品才网>其他>美术评课稿

美术评课稿

时间：2024-11-26 21:35:20 晓丽其他我要投稿

美术评课稿（通用26篇）

　　作为一名专为他人授业解惑的人民教师，总不可避免地需要编写评课稿，所谓评课，是指对课堂教学成败得失及其原因做中肯的分析和评估，并且能够从教育理论的高度对课堂上的教育行为作出正确的解释。评课稿应该怎么写才好呢？下面是小编收集整理的美术评课稿，欢迎大家分享。

　　美术评课稿 1

　　教学成功之处：

　　高老师执教的《变形美术字的设计》一课是一节综合性很强的美术课。这节课从整体上看，无论是教学内容、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念，教学思路清晰，目标明确，教学中突出学生的主体地位，注重培养学生各种能力，课堂开放而富有活力。应该说，这是一堂学生感兴趣的美术课，是一堂很有创意的美术课，让人感到耳目一新。

　　本节课的亮点具体表现在以下几个方面：

　　1、采用开放的教学方式

　　随着新课标的落实，由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。我们的教学很多时候都属于“封闭教学”，按部就班，缺少开拓精神，高老师打破了传统的常规的课堂教学形式，采用开放的`教学方式。首先，教学内容没有局限教材和书本，而是根据初一学生的学习要求和美术学科特点，高老师自己进行精心设计的，具有开放性；其二，独特新颖的舞台主持加竞赛的形式激发了学生活动的兴趣，营造了一个开放的良好学习环境和氛围；其三，本课教学中用到的许多艺术字、广告字是学生自带的、大量字画来自学生生活，教学资源具有开放性；其四，学生进行创作《变形美术字的设计》时，有的拿画笔画，有的用彩纸旧挂历纸去剪贴，每个同学都能选择自己喜欢的材料自己喜欢的方式方法去表现，学生的个性化得到了体现和展示，具有开放性。

　　在这样一个轻松、活泼、和谐、互动、探究、创新、开放的情境活动中，学生乐于尝试，学习到了美术的知识和技能，并获得了丰富多彩的体验，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到舒展，情感得到释放。

　　2、采用“互助互动”的学习方式

　　“互助互动”的学习，是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式，可以增进同学之间的信息交流，培养学生之间的团结合作，互相帮助的精神，促进学生自主学习的积极性。高老师在本节课的教学过程中，采用“生生、师生互助互动”的学习方式。

　　3、教学态度严谨认真

　　如果说教学思想决定着教学行为的方向，那么教学态度就决定着教学行为的努力程度。听课的老师们都感受到了高老师的教学态度非常严谨认真。一是课前准备充分。教具齐全、课件精美、教案熟练。二是课堂表现沉着思路清晰，没有出现明显的教学遗漏等现象。三是目标明确、重难点把握得当，课堂结构合理，课堂练习先易后难，先个体后合作，循序渐进，层层深入，没有出现知识性错误等，这些说明执教者课前查阅了大量的资料，认真透彻地研究过教材，在课外下了不少的功夫。

　　教学不足之处：

　　在赏评《变形美术字的设计》的同时，我们也有以下思考：好动、好问、好说是儿童的天性。教师要利用这份天性，为学生创设条件。教学过程中学生能说的教师不说；学生能提的教师不提；学生能解答的让学生自己解答。教师要把展示自我的机会完全还给学生，充分发挥学生的自主性。课堂中如何把学习的自主权更完全地还给了学生，教学生学会学习，努力形成一种“可持续发展”的学力

　　改进教学的建议：

　　通过这堂课教学活动，我们深刻地认识到校本教研的重要性，以后应当多上公开课，经常和老师们一起交流评课，提高自己各方面的素质。

　　美术评课稿 2

　　各位老师各位同学：

　　大家下午好！

　　刚才我们一起欣赏了何老师上的《认识身边的树》，这是一节精彩的美术课，从总体上看，教师准备充分，教学思路清晰，能够熟练把握教学内容、教学目标，突破重、难点，在教学中能够突出学生的主体地位，注重培养学生自学能力，渗透思想品德教育。整节课学生在轻松，愉快的情境下学习。这节课的主要亮点是：

　　一、课前准备充分

　　在课前何老师准备了大量的图片资料，提高学生的视觉感受力，开阔学生视野，拓展想象空间。

　　二、教学理念新颖

　　随着新课标的落实，小学美术课已不再是老师拿着一只粉笔在黑板画什么，下面的学生就跟着画什么，美术也绝不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，它与现实的生活经验紧密的`联系在一起。何老师让学生欣赏观察校园里形态各异的树木，了解自己身边所熟悉的树木的生长知识，观察树的不同特点及树干、叶子的生长规律，注重结合学生的生活经验，培养学生从身边熟悉的事物入手进行观察的习惯。

　　三、采用自主学习的方式

　　叶圣陶先生说过，教师的“教是为了不教”，而“自育自学”就是为了达到“不教”的目的。何老师在让学生明确指向重点——个人自学——讨论自学未解——点拨自学得失——巩固自学成果等过程中无不注重自学能力的培养。坚持“授之以渔”。在指导学生绘画方法时采用先让学生欣赏范画，并让学生自己分析思考，画树的方法，汇报自学结果。

　　这节课学生思维活跃，教学目标在轻松、愉快的教学环境下完成。学生学到了美术知识和技能，尝到的美术活动的乐趣。从而使对美术的兴趣转化为持久的情感态度。

　　四、渗透思想品德教育

　　在教学过程中，渗透思想品德教育，培养学生爱护树木，保护绿色植物，树立环保意识，以及热爱校园，热爱家乡，热爱大自然的思想情感。

　　五、教师的基本功扎实

　　教态自然，语言清晰，具有亲和力，多媒体操作熟练。

　　这节课的不足之处是：

　　1、在巩固自学成果环节，提出作业要求是，应该说用自己喜欢的方式来画一画身边的树，来建一片美丽的大森林，这样才能与评价学生作品时首尾呼应。

　　2、在时间安排上不合理，在学生自学总结时时间太短，没有总结出各种学生作品的绘画方法就草草结束。整节课没能在40分钟之内完成。

　　美术评课稿 3

　　《信封纸偶》一课教学为综合学习活动。从学生主体出发，拓展想象空间，运用，进行创造，让学生在做做玩玩的过程中去感受、去表达、去参与，既获取了知识，发展了能力，又获得了成功的喜悦。

　　在课堂上我最大的感受是：

　　1、注重对学生审美能力的培养。

　　在教学中，遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，通过比较、讨论等方法，引导体验、思考、判断，努力提高他们的.审美能力。

　　2、改变过去以技法训练为中心的教学体验，更加重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。

　　通过思考、讨论、对话等活动，引导学生在美术创作活动中，创造性地用美术语言发表自己独特的见解。这样，课堂上也能得到阵阵掌声和笑声。制作、评说时由于没有局限，可以说作品的优缺点，也可以根据作品的形式来讲自己的感受和心情，同学之间也有互相辨认等激励的场面。显然学生学得轻松又所得。

　　3、通过剪剪、拼拼、贴贴、画画，培养了学生的动手操作能力。

　　从制作过程中培养学生的艺术表现力。充分发挥了小朋友们的想象力和主观能动性。让学生学会学习，把课堂还给学生，一切让学生来进行自主地探究学习。从观察力的培养“猜一猜纸偶是用什么制作成的？”从概括能力的培养“你能说说雄狮纸偶的制作过程吗？”从创造力的培养“从哪些方面来设计，能使纸偶制作的更巧妙、精美？”等等问题的设计都以学生为主，努力让他们在自己的探究中找到学习的答案，并锻炼其各方面的能力，让学生积极思索，寻找方法，学得主动，学得快乐。

　　美术评课稿 4

　　许xx老师执教的《美丽的丝巾》一课，也是属设计、造型课，课堂上主要以学生自我体验为主，教学中李老师下意识让学生去发现、去寻找、去探索染色的乐趣，真正达到美术课中“艺术缘于生活而应用于生活”的理念。

　　本课教学中有这么几个环节值得肯定：

　　1、师生探究、乐于其中

　　课堂上学生的作品很是吸引人，在尝试折染和尝试练习这两个环节，许老师做得比较到位，现成的作品不仅能让学生发现折染的方法，通过师生探究，化难为易，让学生了解不同的折法会产生不同的图案和不同的染色效果，同时，在欣赏中形成创新意识。

　　2、尝试练习、循序渐进

　　为了解决教学的重难点，许老师先是让学生观察折法，再让学生说说折法，并在练习中时刻提醒学生把握制作要领，为了让学生发挥其创造力，还鼓励学生动脑筋想其他的折法，以求标新立异。那么在动手操作这一环节，先讲单色染法，再讲多色染法，这样的过渡学生易于接受，难度也随之降低了。

　　由此可见，在美术课中，知识的'传授是相当重要。这节课的知识面较广，除了要让学生懂得折法、学会染法之外，还要让学生了解色彩的搭配、留白，以及还要懂得宣纸的性能，许老师在课堂中都做了精心的设计和恰当的安排。

