音乐教学随笔[大全15篇]
在学习和工作的日常里，许多人都写过随笔吧？随笔是散文的一个分支，是议论文的一个变体，兼具议论和抒情两种特性。日常生活中最常见的随笔有哪些呢？下面是小编为大家整理的音乐教学随笔，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
![音乐教学随笔[大全15篇]](/pic/00/d2f4c0d61_2.jpg)
音乐教学随笔1
小学音乐教学，不是为了培养一个个音乐专家，而是为了使学生获得一定的音乐素质，从而受到音乐审美陶冶。
音乐欣赏教学就是让学生听赏各式各类的音乐作品，整个教学过程就是一个对音乐的感悟过程。主要内容都是针对培养音乐基本素质的感悟性内容。在对音乐的感悟中，对于小学二年级的学生来说，通过教师的引导，来培养学生的音乐感受力，其中包括对音乐要素的感受力，音乐风格的感受力，其中包括对音乐要素的感受力，音乐风格的感受力，音乐情境意象的感受力等。在培养这些感受力的同时，使学生的人格情操得以陶冶。学生对音乐的这种感受，并没有过系统的音乐知识的学习和音乐技能的训练，来自于音乐的'熏陶和自我丰富的人生感受对音乐的移情。因此说，音乐欣赏教学中，感悟音乐是教学的核心。
唱歌教学则是通过音乐乐谱的要求来实施的一种主体活动——歌唱，从而在活动中感受、体验、审视和表达音乐和音乐的美来达到目标的，在活动过程中同时获得了正确的歌唱方法——一种音乐表现力。唱歌教学有技能训练内容，诸如吐字、发声、音准训练等，但对这些追求的目标不是专业要求，而是普及性要求，只要能自然地运用嗓音来歌唱，使个体的歌唱潜力得到一定的发掘就达到了教学目标。
总之，教学中追求对音乐的感悟，就是要求教学要以培养学生音乐基本素质为核心目标，转变教学观念，改善教学方法，从音乐课的特点出发，教学活动以感悟音乐为核心，"有音乐来培养音乐的耳朵"，使音乐教育真正实现其教育功能，在素质教育中发挥其应有的作用。
音乐教学随笔2
听到伊能静的《萤火虫》，就被那细声细语所吸引，于是我决定将这首歌推荐给六年级的孩子们。
一上课，我就在黑板上写下........的萤火虫。“请同学用一个词来形容一下萤火虫。”于是，孩子们脱口而出可爱、调皮、默默无闻、无私奉献又问看到萤火虫，你第一个会想到什么。我静静地听着孩子们说着自己心中的萤火虫。在他们用语言描述了萤火虫后我按下了播放按钮，于是那悠扬的旋律深深地吸引着孩子们。
“你对这首歌曲感觉如何 ?是什么打动了你?”
有的说是优美动听的旋律，有的说是歌手的恬静一些美好的回忆在他们的心中蔓延。
“这样的歌曲适合在什么时候、什么情况下聆听呢 ?”
有的说在受到挫折的时候听，给自己鼓励；有的说要在夜晚一个人静静的听，享受独处的安逸。
歌声一直伴随着我们的交流，我很是惊讶孩子们的感受。当我还没提议学唱这首歌时，已经有同学举手要求我演唱，这得到了同学们的一致响应。在学唱的.过程中，我感受从未有过的感动，孩子们那专注的眼神、会心的微笑，都是那么纯真。
我想，虽然《萤火虫》不是选自教材，而且是流行歌曲，但孩子们喜欢它。教材是用来辅助孩子感受各种音乐风格并从中获得音乐美的领悟的。那么，选用适当的流行歌曲又何妨 !
这篇叙事描述了这位教师把偶然间听到的一首歌曲介绍给学生的教学过程，从文中可以看到孩子们对美的音乐的渴求，主动地学、认真地学深深打动了这位老师，这跟我们现今大多数学生喜欢音乐却不喜欢上音乐课的现状形成了巨大的反差。这节课后，教师也从中领悟到了音乐教育的意义所在孩子们需要美，音乐课应该给他们提供一个空间，让他们踏上寻找美，感受美的道路。
教学需要智慧，需要灵感，教师在日常生活中要学会积累智慧的素材，捕捉灵感的瞬间。当这些灵感、智慧给课堂带来意外的收获时，则更应把它看作珍贵的财富，将其以文本的形式收藏起来，当无形的智慧转换成有形的教育叙事本时，你也就获得了自身成长的一大飞跃。
音乐教学随笔3
在小学阶段，对于学生音乐基本功的训练是非常重要的！体现在两个方面：一、音准。二、节奏。这两个方面的学习应该是一直伴随学生的。教师在这方面工作做的如何将直接影响自己的课堂教学。一直以来，我坚持训练，在教学中也尝到甜头，看着学生饶有兴趣的学习，同时对识谱能力的加强，我觉得自己的付出非常值得。
今天音乐课的主要内容是学习一首六拍子的新歌《种子之歌》。在常规的发声练习后，我们进入了歌曲学习部分。由于这首歌是六拍子歌曲，在帮助学生分析节拍节奏的基础上，我把歌词带入到节奏中去练习，获得了很好的效果，在加上情感的处理，例如；x x x，xx。歌词是：“一粒小小的种。子。”，诸如此类的.练习，学生很快就掌握了歌曲的节奏，在听几遍音乐旋律后，学生进行了集体演唱，从唱的情况来看，大部分都掌握的比较好。为了更好的表现歌曲，也能提高学生的积极性，我把打击乐器引进到歌曲中，没想到效果还出奇的好，学生伴唱的伴唱，演奏的演奏，简直就是一个小型的音乐会，特别是有的学生害怕自己表现不好玩不到乐器，这个时候也能严格要求自己了，争着表现好点让老师能给自己一个表现的机会。
在这节课中，有两点是可以去探索的，并完善以后可以再用：
1、歌曲的学习注重歌词节奏练习，而且要把情感放在一个重要位置。
2、打击乐器在歌曲展演中的运用，包括学生自创伴奏节奏型的探索。其实，音乐课中的歌唱教学一直以来都是一个比较值得探索的领域，单一的歌唱教学是不能适合新课标下的音乐歌唱教学要求的。形式的多样性，实效性，趣味性，知识性等缺一不可。
音乐教学随笔4
幼儿园要有意识地用音乐丰富幼儿的生活，陶冶幼儿的性情，以此来鼓励幼儿进取。为了更好地培养幼儿对音乐的感受和理解，教师可以充分发挥其主动性与探究的积极性。音乐是幼儿潜在的本能，在幼儿生活中占有非常重要的作用，我们一定要有意识地开发幼儿音乐的潜能，有意识地用音乐来充实幼儿的生活。教师一定要善于创设音乐的环境，培养幼儿对音乐的兴趣，发展其音乐能力的技能。
