(集合)艺术的作文15篇
在学习、工作、生活中，大家都经常接触到作文吧，作文根据体裁的不同可以分为记叙文、说明文、应用文、议论文。作文的注意事项有许多，你确定会写吗？下面是小编整理的艺术的作文，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
艺术的作文1
我总觉得艺术离我们很远，似乎遥不可及，只有贝多芬的《月光曲》、施特劳斯的《皇帝圆舞曲》、肖邦的《玛祖卡》、达芬奇的《蒙娜丽莎》、毕加索的《斗牛士》等一些大师级的.名作尚能成为艺术，而美术课上的作品根本没有用心画，那些涂鸦之作岂能称为艺术?然后一次展览却改变了我的看法。
因为松山区各校领导要来到我校学习综合实践课，同学们的一些剪纸、布艺、粘贴画便拿出来展示，我与同学们参观时，为那些作品的美丽而惊叹。一幅潺潺流水让人身临其境，还略带几分诗意，一张自然之美让人仿佛置身于大自然，绿色盈满了眼眶。
此时，一张贴满剪纸的展板令我眼前一亮，身体像雕塑一样一动不动屹立于原地——我已完全陶醉其中了：一幅《虎跃龙腾》气势磅礴;一张《红蝴蝶》巧夺天工，活灵活现;一条《金鲤鱼》淘气可爱，却又大有跃龙门之势;一个《中国结》满带吉祥之意;一个《红福字》精美绝伦，那楷体福字是我们平日里写都写不好的，这里的“福”字不仅带有停笔、顿笔，连笔锋、笔韵都剪出来了，同学们不禁拍手称好。我素不知道红纸竟能剪出如此多的样式，让人大饱眼福，更让我明白了，艺术其实就在我们身边。
是啊!罗丹说过：世界上并不缺少美，而缺少发现美的眼睛。让我们拿起自己的画笔与剪刀创作属于自己的艺术去吧。
艺术的作文2
在我房间的书柜上，摆放着许多工艺品。要说我最喜欢的呀，数那头横卧着的乌黑发亮的老牛了。
看！这头瓷制的老牛，膘肥身健，体形匀称，鬃毛整齐。它的头微微向前倾而往左歪，两只角弧形地往后弯，眼睛目不转睛地凝视着前方，它的尾巴不是一般地往下垂，而是往前伸，
好像在拍打着身上的苍蝇和蚊子。它张开嘴，人们仿佛听到了它那低沉的“哞哞”声。
这是一头横卧着的老牛。怎样表现它是横卧着的呢？作者构思奇妙，让牛的'右前腿向前伸，左前腿向后平伸，右后腿和左后腿都呈弯曲形，整个身子就像趴了下去。
同学们，你们一定会认为它是一头单独的老牛，那就错了。作者匠心独运，让老牛横卧在石头上，石头上的东西可丰富了，有古代的铜板，上面刻着“招财进宝”、“大吉大利”等，还
有金元宝呢！一个个形象逼真，象征着牛年财源广进，大吉大利的意思。远看它，以为只有一头老牛，可近看，老牛的身边还有两头小牛哩！小牛卧在老牛身边，好像正在吃奶呢！使这个工艺品显得不那么单调了。
这个工艺品多么精巧啊！我太喜欢它了。
艺术的作文3
艺术是人类文明的瑰宝，是人类智慧的结晶。它以独特的形式和语言，展现出人类的情感、思想和审美追求。艺术之舟，载着我们穿越时空的想象力，带领我们领略不同的文化和历史。它是我们表达自我的途径，也是我们与世界对话的桥梁。让我们乘坐艺术之舟，驶向理想的彼岸，创造属于自己的艺术之路。
何为艺术？它是音乐。它可以让人们感受到不同的情绪。在那里，我仿佛看到了无尽的理想彼岸。
