音乐教育反思

时间:2023-04-18 15:47:28 教育 我要投稿

音乐教育反思9篇

  在办理事务和工作生活中,我们需要很强的教学能力,反思过去,是为了以后。那么你有了解过反思吗?以下是小编精心整理的音乐教育反思,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

音乐教育反思9篇

音乐教育反思1

  一、老年大学应进行全面布局与系统规划

  我的声乐班里有一位 67 岁的学员,刚来时腰都挺不直,脸色发青,身体浮肿的样子,常常咳嗽,唱音阶、唱旋律都张不开嘴,脸部表情呆滞,眼神目光发直,不爱说话。但她学习非常认真,努力地去做好老师教的每一步,无论是视谱、还是发声练习,音准、音高、姿势、状态等,她总是一丝不苟地完成。她从不缺课,一年四季风雨无阻,寒来暑往,在我的班上课近三年了。一天她高兴的对我说:“老师我现在春天、秋天、冬天都不咳嗽了!冬天连口罩也不用带了”。我说:“是发现你不咳嗽了,是不是吃什么药了?”她说:“根本没吃药.”我说:“那是怎么好的,难道是唱歌唱好的吗?”她说:“还真是! 以前一年有三个季节都咳嗽。”说到这里她兴奋地站起来接着说:“感觉跟老师练发声时效果最好,每次发声结束后,感觉呼吸系统非常畅快,唱歌时心情舒畅,把所有烦恼都忘了,每天早晨起来在家里按老师的要求练哼鸣,白天在家里练老师教的歌,天天坚持。没想到年青时做下的老毛病,现在居然好了!老师谢谢你,没来咱班之前,就听说你教发声教的好,所以就直接到咱们班来了。没想到近三年下来,居然收获这么大。还学会了那么多歌曲,年轻时喜欢唱歌,但不会唱,现在虽然老了,可是在咱们老年大学里却圆了我年轻时的梦想,我可开心了!”看着她的脸笑得像朵花,我也开心极了,内心深处有一种说不出的激动、感动。由于我的一点点工作,她现在这么健康快乐,我很骄傲。看着她腰也直了,脸色也好多了,最重要的是,她拥有了别人抢不走的开心愉快的好心情。她还告诉我,明年在老年大学还要多学几个班,后来我发现周一到周五她每天都来上课,学习养生舞、太极拳、瑜伽、绘画等班。看着她忙碌而开心的样子,真是替她高兴。像她一样的学员还有很多……他们让我的内心时时充满了感动,同时也激励着我步步向前。

  我们国家的老年大学,为构建和谐社会做出了很大贡献。起到了很好的社会作用。同时它也是一个朝阳产业,还有很多地方需要完善、提高。老年事业是新兴产业,需要做的工作还很多,在老年大学里,各门学科、各个专业有几十种,规模很大,管理很不专业,教学环境,教学设备、设施,落后不完备,师资力量、教学水平参差不齐等等……,还是有很多不完善的地方。比如:老师的教学水平、知识结构、教学能力等方面,参差不齐。知识结构陈旧,知识更新很慢,学习的作品很老,新东西很少,新知识也很少,有的老年大学基本不接触更不用说当今前沿的新东西了,所以他们的课堂内容是很单一的。以音乐教学为例吧:学习几首老歌,歌曲外延的东西基本不介绍,教师的教学方法单一,教一句唱一句不注重音乐基础知识的学习,比如乐理试唱等。相关科目,如音乐欣赏等,用以提高学生音乐鉴赏力的科目,几乎是空白。所用教材五花八门,很多书目不适用于老年人。级别低的老年大学甚至连钢琴都没有,只能用用电子琴替代,教学的配套设施就更免提了。还有很多问题,这些都阻碍了老年大学音乐教学的发展。因此,老年大学目前的音乐教育、教学现状,急需改革、改变、创新。迫不及待地需要我们与时代的发展同行!

