[实用]音乐评课稿
作为一名老师,就不得不需要编写评课稿,评课是加强教学常规管理,开展教育科研活动,深化课堂教学改革,促进学生发展,推进教师专业水平提高的重要手段。我们该怎么去写评课稿呢?以下是小编为大家整理的音乐评课稿,希望能够帮助到大家。
![[实用]音乐评课稿](/pic/00/lm1821.jpg)
音乐评课稿1
大家好!今天我说课的内容是《彩云追月》。
教材分析:
本课是面向小学五年级学生,所用教材是《彩云追月》。《彩云追月》是一首国乐精曲。整个乐曲以富于中国民族色彩的五声性旋律,形象地描绘了浩瀚夜空的迷人景色,曲调悠扬而抒情。
根据课标的要求,结合教材确定本节课教学目标如下。
1.听赏民乐合奏《彩云追月》,感受乐曲所表现的意境,体会中国民族音乐的独特意韵。
2.熟悉音乐主题并引导学生积极参与音乐主题的演奏活动。
本课的重点、难点是:引导和启发学生对整首乐曲的情感体验。有效的组织好学生参与演奏活动。
学法指导:
为了突破教学重、难点,我的教学设计是以听为本,重情感、美感。把主动权交给学生,让学生主动参与学习并自由发挥,从而使学生学得生动活泼。让学生在音乐活动中加深对音乐的体验。
本课的教学过程我是这样思考的:
整堂课以“皓空美景”为情境背景展开。其环节包括“初步感受——主题欣赏——参与快乐的小乐队——拓展欣赏”。通过一系列活动的安排,让学生在轻松的气氛中主动的学习音乐,并从中使自己的感受美的能力得到提高。
首先,初步感受。轻快的音乐,让人轻松充满遐想。巧妙利用多媒体手段,展示两幅图,一静一动。教师提问;“你觉得刚才播放的音乐更适合表现哪幅图?为什么?”音乐是通过听觉来感受的,教师出示课件,两幅图对比明显,学生能轻易的感受出不同,为听赏奠定一个基调。再次聆听音乐,听辨主奏乐器及了解演奏形式。培养学生听辨出常见的中国民族乐器的音色是音乐欣赏课一个内容,而运用任务驱动式的教学方法,更能激发学生听赏音乐的兴趣。第一部分在创设的情境中,通过选图画、说音乐;听辨主奏乐器及演奏形式;取名字三个环节层层推进,让学生在设计的'活动中不知不觉的加深对音乐的印象,使学生通过音乐
描绘的情景展开想象和联想,从而完成对音乐所表现的意境的理解及认识。达到这一部分的教学目的。
第二部分,主题欣赏。为了完成好教学任务我做以下设计:唱熟主题后引导学生找出旋律的特点(既民族五声调试);找出节奏上的特点(即切分节奏)。并用这个节奏型随音乐律动。通过前面的铺垫,学生能轻易地并背唱音乐主题,并为后面的音乐活动做好准备。通过主题音乐的学习,让学生进一步熟悉音乐,加深对音乐的理解及认识。
最后一部分:拓展。欣赏多种版本的《彩云追月》。同一个音乐素材,通过不同的修饰手法展现出了别样风情。通过这一环节拓宽了学生的音乐视野,同时又折服于中国民族音乐悠长的历史和深远的影响力,进一步激发了学生对民族音乐的兴趣与自豪感。
以上是我对歌曲《彩云追月》的教学设计和理解。肯定还有许多不足之处,敬请各位老师多提宝贵意见,谢谢大家!