正如著名音乐家贝多芬曾说：“音乐当使人类精神爆出火花。音乐比一切智慧、一切哲学有更高的启示。”音乐，是历史长河中一颗璀璨的明珠；音乐，是慢慢长夜里一个歌唱的精灵。它带走了烦恼，带来了愉悦，带来了美的享受，给生活增添了不可缺少的情趣。正如被人们称为“音乐神童”的莫扎特，对音乐的痴迷与热爱，奋楫笃行，臻于至善，才能使他的音乐体现出古典主义时期的风格，完善出多种音乐题材形式，并确立了维也纳古典乐派；正如被人们尊称为“乐圣”、“交响乐之王”的贝多芬，他的一生充满了艰辛和坎坷，但他始终坚持不懈，始终怀着对艺术的热爱的态度与坚定的追求，使他开创了浪漫主义的先河，并写出了许多的伟大作品，他的作品被广泛地演出和录制，并被誉为世界上最伟大的音乐作品之一；正如被誉为“浪漫主义钢琴诗人”的肖邦，是他将钢琴从交响乐中解放出来，天才地创造了突出钢琴特有的音乐美的表达方式，使其成为一件真正情绪化的乐器。俄国钢琴家安东·鲁宾斯坦曾经说：“肖邦是弹钢琴的游吟诗人，是钢琴的精神、钢琴的灵魂。”他对音乐界做出了不可磨灭的贡献和热情……让我们用艺术的力量，让理想在我们的心中开花。
何为艺术？它是美术。它可以让人们感受到美的力量和魅力。在那里，我仿佛能够用笔去描绘出属于我们的艺术世界。
美术是一艘载着我们向理想彼岸航行的舟，它让我们的'生活更加丰富多彩，也让我们变得更加美好。譬如被文化部授予人民艺术家称号，也曾入选世界文化名人的齐白石，凭借着对美术的感悟与领悟，最终著作一幅《墨虾》闻名中外，所作鱼虾虫蟹，天趣横生；譬如被徐悲鸿称赞为“炉火纯青”，被张大千评价为“八百年来无此画”，与齐白石被称为画坛上的“南北二石”的傅抱石，正因对美术深深的痴迷与热爱，让他为美术创作献身，著作出《江山如此多娇》，成为“新金陵画派”领军人物，“新山水画”代表画家；譬如被誉为“印象派领导者”，是印象派代表人物和创始人之一的莫奈，他打破了传统僵硬的轮廓和呆板的光影，对后印象派及现代主义流派产生重要影响，最终成为一代的伟人。
何为艺术？它是舞蹈。它可以让人们通过舞姿和动作传达出深深的情感。在那里，我仿佛能够感受到了艺术的魅力和力量。
莎士比亚曾说：“戏剧是时代的综合而简练的历史记录。”通过戏剧，他表达了对美的追求和对音乐的热爱，让人们感受到了音乐的魅力和力量。例如被誉为“中国戏曲之父”、“中国文化大使”、“中国艺术大使”、“中国戏曲大使”的梅兰芳，他的表演风格独特，表演技巧高超，塑造了众多生动、鲜活的舞台形象。他不仅在表演艺术上取得了卓越的成就，还致力于京剧艺术的传承和发展。他的表演不仅在当时受到了广泛的赞誉，也对中国京剧艺术的国际传播和发展做出了重要贡献；例如被誉为“中国的莎士比亚”的关汉卿，他对戏剧存在着浓厚兴趣与激情，注重现实，他的作品多反映出人民生活的状况，塑造出了许多经典的戏曲角色人物形象，在创作中充分融入民间文化元素，成为元杂剧的经典代表作品。戏剧是一种美的创造和表达，更是对现实的描绘。欣赏戏剧，我们可以感受到艺术家的思想和情感，也可以从中获得启发和思考。
艺术，是一座通往理想彼岸的桥梁。站在这座桥上，我感受到了自己内心的激荡和思想的升华。艺术的世界，让我看到了爱国精神的伟大，责任意识的深沉，理想信念的坚定。每一次触摸艺术的瞬间，都仿佛与伟人对话，与历史共舞，与未来交汇。让我们用艺术之手，携手迈向理想的彼岸！造艺术之舟，达理想彼岸。
艺术的作文4
我小时候画的并不好，甚至可以说是没有艺术细胞，老师也并不看重我这个没有艺术细胞的孩子。但只有她是与众不同的，她是如此的温柔。
我从小便钟爱于美术。我从小到大，从来没有报过什么补习班，除了……幼儿园时候的唯一一次，爸爸给我报了一期水彩画。也是那一次，认识了她，使我有了艺术的转折。
我望着我的获奖证书，陷入了回忆：
那天，我如往常一样，背着画板，带上水彩笔来到教室，主题是什么我已经记不清楚了，只是记得我绘画技术改变，所画的是一只猫翻墙。原来老师并不看重我这个没有想象力，没有艺术细胞的学生，当老师重新注意起我时，也正是从这一天开始的。
