音乐评课稿

[精选]音乐评课稿15篇

　　作为一位杰出的教职工，通常需要用到评课稿来辅助教学，评课是对照课堂教学目标，对教师和学生在课堂教学中的活动以及由此所引起的变化进行价值的判断。评课稿要怎么写呢？下面是小编精心整理的音乐评课稿，欢迎阅读与收藏。

音乐评课稿1

　　我听了张老师的《音乐之都维也纳》，觉得有许多地方上得很好，值得我学习、借鉴。《音乐之都维也纳》是一篇散文，作者用优美的笔触描写了维也纳城市的独特风貌，讲述了维也纳被称为“音乐之都”的渊源，表达了作者对音乐之都的赞美与向往。

　　一、教学目标很明确。在导入课文后，张老师让学生齐读第一节，并说说自己读懂了什么。然后让学生快速浏览全文，说一说文章从哪几个方面来说的，这样提纲挈领地抓住了本课的目标，让学生对全文的内容有一个总的印象，然后分别从：古典音乐的摇篮、用音乐装饰起来的城市、一天也离不开音乐、被称为世界歌剧中心四个方面进行教学。

　　二、关注思维训练与写作方法的指导。在本堂课的教学中，老师注重了对学生进行说话、思维方面的训练，如为了理解“摇篮”一词，设计了以下练习：黄河是（）的摇篮。（）是（）的摇篮。学生通过说话训练，能很好地理解了这个词的含义。对整篇文章的.结构教师也比较关注，全文采用总分的结构来写，在2、3、4、5等几小节也是采用总分结构，教师能引导学生认识这种也做方法，知道这样能使文章结构严谨，便于文章内容情节的展开。

　　三、白板的运用，帮助学生更好地理解课文。由于课文描写的内容对学生来说比较陌生，较难理解，因此，老师通过电教手段，制作了许多图片，帮助学生通过比较直观的画面的欣赏，进而更好地理解课文。如在学习第一节时，老师让学生看图片，欣赏维也纳的风光，说说它是个怎样的地方。

　　四、关注合作学习。在引导学生理解文章结构时，教师能让学生进行讨论、自主学习，在互相帮助、学习的过程中轻松地理解了文章的结构。

　　五、教学评价用语的适时运用，激起了学生的学习欲望。在导入课文时，老师在学生说了维也纳是个优美的地方，且用了许多成语，老师及时评价“你词语宝库里的词语可真多呀！”

　　建议：

　　1、学生的朗读做的不到位，整堂课对学生的朗读指导很少，这是一篇很美的文章，教师应该多进行一些朗读训练。

　　2、学生的说话能力的培养做的不够，个别学生不能够说完整的话。

音乐评课稿2

　　本课的教学是成功的，教学目标与教学方法契合新课标的要求，收到了不错的教学效果。

　　首先，上课伊始，翁老师没有老套的介绍写作背景，而是在播放《命运交响曲》中使学生获得初步的情感体验，以直接面对文本，避免了先入为主而影响学生独特体现的生成。这体现了新课标关于培养学生创新精神与实践能力的基本方法和要求。

　　其次，本课引导学生生成体验与感悟的方法是多元的。

　　其一，文本性体验。“文本”是本堂课的关键词。翁老师让学生通过对课文的多种方式的读（放声朗读、默读、跳读）生成体验。新课标一再强调阅读是学生的个性化行为，应让学生在主动积极的思维与情感活动中，加深理解与体验，有所感悟与思考。本文属于人物描写的佳作，必须要求学生通过多种形式的读来培养语感。在读的同时，教师又很有层次地要求学生：1、圈点勾画，找出自己认为精彩的语句，谈出独特的感受。这一做法就紧扣住文本语句，从一个小的切入点打开整篇文章，使得学生能够把从《命运交响曲》中的感性认识逐步升华为理性思维。2、结合文本内容，感知贝多芬的.人物形象。这一环节既是对初步感知的片段的有分到总的归拢，更是从文本筛选、提取、概括人物形象的高度的提升。3、画出贝多芬外貌描写的语言并分析。这一环节是本科教学的重点所在。翁老师巧妙地运用了“换词法”使得学生通过对两组外貌描写的语言的对比，形象且深刻地认识到外貌描写对塑造人物形象的作用。三个板块的设计由浅入深，由感知入手到写法收束，处处离不开对文本的分析，也符合学生的认知规律。