可以毫不夸张地说，环境是幼儿艺术活动的一部分，它是艺术活动的开始。为了让幼儿对音乐教学活动有所了解，引发幼儿的学习探索兴趣，我们一定要让幼儿学习的知识在环境中开始。鲜明的节奏、丰富的音响、动听的单调都可以让幼儿心情愉悦，它是人的生命关系中最好最密切的一种艺术形式。那么，如何通过环境来培养幼儿对音乐的兴趣呢？笔者认为可以从以下几方面入手：
一、在音乐环境中培养幼儿对音乐的兴趣的理论根源
4岁前后的幼儿活泼好动，易情绪化，善于模仿，自制能力较差，在认识活动中以具体的物象为主。而音乐活动恰恰可以满足儿童好动的特点，在音乐活动中，幼儿高兴时可以随时编唱，高兴时还会手舞足蹈。所以，一定要给小孩子营造愉悦的音乐环境，这也是刚刚颁发的《幼儿园教育指导纲要》明确提出的内容。
二、在音乐环境中培养幼儿对音乐的兴趣内容研究
音乐在人类的生活中起着重要的作用，每个人都热爱音乐，尤其是孩子。在教学中，笔者发现注重创设良好的音乐环境，让幼儿每天都听音乐，可以培养其感悟音乐的兴趣，让每一个孩子的潜能都得到惊人的发挥。
1.教师在音乐的欣赏中激发幼儿学习兴趣，将音乐渗透在各个教学活动中。每一个儿童都有一双听音乐的耳朵，接受能力和模仿能力都很强，所以，我们要为每一个孩子创设一个音乐世界，让其尽量多听音乐。可以通过教师演唱、听磁带、看视频……优美的韵律，悠扬的'歌声，在每一个孩子的脑海中都会形成一幅动人的画面，把孩子带入诗一般的意境。教师可以根据幼儿的兴趣，在教学活动的各个环节自发地开展音乐游戏，如入园时，可以播放愉悦、轻松的乐曲，让孩子在心情放松、情绪饱满的状态中迎接新一天的到来；十点钟幼儿活动时，可以选择一些有力而活泼的音乐，这样带有进行曲形式的乐曲，可以把幼儿带入体育锻炼的状态；进餐时让幼儿在舒缓的乐曲中食欲大增……我们要让幼儿生活在音乐当中，让其生活充满音乐，激发其听音乐的兴趣，培养其乐观向上的习惯。
2.教师可以通过丰富多样的音乐激发其爱表现的兴趣。笔者在自己的班级中设计了音乐角，为孩子提供了能发出声的玩具、头饰等，孩子在这里敲一敲、打一打、动一动、跳一跳，展现属于自己的表演才能。这里孩子玩得都兴致勃勃，有的幼儿用能发出声音的玩具和乐器为歌者去伴奏，还有的小朋友担任指挥，有的拿着纱巾表演风婆婆，为大家吹来了缕缕春风……在这一方小小的音乐角中，笔者自始至终都在看着孩子跳，由于孩子是随兴的舞者，发自内心地创造性发挥，而不是机械、呆板地训练，所以他们在笑声中快乐地玩耍，感受音乐的魅力。孩子好奇好动，极富创造力，一块块的积木，一点小小的玩具，都为孩子提供了想象和表演的天地。
3.教师可以通过五彩的墙饰来激发幼儿学唱歌的兴趣。每一个幼儿园都为孩子创设了一些新颖美观的墙饰，图画是静止的艺术，教师可以以此来激发幼儿唱歌的愿望，让幼儿在音乐活动中、在墙饰旁边唱唱跳跳相关的歌曲。如在画有小白兔图案的旁边唱一唱有关小兔子的歌谣，这样可以有效地引导学生唱歌的兴趣。需要注意的是教师一定要对墙饰进行定期更换，因为这样可以保持幼儿对音乐的新鲜感，增强幼儿对音乐的兴趣。
4.教师可以利用音乐培养幼儿初步感受美的能力。随意敲打物体是孩子特别喜欢的音乐活动，探究声音的来源，分辨声音的高低强弱是儿童最基本的音乐本能。这种本能是任何后天非自然的强化和训练无法取代的，这也是培养孩子初步感受美的能力的开端。当孩子用小棒在一些地方敲出声音时，教师要对孩子这一探究能力加以保护，帮助他敲出一些简单的乐曲，让孩子明了音乐的神奇。这样不仅会激发幼儿对音乐的兴趣，还能给他们展示自我的机会，让其初步感受美，品尝成功的美味。
三、教师在音乐环境中培养幼儿对音乐的兴趣要把艺术性、趣味性和知识性合为一体
笔者在对幼儿教育过程中，经常从儿童感兴趣的切入点导入课程，有意识地选择一些集艺术性、趣味性和知识性为一体的内容来进行教学，这样不仅可以提高幼儿的审美情趣，激发幼儿的表现欲望，而且能开发其强大的潜能。
音乐教学随笔5
回顾前一时期的音乐课教学，下面两个方面体会较深。作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，课的质量，也是极为重要的。随着学业的加重，音乐在初中生的眼中是副科，是学与不学都无关紧要的课程。所以，在平时的教学中，很多乐理知识都不能被很好地运用起来。这就对我们音乐老师提出了新的课题，如何去设计一堂音乐课，才能对学生产生较大的吸引力，从而充分调动学生的练习积极性和参与热情，达到课堂所追求的展示音乐魅力，愉悦学生身心，健康快乐为本的教标。
一、学习教学大纲，明确教学目的。
作为音乐教师，首先应该明确音乐教育以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的.美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标，在教学中，要引导学生对音乐的各种要素，各种手段作出整体性的反应，要积极引导学生感受，体验，表现音乐中丰富的情感内涵，还要坚决引导学生感受，体验，鉴赏音乐的美，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课起始课上，我就 从下列几个方面对学生进行教育，强调：
1、通过音乐教学，提高学生的音乐审美观念和审美情趣；
2、通过音乐教学，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习；
3、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力。欣赏我国优秀的民间音乐（如民歌，民间乐器，民间歌舞音乐，戏曲曲艺音乐等），培养学生热爱祖国文化传统情感。
二、采用多种方法，努力提高学生的学习兴趣。