正当我在埋头冥思苦想时该怎么画时，一抹高挑的倩影挡住了我的光线，我疑惑地抬起头来，但她却已经蹲下身子在我身旁，有微微转头看下我桌上的白纸，随后对我微微一笑，问：“是我打扰了你吗？嗯，我能看看你之前画的画吗？”我知道她同学们都叫她王老师或者是大王老师，“没……没有……嗯……”我一直都知道自己画得并不好，夸张一点的来说，甚至是惨不忍睹，所以我回答的很是犹豫不决。
可当我一看见她那如春风一般的眼睛，温和地盯着我时，不知为何，我竟看痴了，在不知不觉中，便把画从画板中取出，递到了她的手中。当我回过神来时，她已经在仔仔细细的看着我的每一幅画，如此认真的她，竟也让我看痴了。
许久，她看完了，她的脸上还是挂着微笑，慈爱地看着我，对我招招手用甜美的声音对我说：“来，孩子，你看看，其实你画的挺不错的，看，线条是那么的流畅，你缺乏的`只是你本该拥有的想象，和鲜艳的颜色。
嗯，像你这样的孩子应该是天真浪漫，可爱活泼的吧！”她又抬起头看了我一眼，“还有啊，颜色并不一定要按照你现实生活中看到的颜色，你也可以将它想象成由丰富的色彩，颜色有深、有浅，对比、邻近色，这样你的画就更加好看起来了。”她又对我笑了笑，将笔给了我，“来试试吧！”
她的话我多多少少是听懂了，轻声说道：“谢谢！”我就接过笔：先在纸上的中上方画了条直线，作为高墙；再在直线上方画了一只跃起的大肥猫，之后又拿出水彩笔在墙上画出五彩的藤草，作为装饰；最后将大肥猫涂成了深浅相交的黄色的大花猫。果不其然，画真的好看的不少，我正想拿出给她看看时，可教室里早不见了她的踪影，心中难免有着小小的失落。
是她，使我真正地学会了绘画，让我这最后时刻力挽狂澜得到了优异的成绩，使我有了艺术的转折，她那如春风一样的微笑，像是有魔力一般，让人感觉沐浴在温暖的阳光之下。她，我永远也忘不了。
艺术的作文5
老版《西游记》的导演杨洁之死，引发了热烈的怀念。有人回忆童年假期是标配《西游记》，汽水，电风扇；有人怀念剧中的经典人物；也有人反思当下影视行业的繁荣和浮躁。的确，经典不能复制，但真正的艺术需要浮躁。
不可否认，《西游记》的确是几代人的童年记忆。当时没有华丽的服饰，酷炫的特效，甚至没有演员，但是凭借着这些艺术家的热情，奉献和对艺术的追求，成就了一代经典。毫无疑问，当时的艺术是纯粹的，不是浮躁的，而是热爱的，这是艺术最好的呈现。
另一方面，现在的影视行业，到处都是帅哥美女的'噱头，满眼都是外表华而不实的粗制滥造。每一部作品落地银幕，都被无情地说是靠大牌明星撑起一整部沉闷脑残的剧。戏里人敷衍，戏外人开心。为什么电影电视都是稀世珍宝，而烂片却大行其道？说到底，是从业者的浮躁，让他们失去了对艺术的热情，增加了对名利的向往。在盲目追求商业化的过程中，创作艺术中最重要的热情逐渐丧失。
毕竟，在追逐名利的竞争中，轻装上阵可以产生高收益，而数量上升，质量只能下降到作文.但谁在乎呢？赚大钱就好。几乎所有人都认为艺术是无价的，但现实是大家都在忙着从艺术中赚钱，在这个似乎可以一步登天的圈子里，艺术已经灰飞烟灭，没有了往日的华丽色彩。
有人可能会说，其实有很多影视人在追求真正的艺术，我们也在创造经典。的确，总会有一些人在繁华浮躁中默默前行，总会有一些人在艺术的追求中苦苦挣扎，但我认为，点亮艺术的辉煌需要全社会的努力，改变当前影视圈的浮躁现象势在必行，因为真正的艺术是不能容忍任何浮躁的。
