美学思想在动画电影的运用论文

美学思想在动画电影的运用论文

　　摘要：中国艺术在很大程度上受到了中国美学思想的影响。如，中国的动画电影作为一种独特的感官视听化艺术，将有限的画面表现出无穷的含义，运用合理的情感因素展现社会生活中的普遍现象，使人们产生对生命的感悟。中国动画电影采用和谐、共生的方式综合处理色彩、线条、形态等方面，从而展现趣味性、艺术性俱佳的作品。

　　关键词：和；中国美学；中国动画电影

　　中国艺术在很大程度上受到了中国美学思想的影响。中国美学的和谐精神是中国传统美学的精髓，它注重情感生命的真实和“天人合一”的整体美。如，中国动画电影于20世纪30年代诞生，随着时代的发展，创作出了一批具有中国传统民族特色的艺术作品。动画电影作为一种独特的视听艺术，利用有限的画面表现出无穷的含义，运用合理的情感因素展现社会生活中的普遍现象，使人们产生对生命的感悟。中国动画电影采用和谐、共生的方式综合处理色彩、线条、形态等方面，从而展现趣味性、艺术性俱佳的作品。该文通过“和”的三大原则，分析和谐美学思想在中国动画电影中的运用。

　　一、美学思想下的和谐

　　和谐，作为中西方古典美学的核心，有着不同的观念形态。“在中国传统思想文化中，和谐常用‘和’、‘中和’这一概念来表达，尤其是‘和’这个概念，更富有中国传统文化内涵。”①“‘和’是宇宙万物的本质，是天地万物生存的基础。实际上，‘和’所指向的恰是中国传统哲学、美学的最高范畴：天人合一。”①黑格尔说过，“和谐是从质上见出的差异面的一种关系，而且是这些差异面的一种整体”。在和谐的美学中存在着差异与对立，其体现出的是差异的多样性与对立式的统一。中国美学的和谐思想充满了生命的趣味性与多样性以及世间万物的变化无常。它不仅展现出数量的变化，同时也体现出更高深的艺术境界；它讲究对立，注重适度、协调的原则。中国的和谐美学思想是一种生命意义上的和谐，也是现代艺术美学的重要组成部分之一。

　　二、“和”的意味

　　中国传统文化认为“和”是指万物的和谐，万物皆趋于和。以道教思想中的太极为例，它彰显出阴阳平衡，阴阳化合而生万物，正体现出“和”的意味。从“意”的角度分析，“和”的意思为“和谐”“平衡”“自然”，是物质上的平和与平衡；从“味”的角度分析，“和”体现了韵味中的“平静”“安宁”与“稳重”，这是“和”的精神层次，也是最高层次。中国传统艺术中，无论是国画还是青瓷器，都较少出现西方艺术中激烈的碰撞与斗争，取而代之的是一种平和的表现手法，以及体现出来自生命的和谐。“和”在中国传统文化与传统艺术创作中都具有重要的地位。与此同时，在传统文化下的中国动画电影也深受“和”的影响，无论从视觉角度、审美角度还是表现手法、后期配乐等方面都深深体现出中国“和”的美学思想。在此思想下塑造的动画形象不仅具有平衡、和谐的形式之美，还通过物质与精神彰显人类生命的张力。“颇似‘思维不够成熟的孩子给后人讲述的一个美丽的谎言’，而谎言中寄托着人类对‘真’‘善’‘美’的追求”②。

