《故都的秋》课后反思
《故都的秋》课后反思
《故都的秋》这篇文章讲过好多次了，以前老是跟着教参跑，一直找不到要点和特色，这次似乎有些新发现。
对于学生来说，《故都的秋》主要存在的问题是文章传递的美感与学生的生活经验、审美经验有较大的距离。最大的难题在于“悲凉”与“衰亡”如何成为一种美。为了解决这个问题，课前就把教学目标定为“体会另一种不同的美，填补学生某些审美经验空白”，也就是要以“美、审美、审美修养”为切入点。
“美”经常主观的，这就需要从理清写景状物散文的“物-我”关系入手。通过作者所选择的物象及其特点来考察作者所追求的美的特点，并以此体察作者心灵世界。方法有两点，一是宏观上的，要“把握结构、理清思路”；一是微观上的，要“品味语言、领悟感情”。
宏观把握相对容易，因为这篇文章本身结构比较清晰。全文14段，首尾两段分别互相照应，构成一个圆形结构。中间10段具体描写秋景，分别写“秋晨、秋槐、秋蝉、秋雨、都市闲人和秋果”。第12段的议论、抒情是在对秋的具体叙述后自然引发的，归入前一部分应该比较合理。
微观的文本细读主要两个层次，一是语言形式与情感关系方面的，一是景物与情感的关系方面的。
语言形式和情感关系方面。马克思主义基本原理告诉我们，“语言是思维的物质外壳”，不同的语言形式往往是不同情感的某种隐喻或表征。比如首句“秋天，无论在什么地方的秋天，总是好的”，这是一个变式句。常式句表述为“无论在什么地方的秋天总是好的”。这样的变式使得作者的情感得以强化。再如“我的不远千里，要从杭州赶上青岛，更要从青岛赶上北平来的理由，也不过想饱尝一尝这秋”一句。这里有一种强烈的对比在里面，一方面“从杭州至青岛”、“更要从青岛上北平”把他的行踪叙述得很“啰嗦”；费尽周折无非是“不过想品味秋”。费尽周折的行程，原来只为了一个小小的目的。强烈的对比，也就突出了作者对于“秋”的极大向往，极大的向往也就传递出作者对秋的深深感情。文章中还有其它诸如此类的表达，引导学生体会这种表达对于提高他们对语言的`敏感度是很有好处的。
“景物与情感的关系”是写景状物散文的一个重要教学内容。对于学生来说，一般的景物容易理解，而有特点、个性化的景物与感情的关系就不好理解了。这篇文章写所的景物都不是一般的，而是个性鲜明的，比如“破屋”、“秋草”、“落蕊”、“衰弱的蝉声”等等。所有这些景物不仅仅如作者自己说的是“悲凉”，它们更有一个共同特点，就是“衰亡”或“即将衰亡”。现实的景物是连续不断的，之所以要选取这些景物，肯定是这些景物与“我”的内心有某种的契合。而“我”首先是生命的存在。所以，我们普通人都会赞美生命的生机蓬勃。可是，这里却是向往“悲凉”和“衰亡”，“悲凉”、“衰亡”倒成为一种美了！对于学生来说是个大问题。
从道理上说，我们对于美的体会，或者我们之所以会认为某种外物是“美”的，肯定是这种外物引起了我们内心的某种满足和愉悦。前文说过，一般情况下“美”是主观的。但这种主观是表面的，实则是客观的。这种客观性说明，文章所写的景物和表达的情感与全人类的某种情感相契合，否则这篇文章也就不会引起大多数人的共鸣。孙绍振教授分析这篇文章时有一句话：“凡属于生命的景象都有感悟生命的价值。生命的蓬勃自然可以激发内心欢愉的体验，直面生命的衰败，启示生命的周期，逼起悲凉之感，也是一种生命的感受。”这的确非常有道理，衰亡也是一种生命的启示，让我们去体会生命的存在。但我觉得似乎还不够，所以便引用弗洛伊德的学说。他认为人有两个基本的源动力，不光有“求生”的本能，还有“求死”的本能(观点引自《三种心理学》，中国轻工业出版社，ISBN 7-5019-2719-7/G·155)。也就是说，在人的潜意识中都存在着某种“求死”的倾向，而这里的外物的衰败恰恰激发了人的这种意识，让我们的“向死”的本能得以某种程度的满足，也就引发了美感。当然，这一点对于学生来说，可能是太难了。
从教学设计的角度看似乎是挺合理的，但在实际操作中却有很多困难。我们可以用三种层次来判断学生对文章的把握程度：一是内容的把握，一是情感的理解，一是美感的体验。前两个问题比较容易解决，也是一堂语文课要求全体同学都应该达到的目标；但第三方面却非常不容易。随便从文章中挑了几个词，我相信很多同学都不能深切体会(是“体会”，不是“理解”)到那种感觉。比如什么是“清”，什么是“悲凉”，什么是“落寞”？为什么这些感觉是一种美？曾经体会到这种美感吗？能不能假设一个情境来体验体验？确实好困难，我相信一般人都觉得不容易。而这些地方恰恰是最为重要的东西，也就是一种文化的、艺术的感觉。我总认为，语文难的地方不在那些“实”的知识与能力，而在于这种“虚”的思想与情感。当然，这种虚的艺术感觉需要有一定的知识与能力的奠基，是不断“熏染”出来的。所以得一天一点积累，一天一点感悟，得慢慢来，急不得。
另外，如果把这篇文章与《荷塘月色》稍加比较我们会发现，这篇文章显然是比较“雅”的。仅从语言的角度看，《荷塘月色》多用工笔精雕细刻，是写得比较美的。这从华丽的语汇、精妙的比喻，还有灵活的句式选择等方面都可以看得出来。但他所写的景象，及对景象的比喻却都是比较“俗”的。像“亭亭的舞女的裙”、“刚出浴的美人”、“远处高楼上渺茫的歌声”等，以及后面联想到了南朝热闹的、风流的宫庭浓歌艳赋都透露出作者内心的不宁静，透露出一种世俗的气息。这种比较确实能给我们很多的启示，在“生”与“死”面前，“生”是热闹的、繁华的、实用的、世俗的，“死”是冷峻的、孤寂的、人文的、超脱的。