经典不仅仅是供人致敬的。我们应该向经典学习，如何尊重艺术，如何热爱艺术，如何追求艺术，我认为，不仅仅是影视人，作为社会的普通成员，我们应该保留对艺术的向往，提高欣赏能力，从根本上对烂片说不！用自己的行动拒绝浮躁的艺术形式。从社会的角度来看，我们应该尽一切努力消除拍烂片可以赚大钱的不良现象，增强人们的审美能力，让大家享受完美的艺术盛宴。
艺术永远是纯粹的，浮躁不能追求真正的艺术，只有热情才能成就经典，只有没有浮躁的艺术才能品味。
艺术的作文6
世界上，艺术无处不在，你的一句话语是艺术；一个字是艺术；做事的作风是艺术。可我最欣赏的艺术还是国画和书法。
记得上个星期六，我的书法老师从杭州请来了国画老师给我们上课。我很是喜爱国画，所以还在路上就开始想着老师要教我些什么。国画老师很漂亮，画技高超。
老师准备教我们的是国画中的精细活儿——“撞水撞粉。”
“撞水撞粉”的准备工作很繁琐。对老师来说，不过是一、两个小时的事，对我们这样从来没有做过的，却要准备三四个小时。大家别以为是我太慢了，而是真的'需要时间。
画画前，先要有一块平整的木板和一张四边比木板长一些的熟宣纸，如果是生宣，那可就画不好。首先把一张你想要画的无色模板纸在木板上固定住，一定要平，然后再将熟宣纸包在木板外，用浆糊固定住，再拿一个喷水壶向有图的那一面喷少许的水，再用刷子轻轻地刷平，在平整干燥的地方放几个小时，准备工作才算完成。
开始画了，我画的是石榴。老师让我们自己调出石榴的颜色，我想了想平日石榴的颜色——偏粉红色。所以，我把曙红加硃砂两种颜料混在一起，加了一些水，调出的颜色真的太好看了，于是我开始画了。
石榴有很多粒籽，要一粒一粒的画，一粒一粒的“撞”水。画的时候要先给石榴籽一颗颗描边，再用同样的颜色把里面涂满，这样每颗石榴籽就会有个清晰的边。
一颗颜色涂完，用另一支画笔吸满水，在石榴籽中轻轻点一下，水要多于石榴籽里的水份，不然就撞不起来。撞好的籽儿很是可爱，鼓起它的大肚子，水灵灵的，等干了就很像真的石榴，中间的籽儿很是透，又不失红。
经过两节课的努力，我的第一副“撞水撞粉”的石榴图完成了，国画老师因为时间关系也要回杭州了。我们约定，有机会我一定会去杭州看她，继续学习。
国画是一门艺术，书法是一门艺术，我爱艺术，爱这个独具特色的艺术。我坚信，在不久的将来，我一定会创造出属于我的艺术
艺术的作文7
说到春联，顾名思义，就是春节时候挂的对联。它寄托着人们对新的一年美好愿望的憧憬，是我国特有的`一种文学艺术形式。
春联到现在已经有近一千年的历史了。春节贴春联的这种习俗开始于宋代，盛行于明代。每到春节，家家户户、左邻右舍都会在屋里屋外贴上对联。一般说来，对联分为上联、下联，有时候还有横批。上下联对仗，读起来琅琅上口，很受普通百姓的欢迎。所以，贴春联和包饺子、放鞭炮、贴门神等传统活动一样，成为当时人们在迎接新年到来时的一种必不可少的庆祝方式。
可是进入现代社会以后，随着生活节奏的加快、生活方式的变化，贴春联和其他许多优秀的传统文化一样似乎逐渐不那么受重视了。去年春节，我们家门口特意贴上了一副春联：金鸡唱绿和谐景，玉兔催红富裕花。整副对联，言简意赅、贴近生活，时代特征鲜明。在听完爸爸对这幅春联的讲解以后，我意识到小小的春联里面，蕴涵着我国高超的语言文字艺术和优秀的书法艺术。所以我觉得春联艺术不但不应该消亡，而且还要更好地发扬光大和一代代传承下去。
艺术的作文8
什么样的画能称得上美丽？什么样的美丽能称得上艺术？又是什么样的艺术能震撼人心？
那片星空一直是我心灵的归宿。
惬意的日子！我看着夕阳一跳一跳地盗走光明，黑夜渐渐织上天空，鸟儿回家唱催眠曲，小草散发出梦的清香。就连绿树荫下，蟋蟀也随着渐渐降温的午后阳光的热情，弹奏得愈发起劲儿。院子里，我仰起脖子看夏日夜色里的乡下：无数星星正热热闹闹的聚集在我的头顶——真美啊！