针对本校学生音乐基础差的特点，在使用音乐新教材的同时，想方设法，找资料，给学生补基础，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：
1、教材程度深，在课堂上安排一定时间观看光碟，对各单元内容作介绍，学生以欣赏为主，达到开拓视野，提高审美能力的目的。
2、对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍，打节奏，哼曲调，逐步提高学生的识谱能力。虽然大部分同学有困难，但从一个学期教下来，学生的进步还是较快的。
3、利用多媒体，电视，音响等设备，向学生介绍一些民歌，名曲，作为补充教学内容。指导学生边听音乐，边哼歌谱，反复练习，学生识谱能力有明显提高。由于强调了"响"（声音响亮），"准"（唱准音调），"美"（优美动听）三个字，学生积极响应，从实践看，收效较大。
4、课内让学生上台演唱，培养他们的参与，实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。
当然，如何调动每一个学生的学习积极性，今后还须努力。孩子们需要美，追求美，那么我希望音乐课能给他们提供一个空间，让他们踏上寻找美，感受美的道路。在我的课堂教学中，孩子们是开心的！快乐的！只要我们多花些心思，我相信孩子们就会从中得到快乐的体验！从而感悟他们纯真的心灵。
音乐教学随笔6
我教了几个月的新教材，发现孩子对很多欣赏曲并不是很感兴趣。作为对新教材充满满腔热情地我来说，怎样引导学生对欣赏曲的情感内涵和音乐表现形式整体把握，去体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程是摆在我们面前的重大难题！若想要让小学生竖起小耳朵，用愉悦的心情学会听音乐，一个优秀的老师应该花更多的时间来钻研教材，站在孩子们的角度去看新课程下的音乐欣赏课，统筹安排欣赏曲的教学方法，做好音乐和学生之间的桥梁。
每个学生都是创造的天才，把一根木棒交给他，他绝对给你即兴敲出不同的节奏，声响，音色。这是他的潜能，他的'兴趣，他在探索，他要表现，他的自我肯定。新课标有个针对二年级的创造标准：能够用打击乐器或自寻音源探索声音的强弱、音色、长短和高低。
敲出情境：在教授《鸭子拌嘴》时，学生听的比较模糊，我让每位学生手里都拿支笔在铅笔盒上根据音乐的节奏变化来敲击感受音乐表达的不同情境，想象鸭子走路、喝水、捉鱼、拌嘴时所发出的不同声响，用不同的节奏来表达不同的情节，再由小组合作商量表现群鸭戏水，吵闹时的情景，并注意提示学生所采用的节奏与音乐表现的内容相吻合。
音乐教学随笔7
这次上课，我的心态还算不错，我想我还是挺享受这个比赛过程的。
比赛之前，我考虑了很多问题：如何拉近师生之间的距离；如何与陌生的学生问好；如何在短时间内做好上课的教具；如何抓住学生的兴趣；在不了解学生现有水平的基础上，如何掌握备课的尺度：太难，学生接受不了就会降低学习兴趣，太简单的话，课堂实效差……最关键的，在备课时，我始终考虑：我的学生在这节音乐课之后有什么收获。 这些思考如果光*半天时间来解决是远远不够的，我想更多的`是依赖平时的积累。
《大海啊,故乡》这首歌曲学生比较熟悉，但要唱好也不容易。本节课我主要采用以下几种活动来进行课堂教学：
1.教师表演唱《鼓浪屿之波》，应征孩子们的音乐伙伴。[组织教学，拉近师生距离，并导入到本课的情感主线]
2.学生配乐诗朗诵《献给鼓浪屿》[激发学生的情感，还可以起到练声的作用]
3.听范唱《大海啊,故乡》，抓住速度，节奏，情绪等要素分析乐谱。[锻炼学生聆听音乐，分析音乐的能力]
4.引导学生找出最具典型的节奏。进行节奏练习。
5. 学唱歌曲，学生找出自己唱得不太满意的地方，师指导改善歌唱方法。[以情导声，意在声先，以气连声，高音低唱]
6.在郑绪岚演唱的《鼓浪屿之波》中总结下课。[感受歌曲意境，学生情感得到进一步升华]
我认为课堂氛围还不错，学生上课也很投入，特别是最后演唱《大海啊,故乡》时，我能感受到歌声中流露的情感。我想，我与学生的情感交流最后也融入到音乐中去了，这节课，我很享受。
音乐教学随笔8
一、兴趣导入。提高教学效率
导入是引发学生对音乐产生兴趣的导火线，也是学生体验音乐和参与音乐活动的第一个重要步骤，导入设计的成功与否直接影响课堂教学环节的顺利进行，影响音乐课堂教学效率。因此，教师应该根据教学目标，将音乐作品的难点、重点、主导思想、作品风格、音乐知识等形象生动地导入到课的主体中去，让每堂课都有“新鲜”感，学生的兴趣才会“长久不衰”。如学习小学二年级的歌曲《小小音乐家》时笔者是这样导入的：先请同学们闭上眼睛，说：“同学们，今天我请了一位好朋友来，猜猜它是谁，我们听一听它在唱什么？”之后，笔者拿着一个钢琴造型的音乐盒上好发条播放一段很美的音乐，听完后让学生睁开眼，学生又好奇又兴奋，兴趣一下子就来了，后面就很自然的导入新歌内容。音乐课导入的方法和手段很多，可以根据实际情况运用，如开门见山、讲故事、猜谜语、做游戏、听音乐、表演等，课的一开始就引人入胜，学生就会不知不觉地对后面的教学内容产生浓厚的兴趣。
二、设计有效提问。提高教学效率
教师的有效提问可以体现出教师清晰的授课思路，使整个音乐课堂教学显得更加高效。有效提问要注意目的明确、语言精炼，提问的时机要适当，提出的问题要具有启发性，还可引导学生跟随教师的思路意图来设计提问。另外，教师的提问还要注意适应小学生低、中、高不同阶段的心理特点、认知特点及认知水平。教师在课堂提问前，要做好充分的准备，切不可有口无心，随意而问，使提问流于形式。
三、优化音乐活动。提高教学效率