　　其二，参与性体验。即新课标所要求的通过设计体验性的活动，让学生参与其中。本堂课，教师设计了“众说纷纭，评点人物”这一环节，让学生从不同的角度（比如佣人、来访者、贝多芬本人等等）评价人物。看似只是评价点的丰富，实际上却照顾到每一个学生的个性化发展。因此在学生充分的讨论的基础上，学生对贝多芬形象的“伟大”“平凡”就有了比较深刻的认识。

　　其三，形象性体验。也就是通过创设情境，让学生主动积极地思考、在情感活动中加深理解和体验。具体途径是：通过多媒体，展示图片，播放乐曲，把文本中抽象的文字符号和形象化、音乐化的可感艺术相结合，把学生带入并使之沉浸在体现文本内涵的具体情境中去。

　　最后，翁老师注意到学法的总结。特别是在一段精彩的人物描写的教学之后，教师适时地总结出人物描写的方法。画龙点睛，在前面一系列的教学铺垫中，这一写作方法的总结也就成了“活水”，给学生的收获也不仅仅是知道了该如何来描写人物的外貌。

　　另外，提出二点建议，仅供参考。

　　其一，让体验在交流与交锋中获得提升。课中虽然有些交流，但是面不广，深度也不够，有些学生的发言始终停滞在一个层面上，没有更深刻的认识。这就是说，只谈各自的感受而没有相互的交锋，学生的所得就不会大。教师如果能在学生的发言中抽出一两个有深入挖掘价值的问题作为议题引导学生进一步的思考，这样的过程就会丰富学生的感受了。

　　其二，应坚持语文与文学的结合。理想的做法应该是把语文和文学看做同心圆，这也正是叶圣陶先生所说的“站在语文学家和文学家的立场上”。本课中，翁老师对语文知识的教学很充实，但是忽略了对文学的指导。本文属于传记文学，那至少通过这篇文章让学生了解传记文学的基本常识和写作特点还是可以做到的。

　　总之，本堂课是比较成功的课例，具有很大的学习与借鉴价值。笔者见解浅陋，有不当之处还望见谅为盼。

音乐评课稿3

　　林**老师的教学活动基本围绕歌曲《青春舞曲》的学唱与表现展开了，并且在教学中采用了多种表现形式来表现歌曲，如固定节奏参与伴奏、打击乐器参表现、舞蹈动作参与表现。教学中较注重相关文化的渗透，尽量丰富了教学内容，如，***风土人情的介绍，傣族、藏族音乐与舞蹈风格的辨别，增大了课堂的信息量，也拓展了学生的艺术视野。

　　虽然林老师这节课始终围绕《青春舞曲》展开教学，但还是给人以“主题不突出”之感。教学的重点应在学生对歌曲的表现，并且采用学生喜闻乐见的一种演唱形式“组合演唱”表现，林老师的`课显然没有突出这个主题，也没有达成此方面的教学目标，只是采用了该单元中一首歌曲，并将其置于“***文化背景”下来学习，让学生学习歌曲，感受***音乐的风格特点，了解***相关文化，而教学又过于集中于对一首歌曲的学习与表现，不利于学生对一类音乐风格特点的了解与把握。

　　另外，如果林老师此节课的教学目标仅定位于《青春舞曲》学唱与表现，本人认为该课在“学唱”与“表现”这两个重要环节教学设计上还需下功夫，要有创新。

音乐评课稿4

　　本课教学以视觉图片导入，以歌曲聆听为先，让学生在参与音乐活动的过程中，巧妙融入发声练习，不知不觉得熟悉歌曲的旋律，为唱会、唱好歌曲做好充分的准备。运用弥漫音乐教学法，层层深入，让学生反复聆听歌曲，体现了较强的音乐弥漫性的特点，加深了学生对歌曲的理解与体验，激发了学生对学习音乐的兴趣。教学中不仅要促进学生实践能力，调动学生的听觉动力、思维动力，还要让学生在艺术实践中感受音乐，在艺术实践中找到情趣，在艺术实践中发展想象，在艺术实践中愉悦身心。

