1.创设情景,看一看单个的几何形状,再让几个几何图案组成一幅画,引出课题。

  2.观察马蒂斯《游泳者》,儿童画,剪纸等作品的对比,引出制作拼贴的画的几个要素:色彩,造型概括,添加。

  3.示范制作过程,并提点学生注意点。

  4.学生作品点评

  本节课的亮点表现在以下几个方面:

  一.周老师在拼贴画的材料选择上别具新意,颜色的多种,让学生一开始对制作充满了好奇,很好的调动了学生的制作欲望。

  二.周老师在教学引入上,几何图形的运动,到组合成一幅完整的拼贴作品,让学生能初步的认识到拼贴画的概念。

  本节课有些不足之处:

  一.周老师的语速上有点快

  二.课上在区别剪跟斯的`效果时,作品的引用的不好,学生的注意力都放在作品的丑与美上,并没有把重心放在周老师所要讲的两种做法的不同的效果表现,并且周老师在学生回答丑的时候,周老师也同意学生观点,并且忽略了这个知识点,带过了。

美术评课稿13

  《战争与和平》,这一课需要教师有丰富的历史知识和绘画理论以及鉴赏等能力,胡老师花了很多的时间来备课,查阅了很多的资料。这一课主线脉络清晰,讲课富有激情,受到听课老师和学生们的好评。从导入的沙画到各个环节中画家的`代表作,画面精美,胡老师在选择范本上也是花了时间。本课通过《南京大屠杀》油画实例,让学生的心受到洗礼和震撼,环节引用新颖自然、启发得当、设疑合理、师生互动,充分体现了民族精神和学生的主人翁精神,并注重学生们情况来分析问题和解决问题。

  胡老师执教的美术鉴赏课《战争与和平》,采用绘画、雕塑、沙画、招贴画等艺术形式综合的方法,让学生通过参与教学活动感受战争给人类带来的灾难,在体验不同艺术形式的艺术魅力的同时,呼唤学生的和平意识,体现艺术教学的人文精神。胡老师在课堂中,运用灵活多变的教学方法,激发学生学习兴趣,引导学生合作探究,发挥学生学习的主动性,通过欣赏不同作品对战争与和平的不同表现,让学生们知晓战争的残暴与破坏性,以及和平的可贵,对战争的正义与否的评价,激发学生的爱国热情。整堂课学生参与性强,课堂气氛活跃,教学环节非常严谨、环环相扣,教学设计富有创新,体现了教师较好的专业素质,是一堂成功的公开教学!

美术评课稿14

  周老师今天上的是浙教版第15课《小鸟的家》,周老师作为一位新教师,给我们展示了这样一堂精彩的美术课,实在难得。下面谈谈我对这节课的感受:

  一、课前准备充分 教具精致漂亮

  周老师不管是自己的示范画,还有板书,还有最后呈现的大森林,都制作的非常漂亮精致,看的出周老师花了很多时间和精力来做这些课前准备。

  二、循循善诱学生 启发想象能力

  周老师能在关键时刻启发引导学生去想象,创造属于自己的小鸟的窝。学生都说圆形的入口时,周老师会提醒可以改成爱心型的或是星星形。

  三、基本功扎实 教态自然亲切

  当学生说出自己知道的小鸟种类时,周老师能马上再黑板上简笔画画出来,这是让学生惊奇的,也透露出周老师的基本功十分扎实,课堂上,周老师始终面带微笑,给人一种亲切感,让学生能学的轻松自在。

  最后提些建议:教师请各小组将自己的作品,安放在大树上合适的位置,然后请学生以模仿小鸟的样子飞到老师准备的大树跟前,找出自己认为优秀的作品,并说说为什么?这样的反思与评价过程让学生更容易接受,也更有趣味性。最后部分,建议教师提醒学生,不光让我们知道要爱护小鸟和我们的共有家园,我们还要做一个标志,写一句话,时时提醒那些不爱护鸟类和树木的朋友,让他们也要爱护小鸟和我们的共有家园。这样的`设想不仅锻炼了学生的语言表达能力,同时可以检验本节课的人文目标是否达到。

  总之,新的艺术教材教案的编写是灵活多样的,只要教师在教学过程中更加重视突出学生的活动设计,在每一个环节中为学生创设生动、有趣的游戏活动,才能使学生在课堂中动起来,化被动为主动,真正感受艺术课程给他们带来的无限乐趣。

美术评课稿15

  10月9日上午第一节听了新教师朱文静老师的汇报课《诱人的瓜果》一课,记忆深刻。

  教学亮点:教师教态自然、大方,课前准备充分,整堂课内容新颖,贴合学生的实际生活,学生积极性很高,课堂氛围较活跃。

  不足及建议:教师在欣赏完水果图片时,直接进入到新授,缺少揭示课题这个环节,可以在欣赏水果图片时,说:“看到这些水果是不是很想吃很诱人啊?”直接引出课题今天我们就来学习诱人的瓜果,这样一句话的衔接,就很自然的引出了课题。

  教师在接下来的新授环节中没有抓住本课的'重难点,该讲的没讲清楚,不该细讲的用的时间太多,导致后面环节时间不够,教师没有时间示范了。

  教师在新授开始讲解水果的颜色时,抠得太细,用得时间过多。

  应先总的讲颜色,让学生说说水果的颜色。

  其次再讲水果的形状。

  颜色和形状不要混在一起讲。

  教师让学生将所带的水果摆在一起这个环节之后,应强调一个重点,也是本课的重点:大小前后疏密关系。

  “如果后面的水果被前面的挡住了,该怎么办?该怎么画?”接下来教师应在这之后进行示范,示范时强调画水果时大小前后疏密关系的处理方法,加上这个示范环节对学生的创作有很大的帮助。