大部分学生音乐素养的提高都是通过课堂教学。在音乐老师的指导下来达到的。孔子说：“好学者不如善知者，善知者不如乐知者，”浓厚的学习兴趣是学生进行学习的内在动力和行为保证，是取得理想学习效果的基础和前提，只有激发学生的兴趣，才会集中学生的注意力，激发他们的主动参与的意识，使他们产生一种内在的学习动力，所以设计有效的音乐活动，培养学生学习音乐的兴趣是提高课堂教学的有效手段。因此，笔者在教学中会设计学生乐于参与的音乐活动来进行教学，学生在做音乐游戏的过程中，表现音乐形象、体验音乐意境、并唤起好奇心与联想，从中学到音乐知识。如有一节二年级的音乐课，内容是节奏练习。笔者课前一周布置了一项家庭作业――请学生来当“小小乐器制作家”，利用废旧物品制作沙锤、碰钟和响板，这些都属于打击乐器。学生奇思妙想、开动脑筋做出的打击乐器真是五花八门，学生在饮料瓶或者易拉罐里放进部分沙子或者吃的大米。封上口做成沙锤：有的用记事小本的硬外壳当响板，有的用小竹片做成响板：学生还带来了家里的玻璃杯当碰钟，课堂上学生拿着自己制作的打击乐器，在老师的引导下进行节奏活动。孩子们兴趣浓厚，很快完成了既定目标，设计这样的音乐活动，不仅培养了学生的动手能力和创造能力，而且在制作过程和演奏中得到了乐趣和满足。
四、优化多媒体辅助教学。有效提高教学效率
音乐课上单一的教学方法或手段，很容易使学生出现感官疲劳，注意力分散。利用多媒体进行教学能使学生更直接感受、体验音乐的魅力，有时候无需语言就能让学生感受到音乐的美。多媒体的好处很多：教学可以增大课堂容量，节省板书时间，直观性强、容易激起学生的.学习兴趣等优点，在提高课堂效率方面起到至关重要的作用，用的恰到好处的话起能起到事半功倍的效果。但是，多媒体不能为了激发学生的兴趣一味多用、滥用，要有画龙点睛的效果，直达教学目标的作用。如：笔者在教研课欣赏教学《茉莉花》中，设计一节课听7首不同体裁、不同风格、不同地域的同名音乐作品《茉莉花》，如此多的容量在以往教学中是不可能完成的，笔者运用多媒体制作课件，课件中容纳了7首MV作品，有音乐有画面，教学中给了学生全新的视听享受。尤其视频《申奥北京8分钟》更是起到了画龙点睛的作用，学生感受到了震撼，把整节课带到了高潮，圆满完成课堂教学，课堂上笔者的语言很少，只是简单的提问和引导介绍，学生通过聆听、观看、感受音乐作品，无需教师过多讲授学生自己就能领悟。
五、加强课后反思。促进教学效率
备好课不代表上好课，有时教案设计得很精彩，考虑很充分，但是课堂教学效果却不尽如意，怎样避免或减少课堂上这些问题的发生，需要我们进行课后反思。课后反思同样也是提高课堂教学效率的一种有效手段，课后反思即在课后对教学中的成功之处、失误、漏掉的地方，以及某一环节出现的意想不到的状况，教学过程中突发的灵感等等，加以小结，一段话、几行字简要的记在音乐教案的“小结”处，以备下次教学的补就和更正，坚持课后及时记录反思小结，然后“则其不善而改之”，研究对策，找出突破口。音乐教师所带的班级多是平行班，更容易看到教学效果，教师在一个班教学出现的问题解决改进后，在另一平行班教学，就会很快反馈出改进后的教学效果如何，以此来提高课堂教学效果。由于每一课的教学反思都是零散的，需要我们经常整理，认真研究总结，从中摸索教学规律和教学方法，通过总结――实践――完善，逐步使课堂教学更加优化。
音乐教学随笔9
随着科技的飞速发展，信息技术已经逐步应用到基础教育领域，并在各个学科的教学效率和质量提升方面发挥着重要的价值。而运用积件思想进行初中物理的声光现象教学，对于促进学生对相关知识的理解和掌握，提高教师的教学效率都有着重要推动作用，是值得推荐和应用的科学教学方法。
一、积件的概念与定义
积件是指教师按照教学需要，通过独立自主地对教学信息资源进行重新组合与整理，从而运用在实际的教学当中的教学软件系统。这个系统绝非传统意义上将教学资源的素材库以及多媒体著作平台的资源进行简单的相加，而是通过积件库以及相应的积件组合平台的融合，构建成由多媒体资料库、微教学单元库、教与学策略库、资料呈现方式库和网上环境积件资源库的集合所构成的积件库。师生可以据此实现教学软件的设计和制作得到足够的素材资源和实现途径，在教学效率和质量实现提高的基础上促进教师创造力的发展。
二、积件思想的教学价值
以积件思想为基础的教学方法具有很高的系统性，是以多媒体为实现手段，将多种教学思想实现收集和整理，并最终应用于教学的过程。积件库中拥有着大量的教学资源，教师能够通过互联网实时地从积件库中进行教学资源的查找、设计、管理和应用。
积件思想教学改变了传统课本教学的不足，实现了教师利用积件库进行教学内容的自主选择，并据此进行了多元的教学。另外，以积件思想为基础的教学还实现了传统多媒体技术教学的类型转换，也使得教学内容在进行展示的过程中更加立体、生动，为教师提高教学质量，学生提高学习效率奠定了基础。
三、积件思想在初中物理声光现象教学中的应用方法
以积件思想为基础的教学方法在初中物理声光现象的教学应用中，可以有效地激发学生的学习兴趣与热情，同时可以全面提高课堂效率。由于积件库将文本、图片、音频、视频和动画等多种资源进行了整合，因此，教师可以通过多媒体教学的手段在课堂教学中将积件库的资源进行随时地选取和调用。接下来，笔者以“声音的特性”为例，阐述自己将积件思想科学有机地融合到具体教学过程中的方法和步骤：
1.导入课程
导入课程是进行课堂教学的首要环节，也是决定整堂课成败的关键所在。在具体课程内容讲解前，笔者在积件库中下载了关于声音特性的音频及视频资料，在课堂上通过事先安排好的积件材料为学生进行了播放。比如，利用音频分别播放了以钢琴、葫芦丝、鼓和二胡等乐器进行演奏的音乐，并且询问学生：“这是哪个乐器演奏的音乐？”在全部播放完毕后，笔者继续提问：“为什么不同的乐器在演奏的过程中会产生不一样的声音？”学生在进行聆听的过程中会集中注意力，并且不断思考教师提出的问题。这种课程导入的方式有效地激发了学生的好奇心，从而产生学习热情，让他们拥有探索知识的欲望，进而提高学习效率。