　　整堂课以学生为本，以审美为核心，以情感体验为主线，运用“听、想、唱、谈、演、创、奏”等多种艺术实践方式，创设童话情景，把学生引入自主、轻松、愉快、和谐的文化氛围中，体现了循序渐进的教学原则。由熟悉旋律、聆听歌曲到完整演唱和创作表演，是按由浅入深的学习规律展开的，发展了学生的感官功能，提高了运用音乐艺术形式进行表达、交流的能力。

　　情景教学引人入胜，为学生提供更为自由、广阔的想象和创造空间。教学中马老师运用视觉体验法，利用课件直观的图像来表现出节奏的变化。用小精灵给音乐小屋施了魔法，引出常见的音乐符号（休止符），起到了很好的提示作用，让孩子们感受到音乐学习的乐趣。。

　　值得注意的是，该课的.音乐课堂教学的研究还有许多可以再深入探索的方面，比如：在歌曲的表现上，还可以有更多的形式进行表现；应该注重学生音乐课表现力的发展；还应该注重在低段音乐课中加大唱游互动的元素，提高学生的音乐课愉悦感。同时，教师对歌曲的伴奏表现还应该注意加强。

音乐评课稿5

　　哈市第58中学根据国家课程标准和教材的要求，开展了歌唱模块教学，在学校领导的大力支持下，三位音乐教师辛勤工作，歌唱模块教学开展的有声有色，全校的歌唱水平有了很大的提高，我在这里发现高中同学们爱唱歌了，会唱歌了。

　　歌唱的能力人人皆备，值得仔细的分析研究，歌唱涵盖了一系列科学和艺术的学科。声乐、美学、生理学、心理学以及戏剧与歌唱密切相关。学会唱歌能从中得到至高无上的快乐和满足。

　　一、 新理念带来新气象

　　本课姜俊峰老师开始用片段播放电影《这里的黎明静悄悄》中有小路音乐一段，将我们师生带入1941年苏联卫国战争的烽火中。一群年轻的姑娘一起在战场上抗击敌人，唱着优美而不柔弱，情深而不缠绵的抒情歌曲，令人向往，令人陶醉。在这种情景下，学生们开始了愉快的学习。

　　二、 利用教师的教学艺术吸引学生

　　教师用较高的教学艺术来吸引学生，教师的一言一行能否引起学生的共鸣，是教学成功的关键。姜老师用他那优美的琴声，有力的歌唱，拉近了和学生之间的距离，建立起学生喜欢老师的前提，进而树立起在学生中的威信。教师将自己的快乐情绪传染给学生。将幽默的语言、亲切的微笑、鼓励的眼神、有趣的动作毫不吝惜的奉献给学生、营造出宽松的教育气氛，使学生乐学、会学。

　　三、对学生进行正确的引导

　　当今社会，由于受外来音乐文化的影响，某些音乐呈商品化倾向，音乐的应用范围不断扩大，难免良莠混杂，雅俗交织，美丑难辨。教师要以学生为主体，通过师生互动，生生互动，引导学生主动去探究和辨别。音乐教育如果不适应当下的新形势，课堂音乐教学如果不密切结合课外音乐教育，给学生的家庭及社会音乐生活以必要的指导，那么势必难以达到音乐教育的审美目的。加之现实生活中到处充满了音乐，学生明天都要“被迫地”接收许多音乐信息，这种不良听觉习惯如果不在音乐教学中由教师积极地加以纠正。就会影响学生的听觉分辨能力和音乐鉴赏能力，会不同程度的阻碍学校音乐教育的正常开展。