  虽然我在上课时尽量把科学系统的新东西带到课堂上,但终归是一个人的力量是有限的。作为老年大学,应该从整体的学科设置、教学设备、人员结构,进行全面布局,系统规划才行。而不是仅仅改变一个名称而已。

  二、改变教材选择的混乱局面,编写科学、系统、适用于老年人音乐教育教材

  例如:拿声乐班为例。

  (一)老年大学要选择科学、系统、适用的教材,有些老年大学选择的声乐教材倾向于专业院校,但仔细看来又似是而非,有些歌曲难度很大,又不适合老人,特别是初学声乐的老人,就更是难学难懂了。教材对老年初级声乐水平、老年中级声乐水平、老年高级声乐水平的声乐作品划分不清晰,眉毛胡子一把抓。排列混乱,程度不清晰。

  所以老年大学声乐教材是急需改变的现状,比如:有的声乐老师拿起歌来就教,根本不考虑这个班的学生整体的声乐水平处于什么程度。今天学的一首歌很简单,明天学的难度就很大,同学们无法完成,只是在跟着学,但自己无法完成这首歌曲。白白浪费时间,而且全班那么多人,在老师的头脑中没有科学系统的框架。所以没有系统的教材会造成很多弊端,那么教材应如何选择呢。

  (二)选择题材,应以人文为主线,从学员们所熟悉的生活和喜爱的音乐形式中去寻找、编辑提取、提炼主题,来编写组织教学内容。例如学员们都喜欢广场歌曲,群众歌曲,草原歌曲,集体互动边唱边跳的歌曲等。大家学起来非常起劲,因为他们喜欢。这样看似简单的调整,实指蕴含着音乐教育的巨大转变。

  从学员的情感出发,因为喜欢,所以积极学习;因为学习,所以才知道更多;因为知道更多,才发现自己应该学习的东西还有很多很多……。这样才激发学生的求知欲,于是教师才能把专业知识一步步传授给大家,学员的专业水平才能一步步由浅入深,不知不觉地提高很快,渐渐达到质的飞跃,使音乐真正面向全体学员,让学员成为音乐学习的主人。学员们就会用更加积极的态度获取音乐知识和技能。这也是老年大学音乐教师应该悉心研究的课题。

  (三)改变教学过程中被动的接受学习。倡导学员主动参与、乐于探究、勤于思考、善于动手,用多种形式学习完成一堂有收获的声乐教学课。培养学员善于运用现代多种传媒手段,收集和整理信息的能力,获取新知识的能力,分析解决问题的能力,以及交流与合作的能力。

  (四)改变教师为中心、为主体的课题结构关系,迫切需要和谐、民主、平等的.师生关系,在课堂关系中共同学习,互动交流的状态。比如同一首作品,在教师讲完主要的演唱方式之后,同学们可以用不同的唱法来表现作品,如《我爱你中国》、《情深意长》等都可以用流行唱法来表现,学员们可以各抒己见,也可以用自己的方法,表现不同的作品,但老师需要及时做正确引导。

  (五)把情感模式带入我们的声乐教学中。有很多学员跟我说过,每当想起第二天要上声乐课,就兴奋地一宿睡不着觉。学员们对音乐的强烈兴趣与爱好,为音乐作品情感、旋律所感动,在音乐活动中获得满足和愉悦,对学员的身心健康是一个极大的促进。学员们带着愉快的心情,去做他们喜欢做的事情,去唱他们爱唱的歌,去听他们爱听的音乐,去学他们真正想学的东西,那种发自内心,自由自在、专心致志、没有任何功利色彩的学习,这才是真正的学习。

  综上所述老年大学音乐教育的现状,急需改变,构建和谐社会,我们老年朋友是不可忽视的一个重要群体,来到老年大学学习,是满足老年人精神生活的重要途径。能够为这项工作做出贡献,我非常高兴。让老年朋友们生活的更加快乐、幸福是我们年轻一辈的责任,我们会为之努力的!