2.课程教学
在进行课程教学的过程中，笔者将事先安排好的教学工具，比如吉他、钢尺和从积件库下载到的'教学音频和视频等进行知识的演示和讲解。首先，笔者以课本上的音叉实验为基础进行演示之后，让学生选派一个会弹吉他的代表到讲台上为大家演奏，之后让这位同学用不同大小的力度拨动相同的吉他弦，或者用相同的力拨动不同的吉他弦，从而引导学生理解和掌握响度和发声体震动幅度间的关系。
随后，笔者又找了另外的一名学生对吉他弦和钢尺进行拨
动，从而分辨二者之间的音调差别。同时，笔者又播放分别由男女和童声演唱的同一首歌曲的音频，并询问“为什么男声、女声和童声演唱同一首歌曲会有不一样的声音？”让学生通过感受音色的不同而产生的相异的声音特性。
最后，笔者还按照学生的建议，在积件库中下载播放了各种动物的叫声、火车与飞机的轰鸣声以及电锯和电钻的声音等，让学生充分了解和掌握音色的概念。
3.巩固练习
在课堂即将结束时，笔者通过播放积件库中的视频进行了相关问题的提问。即“视频中的顾客是怎样分辨出不同的陶瓷盘子的质量？”“男主人公打电话的声音为什么比女主人公的声音大？这体现了声音的哪种特征？”利用小组讨论和自主分析相结合的方式，笔者将生活与物理知识进行了有机的结合，不仅提高了学生的学习热情，也让他们的知识得到了巩固。
总之，以积件思想为基础的教学模式在初中物理声光现象教学过程中发挥着重要的推动作用。这不仅符合新课标理念的新型教学方法，也可以有效激发学生的学习兴趣，引导学生充分理解和掌握物理知识，是实现物理教学向着信息化和智能化发展的重要途径。
音乐教学随笔10
《中学音乐课中节奏教学方法初探》这篇文章中笔者主要阐述了一下几点教学理念：一、何为节奏?节奏，是音乐的基本要素，是音乐的骨架，是掌握旋律的基础，任何音乐都离不开节奏。二、音乐是时间的艺术，节奏是构成音乐时间的实质，是音乐的核心和骨骼。不同的音乐形象需要特定的节奏形态来完成。三、通过教学案例分析来阐述中学音乐课中一些实用的节奏教学方法。
结合教学实践中，我深刻体会到音乐教学中节奏教学的重要性，准确的把握好节奏是中学音乐教学中至关重要的一个环节。在音乐教学中有针对性进行节奏训练，不仅可以有效地培养学生的节奏感，增强他们互相倾听、协作合奏的能力，还可以很好地调动、活跃课堂气氛，激发学生的学习热情。对于培养学生独立的识谱能力，增强学生的音乐感受、理解、表现等能力都是十分重要的，是音乐教学基础内容之一。
因此通过学习，我明白了培养学生良好的节拍感、节奏感，是学生学习音乐所应具备的.技能，是进入音乐艺术殿堂的第一步。为了进一步培养学生的音乐节奏感，提高学习节奏、学习音乐的兴趣，老师可以在律动中让学生感知节奏，巧妙设计节奏教学;也可以在音乐游戏中渗透节奏训练，巧妙设计节奏教学;其次可以在歌唱欣赏活动中贯穿节奏，巧妙设计节奏教学以及在与生活的紧密联系中，巧妙设计节奏教学。
音乐教学随笔11
回想自己多年的教学经历，我经常会追求这样的一种课堂效果：课堂安静，学生能很好的跟着教师的思路，配合教师的教学。但实际情况往往不能另人满意。时常会有这种现象：上课前教师提心吊胆，害怕学生不配合教师的思路乱了堂；课后又会对学生表现出的“不听话”、“不配合”感到心情烦躁，失去了教学的乐趣和成就感。有时真的很想去好好的训斥一番，但反过来想想，现阶段来讲，我国中小学音乐课程普遍存在课时少的缺陷，学生对音乐课的渴望是可想而知的，大部分学生都会带着一种喜悦、兴奋的心情而来，他们大多想将自己一周来所有的学习压力和烦恼都尽情宣泄在音乐课堂上。满心想将自己知识奉献给学生的老师看到学生“乱糟糟”的场面，却产生了不快乐。
如何协调好课堂纪律与教师正常传授学生音乐知识两者之间关系，值得做老师的好好考虑与分析，我认为离不开两点。
首先，每个教师必须清楚认识到学生毕竟是孩子，我们不能以对待成人的态度去对待他们，让他们达到成人的标准就失去了孩子原本活泼的天性，但同样不能对其放任自流、任其胡闹。这就需要把握一个度，需要教师不断学习，积累教学经验，能够用敏锐的目光去审视学生在课堂上的“乱”的表象下，是否是对知识的渴求，是对知识的探索。他们通过这种行为能否更有效的主动获取知识。一个聪明的音乐教师会利用这点 “乱”去培养他们自主学习的能力与创新精神。
因此，教师要善于发现、引导、鼓励表扬，从而使这种“乱”成为一种动力、一种自主、一种创新协作的良好品质的体现，能让孩子在不知不觉中，在开开心心、自由自在中，顺利地与教师协作，共同完成课堂任务。
其次，教师对一节课的教学内容要作到善于应变、合理规划。音乐课不是统考科目，教学压力相对较小，这就不必赶进度，要求班班水平一致，而是要针对不同班的实际情况作出不同的安排。对于那些课堂纪律稍好的班级可采用多讲授一些知识的方式，而对于那些有较多思维活跃的班级，则可对教学内容进行相对调整，不必照办模式，可采用少讲、多讨论、多探索、多实践的方式进行教学。我们设想学生刚刚由于乱了堂被训斥，那么无论教师播放多动听的音乐可能再也打动不了学生的`心灵了。
什么是好的音乐课，始终是我们这些音乐老师不断思考和探索的一个问题。面对多媒体高速发展的今天，课件和一些教学设备、音像资料的使用已不再是梦想，现在最需要的是在教师之间互相沟通、互相探索、互相研究、互相讨论的教学过程中，少走弯路，少碰钉子，少一些课堂教学中不和谐的音符，多一点开心，多一点快乐。
总之，如何更好的了解学生，如何更好的让学生了解音乐，如何让学生更好的在音乐中健康成长、增长智慧、弘扬个性、完善人格、扩大视野，如何更好的做学生的引导者和指路人，是我们每个音乐教师要不断探索与总结的重要任务。
音乐教学随笔12
