音乐教学随笔精选(15篇)
在日复一日的学习、工作生活中,大家对随笔应该很熟悉吧?随笔其实就是日常生活中对一些事件的想法,及时捕捉,随手记录下来。想要学习写随笔吗?下面是小编为大家收集的音乐教学随笔,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。

音乐教学随笔1
音乐教育是基础教育的组成部分是实施养育的重要途径,对于陶冶情操,培养创新精神和实践能力,提高文化修养与审美能力,增进身心健康,在听觉、感受、联想、表现、创造等方面,它具有其它学科所无法比拟的优势。课堂教学是实施素质教育,开展创新教育的渠道,新课程实验教材给我们提出了新的理念,新的手法。下面,我就本课的教学来谈谈自己的几点体会:
一、让孩子们爱上音乐课。
著名音乐家卡巴列夫斯基说:“激发孩子对音乐的兴趣,是把音乐魅力传递给他们的先决条件。”的确,兴趣是最好的教师,因为兴趣是培养人们确立奋斗目标的潜在动力,只有产生了浓厚兴趣才能使人产生学习探索的欲望。本课教学,我将“福娃”作为小客人,自然引入。一方面激发了学生的学习兴趣,另一方面巧妙地渗透情感教学目标。接下来,“福娃送礼物”将本课的学习重点《健康歌》引入。在每个教学环节的评价,鼓励学生参与、创新、组织教学,奖励“福娃”都起了很大的作用。学生在小福娃的激励下,保持良好的学习兴趣。
二、给孩子们一片想象发挥的空间。
想象是思维活动中最见活力的.一个方面,培养学生的创新思维,离开想象不可能取得成效,在课堂教学中给孩子们一片想象发挥的空间。在本课的教学中,律动环节,我尽量不示范而是选择融入学生群体,鼓励学生根据自己的想法,大胆地演,勇敢地跳。在演唱环节,引导学生将自己喜欢的运动填入,“创作”了一首首新的《健康歌》。巧妙利用歌曲中数节拍的乐段,设计了小组合作健身操的环节。
三、通过小组合作进行音乐创作,培养学生的求异思维能力。
现代心理学研究认为,合作学习是最佳的学习方式,学生在合作中交流,交流中形成合作的意识,培养与人共处的能力,从而激发起学生创新的火花。在本课教学中,我把不同程度、不同能力的学生编成小组,这样可以取长补短,互相启发,便于交流,便于团结协作。
以下是学生在课堂的小组合作创编的其中一首《新健康歌》:
(略)
总之本课教学给我带来的最大收获就是,音乐教学中,教师首先要树立正确的教学目标,让孩子们爱上音乐课;在轻松民主的学习氛围中使学生敢于创新,为学生创新思维提供一个明朗的空间;用你充满阳光的评价激励学生,充分发挥学生的主体性,鼓励创新思维。充分利用音乐学科的优势,乘着音乐的翅膀放飞创新的雏鹰。
最后我想用陶行知先生的一句话与大家共勉:处处是创造之地,天天是创造之时,人人是创造之人。
音乐教学随笔2
五年级的学生,抽象思维随着年龄的增长而逐步增强。接触的音乐曲目需要更加丰富,音乐体裁、音乐表演形式,音乐知识也需要增加内容。在教学中我尽量采取新颖的教学手段来培养其音乐兴趣,从而引导学生创新思维的发展。介绍乐理小常识。在歌曲教学中,常会遇到一些标记,特别是刚开学如:反复记号、升降记号、上滑音、下滑音、休止符、倚音等,它们的作用对于小学生来说比较难记,我就以形象的富有童趣的.语言来表达符号的用法,学生学起来自然就不会索然无味。在教学中尽量融入其它学科的教学方法。在教学中我首先让学生整体感知乐曲,说说听后的感受,你最喜欢哪一个乐句?找出相同的乐句。在此基础上进行试唱、视唱、哼唱,以及歌曲的教学,例如:现在的《拉萨谣》一个一个乐句的教唱并进行对比,学生掌握得很快。在教学时只要有针对性,把学生学习的难度降低了,效率自然就会提高,学生兴趣更浓厚了。
大多数五年级的学生有了一些音乐基础,是一个有感性认识向理性认识的过度时期,学生的注意力集中时间长,大部分学生表现欲强烈,集体合作意识的能力增强,体验感受与探索创造的活动能力增强。但是还发现个别学生还存在胆小不敢“出头”的现象。
在大多数学生掌握知识牢固的基础上,重点培养学生的各种能力,我总结以下几点:
1、认真备课,为能使学生上好课做好充分的准备工作,备课时注意与新课标结合,并注意备学生。