　　四、 教学中的不足之处

　　（一）面向全体学生不够，还有个别学生唱的不积极，状态不佳。

　　（二）教师的激励语言、某些环节还要加强。

　　五、 教学建议

　　（一）教师还要加强自身修养，专业学习，特别是声

　　乐学习，用自然、放松、甜美的声音进行歌唱，发声练习课多用u、u等字母进行练习，解放喉头，运用好气息使歌声更优美。

　　（二）还要进一步分析、挖掘教材，充分理解教材的

　　深刻内涵，用恰当优美的语言，表达作品的'真情实感，用诗一般的语言激励学生。

　　（三）充分发挥高中学生的想象力，利用他们已有的

　　经验，没激趣、恰当的、层层深入的解决问题，多给学生空间、时间，发挥他的聪明才智，使他们主动的参与各项教学活动之中。

　　音乐艺术是一叶神奇的小舟，她载着我们离开平凡的生活，飘向精神的彼岸。能够欣赏艺术是一种幸福，但愿这些或美妙动听、或博大宏远、或亲切柔婉的歌曲能给你带来心灵上的共鸣，灵魂的升华。

音乐评课稿6

　　这节课一开始，郭老师采用情景教学的方法。无论老师，还是学生，都在轻松的音乐活动情境中合作，共同完成本课的学习。学生学得较轻松，学得愉快。今天的教学效果是不错的。

　　一、老师在熟悉音乐教材中，创造性地编排教材，面向全体学生，制定好切实可行的教学目标和教学步骤，注重音乐与自然，音乐与人文的`结合，为取得优良的教学效果打下了基础。

　　二、教学中，老师把握住每一个教学环节，注意挖掘教材的旋律美、快乐美。在教师循序渐进的引导中，通过“唱一唱”环节充分地感受到了歌曲的旋律美；“跳一跳”环节充分地感受到快乐美。

　　三、教师动情的演唱，生动、有趣的讲解，丰富多采的图片，为启发学生感受歌曲的情绪，以达到培养学生树立正确审美趣味，积极进行审美体验，提高学生音乐鉴赏力发挥了主导作用。

　　四、“态度决定成败，细节铸就成功，创新意味辉煌。”这三句话，是我们教育者应该牢记的。对新工作不久的音乐教师来说，郭老师这节课能取得了较好的教学效果，已体现出郭老师的不懈努力和优良的音乐基本功。相信她今后会更加出色。

　　另外，教学中还应注意几点：

　　1、歌词小黑板应抄大一点。

　　2、在教学中，应注意音乐性。如：教学歌曲的唱法还可以再形式多样些，会取得更好的教学效果。

　　3、教唱歌曲难点时应注意听歌曲的前奏与间奏掌握节拍，尤其是：“快乐地跳舞”要读得清晰、准确。

　　总体来说在听完这节音乐课后，让我受益匪浅。这节课充分渗透了新课改的教学理念，以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，鼓励音乐创造，提倡学科综合。在教学中采用了丰富的教学方法和教学手段，营造了和谐、互动、探究、创新的良好的学习情境和氛围。

音乐评课稿7

　　听了《小乌鸦爱妈妈》这节音乐录像课之后，我受益匪浅。这节课充分渗透了新课改的教学理念，以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，既面向全体学生又注重个性发展。强调音乐实践、鼓励音乐创新。该教师在教学过程中采用了非常丰富的教学方法和教学手段，营造了和谐、互动、探究、创新的学习情境和氛围。以外是我对本节课的简单评议：

　　一、以故事为载体，充分体现课堂音乐性。

　　教师在授课过程中成功地运用了音乐语言去引导学生、启发学生，让学生在特定的音乐情境中自然而然地进行自主学习。例如：在引入音乐活动前，用音乐进行师生问好；在活动中以音乐为主，穿插律动音乐、游戏音乐及创编音乐的背景音乐等；活动末尾，以《世上只有妈妈好》作结，让学生在不同的音乐中有不同的情感体验。

　　二、课堂结构设计新颖、衔接巧妙

　　三、本课教学环节之间，衔接巧妙，课堂教学流利顺畅。

　　教师仔细分析教材，选择恰当的`教学方法，使各环节自如地过渡，不流任何痕迹，课堂教学保持整体性。本课教师将乌鸦妈妈出去为小乌鸦们找虫吃……到乌鸦妈妈老了飞不动了，小乌鸦们找虫子喂妈妈的故事情节先后顺序贯穿始终。构思新颖，衔接自然，使教学生动活泼，兴趣盎然。