　　美术评课稿 5

　　《战争与和平》，这一课需要教师有丰富的历史知识和绘画理论以及鉴赏等能力，胡老师花了很多的时间来备课，查阅了很多的资料。这一课主线脉络清晰，讲课富有激情，受到听课老师和学生们的好评。从导入的沙画到各个环节中画家的代表作，画面精美，胡老师在选择范本上也是花了时间。本课通过《南京大屠杀》油画实例，让学生的心受到洗礼和震撼，环节引用新颖自然、启发得当、设疑合理、师生互动，充分体现了民族精神和学生的主人翁精神，并注重学生们情况来分析问题和解决问题。

　　胡老师执教的美术鉴赏课《战争与和平》，采用绘画、雕塑、沙画、招贴画等艺术形式综合的方法，让学生通过参与教学活动感受战争给人类带来的灾难，在体验不同艺术形式的艺术魅力的同时，呼唤学生的和平意识，体现艺术教学的人文精神。胡老师在课堂中，运用灵活多变的教学方法，激发学生学习兴趣，引导学生合作探究，发挥学生学习的主动性，通过欣赏不同作品对战争与和平的不同表现，让学生们知晓战争的残暴与破坏性，以及和平的`可贵，对战争的正义与否的评价，激发学生的爱国热情。整堂课学生参与性强，课堂气氛活跃，教学环节非常严谨、环环相扣，教学设计富有创新，体现了教师较好的专业素质，是一堂成功的公开教学！

　　美术评课稿 6

　　听了林玉红老师执教的《色彩的对比》一课真的受益匪浅。

　　首先，林老师从备课，教具准备来看，都进行了精心的安排和设计，从课堂教学来看，通过灵活多样的教学活动和组织形式，来指导学生积极参与活动。这是一堂复习整理课，林老师通过不同的方法引导学生回忆有关色彩对比的知识。

　　林老师整堂课的结构分如下几块来完成：

　　一、认读色彩，说一说：通过出示色相环和色带上的色彩，引导学生回忆色彩色相的强烈对比和柔和对比。

　　二、观看图片，谈一谈：通过出示几幅不同冷暖效果的图片，引导学生回忆色彩色相的冷暖对比。

　　三、动手操作，调一调：通过教师在三杯水里加入不等量的颜料，引导学生复习色彩的明度对比。

　　四、实际应用，画一画：利用掌握的色彩对比的知识，给画面进行上色。

　　在课堂上，林老师边复习，边让学生完成理论填空题，加深学生的记忆。林老师以他特有的教学风格为学生营造了一个民主、平等的课堂氛围，让人感到亲切、自然。

　　本节课的亮点具体表现在以下几个方面：

　　一、课前准备充分，课中应用自如

　　课前精心准备，这是林老师的一贯作风。这节课上林老师准备的材料和图片图片在教学中发挥了很大作用。激发学生活动的兴趣，营造了一个和谐、互动、探究、创新的良好学习环境和氛围，并做到静中有动、动而有序、活而不乱。

　　二、采用“互助互动”的学习方式

　　“互助互动”的学习，是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式，可以增进同学之间的信息交流，培养学生之间的团结合作，互相帮助的精神，促进学生自主学习的'积极性，林老师在本节课的教学过程中，充分实施了这一方式。

　　第一、提高兴趣“互助互动”，本课《色彩的对比》是一门比较枯燥的课，林老师时时不忘教师与学生之间，学生与学生之间的“互助互动”。

　　第二、根据重难点，“互助互动”，在抓住知识中的难点色彩的明度展开时，提出问题：同学手中的三杯水有什么不同？通过互助互动，由学生上前协助教师，解决了难点。

　　第三、结合作业，“互助互动”，美术作业与其他作业不同，每个学生的想象力和表现能力不同，对同一题材的表现也不同，因此，作业的完成应从封闭走向开放，由个体走向合作，共同完成作品可以促进同学之间的交流，提高作品的质量。

　　第四、结合评价，“互助互动”，评价时，同伴之间进行借鉴学习，有利于培养他们宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。

　　由于美术课有着不同的活动形式和评价标准，每个老师对美术教育的认识是不同的，也就是说，各有不同的评价标准，因此，我在赏评这堂课时，认为本节课的教学还有一些缺憾：

　　作为一节复习，美术知识的梳理应该简单一些，要把学生对美术知识的运用作为重要环节。林老师在此环节上有些疏忽，复习色彩的对比知识用了25分钟，使学生没有充分的时间在课堂上运用。所以课堂也就缺少了交流和评价环节。由于时间关系，还没评价作业就下课了。评价是课程改革的一项重要内容教育新观念主要是通过评价体现出来的，通过丰富的评价活动，学生的自主性得到进一步地体现，学习的积极性也更加高涨，应该让学生在欣赏琳琅满目的作品后，交流创作的感想，用作业要求并检验作品的得失，他们的个性化创意得到了体现和展示，感受成功的喜悦，增强自信心。而且学生在评价作品时也提高审美能力。

　　教师如果在课堂教学中正确地把握这两点，就一定会更加深切地体验到课改带给美术教育的无限生机。

　　美术评课稿 7

　　听了周老师的一节课，非常精彩。她将《飞天》这课的教学设计处理得非常巧妙，有欣赏、有绘画。

　　一、动眼观察

　　审美能力是潜移默化的，通过让学生欣赏飞天的图片，激起学生欣赏的兴趣，在周老师的指导下，学生有目的的欣赏。如在欣赏飞天的美时，重点让学生体会飞天的姿态美、服饰美、飘带美。有效的培养学生的观察能力审美能力。

　　二、注重体验

　　当学生欣赏完飞天的图片时，周老师提问：如果你是飞天，你想怎么飞？让学生和她一起来听音乐，摆飞天的姿势，学生在体验中，感受了飞天的美。

　　三、精心准备

　　周老师在课前做了充分的准备，首先，对飞天的知识以及三个时期飞天的特点向学生做了详细的介绍，让学生对本来的陌生的飞天，有了更深入的'了解。其次，作品展示的背景是亲手画的，以及板书的美术字设计得特别美，有动感，可见叶老师的用心呀！

　　总之，这是一节非常成功的美术课，特别是将这么难的飞天绘画改变成儿童版的飞天，让学生易学、乐画，做到了学有收获。值得我们大家学习！

　　美术评课稿 8

　　这是一节网络美术课，执教老师是周老师。

　　在课的一开始，周老师就用视频展示孙悟空三借芭蕉扇，过渡到新课。通过竞赛的方式让学生们展示课前收集好的扇子，并让学生回答古代扇子的名称。互相欣赏带来是扇子，并让学生以精炼的.语言来描述扇子的种类，羽扇蒲扇折扇纨扇等。

　　学生的课前准备的很充分，把氛围渲染的很好。

　　在接下来的环节，展示的扇子图片都是比较具有历史性的，诸葛亮、宋江古代美女等。扇子根据羽扇蒲扇折扇纨扇四大类分开，

　　教师课件展示扇子的诗文结合让学生朗读。提问，为什么扇子还能存在还能的生活中？扇子的美体现在哪些方面？让学生讨论，学生的谈论积极。

　　有一个值得提醒的是，可以运用一些现代的技术让学生可以更加直观观看。最后在展评的时候，在展示不同身份的人物用扇子表演，但这个班级学生走秀效果也挺好的，学生积极性调动比较好，设置的竞赛在整个课堂中贯穿，能激发学生积极性。教师问题设置合理。

　　周老师有一个非常大的优点，就是她的语言表达，抑扬顿挫，很能吸引学生的注意力，过渡语句措辞比较优美。

　　美术评课稿 9

　　昨天，听了我校杨方云老师上的一堂美术课《我心中的太阳》，让我受益匪浅。《我心中的太阳》是浙教版美术第一册的内容，从备课、教具的准备以及精彩的多媒体课件来看，杨老师都进行了精心的安排和设计，教师紧紧围绕教学目标，通过灵活多样的教学形式来指导学生积极参与活动，让学生利用各种材料制作他们“心中的太阳”，激发了学生的想象力，使他们在轻松愉快的情况下创造出自己的作品，整堂课可以有很多值得我们学习的地方。

　　一、课堂导入

　　杨老师以一个关于“太阳”的谜语导入课题，通过让小朋友们猜谜这个活动，一下子调动了学生的思维，活跃了课堂气氛，激发了学生学习的热情。

　　二、分析与探究

　　1、揭示课题后，老师提出：“为什么说太阳是人类的好朋友？”让学生说说自己与太阳的故事，不仅锻炼了一年级小朋友的语言表达能力，而且通过交流，使学生知道故事里的太阳和人类一样也有“喜、怒、哀、乐”，为下面的创作打下了基础。

　　2、接着，老师又提出“你们怎么画太阳？”并通过小组讨论的形式让他们先思考，后制作，增进了学生之间的信息交流，培养了学生之间的合作精神，促进了学生自主学习的积极性。