音乐教育反思2

  教授新课程已经一个学期了,给了我很深的感受。在了解了新教材的内涵和思路的同时,我也体会到,对于新课程的老师来说,更重要的就是怎样在教学过程中体现新课程的思路和内涵,从而使教学效果更好。

  在课堂教学中我首先注意的是给同学自由的空间,让同学在自由的空间中学习、唱歌,发挥自己的想象力和制造力。尽量削减对他们的限制,多给他们表现自己,呈现自己的机会,这样同学才会更有爱好,有了爱好,才能迸发出超乎想象的东西来。所以在课堂中我从不去限制孩子们的想象或者一些行为。记得在观赏《欢乐的小熊猫》一课时,我先用故事导入:在漂亮的大森林里住着一只可爱的小熊猫,他爱学习、爱劳动。还常常帮妈妈做家务。有一天,他又帮妈妈去河里打水,可是一不当心把水桶掉到河里了,这下可急坏了小熊猫,由于他不会游泳。我们关心小熊猫想想方法好吗?其实,我只是想用这个故事导入一下,想方法的环节只是一带而过。可没想到,却激起了同学的极大爱好,他们七嘴八舌的地说开了,那场面非常的喧闹。有的说:“用一根树枝伸到河里把水桶够回来”;有的同学立刻反对到:“假如树枝不够长怎么办呀?”另一个同学说:“可以用竹子做一个小船,然后划过去不就够到了嘛!”我抓紧表扬他,夸他的想法真妙。我的一句表扬更加激起了同学的爱好,谈论也更加热闹了。我知道假如这样下去,可能会打乱我最初的课堂设计和构想。但是看着孩子们兴奋的劲头,我没有去阻挡,由于对于一班级的孩子,更要给他们空间和时间,让他们自由、欢乐的去想象,去谈论。这时,一个同学突然举起手来说:“老师,我有个方法,不仅能让小熊猫够到水桶,还能让它不用走这么远就能有用!”我立刻用惊异的目光盯着他:“那你快说说吧!”他得意的说:“可以顺着小河挖一条水沟,让水流到小熊猫家的门前不就行了嘛!”说实话,当时我真没想到他会有这个想法,由于,究竟才一班级。我用非常欣赏的语气赐予了他很高的评价,并且对全班的孩子说:“某某某多有想象力啊,我们嘉奖他一个‘制造奖好不好’?孩子们都为他鼓,这样也激发了其他孩子乐观想象和制造的爱好。

  其次,是要还同学一个公平的地位,不能总以“权威”自居,不能总是居高临下。俗话说“动人心者,莫先乎情”。课堂教学中,师生每时每刻都在进行着心灵的接触。假如师生关系良好,心理相容,同学能够就会把老师的关怀迁移到课程上来,产生“亲其师,信其道”的心理效应。所以,在课堂中,我会常常留意主动走进同学,以此来拉近我与孩子们的距离。例如:坐到他们之中和他们一起观赏新月,观看同学表演。有时我刚走近他们,有的`孩子就会热忱主动地邀请我挨着他做。而且在课堂中我会自然和真诚地使用“感谢”“对不起”“你太让我感动了”“我好喜爱你们啊”等等的语言,使同学感到老师和自己是好伴侣。在学习歌曲《拉勾勾》时,我和孩子们一起演唱歌曲,一起表演。学会歌曲后,我支配了这样一项内容,就是每个同学一边唱着歌曲,一边去和自己的好伴侣拉勾勾。孩子们可兴奋了,都去找伴侣。这时,我也走入他们之中,和每个孩子都勾一勾指头。这下孩子们更兴奋了,都纷纷来到我的面前抢着和我勾指头。使我感到特殊亲切,我想孩子们也肯定和我有同样的感受。最终,我总结到:我们勾了手指头就是好伴侣了。一个孩子突然大声说:“是永久的好伴侣!”听到这句话,我很感动,立刻说道:“对,老师要和你们做永久的好伴侣!”我想假如不是我主动走进他们,主动和他们去勾手指头,怎么会有这样的一句话,又怎么会让这样一般的一节课布满了温馨和感动呢!