　　四、学生自主创编，其乐无穷。

　　一节课是否精彩，除了看教师的教，还得看学生的学。本课充分体现了学生的主体地位，让学生乘着想象的翅膀，自由翱翔于音乐世界。例如：本课的高潮就在创编活动这一环节。“高潮”往往是课堂教学的“毕彩乐段”，此时是学生注意力最集中，兴趣最浓厚，积极性最易发挥的时刻。教师就充分利用这一有利时机，多一点自由给学生，分组创编并展示，让学生自主探索，自由发挥，教师只稍加点拨、指导而已。

　　五、教师基本功扎实，课堂效率高。

　　六、作为一个音乐教师，音乐基本功是很重要的因素，没有扎实的基本功，就谈不上一节成功的音乐课。

　　在这堂音乐课中，无论是教师的弹，还是教师的唱；无论是教师的表演，还是教师的语言、教态，都显示了一个音乐教师扎实的音乐素养。正是因为有了过硬的基本功，学生才能很快进入状态，扮演好自己的角色，出色地完成好这堂音乐课。

　　虽然这节课在教学上有很多闪光点的地方，但也有一些教学环节上的教学方法值得去探讨。

音乐评课稿8

　　世界上最美的声音是人声，最美的人声是合唱，它就象大自然中的音响，无处不在、无时不在。听完窦老师这节课让我真正体会到我们也能创造出世界上最美的声音。

　　我从以下方面来评窦雅鲲老师的这节课：

　　（一）从处理教材上做出分析

　　在本课的教学中，教师让学生在轻松愉快的氛围中欣赏全曲和学唱歌曲。通过视觉、听觉让学生全方位地感受到优美的'音乐；教师用动人演唱，调动学生学习音乐的兴趣；在欣赏和学唱歌曲的过程中以教师与学生合作的方式降低了二声部合唱的难度,让学生的学习更易上手。

　　（二）从教学程序上分析

　　1．课前律动，发声练习，调动情绪。在发声练习的时候，窦老师用柯达伊手势进行二声部的合唱联系，这一点既直观又简单并使学生掌握了音高，为下面的教学环节营造了一定的基础。

　　2．由发声练习引导到歌曲的旋律，学生边欣赏画面边感受歌曲并进行介绍这里窦老师通过视觉、听觉达到欣赏的目的，增加学生了解和学习本首歌曲的兴趣，值得借鉴。

　　3．循序渐进，教学歌曲。

　　（1）学生唱，让学生在旋律的氛围中通过自己的感受先试着唱，在感受中宣发了自己的情感体验。

　　（2）教师范唱，并指导学生技巧上的不足以及纠正学生情感宣发的方式。

　　（3）教师弹奏一次，学生演唱两次，加深了学生的印象，潜移默化地对学生的演唱进行纠正、引导、提高，并鼓励学生参与合作，培养群体意识及协调合作能力。

　　（4）教师引入三声部，并邀请学生与之合作，降低学生演唱难度的同时令合唱成为可能。

　　（三）从教师教学基本功上分析

　　1．看教态：仪表端庄，态度热情，教态明朗、快活、庄重、富有感染力。

　　2．看语言：过渡语言准确清楚，有启发性；语言高低适宜快慢适度。

　　（四）从教学效果上分析

　　1．学生思维活跃，基本功扎实。学生不仅参与了歌曲的表演，而且气氛热烈。

　　2．学生不仅学了知识，学生的思考和创新能力还得到了提高。

　　不足之处：

　　如果一节课总是不断的重复这首歌曲，课就变得没有活力，窦老师在备课时似乎没有足够重视这一点，在教学中歌曲被不断重复，可以添加其他合唱曲进行欣赏，没有很充分地调动学生的情绪以及情感体验，趣味性被降低了。

音乐评课稿9

　　听了杨老师执教的《外婆的澎湖湾》一课，有很多值得我学习的地方。杨老师的箱鼓演奏很突出，所以根据本首歌曲的特点，他选择了使用箱鼓作为主要乐器辅助教学，是可圈可点的，不仅拉近了学生与老师之间的距离，也为整节课带来了活力。整节课环节设计较为流畅，能够有意识的引导学生演唱的状态及方法。