音乐评课稿2
《音乐之都维也纳》这篇课文是一篇散文,它以优美简洁的文字,清晰明快的结构,紧紧抓住学生的心,使学生们感受到文本语言所带来的文质兼美的享受和熏陶,仿佛身临其境,沉浸在维也纳浓厚的音乐氛围之中。
xx老师的教学也如同散文一般——清新明丽,简洁凝练,情真意切。清新明丽是我见到xx老师的第一感觉,一束又黑又粗的马尾辫自然地搭在左肩,优雅的微笑,甜美的声音,深深地吸引了在场的每一位;简洁凝练是xx老师的课堂语言的特点,质朴无华,自然流畅的过渡语和提示语,寥寥数语就描绘出生动的形象,勾勒出动人的场景,带给学生深远的语言表达的想象空间。情真意切是师生互动表达中的思想的传达,教师的配乐朗诵入情入境,学生在朗读文章时已加入了自己的理解,时而优雅轻扬,时而慷慨激昂。
本次课堂教学研讨活动的主题是“以表达为价值取向的阅读教学研究”。初看主题,并没有完全理解其含义,观xx老师的课也只能浮于表面,不能深究。课后,我通过查找资料,了解到“价值取向,指的是一定主体基于自己的价值观在面对或处理各种矛盾、冲突、关系时所持的基本价值立场、价值态度以及所表现出来的基本价值倾向。”看过这一解释,我才真切地体会出“表达”,“学生的表达”在语文阅读教学中的地位和价值,它是教学的本源和真谛。如果教师能在有限的35分钟的时间里,找准训练点,找到“空白点”,让学生适时适处地进行各种形式的表达,这将会大大提高课堂效率,提升语文课堂的有效性,进而提高学生的语言素养。
xx老师的这节阅读教学课,就很好地诠释了“表达”要如何在语文阅读教学中淋漓尽致地训练。纵观全课,xx老师的表达设计比比皆是,并且类型众多。
第一,词语表达两处。其一,在欣赏过维也纳的秀美风光后,积累描绘美景的词语;第二,看到那震撼人心的“世界歌剧中心——金色大厅”时,你想用什么词来形容你眼前这一伟大建筑?这两处都是有视觉形象的有感而发,而且是对头脑中所识记词汇的直接提取,是一种初级的表达形式。
第二,语段表达两处。首先,是在学习第三小节时,xx老师引导学生体会本小节有着“围绕中心句写具体”的写作特点。于是,学生就仿照这一方法,写写自己心目中一座极具特点的城市。xx老师先以松江新城为例出示“下水文”,再引导学生用上段落中的句型、关联词——“()是一座()的城市。在这儿,到处(),到处()。为了(),也()。就连(),也()。”这是一个书面形式的语段表达,可以算是本课诸多语言表达训练中的一个重点和难点。然而,在课堂中,我丝毫没有感受到学生们的畏惧和困难。这主要得益于xx老师认清了学生们的最近发展区,为他们铺设了一系列阶梯式的“脚手架”——课文写作的特点,“下水文”,句型等,学生们跳一跳就拿到了想要的桃子。不仅如此,学生们的思路还相当开阔,有的写到了“水上城市”威尼斯,有的写到了以园林闻名于世的苏州,还有的写到了山水甲天下的桂林,喜欢吃辣的重庆等等,妙语连珠,精彩纷呈。其次,是让学生想象一下,除了文章中提到的,从哪些地方还能看出“维也纳几乎一天也离不开音乐”,并提示要按照一定的层次写,这与上面提到的`练笔有异曲同工之妙。
最后,就要提到最为普通,但又是十分重要的朗读表达了。很多老师一定在想,朗读?这也能算是表达吗?以我个人之见,朗读是非常重要的表达形式,从某种意义上说,它比前面提到的“词语表达”“语段表达”更为重要。朗读是“把文字转化为有声语言的一种创造性活动。”它,需要学生在自身固有的知识结构的基础上理解文本,而后,进行加工,再带着强烈的感情把文章清晰响亮地念出来。本堂课,xx老师设计了很多朗读环节,不少地方都能看出她对朗读表达的充分利用。最精彩的是“音乐生活”这一部分,作者为了写出“维也纳几乎一天也离不开音乐”,选取了“漫步时”“夏天的夜晚”“家庭室内演奏”等多个场景,不同的场景,一定有着不同的音乐,不同的心境,不同的表达,于是xx老师就设计引导学生“在不同的场景中读出不同的感受”:先配上优美舒缓的音乐,使学生们静心体会,沉醉其中;然后,寥寥几句的描绘,学生们仿佛步入了那音乐悠扬的场景;学生在文本中寻找着词句,搭建和作者情感相通的桥梁,再通过自身“知识结构”的解读,就有了那创造性的朗读表达,深情,陶醉。这是何其巧妙的设计,如果学生能把握感情基调,读出这每一部分的文字背后所蕴含的情感,这不就恰恰说明,学生已经和作者产生了心灵上的共鸣,甚至是有了自己超出作者的创造性的表达了吗?
