音乐说课稿

时间:2025-04-26 07:41:18 音乐 我要投稿

音乐说课稿范文合集九篇

  作为一名为他人授业解惑的教育工作者,就难以避免地要准备说课稿,借助说课稿可以让教学工作更科学化。说课稿应该怎么写呢?下面是小编精心整理的音乐说课稿9篇,欢迎阅读,希望大家能够喜欢。

音乐说课稿范文合集九篇

音乐说课稿 篇1

  说教材:

  本节活动是选自《大班发展课程》,其本身是一节以感知歌词的诙谐和创编歌词为主的音乐活动。之所以选用,也是因为歌词的本身深受孩子们的喜欢。将原有的音乐活动改编成一节音乐游戏活动,是希望通过幼儿园的基本活动—游戏为载体,更深一步的让幼儿感知乐曲,从而更加的喜欢乐曲。

  说目标:

  1、感受歌曲的诙谐和幽默。

  (整个乐曲给人以轻松、愉快的感觉,尤其是歌词中所“碰”的身体的各个部位更是刺激着幼儿的感官,“一、二、三”像帮助幼儿打节奏似地更能让幼儿感知乐曲的诙谐与幽默。就像《纲要》中提到的“丰富他们的感性经验和审美情趣”。

  2、能和同伴互相配合一起跳舞,体会合作游戏的乐趣。 (本目标是本节活动的主要目标,《纲要》指导教师“要用幼儿感兴趣的方式建立良好的师生同伴关系”,在音乐活动中,利用幼儿感兴趣的游戏帮助幼儿建立良好的师生同伴的合作关系。)

  3、尝试创编歌词,大胆地表现自己的情感和体验

  (通过尝试对歌词的创编,使幼儿能“喜欢参加艺术活动,并能大胆地表现自己的情感和体验”,而歌词考验的是幼儿对身体各部位的名称的认识,针对于4—5岁的幼儿来说,这并不是很难的事情。)

  说教法学法:

  在教学活动中,运用游戏法、观察法等多种教学方法。 游戏法:“幼儿园教育应尊重幼儿身心发展的规律和学习特点,以游戏为基本活动,促进每个幼儿的发展。”将游戏融入音乐活动中,使幼儿在快乐中感知和发展。

  观察法:“幼儿园的教育活动,是教师以多种形式有目的、有计划地引导幼儿生动、活泼、主动活动的教育过程。”观察法更有助于教师“理解幼儿的想法与感受,支持、鼓励他们大胆探索与表达。”

  幼儿在宽松的氛围中自主的进行活动,另一方面,整个活动更注重动静的交替,使幼儿在活动中始终保持良好的状态和热情。

  说过程:

  一、 导入

  幼儿和老师一起听音乐玩游:好玩的碰碰车。

  (多数幼儿都有玩碰碰车的经验,此游戏是为了感知“碰”的概念,为本节活动内容奠定基础。)

  二、基本部分

  ——欣赏歌曲《碰碰歌》

  (由“碰碰车”很自然的引入到“碰碰歌”,调动幼儿的好奇心。)

  ——提问歌词内容,帮助幼儿熟悉乐曲

  (帮助幼儿熟悉歌词内容,为“碰”的动作做基础。)

  ——幼儿尝试不同的碰一碰地方法,教师注意观察幼儿的不同表现

  (幼儿“碰”的方法是不相同的,教师观察的目的就是找出有奇思妙想的幼儿。)

  ——让孩子说一说自己是怎样碰的,教师注意鼓励幼儿大胆的表现。

  (及时的给予幼儿肯定,有助于幼儿自信心的培养)

  ——听音乐做动作,

  (既是音乐游戏,就要有动作与乐曲的配合,不能动作是动作,乐曲是乐曲。)

  ——教师讲解游戏玩法

  游戏玩法:全体幼儿围成双圆,内外圆听到音乐时向不同方向(逆时针或顺时针)拍手转动,“一、二、三”时,根据歌词的变化内外圈互相碰一碰。当音乐结束时,教师报数,幼儿听数字抱作一团。对者获胜。

  (幼儿对音乐、动作都熟悉之后,需要了解的就是游戏的规则,此游戏规则中,整个节奏都是缓缓地,不紧不慢的。为了将游戏推至高潮,特加入了最后的数学领域的结尾。将数学与艺术进行有机的.整合。就像《纲要》提出的“教育活动内容的组织应充分考虑幼儿的学习特点和认识规律,各领域的内容要有机联系,相互渗透,注重综合性、趣味性、活动性,寓教育于生活、游戏之中。”)