  最后教师在展示评价环节时,没有注意关注到全体学生,大部分学生在评价时没有抬头看听,这样评价的效果就没有达到。

  教师应在评价学生作业时,把音乐关掉,全体学生放下笔坐正认真看听,在全体学生注意力都集中的情况下,展示评价才有效果。

  整节课学生没有纪律性,想说就说,该安静时也在说话,整堂课乱哄哄的。

  这样不仅影响整节课的进度还影响听课的效果。

  教师还需在课堂记律上再加强管理。

  总体来说,两位新教师课前准备的都很充分,对学生热情、对工作认真,这是新教师身上的优点,这种优点值得每一位老师学习!当然新教师初来乍到,对教学没有经验,上课环节有点衔接不上,抓不住重难点,这些都很正常。

  希望她们今后的在课堂中反复实践,积累经验,争取一年就能站稳讲台,三年成为优秀教师。

美术评课稿16

  《十二生肖》一课是柳老师所教的一节五年级的美术课,主要是要让学生了解十二生肖的来历,掌握十二生肖的绘画方法、粘贴方法以及剪影的方法。课堂上教师根据新课标的要求,以多媒体课件的形式,播放《十二生肖》的歌曲来吸引学生的兴趣,从而引导学生了解十二生肖的来历,以及十二生肖的在我们生活中的作用。

  柳老师在教学中给学生自主探究的空间,通过思考和讨论,教学中让学生多些思考,自己去发现问题的关键,这个过程使学生掌握了绘画、粘贴和剪影生肖动物绘制的关键不是设计十二生肖的`五官、花纹,而是外形,要想画、剪出的动物更生动有趣,更要突出、夸张的表现动物的外形特征。

  柳老师在教学中积极的开拓学生的视野,利用多媒体课件展示 十二生肖不同的表现形式,培养学生细致的观察力和想象力,提高学生自主探究的意识及潜在的创造力。积极的创设民主、平等、和谐的学习氛围,让学生在课堂中敢说、敢想、敢创造,敢于表现自我,正确引导学生多观察、多体验想象的乐趣,使他们的各种能力得到发挥、提高。

美术评课稿17

  一、优点:

  1、本堂课教学设计思路清晰,结构紧凑,每一教学环节层层递进。

  2、教师示范环节,运用“变魔术”的教学方法。激发了学生的学习兴趣。

  3、本堂课与其他课程整合,运用古诗欣赏、音乐欣赏等。

  二、有待改进的教学环节:

  1、在名师作品欣赏这一教学环节中,由于本人的教学经验不足,没有从本年龄段学生的接受能力出发,在引导学生欣赏作品中,没有达到预定的教学目标。本环节的'设计目的通过让学生欣赏莫奈的作品,进一步了解水中的丰富变化和色彩的运用,使学生的绘画技法得以提高。

  2、教师示范环节中,演示的范画过于简单,没有有效的引导学生进行绘画创作。特别是范画中没有表现出岸上与水的区分以及水纹的表现。二年级学生的模仿能力较强,要从这一实际特点出发做好教学示范。

  3、本节课的教学难点是学生对水粉颜料的认识和特性的了解,其中水粉颜料调和运用中水分的多少是关键所在,对这个知识点本堂课只是在注意事项中点到,但学生的关注程度不大。在形式上可以改进为学生亲自来画画体验,认识怎样的情况是水多,怎样的情况是水少。这样更加有效的让学生知道水分量的把握。

  4、在教师巡视环节中,应对本班级普遍出现的问题进行讲解纠正。通过对一位学生的错误进行全班性的讲解,起到以点代面的作用。

  本堂课以学生为主体,引导学生观察事物发现问题,对于以后的教学我不但要备教材,更要认真的备学生,从学生的实际情况出发,设计教学环节。

美术评课稿18

  这是一节网络美术课,执教老师是周老师。

  在课的一开始,周老师就用视频展示孙悟空三借芭蕉扇,过渡到新课。通过竞赛的方式让学生们展示课前收集好的扇子,并让学生回答古代扇子的名称。互相欣赏带来是扇子,并让学生以精炼的语言来描述扇子的`种类,羽扇蒲扇折扇纨扇等。

  学生的课前准备的很充分,把氛围渲染的很好。

  在接下来的环节,展示的扇子图片都是比较具有历史性的,诸葛亮、宋江古代美女等。扇子根据羽扇蒲扇折扇纨扇四大类分开,

  教师课件展示扇子的诗文结合让学生朗读。提问,为什么扇子还能存在还能的生活中?扇子的美体现在哪些方面?让学生讨论,学生的谈论积极。

  有一个值得提醒的是,可以运用一些现代的技术让学生可以更加直观观看。最后在展评的时候,在展示不同身份的人物用扇子表演,但这个班级学生走秀效果也挺好的,学生积极性调动比较好,设置的竞赛在整个课堂中贯穿,能激发学生积极性。教师问题设置合理。

  周老师有一个非常大的优点,就是她的语言表达,抑扬顿挫,很能吸引学生的注意力,过渡语句措辞比较优美。

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