2、因材施教,对不同的学生要注意采用不同的教学手法,使学生能够充分发展。
3、设计好每堂课的导入,提高学生的学习兴趣。
4、课堂形式设计多样,充满知识性、趣味性、挑战性。
5、限度的调动学生的积极性,教会学生自己识谱、自己认唱歌曲的能力。
6、使他们限度地学到知识,掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式,培养学生的团结协作能力及创新能力。
7、多看多听多借鉴其他学校好音乐的课程,结合本校多实施,使学生开阔眼界。
音乐教学随笔3
本学期我精心设计了一年级《过新年》音乐综合课,并在一年级(一)班授教。在本课中我有一些小小的感触和大家一起分享。首先,《过新年》一课是人教版小音第一册第六课,要根据这一学段学生身心特点,以形象思维为主,好奇、好动、模仿能力强等特点,安排《过新年》这一课,歌曲采用了汉族民间音调和秧歌舞节奏明快的特点,曲调欢快活泼,尤其是歌中反复模拟了锣鼓音响的衬词“咚咚呛”,为歌曲增添了热烈欢快的节日气氛,生动形象地描绘了孩子们喜气洋洋过新年的欢乐情景。
基于对教材的理解和分析,我确立了本课的教学目标:分别是认知目标、能力目标、情感目标。
1、认知目标:用欢快、热烈的情绪演唱歌曲《过新年》,初步认识鼓、锣、打击乐器,逐渐熟悉掌握歌曲中出现的锣鼓节奏。
2、能力目标:能以体验的方法、自主探究的方式,学唱歌曲《过新年》,能主动参与小组创编活动,大胆地进行即兴歌表演。
3、情感目标:能在活动过程中,体验过年、合作学习的快乐,学会热爱今天的幸福生活,热爱祖国的音乐文化,注重其他学科知识的整合。
本课的教学重点是:通过学唱歌曲《过新年》,表达对新年的愉快心情,能够大胆的.进行歌表演。
本课的教学难点:歌曲的三、四句 ,以及出现的锣鼓节奏。
本着让学生得到生动活泼的发展,我遵循音乐教学的基本理念,精心组织开放而有活力的课堂教学,努力为学生享受音乐、表现音乐、创造音乐提供机会。我的基本策略是,以“唱”为本,把“情”贯穿始终,尊重学生的独特情感与创造体验,将现代信息技术和学科教学有机结合起来,同时充分发挥评价的积极作用,努力使每个学生都对音乐充满信心和浓厚的兴趣,提高自主学习意识和自我学习的能力。这将体现在我教学的每一个环节、师生的每一次评价、课件的每一页界面和课堂的每一处声响中。
音乐教学随笔4
现在我的经验就是让学生知道英语的重要性以及它在我们日常生活中的用处。像有学生不喜欢英语,我就问他们,最起码你们身上衣服写了什么你们知道吗?那他们就会慢慢注意英语了。而且我喜欢把日常生活中有英语的东西展示给学生,让学生更直观认识到学英语的用处。不能让学生有那种学来又没用的想法。在句型教学方面,我经常用guessinggame进行趣味性操练,这种方法其实用于各种时态的巩固练习,只是方式变了一下,但每次做的时候孩子们都兴趣盎然。有些时候是比较沉闷的,有些时候就可以考虑一下用小组比赛。这两天我试用了一下,效果比前几天有所好转了。低年级的孩子学习兴趣还可以,但是理解能力相对较弱。而高年级的孩子们呢,对英语没有兴趣,感觉很厌烦。其实针对这样的情况,我还是有些小小的方法的。我们在课堂上采取轻松活泼滑稽的教学也是一种好方法。比如单词的变声读,以及作个比赛性质的'游戏等等。语法这方面我采取学生为主体来练习,主要是让学生自己多练习。表演啊,两人对话啊,开火车啊等等。在六年级的英语教学中,我们要考虑把小学阶段的英语知识进行系统的有计划的复习。如果渗透进平时的教学中会比较好,基础差的同学也可以重新学点。
音乐教学随笔5
随着现代教育技术的发展,利用多媒体技术辅助课堂教学在各学科中已逐渐被广泛地应用。勿庸置疑,这种教育技术的优势是传统教学手段所无法比拟的。它具有传统教学手段所没有的趣味性、直观性,可以充分调动师生的积极性、主动性和创造性,突破教学的重难点,从而能更容易达到教学目的,使学生在愉快、轻松的环境中获得知识。因此多媒体辅助教学逐渐成为目前教学技术手段的主流之一,在这次赛课中我也尝试着运用了多媒体课件,结果很好!既调动了学生的积极性,也增加了知识的趣味性!