“充分关注表达,提高语言素养”是目前上海市小学语文教学特别重视,并为之努力的方向。然而,语文素养的提升不是一蹴而就的,需要学生的日积月累。这就给语文教师提出了更高的要求:在教学中,在课堂上,要持之以恒地关注表达,通过细读文本,充分挖掘合适地语言点,并做好学生语言表达的引导,比如:低年级要说完整,高年级就要有条理,说具体等。xx老师的这堂课就围绕“表达”,给了我们很多启示和思考。
音乐评课稿3
各位评委老师好:
今天我说课的课题是《十送红军》。我从四个方面进行阐述,首先我对本节教材进行分析。
一、说教材:本课选自人音版七年级教材第十四册第三单元《长江两岸》,本单元主要是学习长江两岸的民歌,这是第一课时唱歌课。聆听中国民族民间音乐,知道其主要种类、风格《课程标准》从音乐学习的角度入手,将课程内容划分为四个领域,即感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化。表现是实践性很强的音乐,是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。表现包括演奏和演唱两方面,其中对于演唱的的要求是:能主动地参与各种演唱活动,养成良好的唱歌。能够自信地、有表情地演唱歌曲。积极参与齐唱、轮唱及合唱,并对指挥的起、止、表情等作出正确的反应。能够简单分析歌曲的特点与风格,表现歌曲的音乐情绪和意境。能对自己、他人、集体的演唱作简单评价。聆听中国民族民间音乐,知道其主要种类、风格也是我们音乐探求的目的。七年级学生已经具有初步的音乐审美感知能力,他们特别喜欢唱歌,愿意合作交流,能够大声的演唱歌曲。
基于对教材的`理解和分析以及对学生的了解,本人将该节课的教学目标定为:认知、能力目标:能够用深情怀念的情绪演唱《十送红军》;情感态度价值观:喜欢我国江南地区的民歌级民间音乐,乐于主动了解江南地区的音乐文化。
音乐评课稿4
王洁老师的《电影音乐展厅》给我们留下了深刻的印象,很想去总结评价一下,给自己的教学增加一点新的信息。
一、评教态:
王洁老师年轻而富有朝气,教态自然,言行举止也落落大方,在对待学生的答题中,她总能怀着教师的宽容、耐心、亲切帮助学生,使学生消除紧张的心理,同时也调动了学生的积极性,给学生带来心情的愉悦。
二、评教材
教材的选材接近生活,独特而新颖,用学生喜欢的电影作为背景,把优美、形象的电影音乐提炼出来,深化、剖析、解释,更加科学的教给学生每一段电影音乐的创作目的,音乐形象、氛围烘托,全面而细致的告诉学生电影音乐的作用。课件的制作也是精致,又很吸引学生的目光,符合新课程标准的接近生活,画面动人,音乐优美,让人仿佛真正置身于电影展厅之中。
三、评完成情况
从学生的反应来看,课的完成是十分成功的`,学生在每一个环节的积极参与,每一个欣赏时目不转睛的投入,每一次举手发言的踊跃之态,看出他们的喜悦和满足、好奇和汲取,在老师环环相扣提问中,潜移默化的掌握了老师所给予的新知识。
从听课教师的角度来看,大家觉的仿佛一阵清风吹过,创新的理念,独特的取材,也被王老师一步一步带入电影展厅,针对王老师的情感目标、知识目标、能力目标的对照,完成的十分到位。
四、评拓展环节
拓展环节中,王老师用了根据声音做出动作,表现音乐场景,十分精彩,让学生从另一个角度了解了音乐和人们生活的紧密联系,人们生活和电影欣赏的联系,从而也感受到电影和音乐的不可分割的关系。
五、评不足之处
整堂课的效果非常好,在一些细微处还应该再仔细定夺。比如,在欣赏《卧虎藏龙》的片段时,鼓点对人物心理的描写十分重要,王老师让学生练习了鼓点,却没有学以致用,是在可惜,也让学生失去了一次很好的体验机会。
一堂有质量的课,就像一杯清香的绿茶,给人回味,给人回忆,给人品赏。其中,肯定包含了上课老师以及其他老师的共同智慧和付出的努力,作为听着,认真的欣赏,客观的评价,才是这堂课真正的意义所在!
音乐评课稿5
1、教师动情的演唱,生动、有趣的讲解,各种各样的音乐乐器,为启发学生感受歌曲的情绪,以达到培养学生树立正确审美趣味,积极进行审美体验,提高学生音乐鉴赏力发挥了主导作用。
2、“态度决定成败,细节铸就成功,创新意味辉煌。”这三句话,是我们教育者应该牢记的。孙老师这节课取得了较好的'教学效果,已体现出季老师的不懈努力和优良的音乐基本功。相信她今后会更出色。
音乐评课稿6