　　3、然后，老师播放了大量的多媒体课件，让学生欣赏各种造型的.太阳：拟人的太阳、四季的太阳、具有各自兴趣倾向的太阳等等，在丰富学生视觉的基础上，启发了学生的想象力，使学生突破了原有太阳的概念，再通过不同的表现方法（点、线、面），这样每个学生都能想象设计出“独特的太阳造型”，创作出来的每副作品都是独一无二的。

　　4、最后，老师提出学生可以用画、撕、剪、折、贴等各种方法制作太阳，这样学生不受约束，可以用自己喜欢的方法制作，更体现了学生的自主性，激发了他们马上动手制作的热情。

　　三、展评：

　　通过评一评“哪副画最棒”，学生不仅体会到了成功的乐趣，更使他们在展评中学会互相学习，互相借鉴。

　　总的来说，杨老师上课时让人感到亲切、自然，她的课教学目标明确，教学重点突出，教学方法童趣，是一堂重主体、重合作、重过程、重创新的好课，是一堂在新课程背景下洋溢着现代教育气息的好课，是一堂让人感觉耳目一新的好课，通过这次活动，让我学到了很多教育教学方法，我要将这些好的方法运用到自己以后的教学中，使自己的课也能上的更加精彩！

　　美术评课稿 10

　　美术教学，于我来说，是个门外汉。上个星期，有幸听了吴老师执教的四年级美术上册中的《虫虫大聚会》一课。昆虫是学生在自然界最常见的生物。学生对昆虫的品种、形态也都较为熟悉。用纸工创作在以前的教材中也学到过。但本课强调了用合、剪、添三类技法进行昆虫的制作。

　　对学生来来说熟悉的事物却未必容易表达，所以，在新课一开始，吴老师先让学生介绍自己收集到的跟昆虫有关的知识。然后让学生欣赏昆虫的有关图片，让学生用自己的语言描述它们的样子，颜色和特点。接着吴老师让学生看看昆虫在画家的笔下是什么样子的？吴老师通过展现形态万千的昆虫实例，让学生感应，认知，培育了学生的欣赏能力，空间思维概念和求异思维能力。通过让学生看看、说说，从情境教学入手激发学生对昆虫的认知乐趣，从而让更多的昆虫的形象映入学生的脑海，有利于他们进行昆虫的制作。

　　在新授部分，吴老师从制作完成的昆虫展现、让学生通过欣赏七星瓢虫，观察它是怎么做的？指名学生向大家介绍。在学生一下子说不清楚时，甚至让学生拆开来看一下。然后依次介绍蜗牛、蝴蝶和甲虫的做法。这样的介绍条理清晰，并且加强了学生研究的乐趣。

　　为了让昆虫的`制作变得简单，吴老师还让学生上台演示，她出示一张长方形的纸头，提问：你有什么办法把这张纸变成毛毛虫？当学生想出用合叠的方法之后，接着问：这样的形状还适合作什么？教师在学生演示折纸法的过程中，巧妙的发现学生在具体制作中可能存在的困难，并加以强调，提醒，指导学生把握合、剪、添的基本要求。

　　接下去就是学生用合叠法，并用添画、拼贴等方法制作自己喜欢的昆虫。可以独立完成，也可以同桌合作。把选择的权利还给学生。

　　整堂课学生反应热烈，学习积极性很高。从学生的作业情况来看，这是一节比较正规，成功的美术课。但如果，老师在让学生自己制作昆虫的时候，能投影出自己已经制作好的昆虫折纸成品，或许学生自己制作昆虫折纸的难度还会降低一些。

　　美术评课稿 11

　　本课以欣赏教学为主，陈老师利用课件中大量的美术作品，通过欣赏、评论让学生领悟童谣童画的表现形式和创作思路，在一定程度上培养了学生审美能力和对美术作品的领悟能力。整堂课下来看得出陈老师有着丰富的教学经验，很强的绘画技能，在整体的把握和时间的掌控上非常到位，学生参与度也很强，课堂气氛活跃，教学的重点突出，难点也得到突破。下面谈一下不足之处。

　　陈老师整个教学过程虽然很顺利，但教学过程有些平淡，缺少高潮部分。上完这节课还是觉得有些纠结，想想有三个方面欠考虑：

　　陈老师利用学生喜爱的课外体育运动《跳橡皮筋》进行导课，其目的是为了让学生回忆和邻居、朋友、同学一起活动的美好时光，以此来吸引学生课堂注意力。本以为这种设计学生会很感兴趣，恰恰相反，现在的'学生很少接触这项运动，有经历过的学生屈指可数。

　　在作品欣赏部分，设计让学生相互交流自己熟悉的民间童谣这一环节有些冷场，本以为对于五年级的学生来说，每位学生至少会背一二首儿歌、童谣，因为羞于交流，举手的学生寥寥无几，想方设法的引导无济于事。

　　课堂练习中有出现几张创造性较强和有个性的作业，童画和童谣两者之间在画面中安排灵活、美观，形式感强，但好的作品并不多，大部分学生还是以临摹范画加创作为主。

　　美术评课稿 12

　　邢老师执教的《元宵节里挂花灯》一课从整体上看，本课无论是教学内容、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念，教学思路清晰，目标明确，教学中突出学生的主体地位，注重培养学生各种能力，课堂开放而富有活力。应该说，这是一堂学生感兴趣的美术课，是一堂很有创意的美术课，让人感到耳目一新。本节课的亮点具体表现在以下几个方面：

　　一、根据五年级学生的学习要求和美术学科特点，邢老师自己进行精心设计的，层层诱导深入，激发了学生活动的兴趣，营造了一个开放的良好学习环境和氛围；其三，本课教学中用到的实物给与学生视觉上的，教学资源具有开放性；再次，向老师指导学生在进行创作时，每个同学都能选择自己喜欢的'材料自己喜欢的方式方法去表现，学生的个性化得到了体现和展示。

　　如果说教学思想决定着教学行为的方向，那么教学态度就决定着教学行为的努力程度。听课的老师们都感受到了邢老师的教学态度非常严谨认真。一是课前准备充分。教具齐全、课件精美、教案熟练；二是课堂表现沉着思路清晰，没有出现明显的教学遗漏等现象。三是目标明确、重难点把握得当，课堂结构合理，课堂练习先易后难，循序渐进，层层深入，没有出现知识性错误等，这些说明执教者课前、课外下了不少的功夫。教师教态自然，语言清晰，语言表述准确，操作演示熟练，学生参与率高，体现素质教育面向全体学生的要求。

　　当然，在赏评《元宵节里挂花灯》的同时，我也有以下思考：

　　1、学生自由想象时间是否可以再增加？由于每个老师对美术教育的认识是不同的，那么对美术课的评价也不尽相同，加上本人能力有限，平时钻研也不够，以上这些只是我个人对《元宵节里挂花灯》一课的肤浅看法，在赏评中若有不当和错误之处，恳请各位老师给予批评指正。

　　美术评课稿 13

　　在第一学段，对新入学的儿童来说，美术学习兴趣的培养是首要的，知识技能的学习则应尽可能的淡化。因此，儿童入学美术学习活动的开始，是从媒材的感官体验入手，看看，想想，画画，做做。在这一学段的教学活动建议中，多次提到游戏的方式，进行造型游戏。通过感官体验各种媒材、工具的特征，尝试进行各种简单的组合和装饰，使学生对学习美术产生浓厚的兴趣并保持下去，是第一学段学习的任务和目的所在。

　　《手指印画》是属一年级“造型`表现”学习领域的一节课，这节课，该美术教师用造型游戏的方法结合低年级学生爱玩的特点组织教学，没有讲授对于低年级学生来说很难的'造型法则和美学原理，只是让学生尽可能地体会材料的特性和造型活动带给他们的快乐，激起了他们对“造型”与“表现”的兴趣。由于没有任何压力，所以学生们反而很自然、很轻松地在不知不觉中表达出了自己心中的所想，抒发了自己的情感。一整节课学生们都是在欢乐的气氛中度过的。看似简单的一节课，教师实际上用了很多教学策略。这是一节成功的“造型`表现”课。

　　美术评课稿 14

　　看了这段教学视频，让我对何老师的精彩教学非常敬佩，也让我对小学美术教学产生了很多想法和反思。相对于过于花俏的美术课，这节课时朴实的，是注重实效的，它实实在在的锻炼了孩子们的美术技能，培养和提高了孩子的审美能力和素养。

　　美术课要教给学生什么？

　　美术是一门视觉艺术、造型艺术，首先要弄清楚义务教育阶段的美术课的教学目的是什么？不是培养画家，不是培养特长生，不是美术专业的考前培训，而是提高国民综合素质中关于美的素养的一门学科。

　　在美术新课程标准的指引下，这个目的被细分成丰富多彩的各种课型，被分为一个个小的教学目标贯穿在不同年级段的美术课中。

　　基于以上因素，授课者在备课中，要想清楚的第一个问题就是通过本节课，要教什么？要让学生学会什么？树好这个靶子，才能在教学设计中有的放矢，删繁就简，紧扣教学目标和主题。