比如,课前播放了周华健的《朋友》这首歌,在优美的歌声中,请同学们谈感受,以这种形式使同学们更真切的感受到了朋友的重要性。吸引了他们的好奇心。接下了我把各个环节,都设置了相应的动画,文字,让学生觉得很有意思,也愿意思考。在调查环节,在公布调查结果时,当有的同学看见自己的名字出现在大屏幕时,非常高兴和激动,我想他们以后会做的更好,积极的与同学交往。而其他的同学会反思,向他们学习,希望自己也可以和他们一样上光荣榜。
现在,我们政治使用的是新教材,上面的知识点少了,增加了更多做人的道理。但是一味的说教,讲理学生会感到厌烦。爱因斯坦说:“对于一切来说,只有热爱才是最好的老师。”学生只有具备对学习的“热爱”和“探索”精神,才能乐在其中,才能勤奋地学习。所以我打算把政治课上活,上精。多应用一些多媒体课件,尽量增加知识的趣味性,让学生们在娱乐、活动、探究过程中学会知识,从而内化为做人的能力。
通过这次赛课,我不仅能力得到了锻炼,而且学到了很多东西。通过集体备课、说课、评课。让我觉得集体的智慧是无穷的,也从老教师身上学到了有效的教学经验,找到了自己的不足。比如各个环节时间的安排上和对学生的启发上的不合理之处等等。总之,在今后的教学中我会发挥自己的优势,多利用多媒体教学,也会多向其他教师学习,取长补短。
通过这节课的教学尝试,使我感受到了改变教学方法的重要性以及得到良好效果的快乐,也看到了学生的那种渴望创新、探索、渴求表现的要求,也使我看到了学生们的巨大的潜能,更大的发展性、可塑性,对于我在今后教学中给予学生更大的发展空间提供了基础。我会不断实践、不断学习、不断反思来不断的提高自己的教学水平。成为一名受学生欢迎的老师和朋友,达到一种“亦师亦友”的境界。
教学反思就是教师自觉地把自己的课堂教学实践,作为认识对象而进行全面而深入的冷静思考和总结,从而进入更优化的教学状态,使学生得到更充分的发展。如果说备课、上课等基本教学实践是元研究的话,那么教学反思就是次研究。
教学反思的'特征
首先表现为自觉性。如果你想在三尺讲台上开启一片蔚蓝的天空,那么你会觉得不断地教学反思不仅是个人的思想需要,而且是一种高尚的精神活动,是精神产品的再生产,你会发现生命就像每天升起的太阳一样是新的。
其次表现为超越型。反思是一种手段。反思后则奋进。存在问题就整改,发现问题则深思,找到经验就升华。如此说来,教学反思的真谛就在于教师要敢于怀疑自己,敢于和善于突破、超越自我,不断地向高层次迈进。
第三个特征为个性化。教学反思是教师自身自觉地把自己的教学实践作为认识对象进行反观自照,属于“个人奋斗”。你可能在灯光下静夜思,回顾和展望。你可能倚着窗口,遥望星空,夜不能寐。正因为教学反思具有别人不可替代的个性化特征,你就有可能形成个性化的教学模式。
教学反思的方法
第一,行动研究法。即把自己的教学实践作为一个认识对象放在历史过程中进行思考和梳理。同时开辟信息绿色通道,不断地获取学生的反馈意见,并把它作为另一个认识对象进行分析,最后把两个具体的认识对象揉在一块儿整合思考。教学反思贯穿于你的教学生涯,而不是某一阶段的特殊任务。我思故我在,我思故我新。
第二,比较法。教学反思需要跳出自我,反思自我。所谓跳出自我就是经常地开展听课交流,研究别人的教学长处,尤其是要研究优秀教师、特级教师的教学思想。他山之石,可以攻玉,通过学习比较,找出理念上的差距,解析手段、方法上的差异,从而提升自己。当然,无论是运用行动研究法还是比较法,我们都需要学习先进的教育教学理论,提高自己的理论水平,达到“会当凌绝顶,一览众山小”的境界。
教学反思的类型
●“课后思”:一场课下来就总结思考,写好课后一得或教学日记,这对新教师非常重要;
●“周后思”或“单元思”:也就是说,一周课下来或一个单元讲完后反思,摸着石头过河,发现问题及时纠正;
●“月后思”:对于自己一个月的教学活动进行梳理;
●“期中思”:即通常的期中质量分析,这是比较完整的阶段性分析。通过期中考试,召开学生座谈会,听取家长意见,从而进行完整的整合思考;也可以以一个学期、一个学年或一届教学的宏观反思。
教学反思是一种有益的思维活动和再学习活动。一个优秀教师的成长过程中离不开不断的教学反思这一重要环节。教学反思可以进一步地激发教师终身学习的自觉冲动,不断的反思会不断地发现困惑,“教然后而知困”,不断发现一个个陌生的我,从而促使自己拜师求教,书海寻宝。学习反思的过程也是教师人生不断辉煌的过程。教学反思可以激活教师的教学智慧,探索教材内容的崭新表达方式,构建师生互动机制及学生学习新方式。
音乐教学随笔6
教育的过程不是一个教师把知识灌输给学生的简单过程,,而是教师将自己的知识体验与学生的知识体验进行交流的过程。每一次上课都是一次交流,如何设计好提问,使之更好地解决教学难点,是上好一节课的重要手段。作为教师,教学中要多问几个“为什么”,提问要有诱导性,对学生所提出的`问题是颇有讲究的。“对”“不对”或“是”“不是”的回答是学生随口附和的回答,思维能力根本没有得到锻炼,更谈不上培养学生创新能力,教学难点也就真的“难”突破。