今天听了李云波老师的《哦,十分钟》一课,李老师独具特色的活动导入,轻松的课堂氛围,有的放矢的指导都给我留下了深刻的印象。我从以下几个方面谈谈我听课后的感受:
一、游戏活动激发学生的学习欲望
李老师运用拍手游戏激发学生的兴趣,并让学生轻松地掌握了歌曲的节奏.在新歌教学中,李老师通过感受歌曲、用动作表现歌曲等来体验歌曲中学生的心情。
二、课堂氛围轻松,教师与学生始终保持平等和谐的'关系。
通过师生对唱、生生对唱,先听再唱,结合听觉、视觉,联系歌曲内容等多种方法让学生学会,进而启发学生发挥想象,把歌曲曲谱与音乐形象结合起来唱好歌曲。
三、最后部分的同名歌曲拓展欣赏,充分体现了学生的主体地位,让学生乘着想象的翅膀,自由翱翔于音乐世界。
李云波老师这节课充分渗透了新课改的教学理念,以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力,面向全体学生,注重个性发展,重视音乐实践,鼓励音乐创造,提倡学科综合。教学形式多样化,充分营造了和谐、互动、探究、创新的良好的学习情境和氛围。
音乐评课稿7
本节课我重点关注了目标的达成情况,本节课张老师制定了三个目标:
1、能用圆润而富有弹性的声音演唱歌曲,表现彝族儿童嬉戏的情景和欢快的情绪。
2、在多样的音乐活动中,感受民族音乐的优美旋律和鲜明节奏,感受和理解音乐之美。
3、进一步感知民族音乐的风格,激发对生活和我国民族大家庭的热爱之情。教学重点:学会用欢快活泼的歌声和欢乐的音乐情绪,来歌颂、赞美新生活的.能力。
教学难点:
(1)、掌握正确地歌唱技巧,使歌声更加圆润明亮、欢快活泼。
(2)、创编动作,进行舞台表演。
这节课张老师能够紧紧围绕目标展开教学,通过创设情境、欣赏歌曲让欣赏充分体会歌曲的情绪为完成目标1做了很好的铺垫,接下来教师通过分析歌曲、节奏练习让学生感受歌曲的旋律和鲜明的节奏,很好地达成了目标2,有效地突破了本节课的重难点。教学中张老师多次指导学生正确的坐姿和唱歌技巧,注重了良好学习习惯的培养,从这节课学生的表现看,教学效果良好,但如果有学生的创编活动和个人展示就更完美了。
音乐评课稿8
3月23日,我们xx学区社群组织音乐新教师培训活动在城北小学开展,通过本次活动,让我感受到现在的新教师了不得,后生可畏,真是音乐教育界的大喜事。下面是我对吴宁宁老师的一堂《我是小小音乐家》音乐课进行的点评及对自己今后教学的一点探讨。
整堂课中,吴老师运用手中小巧的尤克里里来吸引学生的注意力,为学生的演唱加以伴奏,抓住学生的情绪来开展教学。有了歌曲欢快、活泼的情绪引领,学生找到学习的方向,学习兴趣浓厚。吴老师优点很多,说我印象深的几点:
1.吴老师的基本功很扎实,能唱能奏能跳,人又漂亮,很受学生关注。
2.歌曲处理很细腻,在聆听第二段第三段歌词时,运用填表格信息,加注学生注意力。
3.吴老师注重习惯的培养,而且处处尊重孩子,从儿童的视角、用儿童的'思维,寻找教育的途径。
4.对孩子音乐课上的表现,吴老师的评价多元有特色,细致不笼统。
5.难点突破层层深入,多遍重复,彻底到位。
6.在演唱各类乐器的歌词时,如果利用电子琴的音色来伴奏,辅助孩子演唱,更加熟悉吉他、小提琴和法国号乐器音色。
7.在拓展创作歌词中,要是利用我们民族地域来填唱歌词:比如新疆的手鼓、蒙古的马头琴,云南的葫芦丝等,既了解祖国的地大物博,多民族特色,又激发学生的爱国之情。
听了吴老师的课我也有一点对自己的反思:新课标指出:中小学音乐课程中的音乐创造,目的在于通过音乐,开发和培养学生的形象思维能力,所以我们教师要最大限度发挥学生的创造潜质。在我以后设计的音乐活动中,很多地方都要提供学生的创造空间,比如:创编歌词:当学生能完整有感情地演唱歌曲后,我让学生把自己想象成一个小小音乐家,改编原来的歌词,自信、大胆地向大家介绍自己知道的地方少数民族的心爱的乐器。“创造中体验”带给学生无穷的乐趣,也让学生从中感受到创作成功带来的喜悦。复习巩固歌曲时,可以开音乐会的形式开展,激发学生的积极性。
总而言之,这样的音乐课不是单纯的学唱歌,而是感受音乐的美好。由于对音乐课的了解有限,说得不到之处,请指教。谢谢!
音乐评课稿9
我很荣幸能够成为本次小学音乐优质课竞赛评委组的一名成员。通过这次竞赛活动,我认为,无论是评委还是参赛教师,本次活动都给我们大家提供了一个相互学习、交流和探索的机会,同时也为参赛教师提供了一个展示自我的平台。下面我就本次竞赛活动中有关教师专业知识和技能与大家相互探讨和交流一下。