　　美术课如何教？

　　一节课有了明确的目标，下来要思考解决的就是教学方式和方法的问题。俗话说，教无定法，在班级授课环境下，受课堂时间的制约，我认为最好选用简单有效的教学方法，去除掉花俏的摆设环节，回归到简单、实用、快乐的高效课堂。

　　兴趣是最好的老师，怎样调动孩子的学习兴趣，这就要根据教学内容设计好教学活动，让孩子有极强的表现欲望。一般来说，好的作品欣赏、好的导入、或者是教师的高效示范展示，都会激发学生的学习兴趣。

　　在教学中，紧扣美术的本体，一定要通过教学，让学生掌握“术”的问题，也就是最基本的表现方法和技巧。这是其他课程无法替代的，也是只有美术课才能解决的问题。为了让学生直观的学习到美术造型的表现方法和表现技巧，教师的示范显得尤为重要。大气，直观，准确到位的示范，不但可以突破本节课的教学重点和难点，还能为孩子们接下来的自主表现扫清障碍，使人豁然开朗，眼前一亮。另外，教师示范的过程，本身就应该是一个精彩的表演，激发学生学习的热情和浓厚兴趣。

　　美术作业怎样评价？

　　美术课一般不会留课外作业，基本都在课堂上完成。评价一般采用学生自评，同学互评，教师评价几种形式。但是现在更多的课堂评价都是为了完成这样一个教学环节而评价，为了课堂结构的完整性做出的表面的、肤浅的、仓促的评价，达不到真正的'评价目的。美术课的作业评价标准没有固定的答案和模式，但是不管采用哪种方式评价，都应该要紧扣教学目标，鉴于学生的语言组织能力的限制，自评的时候可以教师可以给出评价指标和关键字，让学生从指定的几个方面去谈。他评的范围可以更广泛，更适合人数较多的班级进行。教师的评价往往被学生认为是权威的评价，所以教师的评价要注意少些定性的评价，多些建议、多些鼓励，让不同层次的学生美术素养都能获得成长和发展。

　　不过，由于时间的紧迫，现在我们很多美术课的评价环节流于形式，没有真正的评价，这于我们现在班额过大，孩子的沟通表达能力所限都有关系。让我们对美术课的评价和激趣好好探究，让美术课更加精彩。

　　美术评课稿 15

　　周老师今天上的是浙教版第15课《小鸟的家》，周老师作为一位新教师，给我们展示了这样一堂精彩的美术课，实在难得。下面谈谈我对这节课的感受：

　　一、课前准备充分教具精致漂亮

　　周老师不管是自己的示范画，还有板书，还有最后呈现的大森林，都制作的非常漂亮精致，看的出周老师花了很多时间和精力来做这些课前准备。

　　二、循循善诱学生启发想象能力

　　周老师能在关键时刻启发引导学生去想象，创造属于自己的小鸟的窝。学生都说圆形的入口时，周老师会提醒可以改成爱心型的或是星星形。

　　三、基本功扎实教态自然亲切

　　当学生说出自己知道的小鸟种类时，周老师能马上再黑板上简笔画画出来，这是让学生惊奇的`，也透露出周老师的基本功十分扎实，课堂上，周老师始终面带微笑，给人一种亲切感，让学生能学的轻松自在。

　　最后提些建议：教师请各小组将自己的作品，安放在大树上合适的位置，然后请学生以模仿小鸟的样子飞到老师准备的大树跟前，找出自己认为优秀的作品，并说说为什么？这样的反思与评价过程让学生更容易接受，也更有趣味性。最后部分，建议教师提醒学生，不光让我们知道要爱护小鸟和我们的共有家园，我们还要做一个标志，写一句话，时时提醒那些不爱护鸟类和树木的朋友，让他们也要爱护小鸟和我们的共有家园。这样的设想不仅锻炼了学生的语言表达能力，同时可以检验本节课的人文目标是否达到。

　　总之，新的艺术教材教案的编写是灵活多样的，只要教师在教学过程中更加重视突出学生的活动设计，在每一个环节中为学生创设生动、有趣的游戏活动，才能使学生在课堂中动起来，化被动为主动，真正感受艺术课程给他们带来的无限乐趣。

　　美术评课稿 16

　　这节课是五年级的《中国美术作品中人物的情感表现》一课，曾老师重点欣赏了蒋兆和的《流民图》。看得出老师在课前作了大量的功课，在课堂上运用叙述的方式来引导学生一起欣赏作品。也好像给学生上了一堂历史课，让学生除了欣赏作品的艺术性，还了解了中华民族的一部苦难史。首先对《流民图》作者的作画背景作了详尽的阐述，并运用视频资料对当时社会进行进一步的了解，特别是准备了一张二十六米长的《流民图》复制品，让学生对作品产生了一种心里的震撼，更加敬佩作者能在当时复杂社会环境下创作出这么好的作品。

　　对作品画面的处理，以及表现技法作了一些了解，用水墨画的形式表现，突显中国画的特点，运用黑白灰的'色调衬托画面气氛的悲凉。从人物的五官、衣着、动作分析人物的表情特征，欣赏时有整体，也有局部，做到点、面结合。接着简单欣赏《说唱俑》，让学生自主学习。最后让学生谈谈自己的感悟，学生的表现也很不错，思维活跃，大胆说出自己的想法。

　　整节课教师教态非常自然、亲切，课堂环节环环相扣，过渡自然，是节不错的欣赏课！学习了！

　　美术评课稿 17

　　这堂课由海城小学高磊老师执教的《红色的画》是人美版第5册中的一课，本课属于造型·表现的学习领域，内容和形式都很新颖，能够抓住小学生的基本心理。首先，从高老师备课，准备教具来看，都进行了精心的安排与设计；

　　从教学过程来看，通过多样灵活的教学活动与教学形式，来引导与指导学生积极参与活动，思路清晰，形式新颖，环环相扣，层层递进，学习目标比较明确。本节课的亮点主要有以下几点：

　　首先，能够抓住学生活泼、好玩、好动的心理，利用小游戏作为导入，在课的一开始就能够把学生的注意力吸引到教师这里，为整堂课的集中进行提供了一个前提保障。其次，在新授部分，为了使学生明确“红色的画”的主要用色以及什么样的颜色辅助构成，才是一幅好看的画，用了对比讲授法与演示法，而且让学生亲自动手涂一涂，一步一步，层层递进，从只用单一的红色，到与红色相近颜色的配合，最后到可以利用少量其他颜色共同构成一幅画，使学生的思路渐渐清晰--------原来红色的画不只有红色，主要以红色为主，可以配少量其他颜色，甚至冷色。

　　再次，丰富有效的教具，使每个学生都能参与进来，并且极大的展示了教师的基本功。在教具的使用上，不但能够在课前做足了准备，为学生准备了详细的范例，而且能够在课堂上灵活应用，随机应变，为学生进行当场演示，使每个学生都能从视觉与过程上有所收获。由于美术课有着不同的活动形式和评价标准，每个美术老师对美术教育的认识是不同的。

　　因此，我在赏评这节课的时候，认为本节课也相应的存在一点遗憾，归纳如下：首先，在导入部分，当以游戏开始后分别介绍了三原色，并引出了红色的鞭炮，又以鞭炮作为导引，引入新课，我认为有一点繁复，可以直接用红色的鞭炮或者从三原色处直接学习其中一种颜色，并用它绘画，也许会使这个流程更简洁。其次，在介绍红色以及红色的画时，应该带领同学们了解红色所蕴涵的象征意义，红色的色彩感情，使学生们在今后运用颜色的时候，能准确把握不同色彩带来的不同感觉。

　　再次，幻灯片的使用应该物尽其用，在欣赏优秀作品的时候幻灯片走的有写快，使很多孩子没有看清楚就过去了，教师应该选择一至两幅学生的作品来进行指导性评价，一则可以使学生了解绘画的.方向，二则更接近学生的绘画水平，使他们更容易找到基点。然后，在学生进行合作的初始阶段，教师为了营造一定的氛围，选择了用音乐进行辅助，这是一个很好的途径，但是音乐是否应该选择稍微舒缓一点的，尽量不要使用会使学生听后过于兴奋的音乐，否则容易导致整个课堂纪律混乱。

　　最后，在评价作品的时候，应该选择丰富并且符合学生自身特点的语言进行评价，在评价的时候不宜过于笼统，应该使学生自评与互评相结合，让学生在评价的过程中发现问题，并努力寻找到解决的办法。

　　美术评课稿 18

　　《蔬菜印章》是一节形式多样的美术课，从整体上来看，教学思路清晰，目标明确，教学中突出了幼儿的主体地位，注重培养孩子的各种能力，课堂开放，富有活力，在教学内容，教学思路，组织形式上都体现了新的教学理念，是一节让孩子感兴趣，在活动中并能运用工具进行大胆表现的一节美术活动课。

　　一、选材与实际紧密结合

　　蔬菜印章是我们大班区域活动时的内容之一，孩子们对于制作印章很感兴趣。但对于如何使用刻刀制作印章，并不清晰。选择《蔬菜印章》这一题材符合实际需求，活动设计很有价值。让孩子们在学会使用刻刀的同时，尊重了孩子们自发的表达和表现。