  ——将全体幼儿围成内外双圆,教师唱歌曲引导幼儿玩游戏

  (在游戏刚开始时,幼儿还不熟悉游戏规则,唱歌曲可以使教师根据幼儿情况灵活的掌握乐曲的节奏快慢,避免了音带固定快慢的尴尬。)

  ——听音乐师幼一起玩游戏

  (在幼儿熟悉游戏规则后,音带可以将教师解放出来,使教师更好的引导和支持幼儿。)

  ——教师引导幼儿尝试对歌词的创编,并将动作加入创编的歌词中

  (教师引导幼儿说一说还有那些身体部位是可以碰着玩的,创编歌词的同时也是对身体各部位名称的巩固。动作的加入有利于幼儿判断想法的可玩性与否,同时为后面的游戏做好准备。)

  ——教师将幼儿创编的歌词加以整理,并加入到游戏中 (肯定幼儿的努力,并将其运用到游戏中,可以增加幼儿的自信心,使幼儿愿意表现自我的想法得以提升。)

  三、结束活动

  ——听音乐《日光海岸》安静的离开活动室

  (安静的音乐是起到安抚幼儿情绪的作用,使幼儿的情绪平静化。)

音乐说课稿 篇2

  一、说教材

  (一)教材内容分析:

  《小动物们唱歌》是九年义务教育一年级第二册第三单“音乐中的动物们”中的一节歌表演课,它是一首简单、活泼而富有童趣的儿童歌曲。整首歌曲由两个乐句组成,每个乐句由四个小节组成,而且前三个小节的旋律和歌词完全相同,易于学生识记。歌曲中采用了动物们的叫声,让学生在感受小动物们们欢快的心情同时分辨声音的强弱。为今后进一步提高听唱能力打下基础。从而达到第三单元的单元总要求:通过歌表演、音乐活动、唱歌等多种艺术形式,理解并感受人与动物们之间的密切关系,丰富学生的情感

  (二)教学目标

  小学低年级学生活泼好动、对动物们充满喜爱之情。低年级音乐教学应注重培养学生感受、表现、创造等能力,积极倡导教师在课堂教学中引导学生在体验学唱、表演、实践、审美中进行简单的歌词或动作的创编。

  根据小学低年级音乐教学理念以及低年级学生的特点,我确定了以下的教学目标:

  1、能根据已有的生活经验模仿所熟悉的动物们叫声,感受声音的强与弱。

  2、学唱歌曲《小动物们唱歌》,并能随音乐进行简单的歌词和动作创编。

  3、通过互动交流、音乐实践,让学生感受人与自然和谐关系,萌发热爱大自然的思想。

  (三)教学重点、难点

  小学音乐课堂要设法培养学生的感受、鉴赏以及创新等能力,而一年级学生年龄小,生活经验少,因此对他们各方面能力的培养要结合他们身心发展规律和认识规律,再结合教材内容,我确定本课时的教学重点、难点为:

  在音乐学习与活动中感受声音的强弱,并能将声音的强弱表现出来。

  (四)教具准备:电子琴、头饰、实物投影、彩纸等。

  二、说教法

  《小学音乐课程标准》提出:音乐教学以兴趣爱好为主。小学一年级学生活泼好动,注意力不持久,因此我在教学过程中,重点引发学生以最大的兴趣与热情参与学习与活动各个环节。我采取了以下的教学方法:

  1、情境导入法。好的开头是教学成功的一半,于是一开始我便采用“情境导入法”,为学生创设一个“动物们园”的情境,让学生产生一种仿佛身临其境的感觉。

  2、游戏互动法。课堂学习是师生互动,生生互动的过程。沉闷的课堂气氛必将导致传统灌输式的教学模式。采用“游戏互动法”便能使学生在师生互动、生生互动中乐于参与,乐于学习,使学生在音乐实践中获得审美体验。

  3、直观教学法。低年级小学生具体形象思维能力较强,而抽象思维较为薄弱,课堂上过多讲解与说辞不但不能培养学生的能力,反而使更多的学生产生厌学思想。所以,我选用了学生熟悉的动物们头饰等直观教具,使学生在直观中领会、强化、提升。