首先,从小学音乐教学内容和歌唱教学的要求上来看。小学音乐教学内容包括唱歌、音乐知识和技能训练、欣赏三部分。其中唱歌是主要内容,我们参赛教师在本次音乐优质课竞赛中抽到的教学内容都是唱歌这一部分。小学唱歌主要以齐唱为主,到小学中年级可加入二部轮唱和二部合唱。教学过程中,教师应通过范唱使学生感受到歌曲的完整艺术形象,并通过对歌曲的介绍、分析和处理,生动地揭示歌曲的内容、启发学生的形象思维,使他们做到有感情地歌唱。为了提高学生表现歌曲的能力,进行歌唱的技巧训练十分重要。歌唱的技巧包括良好的姿势、正确的呼吸、自然圆润的发音和清晰的咬字吐字。为了发展学生的听觉能力,培养独立掌握正确的音准和节奏能力,在训练和教唱中,要适当使用乐器,如电钢琴,电子琴等。
其次,我简单说一下本次竞赛活动各位参赛教师在教师专业知识和技能这一方的优势和不足。本次活动听了总共13位教师的课。从总体上来说,老师们在这方面表现都很好,无论是对歌曲的介绍、分析和处理,还是歌曲中涉及到的音乐理论知识以及歌曲演唱技巧的训练等都很到位,而且大部分教师在教学过程中都非常认真仔细。如对歌曲的调式、拍子、节奏、情绪、速度、力度以及对歌曲中涉及到的音乐常识——附点音符、切分节奏、倚音等都能清晰明了的传授给学生。而且我们部分老师在教学中还巧妙的运用学生最感兴趣的游戏,学生爱吃的水果作比喻进行节奏训练,如长征小学的王晓兰老师,用“对暗号,进家门”的游戏让学生练习节奏,向阳小学的王世莲老师用“快吃葡萄香蕉梨”进行节奏训练,既让学生掌握了节奏,又活跃了课堂气氛。再比如乐雅小学的伏晓明老师,育才小学的揚玉萍老师用大雨和小雨不同的雨声作为歌词让学生读节奏,学生按节奏朗读,声音洪亮,学习兴趣浓厚,为学生后边把握歌曲节奏做了很好的准备。当然,也有部分教师由于不是专业音乐教师,在这方面有些欠缺,虽然能对歌曲中涉及到的音乐常识讲解清楚明了,但在给学生范唱范奏时音准和时值把握的不是很准确,如音符上加“顿音”记号时,演唱时应是轻快、短促和欢快的,但有些老师再给学生范唱时唱不出这个特点,但我相信我们的老师都已经尽力了,只是由于没有接受过专业训练,力不从心罢了,不过我相信通过这次竞赛活动以及今天我们的交流与学习,在今后的教学中,你会做得更好。
接下来我就歌唱技巧和乐器伴奏这一方面再和大家学习交流一下。歌唱前首先要调整好学生的姿势、呼吸,还有必要进行简单的发声训练,学唱歌谱或乐谱时,尽量要求学生发音要自然圆润,咬字吐字要清晰。关于这一点,其实我发现好多老师或多或少都做到了一些,但不是很明显,唱歌前都没有进行发声训练,只是在教唱歌曲或歌谱时一带而过。但是也有几位教师做得特别好,如旱平川中心小学的刘晓勤老师,他自身就在这方面做得很好,唱歌时声音是竖起来的,很浑厚,很圆润,而且无论在教唱歌谱还是演唱歌词时,都很注意这一点。还有一部分教师在教唱歌曲时也时刻提醒学生用自己最美的声音去演唱,唱歌时要坐端等。除此之外,教师在范唱时一定要按照歌曲的艺术特点声情并茂的去演唱,只有老师做得好,学生才能做得更好。比如像《茉莉花》这首歌,歌谱中有连音线的音符较多,还有附点音符,带连音线的音符在演唱时要有附点音符的演唱效果,所以教唱时一定要把握好火候,如乐雅小学的賀春琴老师,对带有连音线的音符演唱比较准确,而且教唱歌曲时表情也很丰富,并且要求学生唱出南方民歌的柔美和细腻,唱出茉莉花的美。其实一首歌曲只要我们完全按歌谱来演唱,演唱时注意歌曲的调式、节奏、速度、力度、情绪,并能在演中很好把握这些音乐记号,那么就能很好的表现歌曲的音乐情绪。说到调式,我想再补充一点,在教唱歌曲时,不要随意改变歌曲的调式,因为我们的教材在编排时,大多数歌曲都是按儿童正常发声音区来定调的,如果我们随意改变歌曲的调式,那么这首歌曲的色彩就会大打折扣,在听课的过程中,我发现部分教师都喜欢用自己熟悉的调去演唱或弹奏。说到弹奏,在训练和教唱歌曲时,大多数老师都能使用乐器为歌曲伴奏,而且伴奏时节奏、速度的`把握比较准确。但作为一名专业音乐教师,在这里我有一点小小的建议:在教唱歌谱或歌曲时,开始时最好使用右手单旋律,因为这样学生听得更清楚,有助于学生对歌谱音准和节奏的把握,促进内化知识,提高能力。当学生唱会歌曲后进行演唱时,左手可根据实际需要恰当的选择运用分解和弦,八度、跳音及琶音伴奏,这样使歌曲的和声丰富起来,激发学生唱歌的浓厚兴趣和欲望。但伴奏时要根据歌曲的节奏、速度、力度以及歌曲的音乐情绪来选择伴奏的方式,如《团结就是力量》这首歌,采用八度和跳音,更能彰显进行曲的风格,再比如说《茉莉花》这首歌,比较抒情,表达感情比较细腻,应多用琶音伴奏。