　　三、中国动画电影中的和谐原则

　　1.调和原则调和原则贵在“和”，强调融合性，是中国美学和谐思想中的另一种表现形式，是一种调和美。《晏子春秋》曾提出“和如羹焉”——羹是由各种不同的味调和在一起，从而得到统一之味。“和”就是使各种有个性的东西在保持各自个性的基础上达到彼此和谐、统一。中国动画电影在制作过程中也通过调和美的方式将不同的形式要素统一，从而构成一个整体，给人协调、稳健的审美感受。《大鱼海棠》这部动画电影从表现手法和后期特效的处理上都具有宁静、和谐之美，形成协调的形式美感。这部影片在元素的选取上结合了中国传统风格与现代大众所喜爱的绘画风格，给人亲切的感受；在视觉的处理上又采用尖锐的线条与柔和光影，将两者不同的表现方法相互调和，彰显出优雅的影片特征；在色彩的处理上采用大量的灰色调描绘场景，同时运用暖色调绘制人物形象，使整部动画影片更为和谐。因此，《大鱼海棠》这部作品勾勒出一部具有调和美、形式美的优秀动画电影，是中国近年来较为成功的动画电影之一。2.平和原则平和原则意指在无冲突的和谐中凸显最真实的形象，即构成形式美的各要素之间没有产生很大差异并且具有规整性，在形成的视觉画面上又可以获得一致的效果，这就是和谐美学思想下的平和原则。这一原则在中国动画电影的制作中也发挥着重要的作用。《大圣归来》（图1）是近年来备受好评的一部动画电影。它的线条、色彩、形状、形体和结构都运用了自然、统一的规整处理，在人物的塑造、故事情节的发展与场景的变化上采用了平和的美学原则。影片开头，孙悟空因为刚逃出山洞而且法力全失，是一个看淡名利的形象。影片制作上针对这一情节搭配的服饰也采用了更为随性的方式，在色彩的处理上采用了较为温暖的暖色调，使整个画面轻松、和谐。与此相反的是，在影片的后半段，由于故事情节的发展，出现大量的打斗场景，孙悟空的人物形象也发生了相应的变化，他在另一主人公江流儿的影响下，慢慢成为一个温暖父亲的形象，结尾时他为了解救江流儿，挣脱法印，唤醒金箍棒，最终回归大英雄的形象。针对这个背景，孙悟空的面部动态和服饰搭配的样式都体现出人物强硬、富有英雄气概的形象；服饰上加以坚硬材质的战斗服，色彩上运用机械质感的红灰色调，给人庄重的视觉感受；在场景色彩的处理上，选用深色与亮色对比的方式，给人深沉却不压抑的画面感受。由此可见，这部动画电影的故事情节、艺术表现和后期制作都融合在一起，不同的情节配上不同的环境、风格、形象，平静和谐，形成一部具有平和之美的动画影视作品。3.情感和谐原则中国动画电影的创作需要情感和谐的原则。中国动画电影中的形象本无生命，但创作者将自身的生命体验和对人生的感悟传递给观赏者，形成一种互动性的情感和谐。正如维戈茨基所说：“它不仅把我的性格和情感注于物，同时也把物的姿态吸收于我。”③在中国第一部彩色动画长片《大闹天宫》中，也体现出情感和谐的美学原则。《大闹天宫》是一部将中国古典文学和戏曲艺术完美结合、具有强烈民族意识的动画电影。这部动画电影在人物形象的选择上运用了自然中活灵活现的猴子形象，并赋予其一定的艺术色彩。《大闹天宫》在画面上备受好评，创作者将自身的情感投射于影片中，为动画形象注入生命的律动，给予观赏者心灵上的触动。《大闹天宫》采用大量的纯色填充，颜色较为艳丽，加上形象上的卡通化与动态感，增添了更多的趣味性，迎合了儿童的视觉心理。同时，这部影片在后期配乐处理上采用了老年人喜爱的戏曲艺术风格，在人物形象上采用了中国传统的绘画风格，如玉皇大帝、如来佛祖等人物形象选用了细眼垂耳的画法，与现代的动画风格形成鲜明对比。传统元素的加入使这部影片在任何时代都堪称中国动画电影界的经典之作，使不同年龄阶段的观赏者都能够产生情感上的共鸣。在情感和谐的美学思想影响下，中国动画电影创作者以情感体验为创作主体，将对自然的思考融入作品。这种情感和谐的思想能够使作品对观赏者的心灵形成冲击，使观赏者能够激发对作品的感动之情，这也是和谐美学思想的最高境界。

　　结语

　　中国经典的动画电影作品突出了和谐的美学思想，不仅注重形式上协调的美感，同时也注重人文的情感之美，不以外在美为动画影片的重心，而是强调作品与欣赏者能够产生情感上的共鸣。这也是中国动画电影制作的核心所在。

　　参考文献：

　　[1]胡守海.设计美学原理.合肥工业大学出版社，2011.

　　[2]朱良志.中国美学十五讲.北京大学出版社，2006.

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