　　二、教学态度严谨，课前准备充分

　　朱老师的'教学态度非常严谨，课前准备充分，课堂思路清晰，技能技法术语专业，没有教学遗漏现象；另外教学目标明确，重难点把握得当，课堂结构合理，说明朱老师在课前认真透彻地研究教材，提前反复研究哪些方法孩子更容易接受，下足了功夫。作品展示的展架设计新颖、独特，还将废旧材料合理利用。值得我们学习。

　　三、教学方式具有开放性

　　兴趣是学习美术的基本动力之一。本节课突出美术课的趣味性，充分发挥美术教学特有的魅力，使教学内容与孩子的情意和认知特征相适应，在活动中创设了让孩子自主表达与表现的机会和条件。营造了宽松的心理环境使孩子敢于表达和表现。呈现活泼多样的形式和教学方式，激发幼儿的学习兴趣，形成对美术课良好的态度，调动其学习积极性。

　　美术评课稿 19

　　观摩了由孙丹老师执教的《秋天的落叶》一课。从整体上看，是堂综合性很强的美术课。本课属于“设计，运用”领域的课业类型，却表达了呈现出了很庞大的信息量。综合性强，实用性强，可操作性强。本课无论是教学内容，教学设计，还是组织形式都体现了很新的教学理念。教学思路清晰，目标明确，师生双方关系融洽、和谐，课堂开放而具有活力，是一堂学生感兴趣的美术课。课堂中有一些片断给我留下了深刻和记忆，下面我们一起去回顾那些邻人记忆犹新的瞬间。

　　（一）丰富的信息资源，打开学生视野之窗。

　　1、落叶的不同外形的图案欣赏。

　　2、秋天的落叶景色欣赏。

　　3、落叶型书签作品欣赏。

　　4、叶型书签的制作方法、步骤的观察与欣赏。

　　5、汶川大地震资料的图片欣赏、升华情感。

　　6、各种媒材制作的书签欣析。

　　（评价：孙老师在有限的课堂时空内，打造了超强的信息容量，旨在扩大学生的视觉储备，这一作法非常必要，因为观察、欣赏、发现是美术课堂学习新知识的基础，是培养学生的观察力和审美能力的重要手段）

　　（二）清晰的演示法教学，帮助学生找到方法之匙。

　　（1）选择有美丽图案的图片（如挂历、明信片、贺卡……）。

　　（2）勾勒叶子外形，写祝福语。

　　（3）剪出打孔，系绳。

　　（评价：演示法教学的直观性、形象性特点，可以帮助学生更快、更好、更准地解决问题的能力，找到制作方法的金钥匙，突破难点教学，易于掌握，是激发学生动手操作，乐于参与，降低学习难度，激发兴趣的必要教学方法，利于融洽教与学的双边关系）

　　（三）白鸽送祝福，为学生搭建作品展示的舞台。

　　精美、大气的白鸽板书，为学生们的叶型书签作品提供展示的平台，为汶川大地震的人民送去诚挚的祝福。

　　（评价：这一环节的设计很有创意，不仅为学生搭建了一个精美、美观、有美好愿望的展示作品的舞台，还刺激学生创造美的书签作品的热情，从欣赏美、表现美到创造美的`自然升华，随时随地为学生创设美的学习氛围为享受美创造条件）

　　当然，教学是一门遗憾的艺术，本课的教与学纵然有许多的可取之处，但还有改进的必要。如：

　　（一）课改中“为了一切学生，一切为了学生，为了学生一切”的教育宗旨，旨在让我们在教学工作中实践，学生才是课堂的主体，教师只是学生知识建构的参与者与帮助者，教学设计应认学生的兴趣出发，才能紧紧抓抓学习兴趣和创作热情，让学生保持一种浓厚的学习兴趣，因此，课堂导入尤其关键。欣赏秋天落叶风景并没有激发学生的学习兴趣，如果改为为汶川大地震中幸存者中看读中的人送上制作的书签，表达祝福，用情感熏陶，任务驱动，点燃学生的学习热情与兴趣可好。

　　（二）课改倡导学生的学习方式应从传统的接受型学习向自主、探究型学习方式转变。本课中教师使用的多是谈话式的启发、发现、演示、传授型教法，学生的学习状态较平稳，多为一问一答式，教法比学法多样，演示过程较长，消磨了学生的创作热情，不利于学生积极主动，探究制作的方法。如教师在示范方法（二）时不作示范，而是改为小组合作探究式学法，让更多的学生的思维处于积极的思考、探索、联想，寻找的状态，更能发散学生的创造性思维，课堂的学法也会多样化。课堂的动静会更有节奏，富于变化。

　　总的来说，本课的教学亮点十分突出，课堂优美而结实，如果能结合课标多为学生设计一些活动，让学生积极参与进来，成为课堂真正的主人会更妙。总之“取人之长，补已之短。”

　　美术评课稿 20

　　《生活中的纹样》是浙美版七年级上册第四课。温老师在本课的教学中，通过精彩的导入，引导学生欣赏了动物纹样、风景纹样、人物服饰纹样上的纹样，激发学生的学习兴趣，提高他们的欣赏水平，引导他们发现生活中的装饰纹样之美。然后以有特点的纹样——马蹄莲为例进行讲解，其纹样是通过简化、变形、夸张、添加绘制而成的从而引出纹样的制作方法，达到了举一反三的效果。通过举例适合纹样设计的方法，从而引出适合纹样均衡式、对称式、辐射式、旋转式的骨架变化。整个课堂我觉得主要有以下四个优点：

　　一、准备充分

　　温老师在课前准备的画好的纹样画作，真的做到了精致和高水平，效果好。在单个纹样到适合纹样的变化，都用到了自己准备的素材，让学生一目了然，加深了学生对知识的印象。漂亮的纹样作品让学生有种画好纹样的冲动。激起了学生的绘画兴趣。而且在“适合纹样”课堂制作阶段时，温老师准备了多种形状为素材媒介，增强了作品效果。最后展示的学生作品，也具有较高的美术水平，给学生很好的学习借鉴作用，为整个美术课堂的成功打下了基础。

　　二、导入精彩

　　“良好的开端是成功的一半”，温老师的课从一开始就让人感受到一股独特的亲和力，说自己是文艺青年，一下子拉近了与学生的距离。然后温老师出示一张漂亮的纹样照片，抛出一个问题：猜猜老师是在哪儿拍的？其实，这样一张漂亮的照片以及这样一个有趣的问题就已经足够吸引人了，学生展开了各种猜测，但是没有一个人猜中，有的学生看这么漂亮，还以为是博物馆拍的，但是老师的答案大大出乎同学们的意料，原来这是一张窨井盖的照片，同学们万万没想到被人们睬在脚底下的井盖都可以做得这么美，于是深深地被这幅图吸引了，甚至有些同学还想把这样的井盖搬回家珍藏起来。这段精彩的导入不仅对学生一节课的情绪和整堂课起到引领作用，而且还教会了学生从生活中去多角度的发现美，有时候美就在脚下。

　　三、讲解到位

　　温老师的课堂从一开始进入单个纹样的'主题就开始深入细致的讲解，从纹样的整体，色彩，外形，图案，装饰环境，到适合纹样的转化都用了贴切实际的例子。对于纹样的绘制，温老师也进行深入的讲解，无论是从纹样的外形，色彩，图案，绘画的步骤中的画形，勾线，上色都进行了精心的讲解。并做相应示范，加深知识印象。

　　四、以生为本

　　学生是学习和发展的主体。温老师在教学的过程中充分发挥了学生学习的主观能动性，很好地调动了学生的积极性，使学生真正成为课堂学习的主人。温老师在课堂上多次展示学生的作品，让学生超有成就感，第一次展示学生的单一纹样，虽然作品还很不成熟，但让学生体会到了成就感；第二次展示学生的适合纹样，作品一下子丰富起来；第三次展示学生勾线、上色后的作品，让大家眼前一亮，一步一步的升华；多次让学生发言，生互评，说出其优、缺点，让学生在评价活动中分析概括能力得到锻炼、欣赏水平得到提高、自信心得到培养，体验到成功的喜悦。多次让学生动手，课堂上不仅学生画纹样，还让学生摆现成的纹样，让学生很好的掌握了对纹样的组织。这些活动极大的满足了学生的求知欲和表现欲，体现了“以学生为本”的教学理念。

　　建议：导入部分，讲到井盖时可以渗透一点安全教育；在评价作品时，如果以表格形式给出一个评价的标准会不会更好，再就是可以先让学生自我评价一下，再互评。这样学生评价时就能以准确全面的角度进行评价。

　　总之，通过这节课的学习，学生创作作品达到了一定水平，是一堂优秀完整的美术课。

　　美术评课稿 21

　　何老师《会变的线条》一课，总体来看整节课教学形式活泼多样，教学理念新颖，思路清晰，目标明确。看出何老师做了精心的准备，这是一节很有创意的美术课，本节课的亮点主要有以下几点：