下面我再来说说,对于二声部合唱歌曲在课堂教学中的处理。对于小学生来说,仅一堂课能够学会一首二声部歌曲还是比较困难的。大多数老师在教唱二声部歌曲时,先让学生唱熟第一声部,然后让学生学习第二声部,在合。还有些老师在教唱时,通过视频、音频、教师范唱、学生分组练唱等形式进行,教唱很认真。特别是我们的牛长清老师和刘晓勤老师,更是充满激情,牛老师是我们本次活动中年龄最大的,但他对待教学那种执着、严谨、认真的态度确实令我感动。我想,在这方面,他是我们年轻教师学习的榜样,尽管他的琴技不是太好,但他用右手单旋律给学生一遍又一遍教唱第二声部,那种认真的,严谨的治学态度值得我们学习。一首二声部合唱歌曲,一节课学生肯定不会完全把握,只要我们提到了、努力给学生教唱了,至于没有收到预期的教学效果,不是说我们教师能力有限,而是有些知识的学习本身需要更多的时间去练习和巩固。而且我们音乐新课中对于音乐课教学的最终目的,不再是重视知识的传授,而是看学生是否达到了身心愉悦的目的。
音乐评课稿10
4月8日下午我们集团校艺术组又举行第二次教研活动,这次我们前往娄桥校区,有倪爱双老师执教。
《可爱的小象》是一首傣家风格的歌曲,以傣族吉祥物“象”为主题,创作了由四个乐句构成的结构规整的一段体的儿童歌曲。旋律柔美流畅,具有浓郁的少数民族风格特点。
活动中,让我颇为疑惑的是针对艺术类学校该如何进行常规音乐学科的教学,只因为他们有着“艺术”这顶小帽扣着,所以给学生的学习目标和要求与我们普通班级有所区别。因此对于这堂的音乐活动我们有着不一样的观点。首先值得大家肯定的:倪老师课前准备很充分,对教材也进行有效解读,上课时也充满激情,乐此不疲地带领着孩子们游戏。
课堂上,倪老师从一开始聆听歌曲时,她就先从歌词入手,对歌词进行理解分析而不是从音乐本身能给我们带来的音乐感受入手。如歌曲唱了什么?歌曲中小象有什么特别之处等。其次,针对一年级的小朋友来说,在学唱歌曲中,对音乐知识点的掌握和落实有一定程度的拔高,如节奏后十六分音符,及低音6和低音5等掌握等,这在普通班级是无需掌握和落实的再次,在整个音乐活动过程中,学生还没真正体验歌曲的`音乐特点,在表演时总是未能达到老师预设的目标,导致师生反复的律动,歌唱的美感还没达到较为理想的效果。
课后,我们就针对艺术学校,对综合课"的教学目标设定有所差异,他们侧重知识点的教学和掌握,这也许是我们这次活动疑惑的焦点。
音乐评课稿11
音乐组新生力量冯老师开出本期教研课,二年级下册管弦乐听赏《四小天鹅》舞曲。冯老师带着1306班的孩子们感受了热情奔放、活泼跳跃的名曲风格,体会到了音乐带给他们的无限快乐!
《四小天鹅》是由俄罗斯著名作曲家柴可夫斯基为芭蕾舞剧《天鹅湖》创作的第二幕中的一首乐曲。该曲是舞剧中最受人们欢迎的舞曲之一,这首舞曲音乐轻松活泼,节奏干净利落,形象地描绘出了小天鹅在湖畔嬉游的情景,质朴动人的旋律还富于田园般的诗意。开朗乐观的冯菁老师通过声势律动、图谱画记、乐器伴奏、哼唱主题、范奏钢琴、视频演示等多种丰富的教学手段,经过四次试教、四次修改与调整、让孩子们领略到这首乐曲的迷人魅力与芭蕾舞演员们的风采。
作为年轻教师,90后的菁菁老师非常热爱这群刚接手教学一年的二年级孩子们,从课堂的组织教学到音乐口令,到鼓励方式与评价机制,不难看出她的教学用心与师生之间的默契,而且孩子们的名字冯老师也是记得一清二楚,可见她对学生的关注与尊重,这是很难能可贵的一点。现场的钢琴示范,也让孩子们身临其境地感受了一场酣畅淋漓的《四小天鹅》钢琴版,热情洋溢的颗粒性演奏不难看出冯老师扎实的`基本功与现场感染力,孩子们听得津津有味,用热烈的掌声与灿烂的笑脸表达对冯老师的崇拜与喜爱!如果冯老师能注意调整语言的速度与归纳性,设计上更精辟、更讲究;更有效地引导孩子们,流畅自然地融入教学目标,这样的音乐听赏课就更完美了!
我们很惊喜地看到,音乐组的年轻老师们在泰禹不断地成长,不断地蜕变,不断地高标准要求自己。我们的音乐课堂才更快乐、更具设计感。艺术性与水准正在不断提升,泰禹学子们也正享受着不同风格、不同特点的美妙音乐课堂!为了孩子们,我们一起努力吧!