　　教学中，杨老师注意了对学生良好学习习惯的培养，尤其是补充回答问题和坐姿的纠正。课堂上，王老师还注意了对学生进行音乐感悟的培养，注意引导学生体会歌曲的情感，为学生更好的学习演唱歌曲打下了基础。反复欣赏与听唱，先让学生从感性上认识歌曲，为学生掌握歌曲中的切分音节奏及情感做好了铺垫。整堂课充分体现了教为学服务的宗旨，体现了学会升的主体地位和教师的指导作用。教师的教态基本做到了声情并茂。王老师通过让学生打歌曲节奏，解决歌曲难点，从而很轻松的学会了歌谱。

　　但是，整首歌曲的氛围是抒情的，有着追忆往事的情感。学生却没有能够体会到，并且在歌曲的`演唱当中也没有表现出来。另外还有一些自己的拙见，我认为五年级在歌唱教学中可以提高一些难度，加入合唱教学更有利于激发学生的学习兴趣。杨老师在上课一开始就渗透了奥尔夫音乐教学法，后面在唱《外婆的澎湖湾》时又加入了补充旋律，我想如果把这两个内容都运用到歌唱教学中，无意中便形成了简单的三声部，效果会更好，如果学生三声部掌握的较扎实了，可考虑加入打击乐器，画龙点睛。

音乐评课稿10

　　通过本节课的教学虽然完整的把本节课我觉得有成功的地方也很失误之处，现者结合这节课做一下反思总结，以便于以后自己教学业务水平的提高。

　　这首歌本身旋律优美、朗朗上口，对于五年级的学生来说歌曲很简单，整体效果不错。课前老师播放了一段新疆地方特色比较浓的音乐《掀起你的盖头来》，让学生置身于音乐的氛围当中，让后结合图片和欣赏这首歌曲进入本节课的教学。在教学环节上老师首先让学生在充分聆听音乐的基础上感受音乐，并能感受到音乐的美，以便于更好的更快捷的学好歌曲。其次介绍阿肯，和注意旋律相似的乐句的区别，这首歌曲中有许多乐句的旋律是相同的，所以学生掌握歌曲的速度也是很快的，但是老师还注重感情的表达，有感情的表达歌曲就是抓住了歌曲的灵魂。

　　但是也有很多的不足，第一是语言组织非常的.欠缺，没有很好的用自己的语言把整节课连贯好。第二是学生的激情没有别充分调动起来。第三是学生的音乐知识掌握的不够好，不能积极主动的回答问题。第四是只注重整体的教学效果，没有注意到个体教学。在以后的教学工作中注重加强音乐知识的教学，并且要顾虑到每一个学生，让每个学生能真正的学会学懂。除此以外也要不断的加强学习，提高自身的业务水平，提高驾驭课堂的能力。

音乐评课稿11

　　19日上午，我有幸聆听了x小学xx老师执教的《音乐之都维也纳》，受益匪浅。

　　xx老师自然的教态、清晰的教学思路、浑然一体的过渡语、精美的课件、独特的板书设计等给我们留下了深刻的印象，特别是其小组合作探究的教学方法尤为突出。

　　《音乐之都维也纳》是一篇散文，作者用优美的笔触描写了维也纳城市的独特风貌，讲述了维也纳被称为“音乐之都”的渊源，表达了作者对音乐之都的赞美与向往。就这篇文章而言，它具有以下几个特点：

　　1、语言优美；

　　2、层次清晰；

　　3、文化底蕴丰厚。

　　根据以上所述教材特点和五年级学生年龄特征，李老师设计了“合作探究”的教学构想，即学生选择自己喜欢的段落后自愿组合，小组内阅读、交流、补充、评议，然后分段、分组在班级内交流，教师相应的指导、补充。

　　我们都知道，传统式备课实际上体现的是“教师”的.主体地位，只要老师设计好教学目标、教学思路、教学流程等即可，而合作式的学习模式需要体现的是“学生”的主体地位，教师在备课中更要关注学生的知识结构、学习意愿和不同的兴趣取向，需要教师更大的知识或资源储备，需要教师更高的课堂调控能力和组织能力。李老师的这节课应该说在备课程、备设计、备课件上取得了极大的成功，而教学环节间的过渡语则将整堂课衔接的浑然一体、天衣无缝，不能不让人颔首。