　　一、教学方式活泼多样

　　何老师能够抓住低年级学生的情感和认知特征，通过活泼多样的教学方式，引导与指导学生积极参与活动。开始利用小游戏的形式导入，把线条当作朋友，“这位朋友最会跳舞了，有谁能让他把身子扭动起来？”好奇心促使每个学生都想来尝试。在作业环节让学生为国王设计美丽的生活用品。让学生置身于童话世界更能激发学生学习的热情。

　　二、联系生活认识美术

　　整个教学过程大致可以分成四个环节：找线，赏线，画线，评线。

　　首先何老师让学生找线，找教室里的线条和他们衣服上的线条找课件中展示建筑物线条、动物身上的线条。不但发展了学生的感知思维能力，还让学生了解线条无处不在，它和我们生活紧密联系在一起，线条还能美化我们的生活，使学生领悟美术表现的多样性，以及在实际生活中的独特价值。

　　三、陶冶情操提高素养

　　英国教育学家、心理学家斯宾塞曾经说过：“没有油画、雕塑、音乐、诗歌以及各种自然美所引起的情感，人生乐趣便失去了一半。”我们要不断陶冶学生的高尚情操，提高审美能力，何老师通过带领学生欣赏毕加索《坐在柳条椅上的朵拉、马尔》这幅画，感受线条的美感，增强对自然和生活的热爱，并激发学生的创作欲望。

　　四、注重培养创造能力

　　何老师让学生闭着眼听音乐画线条，拓展自己的想象力，画出自己心中喜欢的线条。这种富有情趣的美术教学更能够发挥学生的想象能力和培养丰富的创造力，让学生回家以后还能够利用所学的线条知识装扮自己的生活用品，起到了课后拓展的作用。

　　这节课的'存在一点不足，归纳如下

　　1、为了调动学生的积极性，我觉得还应该采用一些形式多样鼓励的方法，按照苏霍姆林斯基的观点，教师不要用显而易见的刺激去激发学生对学习的兴趣，而是应在更深的层次上，让他们通过发现自己“才能”的，体验美术活动的乐趣。

　　2、在评价作品的时，引导学生在自评与互评的过程中发现问题，并努力寻找到解决的办法。

　　美术评课稿 22

　　本节课的亮点具体表现在以下几个方面：

　　一、采用开放的教学方式

　　随着新课标的落实，由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。我们的教学很多时候都属于“封闭教学”，按部就班，缺少开拓精神，马老师打破了传统的常规的课堂教学形式，采用开放的教学方式。

　　首先，教学内容没有局限教材和书本，而是根据二年级学生的学习要求和美术学科特点，进行精心的设计，具有开放性；

　　其二，独特新颖的舞台主持加竞赛的形式激发了学生活动的兴趣，营造了一个开放的良好学习环境和氛围；

　　其三，本课教学中用到的许多故事、有趣的过程是学生自己讲述、大量图片、示范画和有关资料则来自网络，教学资源具有开放性；

　　其四，学生进行创作《四格画》时，有的拿画笔画，有的用彩纸去剪贴，每个同学都能选择自己喜欢的材料自己喜欢的方式方法去表现，学生的.个性化得到了体现和展示，具有开放性。

　　二、采用“互助互动”的学习方式

　　“互助互动”的学习，是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式，可以增进同学之间的信息交流，培养学生之间的团结合作，互相帮助的精神，促进学生自主学习的积极性。在本节课的教学过程中，采用“互助互动”的学习方式。“互助互动”主要表现在：

　　第一将全体学生分成四个团队即机灵小队、佳绩小队、拼搏小队和高峰小队，通过设计小组问答竞赛、补画练习竞赛等环节四个小队之间互相竞争，组队内学生间互助互动，激发学习兴趣，提高学习效率。

　　第二、抓住重难点，展开“互助互动”。教师出示写实蝴蝶成长图片，请学生欣赏，教师引导思考：如何选择四格画的内容？应该选用那些重点来概括？我该如何去表现它呢？学生经过认真地思考商讨后认为：四格画是选择最精彩的四个部分来表现一个过程。教师根据学生的建议进行画法指导和示范，巧妙解决了重难点。从表面看是学生帮老师解决了难题，实质是学生自己帮助了自己。

　　第三、结合作业，“互助互动”，美术作业与其他作业不同，每个学生的想象力和表现能力不同，对同一题材同一事物的表现也各不同，作业的设计从封闭走向开放，由个体走向合作，共同完成作品《四格画》，促进了同学之间的交流，提高了作业的质量。第四、结合评价，“互助互动”，评价时，采取自评，互评和教师评价相结合的方式，有利于培养学生宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。

　　三、教学态度严谨认真

　　如果说教学思想决定着教学行为的方向，那么教学态度就决定着教学行为的努力程度。听课的老师们都感受到了梅春华老师的教学态度非常严谨认真。

　　一是课前准备充分。教具齐全、课件精美、教案熟练，另外，据我所知为了上好这一课她还对四年级学生对恐龙知识的了解情况和学生是否喜欢用竞赛的形式上美术课进行过详细的调查；

　　二是课堂表现沉着思路清晰，没有出现明显的教学遗漏等现象。

　　三是目标明确、重难点把握得当，课堂结构合理，课堂练习先易后难，先个体后合作，循序渐进，层层深入，没有出现知识性错误等，这些说明执教者课前查阅了大量的资料，认真透彻地研究过教材，并进行过多次试教的锤炼，在课外下了不少的功夫。

　　四、教师素质良好

　　教师教态自然，语言清晰，语言表述准确，操作演示熟练，学生参与率高，体现素质教育面向全体学生的要求。

　　当然，在赏评《四格画》的同时，我也有以下几点思考：

　　1、组织小组活动时，小组人数太多，很容易乱，如果是平时上课，纪律能否控制？

　　2、好动、好问、好说是儿童的天性。教师要利用这份天性，为学生创设条件。课堂中如何把学习的自主权更完全地还给了学生，教学生学会学习，努力形成一种“可持续发展”的学力？

　　总之，马老师执教的《四格画》这节课的教学体现了以学生为主体，以教师为主导教学模式，突破传统的知识传授和单纯的技能训练，把学生从被动的接受学习中解脱出来，学生始终处于一种积极参与的状态中，学生的心情一直处于快乐和兴奋的愉悦状态，是一堂新课程标准下洋溢着现代教育气息的美术课。

　　美术评课稿 23

　　老师执教的《漂亮的花边》一课是一节综合性很强的美术课。从整体上看，本课无论是教学内容、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念，教学思路清晰，目标明确，教学中突出学生的主体地位，注重培养学生各种能力，课堂开放而富有活力。应该说，这是一堂学生感兴趣的美术课，是一堂很有创意的美术课，让人感到耳目一新。本节课的亮点具体表现在以下几个方面：

　　一、采用开放的教学方式

　　随着新课标的落实，由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。我们的教学很多时候都属于“封闭教学”，按部就班，缺少开拓精神，梅老师打破了传统的常规的课堂教学形式，采用开放的教学方式。首先，教学内容没有局限教材和书本，而是根据四年级学生的学习要求和美术学科特点，梅老师自己进行精心设计的，具有开放性；

　　其二，独特新颖的舞台主持加竞赛的形式激发了学生活动的兴趣，营造了一个开放的良好学习环境和氛围；

　　其三，本课教学中用到的许多恐龙玩具是学生自带的、大量恐龙图片和恐龙资料则来自网络，教学资源具有开放性；

　　其四，学生进行创作《漂亮的花边》时，有的拿画笔画，有的用彩纸旧挂历纸去剪贴，每个同学都能选择自己喜欢的.材料自己喜欢的方式方法去表现，学生的个性化得到了体现和展示，具有开放性。在这样一个轻松、活泼、和谐、互动、探究、创新、开放的情境活动中，学生乐于尝试，学习到了美术的知识和技能，并获得了丰富多彩的体验，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到舒展，情感得到释放。

　　二、采用“互助互动”的学习方式

　　“互助互动”的学习，是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式，可以增进同学之间的信息交流，培养学生之间的团结合作，互相帮助的精神，促进学生自主学习的积极性。梅老师在本节课的教学过程中，采用“互助互动”的学习方式。“互助互动”主要表现在：

　　第一将全体学生分成四个团队即机灵小队、佳绩小队、拼搏小队和高峰小队，通过设计小组问答竞赛、画恐龙竞赛等环节四个小队之间互相竞争，组队内学生间互助互动，激发学习兴趣，提高学习效率。

　　第二、抓住重难点，展开 “互助互动”。教师出示写实恐龙图片，请学生欣赏，教师引导思考：恐龙的身体是由几个部分构成的？我该如何去表现它呢？学生经过认真地思考商讨后认为：用基本形去概括比较好。教师根据学生的建议进行画法指导（示范），巧妙解决了重难点。从表面看是学生帮老师解决了难题，实质是学生自己帮助了自己。