  三、说学法

  《音乐课程标准》提出:“音乐教学以审美为核心,面向全体学生,注重音乐实践”的新理念。好动好玩是孩子的天性,在整个课堂中,我充分尊重学生的身心发展规律和审美特征,引导学生以“玩中学,乐中学、动中学”的学习方式。让学生在动态生成的课堂气氛中、乐于学习、乐于参与。在轻松的氛围中感受音乐的美,体验音乐的乐。

  (过渡语)下面,请大家随我一同走入《小动物们唱歌》的直播直播现场

  四、说教学过程

  (一)、创设情境(律动)。

  首先,我根据小学生好奇心强的特点,我用树、动物们娃娃,彩色纸等在教室中创设了一个“动物们园”的情景。然后教师扮演小兔子,随着《小兔子乖乖》的音乐,带领学生一边唱一边跳走进教室。通过这样一个情境,调动了学生学习的兴趣,为下面乐于参与全过程学习做好铺垫。

  (二)、感受声音的强与弱。

  音乐是听觉艺术,有时只能意会,不能言传。在这环节中,我主要让学生听,在听中感受声音的强弱。根据小学生好胜心强,模仿性强等特点,我设计了猜一猜游戏,比一比谁的耳朵灵的活动。通过播放各种动物们的叫声,每次播放是以两组动物们为一组,强弱关系搭配合。如:

  老虎——老鼠

  狮子——小鸡

  引导学生聆听,并模仿,从中进行比较两种声音的强弱。学生在玩中感受了声音的强弱,自然地解决了教学的难点。

  (三)说一说让学生说说生活中自己所熟悉的各种声音的强弱。让学生说自己熟悉的声音,便是把音乐教学跟她(他)与社会生活紧密融合。

  (四)新歌教学。

  1、展示大歌单。一年级学生自律性比较差,注意力不集中,教师出示大歌单,有助于学生初步更加直观的了解今天所要学习的内容。

  2、播放录音。感受与鉴赏是音乐学习的基础。教师要从低年级开始去培养学生养成喜欢倾听的好习惯。学生完整的感受歌曲后,教师可以让学生说一说:你听到了什么?或者通过聆听,你知道了什么?

  3、教师范唱。 在这一环节我设计了一个双簧游戏,教师有表情的自弹自唱,要求学生 根据老师的演唱装嘴型(张口默唱) 。这样既加深了师生互动的目的,也加深了学生对歌曲的喜爱。

  4、模唱旋律。也就是唱一唱歌谱,在这一环节,我采用小动物们的叫声“喵” “汪” 或者 “啦”来模唱旋律。改变了传统的一句一句的、单调的跟唱形式,增强了学生的好奇心和新鲜感,让学生很快就掌握了歌曲的旋律。小学一年级还不要求学生去认识学会旋律的音名和唱名。

  5、朗读歌词。在学生熟悉和感受了歌曲的旋律后,朗读歌词就显得极为重要了。学生一边拍手一边朗读歌词,既加强了歌曲的节奏训练,又为学生能大声的、流畅的、字正腔圆的'演唱歌曲做下了铺垫。

  6、教唱歌词。这个环节我采用低年级学生最实用、最直观的听唱法来教唱歌词。学生在模唱了旋律、朗读了歌词之后,唱会歌词就显得水到渠成了。在这个环节还要提醒学生养成良好的唱歌的姿势。比如抬头、挺胸面带笑容,不要喊唱等。

  7、歌曲的处理。学生在基本熟悉歌曲后,我再根据教材的要求,让学生唱好歌曲中速度、强弱、以及用什么样的情感去表现歌曲。用自己的歌声去打动别人。

  8、创新。《音乐课程标准》提出了“鼓励学生创造”的理念。根据这一理念,我设计了创作环节。我让学生自由选择“演唱”“伴奏”“表演”“创编”等自己喜欢的小组进行合作学习。这一环节不仅培养了学生的创新能力,也加深了学生对歌曲的理解与学习,充分体现了尊重学生的自主性,张扬个性发展。

  9、表演。让学生把他们小组的创作表演出来。老师进行评价,生生互评等方式,评出“小小创作奖”、“大大方方奖”奖品贴额头,激发学生的兴趣,提高学生的鉴赏能力。

  10、音乐中深透德育教育。以活动的方式,让学生戴上自己喜欢的头饰,在“动物们园”中欢快地唱歌,快乐地跳舞,使学生在活动中感受大自然的和谐,从而无形中初步树立热爱大自然的思想感情,寓教于乐。