随着当今社会科学幼儿教育观念的不断宣传和实践，尤其是《幼儿园教育指导纲要》和《3-6岁儿童学习与发展指南》的颁布与实施，对我们提出了新的要求，面临着新的挑战。在学前教育内容中,音乐教育又是其中的一大部分。我国《幼儿教育纲要》指出:教育者根据学前教育的任务、内容,通过一些手段和方法,在受教育的儿童和教育者的共同活动中,对儿童施加各种有益的影响,在学前教育阶段,我们可以通过音乐教育充分的发掘幼儿的潜能,塑造幼儿健康、活泼、阳光、的形象,促进幼儿在德、智、体、美等各方面得到积极主动的发展。那么作为一位教师，如何抓住幼儿音乐教育的特点，采取恰当方法，合理的设置课堂各环节，有效地开展幼儿园音乐教育活动，是摆在幼儿教师当前的一个新课题。
一、幼儿音乐教育的主要特点
(一)幼儿音乐教育要与幼儿教育学、心理学的科学规律相一致。
幼儿音乐教育必须符合幼儿的生理、心理发展特点,要以幼儿园相关的教育原则、方法等作为基本理论指导教育教学工作,一旦违背了这些科学的规律，那我们的教育工作必定会受到影响。不可避免的会影响幼儿的心理、生理发展。例如:同样的一首儿歌,若一位专业技能技巧熟练的教师并熟知各年龄段幼儿的年龄特点,采用正确的教学方法对幼儿开展教育的老师,教学效果必定很好;相反，若一位不具备这些条件的老师,就达不到目标,自己着急,幼儿也没掌握。
(二)幼儿音乐教育活动要把握住幼儿艺术歌曲的情感与审美感受的主要特点。
音乐教育的重要特征就是通过音乐艺术作品给人以情感的体验与审美的感受。 音乐审美感受是让幼儿在参与音乐艺术活动的过程中,通过不断的感知音乐作品的艺术美,使其在情感上产生共鸣,获得美的感受。 所选的儿童音乐作品要紧紧与幼儿的生活实际相联系，具有情趣、积极、阳光、健康、活泼的一些特点。也要体现出这些情绪中蕴藏的赞扬、关心、同情、鼓舞、帮助的生活态度。音乐艺术是以每个生动感人的艺术形象来激励人们的感情,给予启示,感染幼儿。
例如:在中班上册教材中的儿歌《一分钱》,它教育意义是教育幼儿拾金不昧的高尚的品德,但是在歌词中并没有直接呈现,而是采用了一种天真的儿童语气、简单的音调旋律、欢快的情绪,唱出了小朋友把捡到的一分钱交给警察叔叔,警察叔叔拿着钱对小朋友点头赞扬示意的细小情节,塑造出一个生动而又感人的美好形象,从而教育我们的儿童，意识到不是自己的东西不能要，并且要把拾到的东西，就算很少的一分钱都要交给警察叔叔，在情感上也是愉悦的。用这样一种情感方式来激励，会比直接的教育会更容易让幼儿接受，更能牢记在心。因此在幼儿音乐教育活动中,无论是进行思想、情绪、品德的教育,还是进行知识技能、认知理解的教育,都需要通过审美感受这一途径来开展。
(三)幼儿音乐教育的开展要遵循寓教于乐的原则。
音乐艺术具有娱乐性特征,这也是吸引幼儿积极参与音乐活动的重要特点之一。利用这一特点让幼儿在游戏中快乐的学。在音乐教育中获得愉快的音乐感受让幼儿在欢快活泼、富有艺术特点的教育中获得成长。从而促进幼儿德、智、体、美全面发展。
(四)幼儿音乐教育的影响是潜移默化的。
幼儿音乐教育是在一种欢快的氛围中进行的,它的教育影响就如像春雨点点滴滴滋润幼儿的心灵。慢慢的熏陶、感染着她们。因此,音乐教育就是一个循序渐进、潜移默化的教育过程。而音乐艺术教育对人们内心情感有着潜移默化的影响,比说教更具有说服力,意义更深远。
二、音乐教育在促进幼儿全面发展中的意义
(一)音乐教育对陶冶幼儿情操，培养幼儿审美能力有着重要作用
喜爱音乐是孩子们的天性，幼儿有着较强的好奇心，鲜艳而又明亮的色彩，五彩缤纷的世界，环境中丰富美妙的声音，美丽色彩与图形都可吸引儿童的视觉与听觉。那么，美妙的音乐便更是他们的最爱。
音乐不断陶冶着孩子们的情感，激发他们充分发挥儿童想象力，教育他们热爱生活，及对未来一片美好的憧憬。
(二)音乐教育与德育紧密相联，密不可分。
好的音乐教育可以促进幼儿品德的发展。而品德教育的发展需要以情感为基础，音乐教育又是德育培养的情感基础。通过优美动听的音乐，潜移默化地影响 。
音乐活动多为集体活动,无论是音乐表演，合唱都可体现团队合作精神。因此都能培养集体主义精神，养成遵纪守法的好习惯，在国外，有很多学者把音乐活动作为培养新一代社会道德规范的早期教育行为来研究，并在教育中占据重要地位。
(三)音乐教育可促进幼儿智育的发展。
音乐教育能促进智育的发展，这一点已成为社会有目共睹的一点，很多有条件的.家庭为更好的培养自己的孩子，更好发展孩子的智力 ，儿童的早期音乐教育已成为社会一种发展趋势，越来越多的家庭为孩子购买乐器，请专业的音乐教师。由此看出，得当的音乐教育对促进幼儿智力的发展有着积极的作用。
三、在幼儿音乐教育中如何有效开展教育活动
(一)培养兴趣，激励幼儿主动、自信地参与到活动中来。
兴趣是最好的老师，幼儿音乐教育的教学内容与形式要生动形象活泼，3-6岁的幼儿活泼好动、好奇心强等特点，因此，避免利用简单呆板的教学模式， 在教育活动中教师应让自己的课富有浓厚的趣味性。从而调动幼儿的积极性。多给幼儿一些上台锻炼的机会，鼓励幼儿参与的每次活动，发现幼儿的进步，从而增强幼儿的自信心。
(二)所学歌曲要与幼儿的生活紧密结合。
幼儿歌曲来自与幼儿生活，同时也反映着幼儿的生活。教师要启发引导幼儿了解与歌曲内容相关的知识，使幼儿增长知识， 更有助于幼儿体会歌曲的情感 ，与生活紧密相联幼儿更容易理解，对学唱歌曲增加了兴趣。比如在学中班上册的《幼儿园里好事多》这首歌曲之前，教师就可问问幼儿小椅子谁摆的，小桌子谁擦的，小手绢谁洗的。幼儿既感兴趣，又熟悉了歌词内容。在加上欢快的音乐间奏孩子能不喜欢么?通过这样的一种方式不仅提高了幼儿对音乐的兴趣更让我们的教育开展的更为顺利。
快乐是孩子学习、探究、尝试的原动力，孩子因为快乐所以学习，因为学习所以快乐。因此，我们有责任成为幼儿音乐活动的伙伴，支持者，引导幼儿喜爱音乐;在活动中多给幼儿自主的空间，让幼儿寻找快乐;多给幼儿自由的空间，让幼儿创造快乐;多给幼儿合作，交流的空间，让幼儿分享快乐。我们共同努力让音乐带给幼儿快乐，让幼儿真正享受音乐的快乐吧!