针对这种情况,老师在提问时就应该多问几个“为什么”。在教学四年级歌曲《咚咚姑娘》时,教学难点之一是:唱好顿音记号和休止符。为了突破难点,我是这样设计问题的:老师范唱,一次唱出了顿音,另一次忽略顿音,然后提问:“哪一种唱法好听?为什么?”学生自由讨论后,教师再讲解顿音的有关知识,学生很快就学会了。接着教师再一次范唱,一次体现了休止符,另一次忽略了,然后提问。“哪一种唱法更适合表现啄木鸟的形象?为什么?”学生自然选择唱出休止符,这两个难点很快地就解决了。
音乐教学随笔7
音乐是以情感人,以美育人的艺术,是任何一种教育方式都不能比拟的。音乐欣赏的目的就是让学生多欣赏一些音乐,丰富他们的音乐
知识,提高他们的鉴赏能力和对音乐的兴趣与爱好。在欣赏过程中要培养学生的听辨力、记忆力以及想象力,进而培养学生的艺术情操。
黑格尔说过:“音乐是情感的艺术。”只有使学生处在形象活泼的音乐氛围中,才能受到良好的音乐熏陶,达到最佳的教学效果。著名教育家杜威也提出:“为了激发学生的思维,必须有一个实际的经验情境,作为思维的开始阶段。”在教学过程中,教师应根据教学需要,创设适于实际的教学情境,引导不同层次的学生通过动脑、动口等多种途径积极参与教学过程,把学生带入情境之中。低年级学生好奇心强,注意力容易分散,采用电教媒体创设情境,直观形象,极易吸引学生的注意力。因为电教媒体能产生活跃的动态画面,使内容更充实、更形象、更生动、更具有吸引力,从而给学生以思维上的启迪,触发学生思维的灵感,为学生插上想象的翅膀,为积极、主动地学习创造条件。
情感教育是人格教育的.核心,音乐就是情感的艺术,因此,通过音乐教学活动,可以塑造孩子们的美好心灵,在实践中加深情感体验,进而产生对音乐的共鸣,使其灵魂得以净化、情感得以升华,最终实现音乐教育陶冶情操、净化心灵的作用。作为一名音乐工作者,我们有责任用爱心与激情在孩子们情感的世界里播种出绚丽的彩虹。
音乐教学随笔8
回想自己多年的教学经历,我经常会追求这样的一种课堂效果:课堂安静,学生能很好的跟着教师的思路,配合教师的教学。但实际情况往往不能另人满意。时常会有这种现象:上课前教师提心吊胆,害怕学生不配合教师的思路乱了堂;课后又会对学生表现出的“不听话”、“不配合”感到心情烦躁,失去了教学的乐趣和成就感。有时真的很想去好好的训斥一番,但反过来想想,现阶段来讲,我国中小学音乐课程普遍存在课时少的缺陷,学生对音乐课的渴望是可想而知的,大部分学生都会带着一种喜悦、兴奋的心情而来,他们大多想将自己一周来所有的学习压力和烦恼都尽情宣泄在音乐课堂上。满心想将自己知识奉献给学生的老师看到学生“乱糟糟”的场面,却产生了不快乐。
如何协调好课堂纪律与教师正常传授学生音乐知识两者之间关系,值得做老师的好好考虑与分析,我认为离不开两点。
首先,每个教师必须清楚认识到学生毕竟是孩子,我们不能以对待成人的态度去对待他们,让他们达到成人的标准就失去了孩子原本活泼的天性,但同样不能对其放任自流、任其胡闹。这就需要把握一个度,需要教师不断学习,积累教学经验,能够用敏锐的目光去审视学生在课堂上的“乱”的表象下,是否是对知识的渴求,是对知识的探索。他们通过这种行为能否更有效的主动获取知识。一个聪明的音乐教师会利用这点 “乱”去培养他们自主学习的能力与创新精神。
因此,教师要善于发现、引导、鼓励表扬,从而使这种“乱”成为一种动力、一种自主、一种创新协作的良好品质的体现,能让孩子在不知不觉中,在开开心心、自由自在中,顺利地与教师协作,共同完成课堂任务。
其次,教师对一节课的教学内容要作到善于应变、合理规划。音乐课不是统考科目,教学压力相对较小,这就不必赶进度,要求班班水平一致,而是要针对不同班的实际情况作出不同的安排。对于那些课堂纪律稍好的班级可采用多讲授一些知识的方式,而对于那些有较多思维活跃的班级,则可对教学内容进行相对调整,不必照办模式,可采用少讲、多讨论、多探索、多实践的方式进行教学。我们设想学生刚刚由于乱了堂被训斥,那么无论教师播放多动听的`音乐可能再也打动不了学生的心灵了。
什么是好的音乐课,始终是我们这些音乐老师不断思考和探索的一个问题。面对多媒体高速发展的今天,课件和一些教学设备、音像资料的使用已不再是梦想,现在最需要的是在教师之间互相沟通、互相探索、互相研究、互相讨论的教学过程中,少走弯路,少碰钉子,少一些课堂教学中不和谐的音符,多一点开心,多一点快乐。
总之,如何更好的了解学生,如何更好的让学生了解音乐,如何让学生更好的在音乐中健康成长、增长智慧、弘扬个性、完善人格、扩大视野,如何更好的做学生的引导者和指路人,是我们每个音乐教师要不断探索与总结的重要任务。
音乐教学随笔9