  (结束语)整堂课,我力求在轻松愉快的教学氛围中完成,努力创设各种教学情景,学生在我的引导下能够愉快的学习,尽情的表演创造,身心都有一种“美”的感受。

  整堂课,我尽量引导学生用自己的眼睛去观察,用自己的耳朵去倾听,用自己的头脑去思考,用自己的嘴去表达,用自己的肢体去表演,让学生在音乐中自由翱翔。

音乐说课稿 篇3

  一. 说教材

  1. 教学内容:

  本课选自花城出版社义务教育课程标准实验教科书《走进音乐世界》第11册中的第6课, 属于第二学时。在第一课时中,学生已经学会一首活泼欢快的少儿歌曲《我们多么幸福》,并初步感受了歌曲的情绪,本课时学唱日本歌曲《妈妈之歌》,并让学生对两首歌曲进行比较,从而归纳出两首歌曲各自的主要音,从感性到理性,逐步到听辨音阶、写出音阶,通过师生交流,整体感受两首歌曲的音调、音色,让学生在自主式探索学习中,学会自己归纳音阶的概念。

  2. 教学目标:

  1) 情感培养目标:通过学唱《妈妈之歌》,与之前所学歌曲《我们多么幸福》进行比较,能正确体验和把握它们在音乐色调上的不同,并能用两种不同的情感表达方式演唱和表现不同情绪的歌曲。

  2) 能力发展目标:在老师指导下,学会大小调音阶的排列,初步建立听辨大调和小调的色调感;初步认识并了解音乐色调的含义,结合歌曲学习和教材练习,作出音乐色调的正确分辨。

  3. 教学重难点:

  重点:对“感受音乐中的不同色调”的学习与体验。

  难点:归纳两首歌曲的主要音,大小音阶的概念。

  二. 说教法:

  由于新课标实验教材提倡的是开放式的课堂学习要求,所以我在选择教法时要充分考虑给学生独立思考和充分活动的机会,不扼杀学生的自主性。所以主要采用了以下几种教法:

  1. 比较法:让学生通过对两首歌曲调式、拍号、情绪、色彩、结束音上的比较,感受歌曲中的不同色调。

  2. 归纳法:通过归纳两首歌曲的主要音和所用音阶,进而总结大小调的概念。

  3. 情感体验法:将歌唱和情感体验有机地结合在一起,有助于学生更生动、形象地理解歌曲。

  三. 说学生:

  六年级的学生经过前面五年对音乐知识的积累,已经具有一定的音乐素养,那么,根据教材内容和高年级学生的年龄特点,我在学法的指导时紧紧围绕教学目标,引导学生通过感性认识到理性分析,逐步推进,让学生在自主探索学习中,学会自己归纳大小音阶的概念。培养学生的自主探究以及在探究过程中的互相交流、与老师之间的.交流能让他们的探索能力、自我反思能力、与别人交流看法并合作的能力得到培养。

  四. 说教学过程:

  (一) 学唱歌曲《妈妈之歌》。

  1、 提问:天底下每一个妈妈都很爱自己的孩子,爱的方式有很多。你的妈妈是怎么爱你的呢?(学生自由表达,回顾妈妈对自己的关爱)

  2、 请学生欣赏歌曲《妈妈之歌》的范唱,同时请学生简要谈谈歌曲中的妈妈是怎样爱子女的。

  3、 在熟听歌曲的基础上,学生跟钢琴学唱歌曲旋律,教师提示附点节奏和八度大跳音程。

  4、 学生随歌曲伴奏学唱歌词。

  5、 体会歌曲情感,完整生动地演唱全曲。

  (二) 比较两首歌曲中的不同色调

  1、 复习上节课所学歌曲《我们多么幸福》

  2、 请学生比较两首歌曲中的起音、落音和主要音,归纳出《我们多么幸福》以1、3、5、1为主要音,《妈妈之歌》以6、1、3为主要音。

  3、 老师出示表格,提出问题:这两首歌有何不同?学生分组展开讨论,并将讨论结果填入空格中,最后派代表讲解。需要注意的是——学生讲解时,老师要进行正确的引导。通过师生交流、生生互动,整体感受两首歌曲的音调、音色等,写出音阶。