　　第三、结合作业，“互助互动”，美术作业与其他作业不同，每个学生的想象力和表现能力不同，对同一题材同一事物的表现也各不同，作业的设计从封闭走向开放，由个体走向合作，共同完成作品《漂亮的花边》，促进了同学之间的交流，提高了作业的质量。第四、结合评价，“互助互动”，评价时，采取自评，互评和教师评价相结合的方式，有利于培养学生宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。

　　三、教学态度严谨认真

　　如果说教学思想决定着教学行为的方向，那么教学态度就决定着教学行为的努力程度。听课的老师们都感受到了老师的教学态度非常严谨认真。

　　二是课堂表现沉着思路清晰，没有出现明显的教学遗漏等现象。三是目标明确、重难点把握得当，课堂结构合理，课堂练习先易后难，先个体后合作，循序渐进，层层深入，没有出现知识性错误等，这些说明执教者课前查阅了大量的资料，认真透彻地研究过教材，并进行过多次试教的锤炼，在课外下了不少的功夫。

　　四、教师素质良好

　　教师教态自然，语言清晰，语言表述准确，操作演示熟练，学生参与率高，体现素质教育面向全体学生的要求。

　　当然，在赏评《漂亮的花边》的同时，我也有以下几点思考：

　　1、组织小组活动时，小组人数太多，很容易乱，如果是平时上课，纪律能否控制？

　　2、好动、好问、好说是儿童的天性。教师要利用这份天性，为学生创设条件。教学过程中学生能说的教师不说；学生能提的教师不提；学生能解答的让学生自己解答。教师要把展示自我的机会完全还给学生，充分发挥学生的自主性。课堂中如何把学习的自主权更完全地还给了学生，教学生学会学习，努力形成一种“可持续发展”的学力？

　　3、教育要以人为本，要面向全体学生，要让每个学生得到锻炼都有所发展。本课中的小主持人所表现出来的聪明机灵劲儿和非凡的语言能力组织能力令人啧啧称赞，有没有更好的方案让他既做我们的主持人又不失去自己宝贵的美术课学习锻炼机会？

　　总之，老师执教的《漂亮的花边》这节课的教学体现了以学生为主体，以教师为主导教学模式，突破传统的知识传授和单纯的技能训练，把学生从被动的接受学习中解脱出来，学生始终处于一种积极参与的状态中，学生的心情一直处于快乐和兴奋的愉悦状态，是一堂新课程标准下洋溢着现代教育气息的美术课。由于每个老师对美术教育的认识是不同的，那么对美术课的评价也不尽相同，加上本人能力有限，平时钻研也不够，以上这些只是我个人对《漂亮的花边》一课的肤浅看法，在赏评中若有不当和错误之处，恳请各位老师给予批评指正。谢谢！

　　美术评课稿 24

　　“赏、析、做、评”四步教学法即通过美术课堂中欣赏美术佳作、结合作品分析、积极动手创作、展开作品评价这四个步骤，使学生养成良好的动脑动手习惯，体验生活和大自然中的美，激发学生的美术表现欲望，为学生提供美育的沃土，同时训练学生的创造性思维，培养学生良好的观察力和创造力。

　　一、欣赏作品——激发学生的学习兴趣

　　（一）教会学生欣赏方法

　　经典的美术作品，不仅体现着艺术家高超的创作技巧，同时也反映出艺术家的审美情趣。教师可把知识融入故事中，用故事吸引学生，加强课堂教学的趣味性和实效性；调整课堂教学模式，让学生在轻松愉快的氛围中，不知不觉地受到艺术熏陶；充分运用现代化的教学手段，使欣赏变成一门集声音、图像、动画、电影于一体的视觉理解过程，调动学生学習的兴趣。

　　在美术欣赏课中，教师往往一讲到底，这样会造成热情投入换来学生的漠然的尴尬局面，让欣赏课变成了“讲赏”课。教师要转变观念，由知识的占有人转变为引导学生学习的人。作为教师，我们不可能讲遍美术史上的名作，要想让学生欣赏更多的作品，就应让学生学会欣赏的方法。在培养学生欣赏能力方面让学生首先从感观上去体会，然后通过介绍不同的美术作品使学生了解到不同美术作品的观察点不同，会带来不同的视觉感受，使学生具备学习的主动性。

　　（二）运用多媒体，改进欣赏教学

　　美术欣赏属于视觉艺术。现有的美术欣赏教材中所展示的作品有限，并存在画幅小的缺点，加之美术欣赏课的课时少，而学生对知识的需求已不满足于教材上的介绍，他们需要更多的信息、更多的交流和更多的艺术体验。要解决好这些教学中的矛盾，如果仍用传统的教学手段是很难实现的。

　　多媒体的表现效果在一定程度上与艺术有相通之处，在视觉形式上其点、形、色、线、信息强度和画面吸引力比课本图片要强许多倍，而且能营造良好的教学环境和艺术氛围。例如，在毕加索的立体主义作品《格尔尼卡》的欣赏中，如果只有老师枯燥、单一的讲解，学生很难真正认识和理解作品的美感，而充分运用多媒体，用高质量的美术作品图像、简洁明了的文字说明、引人入胜的音乐和身临其境的影像信息能大大节省使用传统手段所需的时间，给教师和学生留出更多的时间和空间来欣赏、感受、讨论、分析作品的美，这样能激发学生认知的浓厚兴趣，使学生进入到美术作品所要表达的意境中，使视、听感官相互配合，达到一种通感的审美效果，从而领略该作品的艺术内涵。

　　二、分析作品——加强学生的直观感受

　　对于一件美术作品，教师可按以下程序引导学生。

　　首先是让学生对画面中直观的形象进行赏析，也就是赏析画面给人的视觉印象。细致观察画面的构图、色彩、透视、表现手法等，了解相关背景。还要了解与作品相关的边缘内容，包括艺术家的生平、爱好、传说、趣闻及当时的社会背景，加深学生对作品更深层次的理解。

　　其次是让学生学会运用美术语汇，例如：描述形状、质感、空间、形体；分析节奏、均衡、动势、对比；解释内容、题材、感觉、象征意义；判断视觉传达、观念、风格、审美价值、实用价值，等等。

　　三、动手操作——让学生学会创作

　　教师可围绕欣赏和分析，获得艺术的再创造，借鉴艺术家的思维灵感，使学生学会创作。美术课的教学过程就是艺术的感知和体验过程，需要学生的主动参与、自主体验、情感感知。只有这样，学生才能真正感受到学习艺术的快乐并积累审美的经验，能真正体会到美术带给他们的全方位的享受。

　　针对学生年龄小、动手操作难这一特点，我把学生动手操作与科研、教育教学活动紧密结合，制作了大量范画，收集了大量的多媒体素材，力求给学生一个清晰、完整的制作步骤。同时，我积极深入课堂，亲自示范操作，有效突破重难点，学生美术创作能力得到极大的提高。同时我以美术教学为依托，积极参与“高效课堂大赛、聚焦课型、同课异构”等教学活动，以课堂为载体，将四步教学法贯穿融会于课堂教学中，激发学生创作灵感，让学生学会欣赏美，并通过自己独特的视角分析、学习、借鉴，从而创作出立意新颖的作品，体验成功的喜悦。

　　四、作品评价——深化学生对作品的理解

　　新课标将评价看作是课程的一个重要环节。新课标指出，对“教”的评价，是对教师组织美术教学过程及其质量和效率的评价，其中包括教学理念与教学模式的运用；对教学内容的理解，教学策略、方法和技术的灵活使用；对教学过程中德育的有意识渗透；对学生特点和学习初始状态的了解和把握等。对“学”的评价，是指学生美术学习质量的.评价，侧重于美术课程目标的达成度和学习结果的评价，对此，教师要注意以下几点。

　　一是明确评价的目的性。要了解学生理解了什么，学会了什么，创造了什么，发展了什么，学生在学习过程中是否体验到成功的乐趣。二是注意评价的全面性。不要片面地强调美术操作技能，要尽可能全面反映学生美术素养的提高、个性发展、态度观念的进步、合作精神的形成和人格的逐步完善。三是评价应该全程化，注重平时多种美术作业的形成性评价。四是评价方法要多样化。鼓励学生自评，创设环境互评，评价要以鼓励为主。学生的美术作品无“好”“坏”之分，只有“好”与“更好”，“优秀”与“更优秀”。

　　美术有着自己独特的语言，让学生进行美术创作的同时，教师要唤起他们美的情感，达到艺术审美与道德教育相应的统一，促进人格的发展。同时作为学生走上美术创作之路的启蒙者，我们每一位教育工作者都要用真诚去点亮孩子心灵的苍穹，燃起艺术的火花，使他们在人生的这段行程中，充分发展个性，激发兴趣，展现自己的能力与艺术才华。

　　美术评课稿 25

　　创设情境，激感，营造智慧的氛围

　　爱自然、爱生活、积极向上是我们培养学生的情感目标，所以教师必须让学生体会自然、感悟自然。因此，在课前知识回顾和准备中，教师用电子白板播放钢琴曲《秋日私语》视频，诵读何其芳笔下的秋，学生思维被一下吸引过来，一起思考和探讨秋的感觉，深刻体会秋的主题。该部分设计是让学生在音乐声中阅读一段关于秋天的美文，回顾体验计算机加工文本信息，让学生真正走进自然的意境，感悟自然，对秋天进行解读。如果授课时节正好在秋季可以让学生推开窗户甚至走出教室，在花草树木中感受自然的美好。