音乐评课稿12
大班音乐活动评课稿:欢乐鼓评课这是一首曲风欢快、节奏分明的民族乐曲。选材上适合大班的年龄特点,从活动中叶可以看出孩子非常的喜欢,教师始终以宽松、幽默的氛围来引领孩子们走进音乐世界、感受音乐世界和表现音乐世界。整个活动教师完全站在幼儿的角度来设计,注重孩子们的情感世界,这也使孩子们从头到尾都能非常积极主动玩、主动地参与活动,符合玩中学的理念。而且这位老师通过不同的教学策略充分调动孩子的积极性,激发孩子主动参与,参与的情绪高涨、精神饱满,能较好地体现了师生互动的场面,体验到了教学活动带来的成功与愉悦。
首先,活动目标的制定从孩子角度出发,包含了情感、态度、能力三个目标,符合大班的年龄特点,根据孩子的最近发展区,非常的`适宜,而其在活动中始终围绕目标进行的,重难点突出。
其次,在活动中教师突破重难点运用了各种策略,使环节层层递进,在有效的师生互动中孩子进行突破。有效的支架搭建体现了孩子的主动参与,而不是教师的简单说教,我怎么跳,你们这么跳。整个活动中非常充分体现孩子的自主学习,因为教师的图谱支架帮助理解了曲调、舞蹈动作和前后顺序。难点前置,顺利帮助孩子掌握学习舞蹈的困难。激发了师生互动的兴趣。还有,手腕花这个教具的运用为下面生生互动中,双圈舞中转身方式上的难点很巧妙的解决了。
整个活动中教师的教太也非常的亲切,语言精练,每个环节的要求到位,能根据现场的教学及时的扑捉到幼儿的信息进行小结和反应。只是建议在活动中能多几遍教师与幼儿的合作。
教学反思:
一个较完整的音乐活动应该欣赏在前,学习在后,从而挖深价值,促进幼儿发展。而如何使幼儿欣赏歌曲,感受歌曲的意境和美,导入则很重要。我们教师应该结合具体的歌曲,创设情境,引导幼儿欣赏。并且我们教师要苦练基本功,这样才能驾驭一个音乐活动,从而提高孩子的音乐能力。
音乐评课稿13
今天音乐组的老师聆听了徐建霞老师上的一堂新歌教学课《小乌鸦爱妈妈》。一堂课下来,我们都被浓浓的爱意围绕着,被甜甜的歌声感染着。课中有很多可圈可点的地方值得我们学习,在此,跟大家一起来分享。
一、教态亲切,亲和力强
精美的课件画面、老师的轻声细语,和动听美妙的歌曲,从课的一开始,就把我们带入了温馨的场面。徐老师精心设计了歌曲的难点解决,从模仿鸟叫,到布谷鸟的叫声,到分两个声部和老师一起合作,由易到难,循序渐进,学生很快就掌握歌曲的节奏型。
二、充分调动学生的兴趣,培养学生自主学习的能力
在学生熟悉了歌曲节奏以后,就让学生分组自学曲谱。三年级的小朋友,刚刚学会认唱简单的`曲谱,这首歌非常适合让孩子进行自主学习,徐老师在让学生自己学唱的过程中,仔细聆听,及时纠正孩子们的错误。还请每个小组的同学做老师,其他各组做学生。每个孩子又做老师,又当学生。兴趣高涨。充分地调动了孩子们积极性。
三、爱的教育贯穿整课
在第一次聆听完歌曲的时候,老师就让孩子们来说说,小乌鸦是如何爱妈妈的。接着,老师还告诉孩子们,乌鸦有反哺的习惯,乌鸦这一孝顺妈妈的美德是我们每一个孩子需要学习和发扬的。在进行歌曲处理的时候,老师也始终引导孩子用正确的口型,好听的声音来表达小乌鸦爱妈妈的情感。
短短的一节课,用爱穿针引线,在教师的层层铺垫中,孩子们愉快地学会了演唱。也让在座的老师进行了一次爱的教育!
音乐评课稿14
一、教材分析
本课内容选自中师音乐专业班《音乐欣赏》课本下册第三章:浪漫乐派时期的作品欣赏。我认为本课的内容在外国音乐作品欣赏中具有重要的地位和作用,因为浪漫乐派时期的音乐欣赏在这本课本中不但从内容上是最多最丰富的,而且世界许多著名的作曲家的作品也大多在这个章节。而法国作曲家圣桑的作品又特别具有代表性,因为他的作品“在技术与风格上既继承了古典的传统,又能吸收新的.发展成果”。同时《动物狂欢节》这个作品在小学音乐教材和中学音乐教材里都有,可见其重要性之所在。
二、教学目标
1、提高学生欣赏音乐的水平,明确标题音乐与非标题音乐的区别;
2、培养学生运用所学知识,联系小学音乐教学实际进行教学设计的能力;
三、重点及难点
1、重点是:欣赏《动物狂欢节》中的第十三曲《天鹅》及第十四曲《终曲》;
2、难点是:联系小学教学实际进行小学音乐欣赏教学设计;
四、学生情况分析
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022班是二年级音乐班,这个班的学生认真,课堂气氛活跃。他们通过一学年的音乐欣赏课,已经有了一定的音乐欣赏知识和能力,对于《动物狂欢节》这样的标题音乐作品他们还是有一定的理解力的,但是作为小学音乐欣赏教学设计这样的知识和内容他们还是比较缺乏的。