　　教学实施中美中不足的是，教师停留于学生对课文理解的层面，关注了整体的感悟和人文性的感悟，没有深层次的引导学生体味语言，使得这节课有一种“浮光掠影”的感觉。建议在教学中，适当改变一下教学设计：在教师指点某一重点段落后，再引导学生选择自己的段落合作探究。重点段落的学习中，引导学生体味语言。我相信，采用“先扶后放”的方法应该是一个不错的选择。

　　以上仅是我的一点拙见，不当之处敬请李老师和各位老师指正！

音乐评课稿12

　　听了叶老师的《灰姑娘》这节音乐课后，让我受益匪浅。这节课充分渗透了新课改的教学理念，以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，鼓励音乐创造，提倡学科综合。她在教学中采用了丰富的教学方法和教学手段，充分体现了教师的个性及教学特色，充分营造了和谐、互动、探究、创新的良好的学习情境和氛围。下面我就对该课进行简单评议：

　　一、构思新颖，衔接巧妙、自如。

　　本课教学环节之间，衔接巧妙，课堂教学流利顺畅。但是教师如果能在教材的选择和处理上再根据学生的实际情况进行目标的设定和教学内容的分布就更好了。都说要以学生为本，学生老师如果能够在以学生为本的前提下去下功夫就能在课堂上顾到全体学生了。

　　二、学生自主创编，其乐无穷。

　　听了叶协老师的《灰姑娘》这节音乐课后，让我受益匪浅。这节课充分渗透了新课改的教学理念，以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，鼓励音乐创造，提倡学科综合。她在教学中采用了丰富的教学方法和教学手段，充分体现了教师的个性及教学特色，充分营造了和谐、互动、探究、创新的良好的学习情境和氛围。下面我就对该课进行简单评议：

　　一、构思新颖，衔接巧妙、自如。

　　本课教学环节之间，衔接巧妙，课堂教学流利顺畅。但是教师如果能在教材的选择和处理上再根据学生的实际情况进行目标的设定和教学内容的分布就更好了。都说要以学生为本，学生老师如果能够在以学生为本的前提下去下功夫就能在课堂上顾到全体学生了。

　　二、学生自主创编，其乐无穷。

　　一节课是否精彩，除了看教师的教，还得看学生的学。本课充分体现了学生的主体地位，让学生乘着想象的翅膀，自由翱翔于音乐世界。例如：本课的高潮就在创编活动这一环节。“高潮”往往是课堂教学的“毕彩乐段”，此时是学生注意力最集中，兴趣最浓厚，积极性最易发挥的时刻。教师就充分利用这一有利时机，多一点自由给学生，分组创编并展示，让学生自主探索，自由发挥，教师只稍加点拨、指导而已。

　　三、教师基本功扎实。

　　作为一个音乐教师，音乐基本功是很重要的`因素，没有扎实的基本功，就谈不上一节成功的音乐课。在这堂音乐课中，无论是教师的弹，还是教师的唱；无论是教师的表演，还是教师的语言、教态，都显示了一个音乐教师扎实的音乐素养。正是因为有了过硬的基本功，学生才能很快进入状态，扮演好自己的角色，出色地完成好这堂音乐课。

　　虽然这节课在教学上有很多闪光点的地方，但也有一些教学环节上的教学方法值得去探讨。例如：教材处理不当，目标过高，分层不明显等等。

音乐评课稿13

　　教学目标：

　　一、情感目标：通过《唱脸谱》歌曲的学习让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。

　　二、知识目标：通过《唱脸谱》歌曲的学习让学生了解京剧四大行当、脸谱、拖腔等知识；让学生感受下滑音、倚音、休止符等音乐记号在戏曲音乐中的韵味。

　　三、能力目标：通过《唱脸谱》歌曲的学习提高学生的感受音乐、欣赏音乐、表现音乐的能力。

　　教学重点：

　　１．了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用。

　　２．在歌曲演唱中分辨不同脸谱。

　　3、让学生感受体会京剧的韵味。

　　评课：

　　李纯芳：教学基本功扎实，教材处理得当，合理，教学思路流畅，重点把握较好，能基本突破难点。提问有一定的思维深度，能较好的结合生活实际分析问题。但合作探究气氛不够浓。