　　进入学习氛围后，教师开始新课的导入，即情境创设，教师播放演示文稿“秋韵.wps”。学生通过观看播放的优秀作品，能激发学习兴趣，产生动手创作的愿望；通过感受秋的作品，能体验演示文稿的魅力，迅速进入学习情境。这种创作的情境和视频与诗歌结合起来，能营造智慧的氛围，让学生更好地利用信息技术烘托主题。

　　以学定教，师生互动，开启智慧的课堂

　　教师根据学生对任务的完成情况和提出的问题来确定教学内容。因为学生在之前阶段对信息技术的掌握程度不一。教师在教学时先课前调研，让学生回顾自己在信息加工中曾经选择的工具，通过发放调查问卷了解学生的运用情况。然后在本节课中教师以自身的智慧来引导学生进行规划设计，并让其学会选择合适的技术工具。此时师生互动是最重要的，以教师为主导、学生为主体，发现并解决问题。

　　教师引导学生观察“秋韵.wps”完整的演示文稿页面组成，演示文稿所包含的元素。学生相互讨论演示文稿的组成，如标题、正文页等，分析演示文稿包含的元素，如文字、图片等。此时和学生互动分析典型案例，总结和发现学生学习中的问题，并让学生观察体会优秀文稿，由学生分析讨论演示文稿的风格特点：秋的丰富多彩和明朗，贴近诗歌的主题。学生通过对一个完整的演示文稿分析，知道制作演示文稿必须先进行整体设计。同时，教师还要让学生体会设计包括认真阅读内容，反复体会意境，思考结构设计，版面要和风格、内容相匹配，色彩搭配和图片的选择都非常重要。爱自然的情感贯穿于整个课堂，学生在活动中体验，在体验中成长，情感也得以升华。

　　电子学案，自主探究，插上智慧的翅膀

　　利用电子学案对学生进行导学、导思、导练。教师设计学案时要充分考虑学习内容深浅、学习方法多样、学习深度合适，并体现出来。利用电子学案给学生清晰的目标和任务，让学生体会何其芳笔下秋的意境，秋天恬静的'农家生活。

　　学生除了体会意境，还要学会通过电子学案分析、了解整个主题的组成、文本、图片、视频等素材，为制作演示文稿做好准备。教师通过电子学案把学生的角色置换成导演，这是一个完整的设计和创作过程。学生围绕主题，思考结构；理清要点，提炼标题；整理内容，加工素材；确定风格，选用模板；充实内容，美化画面；预览效果，存储输出。利用电子学案的引导，不仅让教师的教学有了“拐杖”，也让学生在学习中可以按图索骥，用合适的内容和方法表达主题、升华主题，为课堂插上了智慧的翅膀。

　　预设课堂，过程评价，引领智慧的方向

　　以学定教，并非无学习目标的引领，在课堂教学中必须有引导预设才能达成学习目标，如小组合作预设、课堂进程预设、课堂语言预设等。本案例利用教学平台技术让学情得以及时反馈，过程性评价成为一种技术新手段。教师根据学情，在预设的课堂中引领学生学习。在课堂学习过程中，教师预设小组合作、预设语言、预设进程，根据学生对文章的感悟和对信息技术的掌握程度对小组进行分工。学生通过自评和互评，进一步明确了主题，让技术在烘托主题的学习中成为必需之选。同时预设进程让课堂教学程序环环相扣。学生自主探究后，小组展开讨论，形成各个小组的文字陈述性材料。这样可以养成学生用计算机解决问题的习惯，避免盲目下手或无法下手。同时对同一个主题加工、规划设计表达，学生可以进行有意识地学习和比较，发现他人表达的优点，实现小组合作中的共赢。这样学生能对演示文稿的设计和制作有总体上的科学认识，能了解演示文稿设计的一般流程，掌握个性化演示文稿的设计方法，从而培养学生的创新精神和个性化，引领智慧的方向。

　　总结学习，交流展示，共享智慧的成果

　　美术评课稿 26

　　11月25日，迟老师上了一堂二年级的美术课《小扇子》。听了迟老师的课后，我感受颇深。迟老师执教的《小扇子》一课是一节以绘画、剪贴为主的综合制作课，这节课的活动内容是美术造型活动特有的方法和手段。

　　本课首先通过用小学生们喜欢的形式谜语进行导入，激发起学生的好奇心、充分调动了学生学习兴趣，紧接着介绍扇子的来源和历史，然后通过观察了解到扇子的种类以及制作材料，介绍扇子的组成和作用，最后让同学们动手制作一把小扇。教学思路清晰层次分明、课堂教学结构明朗，通过先欣赏后制作，既培养了学生的审美意识，又培养了学生的实践能力和创新能力。从整个教学和多数学生制作出精美别致的小扇这点来看，“初步了解扇子的文化以及设计制作”这个本节课的教学重点在教学中也非常突出，迟老师很好地完成了这节课的教学任务。

　　由于美术课有着不同的活动形式和评价标准，每个老师对美术教育的认识也是不同的，因此，我在赏评这堂课时，有以下看法：

　　教师在课上没有进行安全教育，应要求学生安全使用剪刀并注意桌面物品的摆放应干净并留出操作的空间。

　　1、应结合教材

　　首先，布置学生制作小扇前，应作些明确具体的指导。扇子具有实用性和观赏性，可提醒学生扇面宜画作什么形状宜用什么材料，扇面和扇把怎样粘连更牢固等。从实用性角度讲，哪些材料可以做扇面哪些不可以做；从观赏性的角度，我们要设计成怎样的造型、用什么色彩，给学生讲清楚，以进一步突出教学重难点。

　　这节课的重头戏在学生做扇子，但对于小学二年级学生来说，可能并不容易。从构思题材，到画好、到剪好，再到粘好扇把制成一把小扇，应该有些难度，也占用较长的课堂教学时间。在实际教学中就要考虑充分有效地利用课堂里有限的时间，来提高教学效率。

　　另外，在引导学生观察时，多注意运用美术方面的专业性的语言，提问时可从色彩、造型的角度来讲；学生展示自己的作品时，可以加强学生之间的互动，叫观看的同学将小红花贴在你喜欢的小扇上。

　　教学过程中应注重学生的自主学习行为，教师始终以学生学习的参与者、指导者、合作者的角色出现，注重培养学生自主、探究以及合作学习的能力。

　　2、个体差异要随时关注。

　　教师要注重建立和谐的师生关系，关注不同层次、不同类型的学生的心理需求。在作业设计中，我让学生根据自己的能力，选择适合自己的方式来设计制作小扇子。如能力强一点的可以自己创造设计；中等的学生可以参考老师提供的，再进行变化设计；差一点的可以用几何形来制作。通过对不同学生提出不同的要求，让每个学生都能会做一把扇子，得到成功。

　　3、语言艺术要不断加强。

　　在教学过程中，教师与学生之间大量的信息传递和交流都是语言来实现的。如果一堂美术课，教师只是滔滔不绝地把绘画知识倒给学生，或者简简单单地告诉学生要画些什么然后让学生自己画，这是绝对不行的。所以，需要我们教师“用艺术的语言来阐述艺术”，来激发学生兴趣，来启发学生思维，来陶冶学生情操，让学生在艺术的氛围中感受美、理解美、鉴赏美、表现美。

　　美术评课稿4

　　10月9日上午第一节听了新教师朱文静老师的汇报课《诱人的瓜果》一课，记忆深刻。

　　教学亮点：教师教态自然、大方，课前准备充分，整堂课内容新颖，贴合学生的实际生活，学生积极性很高，课堂氛围较活跃。

　　不足及建议：教师在欣赏完水果图片时，直接进入到新授，缺少揭示课题这个环节，可以在欣赏水果图片时，说：“看到这些水果是不是很想吃很诱人啊？”直接引出课题今天我们就来学习诱人的瓜果，这样一句话的衔接，就很自然的引出了课题。

　　教师在接下来的新授环节中没有抓住本课的重难点，该讲的`没讲清楚，不该细讲的用的时间太多，导致后面环节时间不够，教师没有时间示范了。

　　教师在新授开始讲解水果的颜色时，抠得太细，用得时间过多。

　　应先总的讲颜色，让学生说说水果的颜色。

　　其次再讲水果的形状。

　　颜色和形状不要混在一起讲。

　　教师让学生将所带的水果摆在一起这个环节之后，应强调一个重点，也是本课的重点：大小前后疏密关系。

　　“如果后面的水果被前面的挡住了，该怎么办？该怎么画？”接下来教师应在这之后进行示范，示范时强调画水果时大小前后疏密关系的处理方法，加上这个示范环节对学生的创作有很大的帮助。

　　最后教师在展示评价环节时，没有注意关注到全体学生，大部分学生在评价时没有抬头看听，这样评价的效果就没有达到。