  最终,我体现到的一点就是教学的支配和设计。音乐课不同于其他学科,可以不必肯定按着教材中的内容支配去进行。为了教学效果更好,每节课的内容可以相互调换。在学习《开火车》一课时,教材的支配是,学会歌曲后,带着同学做开火车的嬉戏。为了激发同学学习歌曲的爱好,我先带领同学到操场去做开火车的嬉戏,让他们先在做嬉戏中感到开心感到有意思。在同学愉悦的心理氛围下学唱歌曲,同学学的既快又有爱好。学会后再做一次嬉戏,这样教学的效果更好。

  经过这一个学期的实践,使我感到新教材给老师的空间更大了。我们可以有更宽敞的空间去发挥、实践。

音乐教育反思3

  改革开放以来,我国的教育事业得到了巨大的发展,而音乐教育作为美育教育的重要载体,面临的形式却不容乐观。在全社会都提倡“素质教育”和“全面发展”的今天,音乐教育仍远远落后于时代的要求,可以说,音乐教育在我国还处于初级阶段,尤其是中小学音乐教育,受教学设备、师资等实际情况的影响,还存在着这样或那样的问题亟待我们去解决。

  一、中小学音乐教育发展中存在的问题

  其一,教学设备和设施还达不到要求。近期,教育部门对某省中小学音乐教学情况进行了系统的抽查,主要就三个方面的情况进行了调查,一是音乐教学设备和设施是否齐备;二是师资配备是否到位;三是能否按照《音乐教学大纲》的要求保质保量地开齐开足音乐课。结果显示,在被走访的85所学校中,大多数学校的音乐设备欠缺,尤其像专用的音乐教室、音乐教学配套挂图、教材配套录音带和教学用键盘乐器等,没有一所学校能完全达到国家《器材配备目录》的要求,甚至有些地方还存在很大差距。

  其二,师资配备情况参差不齐。首先,乡镇学校音乐教师比较缺乏,城市学校音乐教师又过分集中,许多音乐教师即使分配到乡镇学校,也会千方百计调到条件较好的城市学校,这不利于城乡音乐教育的均衡发展。其次,许多乡镇中学几乎就没有科班出身的音乐教师,而兼职音乐教师不具备音乐教师的基本知识和技能,不能胜任音乐教学工作,并且许多学校是班主任教师兼代音乐课,或者是爱好音乐的老师承担音乐教学任务,音乐教学时间、质量能否保证不得而知。

  其三,课程建设跟不上形势的发展。面对深化教育改革,全面推进素质教育的新形势,由于主观和客观等方面的原因,我们的教育观念、课堂结构、教学内容和教学方法相对滞后,仍然沿用以前的模式:重理论,轻实践;重广度,轻深度;重传统,轻创新。同时,许多学校尤其是乡镇学校对音乐课程的开设的必要性、重要性认识不足,反映在工作中,就是对学校的音乐课教学不闻不问,认为可有可无,甚至认为音体美等课程的开设挤占了学生的文化课学习时间。这种为了提高升学率,忽视音乐教学的.现象大量存在,从而,音乐教学也就走了过场。

  二、中小学音乐教育发展的趋势与展望

  其一,音乐教育要以学生为主体。以学生为主体就是要把封闭型的音乐教育改造成为开放型的音乐教育,要以培养人为根本目的,用音乐吸引学生这种最自然的方式,引导学生进入音乐殿堂。在学习音乐基本理论与基本技能的过程中,努力提高学生的学习能力、实践能力和创新能力,要重视学生综合素质的培养,充分考虑学生自身的条件和学习的特点,与其“授之以鱼,不如授之以渔”,新时代的音乐教育应该摈弃那种传承式的学习方法,利用构建式的学习模式,为学生创新能力的培养和可持续发展创造良好的氛围。知识经济时代的发展需要的是具有开拓创新精神的人,音乐教育的发展同样也需要这样的人才。

  其二,音乐教育要面向未来、面向现代化。这就是说,音乐教育一方面要立足于现实,以我国音乐教育的需要和实际情况为出发点,努力探索音乐教育面向未来、面向现代化的新途径。另一方面又要以可预见的未来社会的需要和条件为着眼点,更新教育观念。当前,随着教育事业的发展,音乐教育一是需要得到全社会更大的支持与教育部门更多的投入;二是作为音乐教育工作者,我们也应从自身做起,努力转变教育思想,更加充分地认识到音乐教育对学生的全面发展以及人格健全所发挥的重要作用。认认真真上好每一节