  (三) 运用和巩固音乐色调的概念

  1、 结合树上36、37页上的练习,从看、听、写、说、唱到辨,层层推进。

  2、 听辨教材上前苏联歌曲《我们举杯》的调式和音乐色调。

  3、 总结本课内容。

音乐说课稿 篇4

  一、指导思想

  为适应知识经济时代的发展要求,全面实施素质教育,20xx年7月教育部公布了《全日制教育音乐课程规范(实验稿)》。新《规范》从音乐学习的角度入手,将课程内容划分为四个领域,即感受与鉴赏、表示、发明、音乐与相关文化。从音乐新《课程规范》的理念来看,由于3-6年级的同学生活范围和认知领域不时扩展,感受体验与探索发明的能力不时增强,其音乐学习领域有必要进行拓宽。接触的音乐曲目需要更加丰富多彩,音乐体裁、音乐扮演形式、音乐常识也需要增加内容。所以我将了解和体验进行曲这一体裁进行了拓展教学。将《感受进行曲》这一教学内容带进了教学课堂。

  课时布置为一课时。

  二、教材分析

  本课是在义务教育九年一贯制音乐教材第8册第7单元的编创与活动的基础上开展拓展教学。本单元通过聆听舞曲、进行曲、摇篮曲,让同学了解和体验这三种体裁的最基本风格特征。进行曲这种体裁在生活中运用的较为广泛。如升国旗时演奏《义勇军进行曲》,迎接嘉宾演奏《欢迎进行曲》,开展运动会时播放《运动员进行曲》等。为了让同学进一步去体会“生活中处处都有音乐”,“音乐随同我们的终生”的道理,所以我将《感受进行曲》定为了教学内容。

  音乐是一门听觉艺术,音乐艺术的一切实践都须依赖于听觉。“遵循听觉艺术的感知规律,突出音乐学科特点”,这是音乐教育重要的指导思想。我这堂课就遵循了“以听为中心”的原则。把全部教学活动都围绕“听”这个中心来进行的。

  进行曲是一首以步伐节奏写成的音乐,主要指军队中用以弘扬军威、鼓舞士气、整齐步伐的音乐。进行曲通常由简单而鲜明有力的节奏和整齐规律的乐句构成。听起来雄壮有力而有行进感。为了配合行进时步伐一致的要求,常以偶数拍作周期性反复。进行曲按内容可分为军队进行曲、凯旋进行曲、典礼进行曲、婚礼和葬礼进行曲等。为行进作伴奏的一般为二拍子。

  根据对新教材和音乐新大纲的学习,为了指导同学体验进行曲这种体裁,在实践活动中不时的加深感受和了解,我制定了如下教学目标:

  (一)、通过对多首进行曲的欣赏,学唱和队列表示歌曲《红星歌》,使同学感受和了解进行曲这种体裁的主要特点。

  (二)、认识到进行曲在不同场所的作用并提高同学的欣赏素质。

  (三)、通过欣赏“半个世纪以来第十三次大阅兵”的录像,使同学树立民族自豪感,增强自信心。

  教学重点:感受和了解进行曲体裁的主要特点。

  教学难点:培养同学的发明性思维和团队协作意识。

  学具准备:多媒体展示平台、课件、录音机、磁带、实物(一束黄花、小皮球、小三角旗、队旗、彩色的小指挥棒)

  三、教学过程分析

  合理的教学程序设计,能充沛地调动同学参与到教学过程之中,去探索,去实践。

  (一) 组织教学

  同学按三个半圆形坐好。半圆形座位的设计,突破了常规的教学模式,便于教师与同学,同学与同学的互动交流合作。

  (二) 对比欣赏,引入新课

  播放《摇篮曲》、《军队进行曲》两首乐曲,引导同学用形体动作表示出对乐曲风格的理解,并进行对比,找出其特点。然后点题。

  (三) 实验体会,加深感受

  音乐是实践性很强的学科,音乐教学的`所有内容都具有体验性和操作性,不只包括音乐知识传授等外显的方式,尤为重要的是体现在音乐与同学生理、心理相互作用而发生内在的音乐感受上。为了突破本课教学的重点,进一步让同学去感受进行曲的体裁特点,我通过三步实践操作来完成。1、随歌曲的伴奏录音边听边拍打节奏,感受进行曲的节奏特点——鲜明有力。2、有感情的演唱歌曲,感受进行曲一般的情绪特点——雄壮有力。3、队列行进的创编和展示,感受进行曲的基本特点——步伐节奏。使同学在多种形式的反复体验中获得对进行曲体裁特点的感受和了解,较好地防止了体验形式单一的单调性和感受的不深刻性。从而去突破本课的教学重点。