星星一点一点，洒遍了整个天空。它们轻轻眨一眨眼睛，微风便牵着昙花走来。时间仿佛凝固，我就这样沉浸在因深蓝而深邃的夜空，因洁白而皎洁的月光中……星星不动，我心在动。黑夜中旅行，穿越过这星海。无数白点拖着尾巴离我远去，我像是伟大的创造者，心中除了平静，就只剩平静了。艺术带来的平静。
爱上了星空，遇上了《星空》。梵·高的星空也是他精神的支柱吧，或许星空带给他安慰，或许星星留给他希望。当星星以特别的形式扭曲着，是不是也代表着艺术家的境界呢？星星不断旋转，不断变化，不断吸引又不断排斥。星空爆发出浓烈的悲伤。这是梵·高的心灵世界，这是他悲惨生活的.缩影。
星空的艺术中，梵·高要的也是动态美。当他画一个太阳，他会希望人们感觉它在以惊人的速度旋转，正在发出骇人的光热巨浪；当他画一片麦田，他希望人们感觉到麦子正朝着它们最后的成熟和绽放努力。他画出了一个神秘而有故事的星空。
星空像一个谜团了，一个艺术的谜团，一个艺术家的艺术谜团。她画出了所有梦幻的悲伤，即使在画之外，也震撼人心。
星空的艺术，是艺术的星空。
夜深了，黑暗中点点光明，是最后的艺术。人们在艺术中进入梦乡，拥有星空……
艺术的作文9
有一天，妈妈不知道哪来的决心，让我去报名学钢琴。我听了心想：“学钢琴，挺有趣的，那就去报名吧!”从此，妈妈就天天带我去学钢琴，我也学得挺认真。
不知不觉，我已经是五年级的学生了，不知是没有那个天份，还是下的功夫不够，我学了两年，也没有多大进步，于是，我有点灰心了，妈妈觉察到这种情况，便鼓励我说：“不要灰心，万事开头难，继续努力。”看着妈妈充满期望的'目光，想起妈妈风雨无阻，天天陪我练琴，我暗暗地下决心继续努力，不要辜负妈妈对我的一片苦心。终于，我准备考三级了，妈妈乐得合不拢嘴，高兴地对我说：“杨杨，你真行!”我听了非常高兴。
有一天，我在练琴时感到闷极了，便从琴椅上跳下来，坐在地上看故事书。真有趣啊!我看得入迷了，心想：“还是看书比弹琴好!”“杨杨，还不抓紧时间练习，都快考三级了。”我抬起头看了看，妈妈不知道什么时候已经站在我身后，正皱着眉头看着我。我连忙说：“妈，我看完了就练!”妈妈生气了，说“是不是不听话了!”我看到妈妈这个样子，还是别惹妈妈生气了，就乖乖地坐在椅子上弹起钢琴。
可是，我总是心不在焉，结果三级考试我没通过，妈妈为这事懊恼了好长一段时间。
在此，我要向妈妈保证：我一定会好好地学好钢琴。
艺术的作文10
没有谁是一座孤岛在大海里独踞，每个人都像一块小小的泥土，大家连接成整个陆地。我们生活在集体之中，时时与他人共处。可是否又懂得共处之中大有艺术，而非旁若无人的只顾自己？
于日常生活中，太多人没有找到共处的艺术。坐在安静的图书室中，总有人不顾他人感受，不时发出声响；在餐厅中吃饭，总有人大声喧哗，却不知打扰到了他人用餐；走在路上，亦有人横冲直撞，不知避让。在一切渺小而重要的生活细节中，往往会体现一个人的素养。也许你只是无意之举，并非恶意，可因为我们生活在一个大集体中，就应该去注重自己的行为，在共处中不断发现问题，提升自己的素养。去改变那些不曾注意且存在弊端的本能，进而将文明化为你行动的本能。如此，离你找到共处的艺术应是不远的，你也一定能在这浩大的世界展现出那个虽渺小却值得让人认可的自己。
谈到共处的艺术，我认为可以分为三个层次。