今天下午第一节课我和小朋友一起完成了歌曲《拍手唱歌笑呵呵》,这是一节音乐课,但不同的是在学唱歌曲的同时,还要为歌曲创编动作。可以说这节课是有一定难度的,虽然从歌曲的节拍与歌词来看,孩子们简单易学,但为歌曲创偏动作对于孩子们来说还有待于学习和尝试的。
首先我同小朋友们一起边唱边打着节奏,有的小朋友用拍手的形式,有的小朋友用拍肩的形式等等,看到孩子们对歌曲很有兴趣。于是我选择了以游戏的方式来完成创编。自由选择小伙伴儿,两人或多人随着音乐做游戏,可以加上几个漂亮的动作。我看到孩子们用手拉手、拍手、指对方的眼睛等方式表达了对歌曲的.理解。我看到了孩子们真的在努力,把自己对音乐的那份感情表达的非常棒。我找了个别小朋友在前边进行表演,并让幼儿讨论他们的动作有哪些值得去学习的地方。
随着优美的乐曲我和孩子们一起为歌曲创编动作。虽然小朋友们非常的快乐,也学会了歌曲,为歌曲也创编了动作,但是这一节课下来,给我的感觉就是有些乱,我在活动过程的设计中只注重去完成教学目标,我会在以后的教学中多努力吧,争取最大的进步。
音乐教学随笔10
在初中音乐教学中,许多教师体会很深,教学生动性如何直接与教学成效息息相关。生动的音乐课堂能够让学生全身心投入,营造浓厚的教学氛围,师生互动更加热烈;反之,缺乏生动性的音乐课堂则会陷入教师唱独角戏、学生参与性不高的尴尬境地。笔者多年从事初中音乐教学,在这方面进行了探究,本文将做具体论述。
一、音乐教学氛围要更加生动
教学活动中氛围是非常重要的因素,对学生学习心理、学习态度都会产生潜移默化的影响。提高音乐教学生动性必须在教学氛围上下功夫,笔者着力从三个角度入手,首先,音乐教学中和学生注意拉近思想情感,主动和学生交流,听取他们对音乐学习的看法建议,将合理化内容吸收到教学工作之中,教师和学生之间建立更信任的关系;其次,教师对待学生的态度一定要和蔼可亲,不能板着一副脸动辄训斥学生,这样只会让学生和自己越离越远。教师应当保持和蔼的态度、温和的语气,无论何时何地都要尊重学生的学习积极性,尊重他们的自尊心,使音乐教学呈现出和谐氛围;另外,教师在音乐教学中要多鼓励学生,不要怕鼓励的次数多,只要把握好尺度和标准,激励活动能够在教学中体现功能。只有在教学中营造出浓厚氛围,才能使学生乐于参加音乐学习,有助于教学活动生动开展。
二、音乐教学内容要更加生动
现行初中音乐教材中虽然收录了许多优秀歌曲,但是学生的思想发展、身心特点具有较大差异性,教学内容不能固守教材,要灵活多变。笔者在教学中重点增加了三方面内容,使音乐教学更生动。首先增加了乡土文化内容,本地区在秧歌舞方面历史悠久,而且形成了一定的'群众基础,笔者将秧歌舞内容补充到音乐教学活动中,让学生对秧歌舞的动作节奏进行分析,并开展训练尝试。音乐教学活动中融入乡土化的秧歌舞内容,学生兴趣度明显提高,特别是部分学生对秧歌舞较为熟悉,教学中还可以充当教师的小助手,服务于全班的学习训练。其次,笔者增加了大量红色歌曲、优秀的民俗歌曲,让学生在音乐学习中接触到更多优秀歌曲,并且在歌曲的练习中感受到浓浓的正能量。另外,笔者根据学生的兴趣爱好适当补充一些趣味性内容,如编排课本剧、相声小品等,这样的教学内容融入音乐课堂教学,如同一潭死水中注入了涓涓细流,学生会更感兴趣,而且教学内容能够极大地吸引学生的注意力,让音乐学科充满生机活力。
三、音乐教学形式要更加生动
教学形式的改革是教学改革与创新的核心灵魂,过去许多教师采取教师示范、学生机械模仿练习的方法,看似教学紧张有序,实际上学生参与度不高,领悟效果也不佳。对此,教师必须在教学形式上求突破,才能让教学活动更生动。笔者首先改变单纯教师教学生练的模式,让学生参与到教的过程中。有的时候简单的演唱技巧,由学生走上讲台代替教师进行教学,这样的小老师吸引了学生眼球,他们充满渴望的神情。笔者定期选择一些小老师走上讲台进行授课,并设置了一系列条件,大家为了有上台机会,都铆足了劲拼一拼、比一比,整个音乐学习氛围变得更加浓厚,大家形成了你追我赶的良好态势。笔者还将训练较好的学生分布到各个小组指导节奏唱法技巧,有效增强了音乐学习的生动性效果。除了在课堂上进行音乐技巧指导训练外,笔者还利用各种机会对学生进行艺术指点,如要求学生收看一些高层次的音乐会,或从网络中下载现场视频播放,既陶冶学生情操,又结合其中演唱技巧实现灵活教学目标,教学生动性大大增强。除此之外,音乐教学创新形式还有很多,关键在于广大教师做教学工作的有心人,注意搜集整理和运用到教学工作之中。
四、音乐教学资源要更加生动