  (四) 类比欣赏,拓展延伸

  是不是所有的进行曲表示的都是类似这样的情绪呢?带着这样的质疑,把同学再度领进丰富多彩的进行曲中,播放《葬礼进行曲》、《玩具兵进行曲》、《婚礼进行曲》让同学聆听,并能体会其情绪,做出相应的律动。通过同一体裁的不同乐曲进行互比,开阔同学的听域,使同学对进行曲体裁有更多地了解,认识到进行曲在不同场所的作用,在比较之中无形加深了印象,提高了同学的欣赏素质。通过欣赏“半个世纪以来第十三次大阅兵”的录像片段,使同学树立民族自豪感,增强自信心。

  四、教法、学法分析

  我的这堂课具有创新性,根据新《音乐课程规范》的理念来看,音乐体裁与形式这一教学领域所留的教学空间是很大的,有利于音乐教师设计与组合多种形式的教学。因此,我将了解和体验进行曲这一体裁进行了拓展教学。

  在本节课中,我以探索为突破口,以听为中心,以实践为手段,以体验为重点,让同学在大量的音乐活动中学会学习,学会发明。

  具体做法有:

  (一)体验性音乐教学法

  1、演示法:利用多媒体进行直观演示,激发同学兴趣。

  2、欣赏法与律动教学法:乐曲的欣赏,使同学对乐曲的感受立刻形成一个强烈的对比和反差,从而牢牢吸引了同学的注意力,激发了同学的学习欲望。通过说(交流感受)和动(形体表示)。初步感受进行曲的体裁特点,也直接感知了进行曲与摇篮曲不同的体裁风格。

  (二)实践性音乐教学法

  创作教学法:充沛发挥同学的主体作用。充沛发挥同学的想象力和发明力,培养同学的扮演欲望。留给同学自主体验的大量空间,让同学自由组合成小队进行列队行进的创编、展示。这样就更好地培养了同学团结协作精神,给予同学想象和发明的空间,充沛调动了同学创作的积极性,并逐步培养同学发明性的思维。

  对同学的队列扮演,老师要充沛加以肯定,肯定其成果,充沛地尊重了同学的发明效果,树立同学的自信心,使同学在扮演中不时地探索和总结,并使自身学会在集体中约束自我,融“小”我于“大”我,发生情感上的沟通和联系,体验与他人合作的愉悦,进而培养他们的团队意识。也进一步激发了他们的扮演欲望。

  (三)探究性音乐教学法

  请同学下课后回去找一找进行曲或是具有进行曲风格的歌曲,下一节课带来,再继续交流。通过课后延伸,再次启发和调动同学继续求知的欲望,提高同学的探究学习的能力,也使得有限的课堂教学时间得到了无限的延伸。

  五、评价分析

  本节课,充沛发挥了同学的主体作用,通过对比欣赏、考虑与交流、创作与展示、拓展与延伸几个教学环节,使同学充沛的感受和了解了进行曲体裁的主要特点,很好地培养了同学的发明性思维和团队意识。所以,我认为我这是一堂胜利而优秀的优质课。

音乐说课稿 篇5

  教学内容

  1.欣赏音乐《前奏曲》、《小步舞曲》。

  2.欣赏绘画《埃塞克斯的微合公园》。

  3.配乐朗读《我所知道的康桥》片断。

  4.用自己的方式表现田园小景。

  教学目标

  通过对乐曲、绘画作品的欣赏和散文的朗诵,了解表现田园小景的多种艺术形式的特点。然后根据学生的生活经验,用自己掌握的艺术手段创造性地表现一幅田园小景。

  教学准备

  录音机、磁带

  教学重点

  指导学生用自己的方式(歌曲、绘画、乐曲、配乐朗诵或表演等)表现一幅田园小景。

  教材分析

  《田园随想》

  《田园随想》是一个创造性地活动内容,首先通过听音乐、欣赏名画、配乐朗读散文,感受田园的优美意境,然后再启发学生用自己的方式表现田园的情景。

  1.《间奏曲》

  《间奏曲》选自法国音乐家比才的《卡门第一组曲》。《卡门》是由比才作曲的歌剧,是世界最的歌剧之一。《卡门第一组曲》共有四首音乐组成,第一曲是《前奏曲》(又称《卡门序曲》是音乐会经常演奏的作品之一),第二曲式《间奏曲之一(阿尔卡拉龙骑兵)》,第三曲是《间奏曲之二》,第四曲是《间奏曲之三(阿拉贡舞曲)》。教材选用的是第三曲。