一为做好自己。与共处中保持自我，展现自我。做好自己并非是旁若无人，而是在不影响他人的情况下追求真我，不忘初心。居里夫人三获诺贝尔奖而将奖牌给女儿当玩具，不为世俗所染而沉心于科研事业，尽管外界因素再多也从未影响到她，只做自己，令人惊叹。在社会的大染缸中，我们少不了被外界所影响，这也是在共处之中不可避免的。既然无法改变世界，我们就应该先做好自己，不去给他人带来影响的同时，守护好自己内心的一方净土，这也是与他人和谐共处的基础。
二为发现自己。与他人共处中，自然也为我们去发现自己的不足与缺点提供了契机。没有人天生是完美的，我们有优点，亦有缺点。曾子曰：“吾日三省吾身，为人谋而不忠乎，与朋友交而不信乎，传不习乎？”，可见自我反省，发现自己不足的重要性。我们要学会在共处中了解他人眼中的自己，以自己的视野来看待自己自然是一种井底之蛙的行为，只有善于发现自己的'多面性，才可以在集体中更好的展示自我，展现优我。想要更好的与他人融洽共处，得到他人的认可，发现自己是必不可少的过程。
三为改变自己。既然发现了自身的不足与错误，就理应及时改正，而不是不以为然，不予理会。廉颇与蔺相如的“将相和”自古以来都是一段佳话，廉颇负荆请罪的态度令人赞扬，这也让他蔺相如得以和谐共处，缔造的是一个国家的兴旺与强盛。在与他人共处的很多时候，化解矛盾只需要你的一句抱歉与诚心改变自己的勇气罢了。适当的去改变自己是在与他人共处中调节关系的良剂。
共处的艺术，需要我们不断探索，一直做好自己，总是发现自己，时而改变自己。
艺术的作文11
今天，是我来实践的第二天，下午，我就和舍友排队上课，当我走进教室，便看见了“蜗牛老师”，他穿着黑色的外套，红色的毛衣，可能是因为他太胖了，所以外套的扣子没扣上，他是一个大饼脸。有些塌扁的鼻子上架着一副黑色眼镜。看到我们都坐好了，就开始上课。
他先向我们展示了几幅作品，其中有一幅是荷花。一朵绽放的荷花在风中摇曳，另一朵花苞在水中静立，远处一只蜻蜓飞过来，好一幅美丽的荷花图！这幅画是用棕色的线条勾勒出来的，还是在木板上画的`。我们也要画出这样美丽的画吗？完了！完了！八辈子我也画不出来呀！
随后，老师就让我们开始画。我插上电，等了几分钟，之后拿起电烙铁，电烙铁传递给我一丝微热，烙铁尖已经生锈了，我颤抖地拿着电烙铁，不敢作画，生怕一次下去后，木板就烧焦了！可是时间不等人，心一横，把电烙铁压在了木板上，沿着刚才勾勒出来的线条轻轻拖动，拖动之后，木板上留下了一道棕色的印记，一不小心，手抖了一下，木板上立马出现了一个黑点。时间一分一秒的过去了，我逐渐掌握了方法，一幅荷花图出现在我的木板上。不由得咧嘴一笑。
虽然手被烫得通红，但心里甜滋滋的。
艺术的作文12
我从七岁开始，就在美术班学习绘画，至今已经坚持4年了，现在，绘画已成了我学习和生活中难以割舍的一部分。从油画、油水分离画、线描画、黑白画、纸版画、水粉画、素描画、静物画到现在我学的国画，我都非常喜欢，学习当中，还有不少的趣事呢。
有一次，老师教我们水墨画——荷塘月色。老师给了我们每人一张宣纸，然后带领我们一起来画这幅画，首先，老师把毛笔上的水甩掉，沾些草绿色，再在笔尖上沾点墨汁，在宣纸上慢慢的画起荷叶来：“在画荷叶时，要用笔慢慢的酝，”老师在宣纸上画了一笔，几乎是一瞬间，墨汁慢慢散开了。同学们也拿起笔，学着老师的样子画了起来，我像老师那样，先沾草绿色，再沾点墨汁。哎呀!一不小心，我居然把墨汁全沾在笔上了，为了不让老师批评我，我迅速地又用毛笔在草绿色颜料里一沾，总算恢复绿色了，再继续……啊?!怎么回事?草绿色瞬时间被墨汁的黑色给占领了!我狂晕!还有两片荷叶没有画，我的颜料就被我毁成了什么，怎么办?混过去!就这样画吧，老师要骂我就骂吧，呀!我的手!天呐!因为我拿毛笔拿的太下，手都被“感染”了，汗珠从我脸上滑下，我忙用手去抹掉。“借下墨汁好吗?我的墨汁没有了，”我抬起头，原来是我前面的.一位同学啊。“恩……”还没等我说话，他就抢先一步：“啊!你在干什么啊!脸怎么那么花?”“啊啊啊，怎么会?”我跑到镜子前一照，反而还把我自己吓了一跳：左脸蛋一团黑，右脸蛋一团绿，鼻尖一点绿，嘴边一点黑。好多同学都过来看热闹似的把我紧紧包围住，发出阵阵欢笑，最后，我也笑了，老师也不例外，笑得像个孩子似的。