音乐教育反思4

  设计意图:

  美好的音乐与幼儿纯真的心灵是相通的,是可以促进幼儿发展的。这是由一首有趣的外国儿童歌曲《老麦克唐纳有块地》改编的奥尔夫音乐,旋律欢快活泼,节奏鲜明,“咿呀咿呀哟”乐句反复出现,非常符合中班幼儿的年龄特点和欣赏需要。其中二、四两个乐句的重复,让幼儿的印象深刻。利用这点,设计了这节律动,把活动的重点放在学习运用肢体动作来表现基本节奏基本节奏x x x x x - | 。

  新《纲要》指出,幼儿艺术活动的能力是在大胆表现的过程中逐渐发展起来的,因此在活动设计上,教师力求让幼儿通过调动多种感官充分辨识固定乐句,充分感受音乐节奏,并利用现代信息技术为音乐活动设置真实情境,提升幼儿的兴趣,充分利用语言和肢体动作调动幼儿的积极性,让幼儿在活动中获得愉快的情绪,从而体现“玩中学”“学中玩”的教育理念。另外结合卡通的农场场景,为孩子们营造了一个很好的'游戏情境。

  活动目标:

  1. 辨识反复出现的乐句“咿呀咿呀哟”,并运用肢体动作准确的表现基本节奏。

  2.尝试学习根据歌曲的旋律用动物的叫声来进行编唱。

  3.感受乐曲活泼、欢快的特点,体验音乐律动的乐趣。

  活动准备:

  1. 电子白板音乐课件《咿呀咿呀呦》

  2. 仙女棒1个

  教学重点:

  让幼儿掌握基本节奏x x x x x - |

  活动过程:

  一、导入课题

  1. 播放课件第一个画面,创设农场情景,用律动导入教学内容。

  教师:“老麦克唐纳叔叔有一个农场,他邀请我们一起去他的农场玩,请你们仔细的听,有哪些小动物和我们打招呼了”。

  播放课件的第二个画面,播放《咿呀咿呀哟》音乐

  2. 教师与幼儿一起随音乐入场,听到“咿呀咿呀呦”时,扭动肢体不同的部位,幼儿也可以一边做动作,一边唱。

  二、教学活动

  1. 教师:“那你们刚才听到了哪些小动物的叫声了?”

  教师:“请你们把它找出来吧”

  教师引导幼儿用魔术棒点画面中的蘑菇、大树等图片,使用课件中的橡皮擦的功能,变出小动物。

  2. 教师:“刚才你们听到小动物都唱了一句什么相同的歌词了?”

  3. 教师一边唱“咿呀咿呀哟”,一边使用幕布功能,逐一出现长短不一的铅笔图片,让幼儿感知学习基本节奏

  x x x x x - | ,

  咿 呀 咿 呀 呦

  教师说再次拖动彩色铅笔,唱“咿呀咿呀哟”,问“哪一个字的声音长?”

  三、幼儿仿唱编唱活动

  模仿十种动物的叫声(或自己编歌词),学习小动物是怎样来唱歌的。

  通过各种动物的叫声练习基本节奏:

  x x x x x x x |x x x x x - |

  喵喵 喵喵 喵喵 喵, 咿呀 咿呀 呦

  我 是 一 只 小 花 猫, 咿呀 咿呀 呦

  我 是 一 只 小 花 狗, 咿呀 咿呀 呦

  四、通过律动游戏,感应特定节奏。

  教师:“小动物们请我们一起参加舞会呢。”

  五、通过律动游戏,打击“咿呀咿呀哟”的节奏

  教学反思:

  整个活动以故事的形式贯穿,层次清楚,活动环节一环扣一环。活动开始时,运用故事的情景引起幼儿的兴趣,在这种氛围中幼儿很快的进入角色,积极性非常的高。并结合了小班幼儿的年龄特点,通过演示鲜明的图卡教具、小动物跳舞的情景来学习歌曲和律动。幼儿情绪高涨,在不自觉中就已经学会了基本的节奏律动。在活动中,幼儿模仿了各种小动物的声音和动作,进一步通过肢体动作来学习歌曲,感受音乐,也给幼儿充分的表现机会,体现了以幼儿为活动主体的目的。在活动中,有的幼儿特别重视演唱,而忽略了肢体的表现,对此情形,应多加引导,小动物们跳的多高兴啊,它们最喜欢怎么跳?灵活的把幼儿的注意力转移到肢体动作上来。

音乐教育反思5

  课程改革使音乐课堂焕发着活力。在课程改革实践中我领悟到:当学生有兴趣时,当学生身心处于最佳状态时,当教学资料能用多种形式来呈现时,他们学得最好。基于这样的认识,我认为我们的音乐教学中应是由重知识传授向重学生发展转变。

  传统的教学观念认为音乐课的目的是让学生掌握必须的技术和音乐知识,所以音乐课又被认为是技术学习课,因此在音乐课中过多的强调了学习技能、技巧。小学音乐教育并不是要让每个学生都成为音乐家,在音乐课中把认识乐谱作为每课必学的资料,并且把会不会识谱作为学生懂不懂音乐的标准,不但偏离了音乐教学的方向,而且由于纯技术训练带有必须的强迫性,容易使学生产生对学习音乐的厌烦心理,进而造成了学生和音乐之间的距离,以致学生丧失了学习音乐的热情和信心。心理学家卡格安在观察儿童的行为时发现只有那些与他们熟悉的事物有所不一样,但又看得出与他们有必须联系的事物,才能真正地吸引他们。这就要求我们在教学中运用多种调动学生学习兴趣的办法,巧妙地将学生与音乐拉近,使学生获得良好的音乐感受,逐渐地喜欢音乐。

  对于低年级学生来说,如果单纯的说唱,死板的讲述乐理知识,那只会扼杀孩子们的'想象力、创造力。我重新反思了以往的教学。根据新课标的要求,我在低年级的课堂教学中设置了这样的小练习:在课始与课末,进行骑着毛驴进教室的小游戏,很受学生的欢迎。在这个游戏中,我让每个学生都有三个自我创想的动作。首先,引导学生做一些小动物的外形模仿。让学自主的进行练习,逐步发展下去,能够自由发挥。学生自编的动作源于自我熟悉的小动物,由于个性和爱好的不一样,每个学生创想的动作各不相同。其次,让学生随着音乐把这三个动作串联起来,在音乐的伴奏下自由发挥创编律动,让学生在有规律的动作中培养节奏感和韵律感。那么到了下一课,我便要求学生尽量不要重复自我上节课的动作,学生们相互模仿,同时充分发挥自我的想象力。随着课堂教学的深入,学生的动作已不仅仅仅局限于模仿动物了,不知不觉中既培养了形式的记忆力,模仿潜力,又培养了学生的创造力。

音乐教育反思6

  在音乐课堂上,我尝试创设“创造性学习”的教学情境,在教学中创造活跃民主的课堂气氛,鼓励学生多想、多问、多做,开发创新意识,发展创造性思维、创造性操作能力,形成创造性个性品质。

  例如,在欣赏不同类型的音乐作品中,启发学生的联想和想象,发展他们创造性思维能力。如:欣赏情感之声中的《阳关三叠》,用表情和肢体动作来完成作品所表达的情感;对音响感知与感情体验的`作品,如《二泉映月》,我启发学生闭上眼睛体会盲人作者其心境、执着、不屈服的性格和对光明的希望。

  再者在教学中调动多种感官参与,培养创造性操作能力,当学生通过听觉、视觉及想象、联想,对所欣赏的作品有一定程度的理解后,可让他们动手、动口、动脚,使欣赏过程提高到另一个高度。如:欣赏《槟榔树下摇网床》等具有鲜明节奏特点的曲子时,可运用身体语言,感受音乐,创造音乐等等。