提高音乐教学的生动性需要大量音乐资源作为基础和补充,让教师能够随心所欲、随手拈来。为了实现这样的目标,教师要从两个方面着手,一方面结合教材从网络中搜集大量信息,如歌曲创作的时代背景、蕴含的思想情感,将这二者与歌曲的演唱结合起来,能够让学生入脑入心,走进作品的世界,达到身心合一的效果。因此,从网络中搜集与演唱歌曲相关的资料信息,对提高整个教学工作的有效性显得非常重要且必要。另一方面,教师要借助多媒体课件的制作,将更多信息、优质内容作为教学资源的补充进行音乐教学。笔者经常自己创作教学课件,掌握了相关软件运用之后,自主搜集视频、音频资料素材制作成多媒体课件,在乐理知识普及、演唱技巧训练等环节运用起来。丰富的教学资源让音乐学科教学工作如虎添翼,更充满趣味,笔者在教学中全方位入手搜集与教学相关的诸多信息,极大地丰富音乐课堂教学,实践证明,整合一批优质高效的音乐资源,在教学中可以起到辅助促进和推动的功能。
五、音乐教学拓展要更加生动
音乐学科拓展性较强是业界公认的,教师在抓好课堂教学之外,要积极拓展课外活动空间,让学生开展各种形式、内容丰富、生动高效的课外专题活动,无论是演唱技巧的指导,还是各类竞赛的开展,既能强化学生音乐技巧掌握效果,又能进一步提高学生学习投入程度。许多教师在课外组织开展了音乐兴趣小组,有浓厚兴趣的学生可以加入进去,教师给予他们必要的唱法指导,向他们介绍一些乐理知识,对提高学生艺术素养具有明显帮助。另外,教师要重视音乐特长生的针对性培养。每个班级或多或少都有一些音乐禀赋较好的学生,如果不加以针对性指导就会错失千里马。笔者针对这些学生制订了专门的培养计划,征得学校家庭的支持与认可,协调好与其他学科的关系,在班级开展了专项训练,对学生天赋潜能的激发起到积极作用。
综上所述,初中音乐学科提高生动性是一项重要课题,如何全面实现这一目标,关键在于广大教师如何在理念上创新,形式上优化,空间上拓展,充分整合资源推动音乐教学工作开展,为学生音乐素养提升服务。
音乐教学随笔11
音乐是人类在生活实践过程中创造出来的独特的精神文化,而中学音乐教学是整个基础教育中重要的一个环节,其发挥的作用是其他学科不可取代的。音乐是培养学生创新能力的有利阵地。学生创新能力的培养,不仅只是靠几门学科来完成。通过生动、优美、感人的旋律,激发学生的形象思维,为学生对音乐作品的感受展示了自由、广阔的想象、联想与创造的空间。提高人们的音乐文化素质尤其是提高中学生的音乐文化素质是关系到未来人才知识构成和能力范围的重要因素之一,对于塑造全面发展的复合型人才有着深远的意义。
一、把生活贯穿到对音乐赏析中
音乐欣赏是一个音乐教育的重要组成部分,进行音乐教育不是让他们以后成为音乐工作者,更不是成为音乐家,是提升他们的艺术欣赏水平和艺术品味。初中教育在进行教学时,需要所有老师和学生在各个方面的通力配合,音乐教育就是一个很好的途径,寓教于乐。比如流行音乐作品通俗易懂,大多反映个人情感和都市生活,风格多样,易让学生接受。在欣赏此类音乐时,教师要掌握主动权,引导初中学生如何辨别哪些是好的流行音乐,价值何在,如何去欣赏它,不好的音乐表现在哪儿,也就是说,要学会辨证的看待流行音乐。
二、通过广泛灵活的渠道,加强对音乐知识学习
现在很多电视节目及电影中的音乐主题就有非常优秀、非常动听、百听不厌的好音乐,而且很多音乐也非常有价值。教师可以建议学生平时在看电视、电影时多注意其中有显著特色的插曲、背景音乐等,与电视电影画面相结合,感受音乐强烈的表现力。这种视听艺术的融合,更能加深学生对音乐的理解,审美能力也在不知不觉中增长。在教学实践中,教师还可以适当地把一些比较优秀的电影原创音乐带到课堂。教师可以把片中的音乐部分结合故事情节、电影画面给学生讲解,这样不仅能让学生在音乐的音响中同时获得视觉与听觉的审美愉悦,加深他们对音乐及电影作品的印象和感受,更重要的是能让他们养成良好的审美习惯,提高音乐修养。另外还有大众的一些文化娱乐活动,也要对学生进行适当地引导,鼓励初中学生积极参与各种形式的音乐活动。教师应当引导初中学生平时多看、多听,耳濡目染中也能提高他们对音乐的认识,从而促使他们养成健康向上的审美情趣及良好的音乐素养。
三、初中音乐教师要注重导入激趣
兴趣是最好的教师,开课激发学生的学习兴趣,是保证学生学习效果的第一个环节,至关重要。如果这个头开不好的话,学生就会对音乐学习缺乏兴趣,教学效果非常不好。所以笔者根据目前的教学内容,经常会酝酿各种不同的导入方法,力求产生使学生眼前一亮的效果。由于方法得当,每一次课学生的学习兴趣都非常高涨,学习效果也非常好。尤其是在讲一些比较传统且不好理解的曲目时,笔者会采用一些新奇的方式作为本节课的开始。如在讲授《蝶恋花答李淑一》这首歌时,笔者就运用了这样的开头方式:大家知道同志的诗词吗?学生们齐生答:知道。能朗诵一下吗?于是请儿位同学来朗诵一下他们熟知的诗词。笔者对每个学生加以点评,并适时地给予鼓励。接着笔者就通过放录音的形式让学生欣赏了儿首诗词,让其充分体会诗词本身的美,从而为学生感受音乐之美埋下了伏笔。这一次课上,学生的兴趣很高涨,一节课下来,都能感受到这首诗词的情感并产生了共鸣,教学效果很好。笔者认为,导入的目的就是吸引学生的注意力,采用各种各样的`形式把学生巧妙地带到教学内容中去,让学生不知不觉地走入你的课堂,享受你的课堂之乐,从而达到良好的教学目的。可以说,一个精彩的导入一定能够让学生在愉快的气氛中走入课堂学习,使你的课堂收到事半而功倍的效果。这就需要广大教师不断地探索、积累和归纳,为每一节音乐课都设计一个出色的开头方式。