绘画已经成为我的一项爱好。当我高兴的时候，我会想起画画;当我累了，我就会画画;当我烦闷的时候，画画会使我忘掉烦恼;当我遇到难以用言语表述的时候，我就会拿起画笔……。绘画带给我的，是轻松、是喜悦、更是充实和智慧。
艺术的作文13
欣赏是一门艺术。欣赏要用眼用耳用鼻去细细感受。而音乐却要用心去体会其中的含义。
安静的时候，应听那种抒情性的歌曲。每句歌词都是一个能触动人心的“调味品”。作词曲者和演唱者用心为我们创造、演唱歌曲，让我们得到艺术熏陶，得到美的享受。音乐是一种随处可遇的艺术，只要我们用心去欣赏，一定可以品味出其中的含义。
贝多芬的那种顽强拼搏，执着追求的精神同样能在其作品中体会出来。没有歌词的钢琴曲，在我们的心中和记忆里留下深刻的印象。高音低音，重音轻音，快慢急缓，错落有致，让我们体会到他起起落落的心情；优雅柔和的舒缓节奏旋律，让我们体会出他的心声。音乐是一种不用语言就能达意的'表达方式。
山泉叮咚、瀑布飞泻、鸟儿鸣飞、草木迎风等大自然中那不起眼的声音，只要你去认真聆听欣赏，终会发现原来大自然也是这样的神奇。风吹草动是大自然的一位乐师。像波浪似摇动的叶子是这首曲子的节奏，动物的叫声是曲子的配乐。各自的结合使这首曲子是那么的亲切，那么的舒适。
民歌艺术家、作曲家是用心来谱写大自然的美妙、神奇；情感歌唱家是用心唱出不同人的心声、心情；流行音乐家是用创意带领着新一代的时尚、潮流。每一个不同的音乐家都给人们美的享受。
欣赏音乐是一种艺术享受，能给人们心理上的满足感。用心欣赏是对自己负责，也是对词曲家、歌唱家劳动的尊重。我们要学会欣赏音乐，认可、感谢、赞美词曲家、演唱家给我们带领的精神愉悦！
艺术的作文14
说起我学艺的经历，也许三天三夜也讲不完。
记得刚开始学素描的时候，总觉得拿笔姿势不正确，手也不舒服，所以画出来的作品总是弯弯扭扭的，后来老师说：“画素描的时候，眼睛就如同你的尺子，就如同猫胡子的'作用一样。画线时要做到这三点：直、美、正，这也是画素描的要领。”后来老师见我的画有了进步，便夸我的画很好看，我笑了笑，我的画也确实深受同学的喜爱，但也有画得不太到位的地方，老师、同学就来指点我哪里要加笔，哪里要修改，就这样我的画一天天进步。这种进步也激励着我坚持学下去。直到现在画素描仍是我的最爱。
而我学习象棋就和素描的经历就不同了。我一开始学习象棋的时候，觉得很有意思，可我在后来，越来越觉得，象棋也是很难，学习很艰苦的。因为一开始学象棋时，哪个要先出我都不知道，可我有一次看见一位六、七岁的小男孩下象棋，那真是堪称神呀，他和一位老伯下棋，那位老伯居然败下阵，要知道这位老人的棋艺高超，他可是走南闯北的高人啊，但怎么败给了一个小毛孩儿呢？我怎么想都不明白，后来老师对我讲道：“只要用心学，经常练总会成功的，再强大的对手也会变成你的手下败将，俗话说得好‘只要功夫深，铁杵磨成针。’”
我记住了老师的这句话，后来，经过我的勤学苦练，我挑战了我们的最强同学，结果我赢了，我太激动了，太兴奋了，我很想很想告诉每个人我学艺的经历。学习这几门艺术的时候，我也在想一个道理，人为什么要学习这么多东西？现在我明白了，是为了掌握一门技术，是为了成功，为了实现人生的价值！我很开心，我能学有所成！