  我觉得创造性学习教学情境的运用使我的音乐课堂更加活跃,学生更有自我表现的欲望了。

音乐教育反思7

  打造精品课堂是我们每位教师一直以来潜心研究的课题,虽然着力点不同,但或多或少都有自己的收获和见解。在素质教育改革的大潮中,我作为一名青年音乐教师积极参与到其中,学习锻练自己,使我的课堂教学与新课改的要求更加接近,让我与同学们一起在音乐的海洋里享受着快乐。因此在我的音乐课堂上我一直努力去创设即轻松又愉快的课堂氛围,美好的音乐欣赏意境。不管是教材要求表演的歌曲还是聆听的音乐,我都把听放在首要部位,以学生感受为先,听一听、想一想、说一说、演一演。小学生的想象是天真无邪、纯洁无瑕、自由自在的,犹如一张白纸,你一笔,我一笔,用五彩缤纷的颜色绘画出美丽的图画。在我的课堂上我从不用“谁想象得对,谁想象得错”来单纯地进行评价,也不用“应该是这样的,应该是那样的”来限制学生的想象空间、定势学生的思维。在引导学生安静地聆听一段音乐之后,我就会去鼓励学生:你听到了什么,看到了什么,你仿佛来到了什么地方,你觉得这段音乐给你带来了怎样的心情,能把你的感受将给大家听一听,或者用用手中的彩色笔把它画出来让大家欣赏吗......

  在一年的小学音乐教学过程中,我发现学生每当音乐响起时,他们就会情不自禁地纷纷表演起来。特别是低年级学生,教室里就会顿时喧闹起来,此时的课堂可谓是“乱”到了极点。然而我并没有立即命令他们停止,而是一起渗与到他们的表演中去:有的敲,有的打(课堂中所用的小乐器),有的干脆离开自己的座位边听音乐边自行组织三五成群的编创律动动作,神情天真可爱,有的伸长脖子,有的仰着头做鬼脸,还有几个抬着头挺胸随着节奏挥舞着双臂,一副指挥家的样子。他们的`动作和表情都十分有趣,把音乐情景表演得活灵活现。

  回头看在传统的课堂教学中教师们都非常强调个“齐”字,音乐课也不例外,如座位要齐,歌声要齐,动作要齐。欣赏课更是让学生静静的坐着听音乐,欣赏前还要对学生进行思想教育:不准发出声音,不准做小动作,认真听。从上课到下课,学生都在教师的控制之中,没有一位学生敢做出“越轨”的事。熟不知这种所谓整齐、所谓安静的课堂无形中扼杀了多少个“贝多芬”、“莫扎特”式的音乐天才,这样的音乐课又怎能把学生对音乐的兴趣性激发出来呢?通过提供开放式和趣味性的音乐学习情景,激发学生对音乐的好奇心和探究愿望,引导学生进行以即兴式自由发挥为主要特点的表演与创造活动,突出了学生的主体地位,每个学生都以自己的学习方式学习音乐,享受音乐的乐趣,参与各种音乐活动,表达个人对音乐的感受。在学生们愉快的模仿、表演,欢快的笑声中,想象力,创造力也同时被潜移默化的激发了出来。

  以上是我结合一年的音乐课堂教学实践对新课程新理念的一些真实的感受,从中也说不出高深的理论,其中有收获也有遗憾。然而,作为一名音乐教师,我非常乐意给学生创设欣赏音乐的机会与环境,提供更良好更扎实的审美教育,加强学生对音乐的实践体验,提高学生对音乐的感受鉴赏能力,丰富学生的情感,培养学生良好的审美意识。让更多的学生喜爱音乐,学会善于发现音乐的美,享受音乐的美,我相信一个喜爱音乐的孩子,长大了会更加热爱生活,因为他们更能从生活的点点滴滴中感受到美的存在,享受美的欢愉。

音乐教育反思8

  德育工作是学校工作的重要组成部分,与智育、体育、美育等相互联系,彼此渗透,对学生健康成长具有重要作用。音乐教育作为实施德育的基本手段之一,在学校教育中起着独特作用,它可以培养学生健康的心理素质,提高学生的审美鉴赏能力,培养学生高尚的道德情操和良好的意志品质。

  在音乐教育中要做到以下几点:

  1、通过音乐课课堂教育,传播国内外的经典音乐作品。在音乐教学中培养学生热爱祖国、热爱家乡、热爱大自然、歌颂真善美、抨击假恶丑、团结奉献、拼搏进取的高尚品质。

  2、充分利用形式多样的校园文化活动,使学生有更多的'机会了解和接触高雅音乐艺术。要在日常教学中注意调动学生主动参与学习高雅艺术的积极性,从而使学生通过参与多彩的校园文化活动提高自己对美的理解和领悟能力。

  3、加强音乐课程教学管理,强化课堂教学。深入挖掘教材内涵,发掘德育资源,采用通俗化、综合化、多样化的教学方式与手段,使学生在接受音乐教育的同时,提高道德素质水平。

  音乐教育与学校的德育是相互影响、相互包容、相互渗透、密不可分的。社会在进步,教育也随之不断发展,我们必须全面提升学生的综合素质。音乐教育在德育中的地位和作用会越来越重要。

音乐教育反思9

  作为一名音乐老师,虽然音乐课并不涉及升学考试,但作为素养教育的一个必不行少的因素,音乐课的质量也是极为重要的。

  我作为一名音乐教学的老师,我认为更应当在教学中不断进行反思与提炼,多写教学随笔,从而发觉问题,学会讨论,不断提高教学水平。多听其他学科老师的课,做到在教学中学习,在学习中教学。不段进行学习,进行反思。回顾一个学期的教学与学习,以下两方面的体会较深。

  一.学习教学大纲,明确教学目的。

  作为音乐老师,首先应当明确音乐教育以审美教育为核心,在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染同学,要以音乐中丰富的情感来陶冶同学,进而使同学逐步形成健康的音乐审美力量。为了实现这一目标,在教学中,要引导同学对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的'反应,要乐观引导同学感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵,还要坚决引导同学感受、体验、鉴赏音乐的美,从而使同学不仅做到现在受益,而且做到终身受益。

  因此在音乐课起始课上,我就从下列几个方面对同学进行教育、强调:

  一,通过音乐教学,提高同学的音乐审美观念和审美情趣;

  二、明确告知同学通过学校阶段有关音乐学问的学习.

  三、通过音乐教学,激发同学学习音乐的爱好和爱好,活跃空气,在紧急的文化课学习之余可调整心情,有利于其他课的学习;

  四、在音乐课堂上培育同学参加和实践力量。观赏我国优秀的民间音乐(如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等),培育同学喜爱祖国文化传统情感。

  二.采纳多种方法,努力提高同学的学习爱好。

  针对本校同学音乐基础较弱,想方设法,找资料,给同学补基础,激发同学爱好,提高课堂效率,详细为:

  1、对乐理学问的教学,从基础抓起,每堂课选几节乐谱视唱。让同学学会划拍、打节奏、哼曲调,逐步提高同学的识谱力量。虽然大部分同学有困难,但从半个学期教下来,同学的进步还是较快的。

  2、利用多媒体,向同学介绍一些民歌、名曲,作为补充教学内容。指导同学边听音乐、边哼歌谱,反复练习,同学识谱力量有明显提高。由于强调了“响”(声音洪亮)、“准”(唱准音调)、“美”(美丽悦耳)三个字,同学乐观响应,从实践看,收效较大。

  3、课内让同学上台演唱,培育他们的参加、实践力量,多参加省市艺术节等活动,同学心情高涨,使音乐课上得更加生动活跃。

  当然,如何调动每一个同学的学习乐观性,今后还须努力。

  音乐学科学问所涉及的范围广,课堂教学形式丰富,对音乐作品的感受和理解各不相同。在教学过程中,充分培育同学学习的各种力量,让同学自主探究音乐学问,鼓舞音乐创作。首先要讨论原有的问题是否已经较好地解决,假如已解决,应针对尝试改进的胜利方法,主动寻求进一步强化的方式和手段,以巩固自己已经形成的好的教学行为,防止原有问题再次消失。假如发觉新的问题,谨慎地追寻新问题的实质,多向其它老师讨教,针对新问题再次尝试另外的教学方法或其它改进措施。

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