四、改革评价方式促进学生发展
合理的评价可以将学生引向正确的学习方向,可以诊断学生在学习过程中存在的失误与问题,改进学习的效率。可以促进学生学习的积极性,使学生在学习活动中处于一种积极的状态上,调动学生学习音乐的积极性和热情,使学生主动学习。在音乐教学中,对于学生的评价体系存在着两种状况。一种是缺少评价体系。学校或者部分老师对音乐课重视不足,将其视为其他学科的辅助课程,不对学生的学习进行评价。另外一种是评价缺乏多样性。一张试卷、一个分数就算完成对学生音乐学习的评价。出现这样的误区,原因就是没有意识到评价对于学生学习音乐的重要意义。新课程改革认为,教学评价在基础教育课程改革中起着重要的作用,是课程改革成败的关键因素,是整个教学工作中不可缺少的一部分。教师在对学生进行评价时要多鼓励、多欣赏,建立学生的自信,并且对学生的评价方式不能单一化,除了传统的试卷形式外,还可以采取“学生成长记录袋”、“自评、互评相结合”等多种评价手段,达到评价的最佳效果。
综上所述,我们初中音乐教师是美的传播者,要运用一切方法来引导学生步入音乐殿堂,如导入激趣,课堂上运用合适的教学方式及灵活多变的教法原则等。我们的目的就是要引导学生感受音乐之美,体悟音乐之美,创造音乐之美。
音乐教学随笔12
一直以来,音乐课被称为副课。随着素质教育的不断深入以及音乐在发展学生智力等方面所发挥的不可估量的重要作用,使人们对音乐课越来越刮目相看。而作为一名音乐教师如何不负众望,更好地完成好教学任务,最大限度地让音乐放射出它应有的光彩。我发现影响上好一节音乐课的因素虽然很多,但以下这几方面更不容忽视。
一、师生对音乐课的认识态度是上好一节课的关键之一
常言道:学生是老师的一面镜子,有什么样的老师就有什么样的学生。作为老师首先要重视自己的课堂教学,要自尊自爱,对任何一节课都要一丝不苟,认真负责,使学生无形中受到感染和影响。针对那些态度不端正的学生,老师要了解学生,把握他们的思想脉博。否则,只一味地想怎么设计课堂教学花样,只能抓住学生一时的心,却不能让学生从内心深处改变对音乐课的态度。所以一旦发现有学习不端正的学生,我就利用上课几分钟的时间让大家讨论:音乐课到底有什么作用?音乐课究竟会给同学们带来什么?没有音乐课会怎样?同学们马上七嘴八舌,大讲特讲其好处所在。通过这一环节,使学生更进一步了解了老师工作的意义,也使他们更多更好地知道学好这门课的意义,从而自觉自愿的完成学习任务。
二、课堂上老师的夸奖与鼓励也是一节课成功与否的关键之一
在实际工作中,我不止一次地实验发现:同样的班级,如果这节课我鼓励赞扬的话语多了适当了,学生的情绪便会异常地高涨,他们的行为也会与我紧密配合默契。相反,我有意将注意力集中在了那几个所谓的`调皮学生身上,批评多了,学生唱歌的情绪马上让人觉得无精打采,心不在焉。这一点特别是在年龄较小的年级表现尤其明显。比如学习《四季童趣》这首歌曲,节奏较难:除了切分节奏,还有全音符八分音符多次的交替出现。学生很容易产生厌烦情绪。我除了采用各种教唱的方法之外,重点放在给学生心理暗示上,激发他们的学习激情。整个教唱过程中,我时不时地赞扬激励他们:“你们真棒,这么难唱的句子都难不住你们,老师真为你们的聪明能干兴!”“你们的声音真是太美了,我真想再欣赏一遍!”“你们愿意吸收老师加入你们的合唱队吗?”一节课下来,不但不觉得累,反而会让你身心愉悦兴致更高。无数次的实验证明:越是轻松有趣的教学氛围,学生的学习积极性越高,学习效果也就越好。当然必要的批评也要有,不过要考虑课堂气氛及学生的承受能力,讲究语言艺术
三、音乐老师不仅是普通的教育工作者而且还是美的传播者
在实际教学中,我不只一次地发现:当我身体不舒服,精神面貌欠佳时,学生上课也是懒洋洋的,歌唱时很难进入状态。同样的班级,当我富有激情地和他们一起活动,一起唱时,学生不仅学的快,对作品的理解也到位。同时,我和其他老师交流中都发现,学生把音乐老师当成了美的标准。音乐老师会跳舞,言谈举止美观大方;音乐老师会唱歌,声音美;音乐老师会弹琴,很让人着迷;老师的一举一动都是他们学习模仿的对象。所以,作为音乐老师在课堂教学中,要充分发挥自己的优势,使学生从老师这里不仅能学到书本知识,还能感受到美的熏陶。
音乐教学随笔13
演唱歌曲是小学音乐教学的基本内容,也是学生最易于接受和乐于参与的表现形式。然而我们以往采用独唱的评价方式让学生处于“应试”的心态下,用一个标准对学生进行评估,这样并不能真实的体现学生的实际水平。