(三)幼儿音乐教育要给幼儿充足的空间，培养幼儿的创造意识。
在音乐活动中,作为教师我们不能仅仅看孩子技能技巧的训练,还应培养幼儿会表现美、创造美。适时地鼓励,引导幼儿当众大胆表现。
音乐教育需要我们给幼儿创设一种宽松的环境,由易到难地引导幼儿创造,创编歌词与动作，充分挖掘孩子们的才能。从这样我们可以从简单的改编歌词、从一个简单的旋律出发,慢慢的到为图片故事编配音乐、为整首歌曲创编舞蹈动作，总之，要引导幼儿从自身实际出发,充分展示自己的创造力。
结语
幼儿音乐艺术教育作为乐教育的一个重要组成部分,越来越受到各国教育界高度关注。在大力提倡超前教育、素质教育、基础教育的今天,如何探索幼儿音乐教育发展方向,完善幼儿音乐教育体系,对搞好幼儿音乐艺术教育具有十分重要的现实意义。
音乐教学随笔13
（一）一年级新生的音乐课堂常规训练
一年级新生刚进入学校，各科老师都要对同学进行课堂学习的常规训练，音乐课也不例外。作为一名音乐教师能有计划地对同学进行音乐课的常规训练，对以后上好音乐课起着十分重要的作用。
音乐课的常规训练重点在于要对同学的站、坐、行、排队、分组、进出教室的训练，又要把这些训练放在音乐中进行，让同学在浓浓的音乐氛围中轻松愉快的、有秩序地完成相关动作。如：听音乐进教室；用上行和下行的音阶表示起立和坐下；用歌声师生问好；用一小段轻快的音乐让同学分组进行编创或扮演等等。这样的训练，让同学在整个音乐课堂教学都在音乐中进行，既体现了音乐的语言性又突出音乐课的特点。
（二）师生合作 一起参与
小学音乐教学是通过师生情感的投入，心灵的感悟来达成教学目标的，若不能确保同学具有好心情、好情绪、就不能获得良好的教学效果。因此对于同学正在参与的音乐活动，教师不应是局外人、旁观者、而应把自身置身于音乐活动中，把一切“教”的活动落实在“学”的活动中，有心做小朋友们的带头人和伙伴。让同学对教师发生亲近感、认同感。乐于接受教师的指导，使同学敢想、敢说、敢做。从而让同学发挥出最大的潜能。如：二年级的扮演课《小乌鸦爱妈妈》，我以满腔的'热情参与到扮演中去，先是扮演了乌鸦妈妈，全班的同学都是我的小朋友小乌鸦；然后我再请一同学扮演乌鸦妈妈，我和其余的同学扮演小乌鸦。整节课都是师生同演，同学的情绪放松了，课堂充溢了生气，师生感情增进了，让同学在欢快的气氛中感受了教育。
（三）重视音乐课中的“听”
音乐是一种感官艺术，在音乐课中，一定要抓住和突出音乐中的“听”的重要功能，同学听多了、耳熟了，自然就会唱了。我上课通常采取几种“听”的方法：一、拍节奏法。即让同学和着音乐拍击节奏，这样有利于同学掌握歌曲的节奏。二、口令法。即在听歌曲时，教师根据乐曲的情绪给予各种口令，让同学和着音乐做举手、踏步、转身等动作，这通常以乐段为单位。三、闭目法。此法能消除视觉上的干扰，集中注意力，使同学全神贯注的倾听音乐，用心去感受音乐，这种方法比较适合于旋律优美的歌曲欣赏课。音乐课堂教学中采用多种多样的“听”的形式，同学在听时就不会觉得枯燥单调，在和谐、平等、愉快的气氛中自然学会新歌。
音乐教学随笔14
唱歌教学在小学音乐课堂教学中是必不可少的一个教学环节。其教学目的不外乎：一是通过范唱或播放录音等形式让学生对歌曲有一个整体的艺术形象感染并实施美育目标;二是通过聆听，让学生熟悉必要的乐理知识与歌唱技能、技巧。
即使在现代小学唱歌教学中，最常使用的传统教学方法还是由老师进行范唱或聆听录音为主。也可言之为：即“听唱法”。它的优点是：学生可以直接地、简便地学歌曲，同时可以把主要注意力放在歌曲的情感和韵味的体验及表达上面，比较有利于学生在有限的课时内能较多地练唱歌曲。但是，让学生长时间地进行模唱，学生会感到很被动，觉得很枯燥，造成“鹦鹉学舌”，虽然歌曲很快会唱了，但学生根本没有参与音乐思考，阻滞了他们对唱歌的兴趣，而且这种方法过于单一，不利于采用多种教学内容和教学手段来发展学生多方面的音乐才能，并且难以适应比较长、比较复杂的歌曲学，尤其是合唱歌曲。
根据这种情况，我们在教学中采用了旋律引导、图示比较、难点突破、综合能力训练等相结合的教学方法。如在教唱《小小音乐家》这首歌时，先采用“旋律引导”，让学生模唱歌曲的旋律，进而要求学生自己把旋律换成歌词。这就在“听唱法”的基础上减少了老师逐句歌唱的过程，增加了学生动脑思考的活动及学生与旋律的接触，对培养学生识谱及乐曲感受能力都有帮助。其次采用“图示比较”法，将曲谱中旋律的高低变化用线条表示出来，使视觉形象与听觉形象结合起来练唱，对歌曲中各乐句间出现的重复、模进和内在联系进行辩唱，以加深记忆。这对于激发学生的'学兴趣、培养学生的乐感、创造思维都有很大的帮助。再用“难点突破法”，将歌曲中难以掌握的部分，先重点练会，再练唱全曲。最后通过“综合能力训练法”，将歌曲的主题、节奏型难点及歌唱声音的要求编成短小的辅助练，分别通过唱、听、记、看等练方式，进行基本能力的训练，让学生有充足的空间来领悟歌曲旋律，歌词的内涵，这对于歌曲整体的把握及情感体验有很大帮助，既完成了会唱歌曲又提高音乐知识技能的教学任务。
长期教学实践说明，这些方法有利于学生对音乐的记忆、想像以及对音乐形式的感受和音乐审美等综合感受能力得到加强，同时也较大幅度地提高了学生的音乐综合素质，能够极大地提高学生学音乐和探索歌唱的兴趣，促进学生综合艺术审美素质的提升。