音乐评课稿15
音乐教学是学校美育的重要组成部分,它能让学生为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉,以致产生强烈的情感共鸣,有利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度。笔者认为,作为“不仅打动听觉而且打动整个心灵”的音乐教学,在让学生享受美的同时,更应把德育、爱国主义教育渗透其中,使音乐教学真正成为心灵的净化剂。
一、音乐可以激发爱国情感,培养高尚情操
音乐家冼星海说过:“音乐,是陶冶性情的熔炉。”荀子认为音乐可以“正身行,广教化,美风俗”。音乐教育对良好的思想品德有着极大的促进和整合作用,往往比空洞的说教更具感染力、说服力。通过音乐,可以培养积极向上、奋发进取的精神力量,还可以增强我们的爱国心,增强民族凝聚力和自豪感。如歌曲《我的祖国》那婉转优美的独唱、气势磅礴的合唱,使学生很快联想到一幅祖国大好河山的壮丽画卷,深深感受到祖国日新月异的变化;再向学生补充中国人民志愿军在抗美援朝上甘岭战斗中的英雄故事,更能让学生真正感受歌词内涵,激发起爱国情感。
二、音乐可以拓展知识视野,发展思维能力
音乐可以拓展知识视野。不同时代、不同地域,都有代表那个时代和地域特征的音乐,反映那个时代和地域的思想文化、生产生活等。现在的青少年虽不一定生活在那个时代或地域,但通过音乐可以了解那个时代和地域的状况,拓展自己的知识视野。
如《十个小印第安人》能将学生带到不同地域、不同风格、不同文化的生活环境中,领略各地儿童质朴、热情、活泼的情趣与不同的音乐风格,开拓视野,愉悦身心。通过唱游活动,融入人文知识教学,能让学生了解不同地域、风格、文化的'生活环境。
音乐可以发展思维能力。雨果曾说:“开启人的智慧的宝库有三把钥匙,一把是数字,一把是字母,一把是音符。”古今中外许多高智能的名人如孔子、爱因斯坦、卢梭、歌德、列宁等大都酷爱音乐。音乐教育可以让学生在音乐欣赏和唱歌时产生注意、记忆、想象等一系列心理活动,从而促进学生注意力、记忆力、想象力的发展,让其获得活跃的思维能力。
如歌曲《不要说这是异想天开》的第一段音乐跳跃而欢快,犹如青少年在诉说自己对神秘太空及深邃大海探秘的向往;第二段音乐节奏舒缓,旋律连贯流畅,抒发了青少年充满激情的幻想;第三段音乐节奏紧凑,音调活跃且富有弹性,是对青少年充满科学幻想的热情鼓励。要引导学生在欣赏这些音乐时展开联想,引发学生对天空产生幻想,鼓励学生勇于“异想天开”,从而培养和发展学生的创新思维能力。
三、音乐可以提高精神品位,培养审美情趣
音乐具有审美的功能,不仅可以满足人们的精神文化生活需要,提高人们的精神品位,还可以提高人们的判断能力和感知水平,陶冶情操,振奋精神。
音乐教育以审美教育为主要目的,通过音乐美的熏陶,帮助人们树立健康的审美情趣,发现生活中的平衡与和谐,用美好的心灵去创造美好的社会。音乐能让人们获得美的享受,它能够在短时间里,把人们熔合在同一感情之中,从中领略美感,促使人们主动去排斥那些庸俗腐朽、格调低下的颓废的作品,自觉接受优秀、健康、格调高雅的艺术作品,从而达到净化心灵、陶冶情操的目的。
例如:《春江花月夜》可使学生联想到平静的江水、皎洁的明月等鲜明的音乐形象;《二泉映月》可使学生产生愉快、兴奋、痛苦、哀伤等不同的情绪变化,体会到作者阿炳在旧社会里追求光明、乐观向上的可贵精神;《人民英雄纪念碑》能使人怀着崇敬的心情在肃穆的气氛中悼念和缅怀革命先烈的丰功伟绩;《咱们从小有礼貌》能让学生进一步明白什么是讲文明、讲礼貌,从而激发学生从小争做文明学生的信念,使自己的行为举止符合小学生行为规范及守则的要求,符合时代的需要;《好孩子要诚实》则用优美、纯真的声音形式演绎了智慧高雅的思想内容,对学生进行了高尚品德的教育渗透,从而达到用音乐去净化、美化青少年心灵之目的。
总之,好的音乐作品能够直接作用于人的心灵,对青少年更是具有巨大的感情渗透力和潜移默化的作用。因此,学校的音乐课应注意抓住音乐的基本特征,让学生在充分享受优美音乐旋律的同时,激发心中的爱国情感,培养高尚的道德情操,拓展知识视野,发展思维能力,提高精神品位,培养审美情趣,促使学生高尚情操和世界观的形成,实现人的全面发展。由此可见,没有音乐的教育,就没有全面的教育,就不会有人的全面发展。我们应充分发挥音乐课的独特功能,去净化青少年的美好心灵,开发青少年的创新思维,提升青少年的精神品位。
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