最近上了一节课,使我感触特别深。那天课前,我在班级的`黑板上写了“演唱会”三个字,这时学生就兴奋了好半天,早早的催促我上课,之后请学生为演唱会做好演唱的准备。后来的活动连平时不爱唱歌的孩子也跃跃欲试,特别是我将表现很出色的孩子名字写在黑板“小歌手”栏目时,课堂气氛特别活跃。
我想我们经常的举办“演唱会”让学生从课内或课外歌曲中选择一首演唱,可以是独唱,也可以是小组表演唱等等。把最好的成绩作为最后评价的结果。这样一来更能激发学生的兴趣,让后进生也树立起信心重新认识自我,从而更好的产生对音乐的学生兴趣。
音乐教学随笔14
《小学音乐课中节奏教学方法初探》这篇文章中笔者主要阐述了一下几点教学理念:
一、何为节奏
节奏,是音乐的基本要素,是音乐的骨架,是掌握旋律的基础,任何音乐都离不开节奏。
二、音乐是时间的艺术
节奏是构成音乐时间的实质,是音乐的核心和骨骼。不同的音乐形象需要特定的节奏形态来完成。
三、通过教学案例分析来阐述小学音乐课中一些实用的节奏教学方法。
结合教学实践中,我深刻体会到音乐教学中节奏教学的'重要性,准确的把握好节奏是小学音乐教学中至关重要的一个环节。在音乐教学中有针对性进行节奏训练,不仅可以有效地培养学生的节奏感,增强他们互相倾听、协作合奏的能力,还可以很好地调动、活跃课堂气氛,激发学生的学习热情。对于培养学生独立的识谱能力,增强学生的音乐感受、理解、表现等能力都是十分重要的,是音乐教学基础内容之一。
因此通过学习,我明白了培养学生良好的节拍感、节奏感,是学生学习音乐所应具备的技能,是进入音乐艺术殿堂的第一步。为了进一步培养学生的音乐节奏感,提高学习节奏、学习音乐的兴趣,老师可以在律动中让学生感知节奏,巧妙设计节奏教学;也可以在音乐游戏中渗透节奏训练,巧妙设计节奏教学;其次可以在歌唱欣赏活动中贯穿节奏,巧妙设计节奏教学以及在与生活的紧密联系中,巧妙设计节奏教学。
音乐教学随笔15
茉莉花》是一首家喻户晓的江苏民歌。正是因为人们对它太熟悉了,就给教师在教材的挖掘方面提出了新的要求,要求教师对江南小曲的了解更深入,更全面。于是,我查阅了大量的资料,最后确定以“走进江南”为主线,让学生在说江南——舞江南——唱江南这一系列音乐活动的参与过程中去感受江南的美。
在教学中,我是从以下三方面着手来进行教学的:
1、将说、赏、舞、唱相结合,把学生带入美丽的江南。
一开始,我就直奔主题,通过课件,带同学们来过美丽的江南,通过看江南、说江南等活动,一下子就把学生带入了主题中。然后通过听赏《采茶舞曲》,让学生对江南的音乐有了一个初步的了解,并在自由创编与表演的过程中体会到了音乐与生活的关系。接下来的唱江南,学生就非常地投入了,他们通过不同形式的听与唱,对歌曲有了深入的了解,整堂课下来,我把学生带入美丽的江南,让他们陶醉在江南的山水、诗歌与音乐中。对江南的音乐风格就有了一个基本的了解。
2、深入挖潜江南音乐,呈现“美”的音乐课堂
大家都知道,江南山美、水美、人美、音乐更美。可如何在我们的教学实践中,充分利用课堂四十分钟来挖掘音乐课堂中的“美”,却是我一直在思考的问题。在这一堂课中,我感触颇深,我认为学生通过学习,使他们在内心深处领略到了音乐美。
对于小学四年级的学生来说,在音乐课堂中能够感受到美就行了。可我在教学中进行了一个大胆的尝试,在学生基本学会了歌曲之后,我让学生对歌曲的结构进行了简单的分析,我说:“请你找一找歌曲中出现了几个休止符?你觉得它们有什么作用呢?”(第一、二个:吸气;第三个:表现出我想摘又舍不得摘的犹豫不舍。这种两短一长的结构,使歌曲有收有放,呈现一种对比的节奏美,更有韵致。)于是,学生在分析的过程中了解到歌曲“美”在何处,教给了学生一个感受的方向,让学生抓住这一根看不见的.线去感受美,发现美。事实证明,学生在老师的启示下,很快就抓住了这一根线,于是在接下来的演唱中,学生所表现出来对茉莉花的那一种深情,就更真切与实在了。
3、精心选择音乐内容,让形式与内容有机统一
音乐内容包括乐谱、歌唱技巧以及音乐的感受、体验、理解、表现等各个方面。我选择了与教学内容有关的古诗《忆江南》、女子十二乐坊合奏、黑鸭子合唱组演唱等音乐内容,让学生有机会更深入地了解江南,同时也注意到了让教学形式不流于摆花架子,做到形式与内容的有机统一,真正领会音乐新课程教学的涵义。
同时,在本堂课中,我还有一个深切的的感受,作为一名小学音乐教师,在音乐教学中应该时刻关注音乐知识、技能、情感、表现的教学,加强自身对音乐的分析、解读、感受、体验、表现的能力。要不断地增加音乐方面的学习,只有有了坚实的音乐基础,才可以借助形式的作用来实现有效的音乐教学。
音乐课堂,应该是一个“美”的代名词,让孩子们在音乐王国中尽情地去感受美、展示美、挖掘美、创造美,让音乐带给孩子们快乐的童年,让孩子们在美的熏陶中健康地成长,是我们每个音乐教师应尽的职责。
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