　　王世翠：教学基本功扎实，语言清晰，流畅，重点把握较好，难点基本能突破，有一定的合作探究氛围，内容处理得较为简单，课本教材的活动，阅读材料的处理手段有待提高。

　　黄家森：教师语言表述清晰，问题的`设置有一定的思维要求且有一定的梯度，教材难点突破也自然。不足之处就是教材处理无创意。

　　徐伟：有将多媒体教学与传统板书相结合的意识。以条纲的形式介绍模块，条理清晰，但激发学生学习本模块的目标与兴趣不明确。整体教材处理合理，得当，能比较合理的理解教材，不足之处：教学方法相对单一，课堂学习气氛相对平淡，学生的主动性调动上欠缺。

　　秦茂华：备课较充分；落实基础知识较到位；能注意创设问题情境，组织学生讨论；教师基本功较好，如果在挖掘教材的内在联系上再深入一点，新课程理念再强一点，环节把握再好一点，会更好。

　　薄存丰：对本课的难点和重点，教师讲解得非常清楚。教师的教态自然，风格比较老练。但整节课相对而言缺乏一定的感性材料。

音乐评课稿14

　　今天听了小赵老师的一节五年级的音乐课《渴望春天》。莫扎特所写的《渴望春天》是一首深受全世界青少年喜爱的歌曲。其音乐语言朴素、简约，富有表现力。旋律线主要由大调式主和弦分解构成，突出音乐清新、明朗的格调；6/8拍既轻快、活泼。整节课在快乐的氛围中进行。主要有以下亮点：

　　一、教师教态自然，学生训练有素。从一开始复习上节课内容开始，学生很快就进入状态，边打节奏边唱，而且有一定的音乐素养了，营造了一个欢乐的学习气氛。

　　二、课堂环节安排紧凑。学生几乎是在教师的引领下循序渐进的进入到新课的学习中去，教师先设计了有节奏的读歌词，这一环节解决了节奏中的难点问题并很好的联系歌词一起解决，是个很好的`方法。

　　三、教师对音乐乐理知识的渗透学习贯穿整个课堂，给学生打下一个很好的基础。

　　这个地方提点建议就是，在讲歌词的同时把春天“美”渗入进去，给学生一些画面感，再加上后面的旋律的“美”，让学生可以声情并茂的演唱歌曲。整节课美中不足就是缺乏一个“美”感。

音乐评课稿15

　　教学基本环节：

　　1、学生说说自己喜欢的玩具，导入课题。

　　2、欣赏《玩具兵进行曲》。（有动画的视频欣赏）

　　3、介绍乐曲的创作。

　　4、再一次听赏音乐，学生画小玩具，评价总结。

　　5、主要以听唱方法学习歌曲《玩具兵》。

　　6、创设学生参与玩具音乐会的情境，学生准备玩具音乐会节目，分组创编表演。

　　7、在老师用故事串起的情境中学生分组轮流表演：第一组，小乐手为歌曲伴奏，演唱曲；第二组，演唱曲，动作表现；第三组，演唱曲，表演歌曲。

　　8、在老师的故事中结束全课。

　　简评与探讨：

　　这是一堂课堂气氛很好的音乐课，学生们也一定在黄老师精心设计和开展的一系列音乐实践活动中渡过了愉快的40分钟。能调动学生参与活动的积极性，所设计的'活动能面向全体，是黄老师这节课的亮点。黄老师此课的教学一定费了不少精力，从教室环境的布置，表演道具的准备，到教学活动的顺利开展，处处都显示黄老师教学的精心准备。但也正是这些“准备”与“顺利”，使该课不能体现出教学“常态”或“真实”的一面，特别在环节7中学生接近完美的“音乐剧”式的参与表现，是常态下的课很难做的。教学应该体现教与导，体现学生由不会到会的过程，音乐课也应该把握好这一点。另外，本课在欣赏《玩具兵进行曲》时，应该以引导学生感受音乐情绪和主题变化为主，应该将学生的注意引向听聆听音乐，而不是其它非音乐性的内容。