艺术的作文15
俗话说的好：“好戏开台之前，总少不了来一阵激烈的锣鼓，以引起听戏者的注意。”而一节好课的开始，也需要有一个精彩的导入，以此激发孩子们的学习兴趣。下面以《敕勒歌》和《狼和小羊》为例，谈谈自己的导课艺术。
《敕勒歌》是一首大家都很熟悉的诗歌，全诗描绘了我国内蒙古阴山脚下土地辽阔、牧羊丰茂、牛羊肥壮的草原风光。整首诗场面宏大，意境高远，针对这一特点，我是这样导入的：
首先，我说：“同学们，今天老师给大家带来了一首美妙的歌曲，想听吗？”在学生们欢呼雀跃的情况下，我为他们播放了歌曲《草原上永不落的太阳》，与此同时，还配上了大草原上牧民放牧的画面。同学们听的如痴如醉，甚是投入。
接着，我又说：“你们觉得大草原怎么样？能不能说一句赞美大草原的话呢？”
由于歌曲已经把书面上的人物、景物变成了可以看得见、听得着的活生生的形象，学生的各种感官被充分调动起来，说的时候可谓是畅所欲言。有的学生说：“大草原真美呀！”也有的说：“大草原一望无际，真辽阔呀！”还有的学生说：“大草原上牛马成群，牧民在那里悠闲地放牧，真惬意呀！现在我多想到美丽的大草原上走一走，看一看。”当学生兴趣正浓的时候，我话锋一转说：“那么居住在大草原上的人们又是如何赞美它的呢？”今天我们就来学习一首北朝民歌《敕勒歌》，这时学生如身临其境，读书的欲望便会油然而生。
二、不同的课文要有不同的导入方法。
《狼和小羊》是一则寓言，又是一篇儿童喜闻乐见的童话故事，根据学生年龄以及爱听故事的'特点，我采用了表演引入法。
一上课，我就说：“孩子们，今天老师给大家带来了一位好朋友，你们想认识他么？（想）看，他来了。”老师话音刚落，就走出来一位戴着小羊头饰的学生，一边走一边说：“今天的天气真热呀！我在外面玩得又累又渴，想找点儿水喝，到哪儿去找呢？（小羊四处找水）呀！那有一条清清的小溪（急忙跑去喝水）。这水又凉又甜，真好喝，我一定要喝个够。
在小羊喝水的时候，作为老师，我说：“正当小羊尽情地喝水的时候，同学们，请注意（作神秘状），这时——谁来了？“
这时，头戴狼头饰的学生慢悠悠得走了出来：“我这几天都没有找到吃的啦！饿得我头发昏，脚发软，肚子咕噜咕噜直叫唤，好难受哇！不管怎么说，今天我一定要找些吃的。啊！那有一只小羊，太好了，我可以美餐一顿了（边说边做舌头舔嘴唇的的动作）。可是（眼珠滴溜溜直转），我找什么借口，才能让他成为我的美餐呢？”
（师描述）：狼慢慢地靠近小羊，同学们，现在你们最关心的是什么呢？一石激起千层浪，孩子们纷纷举手，提出了自己的问题。他们有的说：“我想知道狼是不是把小羊吃掉了？狼都找了哪些借口？小羊是怎么做的？”等等。
接着孩子们的问题，我说：“是啊！狼都找了哪些借口？究竟吃掉小羊了吗？现在就让我们走进课文，一起看看事情的发展吧！”
这样导课，从一开始就使学生沉浸在故事所营造的氛围中，不自觉得就把自己变成了故事中的某一个角色。这种角色的转换促进了心理的转变，有利于学生在学习环境中处于亢奋状态。
是啊！“拨弄琴弦三两声，未成曲调先有请”，这也许就是最好的导课艺术吧！
【艺术的作文】相关文章：
关于艺术的作文：艺术与生活04-28
艺术的作文02-25
艺术的作文02-27
(精选)艺术的作文11-09
艺术的作文【经典】11-04
艺术的作文03-01
艺术的作文03-01
艺术的作文03-01
艺术的作文03-01
艺术作文（经典）04-23