音乐教学随笔15
近年来，随着国家对教育事业的重视，越来越多的家长开始注重对孩子全方面素质的培养，钢琴作为乐器之王成为家长首选的乐器。但是在孩子学习钢琴的道路上总是出现一种怪现象，有很多少儿钢琴初学者往往学习钢琴不超过三年，钢琴水平就会停滞不前，甚至出现厌恶、反感、抵触的情绪，最终学习钢琴的道路不得不终止。对于这个问题，笔者在平时的钢琴教学中不断的观察、思考、实践，做出如下总结：
一、少儿钢琴初学者钢琴道路终止的原因
（一）教师忽视对少儿初学者钢琴基础的培养
这里所说的钢琴基础主要包括两个方面：一个是音准，另一个是节奏。少儿初学者刚开始所学的曲子篇幅比较小、音域跨度不大、旋律比较简单等等，孩子往往弹几遍之后就能很轻松的熟背下来，表面上看孩子弹的很不错，其实却隐藏了很大的隐患，因为孩子只是把曲子背了下来，至于谱面上的音符和节奏，孩子能不能真正的认识和明白，这个问题如果教师不仔细观察考验的话，是很难看出来的。而恰恰有很多教师在少儿学习钢琴的这个阶段被孩子流畅的演奏假象所迷惑，为以后的孩子学琴过程埋下了深深的隐患。随着学琴时间的推进，谱子的容量越来越大，音符越来越多，节奏越来越复杂，这个时候孩子会很难应付，曲子弹的不熟练、不流畅、甚至不对就会得到老师的批评，长期的批评必然会导致孩子对钢琴失去兴趣，最终钢琴的学习道路不得不终止。
（二）教师忽视对少儿初学者手指训练的重视
少儿初学者所要解决的重要问题之一就是手指，能让手指有力、灵活、自如地在琴键上演奏。教师对少儿初学者的教学过程中，并不是没有指出手指如何正确的演奏，问题是教师能不能对手指的训练达到非常的重视，有很多教师在平时的教学中只注重孩子演奏曲子是否流畅，对于手指出现的问题只是说说而已，并没有拿出一定的时间进行修改训练，而且少儿初学者的年龄非常小，自控能力是比较弱的，如果长时间教师不对手指进行纠正，孩子一旦养成不良的触键习惯就会很难改得过来。随着曲子难度的增加，孩子的手指无法完成谱面上的要求，这时教师再开始纠正为时已晚。因为这个阶段，孩子不光要注意手指，还有上述所说的音准、节奏等等的问题，这么多问题需要面对，对于一个不到十岁的孩子来说是很难完全顾忌到的，孩子总是练却练不好，自然会越来越不自信，越来越讨厌弹琴，最终走上了对钢琴失去兴趣而终止的结局。
二、如何让少儿钢琴初学者的钢琴道路持续下去
（一）教师重视对少儿初学者钢琴基础的培养
笔者在这里所说的钢琴基础指的是两方面，即音准和节奏。其实钢琴基础中包括很多方面，但笔者认为音准和节奏是基础中的基础，一首曲子如果音准和节奏都是错的，其他的如乐曲的结构逻辑、乐曲的.声音、乐曲的情感就无从谈起，正如一个人，血液是生命的根本，没有了血液就没有了生命。笔者在平时的教学中针对音准和节奏方面积累了一些经验，总结如下：
1.音准的训练
首先，拿来一首曲子时，笔者会让学生进行读谱训练，对读错的音符进行强化记忆。在演奏时，一定要求学生边弹边唱。其次，选择一些稍微简单的试唱曲子进行音准的强化训练，教师每堂课抽出十分钟左右的时间进行抽检，及时纠正认错的音符并强化记忆。最后，笔者在音准方面用两个方法进行训练：第一种是教师弹出音符，学生在五线谱本上写上对应的位置。第二种是教师在五线谱本上写出音符，学生在琴键上弹出相应的音符。其实这些方法很简单，很多教师在平时的教学中都用过，但缺少的是坚持，只有在平时的教学和练习的过程中将这些看似简单的方法长时间的反复的训练，学生才能真正熟记每一个音符，毕竟少儿初学者年龄还小，对于知识只有反复的磨练才能记得扎实，教师如果把孩子当成成人，学会了就能记住了，那就大错特错了。
2.节奏的训练
首先，拿来一首曲子时，笔者会要求学生在读准音符之后，进行打节奏式的读谱，也就是咱们平时所说的手打节拍，嘴读节奏，同时将音符准确地插入进去，教师在这个过程当中一定要耐心，对打错的节奏进行反复的纠正巩固训练。其次，仍然选择试唱教材，只不过针对每一个节奏型，试唱教材中的曲目要进行筛检，不能按顺序依次训练，要具有针对性。最后，笔者在每堂课中都创编六小节共四组的节奏训练，刚开始训练时可以让学生用手打节拍来辅助，逐渐要求学生将手去掉，让学生学会在心中体会节拍感，因为当演奏钢琴时，没有第三只手来打节拍，很多学生用手打节拍很准，一旦弹奏时没有手打节拍仍然会弹错。
（二）教师坚持对少儿初学者手指训练的重视
笔者这里强调的是坚持，教师在平时的教学中都会强调手指的训练方法，但缺少的就是坚持，甚至是耐心，当学生触键方法不对时，教师会马上指出并纠正，可强调完之后就没有后续了。少儿初学者年龄还小，自我约束力和控制力非常差，单单只靠强调是不够的，学生回家很少会主动按老师要求进行纠正训练。因此这就要求教师要有耐心，在课堂中按谱面上音符的顺序耐心的指导学生如何进行触键，学生只有感官上的认识后，经过反复的磨练，大脑才能形成对手指触键的惯性思维，同时笔者还认为这种惯性思维也是短暂的，还需要教师在每堂课中提醒学生。
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