平面设计颜色搭配技巧

平面设计颜色搭配技巧

　　图形，文字，和色彩更是平面设计的主要构成部分。小编收集了平面设计颜色搭配技巧，欢迎阅读。

　　主调与变化

　　平面设计作品中一般有多种色彩。为了或得统一的整体色彩组合效果，要根据作品主题和视觉诉求的需要，选择一种居于支配他们的色彩，作为主调色彩，并以此构成画面的整体色彩倾向。

　　主调好似乐曲中的主旋律，决定着广告给受众的主要感受，是充满生机活力的还是悲怆低沉的，是华丽轻柔的还是坚实朴素的，也就是说，色彩主调在形成广告的风格上起着举足轻重的作用，确定主调是决定平面设计作品色彩组合成败的首要因素。

　　色彩主调的确立，首先需要在画面上占据最大面积的色彩。最大面积的色彩确定之后，再按照色彩组合(包括色相，明度，纯度等方面的组合)的原则，就可以获得能体现不同感情倾向的总体色调。

　　确定主调色彩，首先考虑广告产品的功能特点，再次，要根据广告产品的特点与受众心理，确定主调色彩的效果的气氛，是充满活力的，还是庄重宁静的。是热烈欢快的。还是储蓄深沉的。

　　调和与对比

　　所谓色彩的跳河是指色彩之间差别太小，有较多的共同因素，给协调统一的.感觉。如相同色相的配色，相似色相的配色，相同纯度的配色等。

　　色彩的调和，首先要统一，保持色彩与色彩之间在色相，纯度等方面的某些共性。将这些存在共性的色彩加以组合配置，就会产生色彩的调和感。色彩调和容易形成统一的色彩基调，以加深读者的色彩印象。

　　平面设计作品画面色彩的调和与对比，并不自相矛盾，而应该统一于一个整体。一般说来，画面主体与陪体之间的色彩是调和关系，画面主体与背景之间是对比关系。陪体可以烘托主体，背景可以突出主体，容易形成强烈的视觉冲击力。

　　节奏与韵律

　　节奏，原是音乐术语，指有规律的重复，交替。在平面设计作品的色彩组合中，节奏是指表现在色彩的重复，交替和渐变所形成的一种空间运动感，如疏密，大小，强弱，反正等形式的巧妙配合，能使画面产生多种多样的节奏感，给视觉带来一种有生气，有活力，跳跃的色彩效果，减少视觉疲劳，使人心理上产生快感。

　　色彩的节奏与韵律有三种主要形式:反复，交替，渐层。

　　反复，是以连续出现几次同一色彩的色相，明度，纯度的强弱变化等，产生一种具有动势的抑扬起落的色彩的调子。构成丰富而有秩序的视觉效果。

　　在视觉传达上，反复的节奏可以取得非常有力的诉求效果。交替，也是连续出现同一色彩，与反复的区别在于，交替在连续出现的同一色彩之间要插入别的色彩以作间隔。它能起到反复刺激受众视觉的作用，同时又有一定的间歇。

　　渐层，又叫渐变，是指在平面设计画面中多色配合的阶段性次第变化，犹如音乐音阶一样，让色彩产生逐渐变化的状态(比如明暗，强弱，深浅的变化)，其形态由大面小，或由小到大的逐渐移动。

　　渐层不但色彩形状(面积)要按一定的秩序，而且不断产生向某一方向的变化。这种变化可以是色相层次的渐变也可以是色彩明度，纯度方面的变化。

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