  2.《小步舞曲》

  比才一生有两部作品最为,一部是歌剧《卡门》,另一部是《阿莱城姑娘》组曲。1872年比才为都德的话剧《阿莱城姑娘》谱写了27首配乐曲,话剧《阿莱城姑娘》虽然早已不再上演,但是根据话剧配乐写成的组曲却流传了下来,成为音乐会上经常演奏的乐曲之一。比才在《阿莱城姑娘》写成三年之后才创作了歌剧《卡门》。根据《阿莱城姑娘》选编的组曲有两首。《小步舞曲》是《阿莱城姑娘第二组曲》中的第三首。乐曲好像把我们带进了清新、优美的田野。最后,乐曲在恬静的气氛中结束,给人留下了无尽的遐想空间。

  3.《埃塞克斯的微合公园》

  《埃塞克斯的微合公园》是英国画家康斯泰勃尔的作品。康斯泰勃尔是英国风景画的代表画家之一。《埃塞克斯的微合公园》在有些美术书籍中也叫《威温侯公园》,油画。这是一幅非常典型的英国乡村风景画,把大自然丰富的光色变化以及空气的清新洁净都表现的淋漓尽致。

  4.《我所知道的`康桥》

  徐志摩(1896-1931)是我国的诗人、散文家,他的一生很短暂,只活了35年。但却为我们留下了许多优美的诗歌、散文。徐志摩的文字优美、细腻。《我所知道的康桥》是徐志摩最的散文之一。康桥是英国的剑桥大学所在地。诗人徐志摩曾经就读于剑桥大学。散文为我们描写了英国康河的自然景色,形象生动,意境悠远,似乎把我们带到了那优美的田野景色之中,好像在我们的眼前浮现出一幅优美、恬静的田园风景画。与康桥有关的还有一首的诗《再别康桥》。

  教学过程

  1.先请同学们欣赏英国画家康斯泰勃尔的《埃塞克斯的微合公园》,想一想画面上表现了什么?然后,从画面的内容、色彩、表现的意境等方面引导学生欣赏这幅名画。

  2.教师简介法国作曲家比才的《小步舞曲》《间奏曲》。引导学生了解表现优美田园小景的音乐。

  3.教师出示散文《我所知道的康桥》片断,指导学生有感情的朗读。

  4.启发学生想一想,除了绘画、音乐,还可以用语言文字来表现田园小景,还可以用其他的艺术形式表现吗?

  5.课后反思

音乐说课稿 篇6

  一.说教材

  本课的教学内容是人音版小学音乐第六册第四课<音乐会>里的一首歌《我是小音乐家》。这首歌欢快活泼,富有情趣。因为这学期一直在研究自制打击乐器在音乐课堂上的作用,所以在本课的设计里,我也是让孩子们用自制的打击乐器为歌曲进行打节奏。我让学生在和谐、轻松、愉快的氛围中学习、感受和表现音乐。同时,体会创编带来的乐趣。培养学生对音乐的感受力和想象力。

  二.说学法

  1.综合运用示范法、讲解法、听唱法等教法诱发学生学习音乐的兴趣。

  2.充分利用生动形象的教学语言,使之贯穿于整个教学过程中,以调动学生的积极性的主动性。

  3.以正确的范唱和伴奏,用艺术形象感染学生,使学生感受和体验到音乐的美,使之产生情感的共鸣。

  三.说学法

  本课主要在教师的启发引导下,了解"吉他、提琴、法国号"几种乐器的形状,音色和伦敦、柏林、巴黎及歌地区所在的国家。积极主动参与课堂活动,并在教学中领会到要想实现自己的理想,我们从小就必须好好学习文化课,长大了才能实现自己的理想,服务于社会。

  1、创设情境,激发兴趣

  兴趣是最好的老师。在课堂教学中唤起学生兴趣是调动学生学习积极性和主动性的重要前提,因此在导入环节我先带领学生复习歌曲《春天举行音乐会》,然后对学生说:"同学们真棒。今天老师决定带大家去参加一场音乐会。但是每个进入音乐会会场的人都必须要有一张这样的入场券才能进入,如果你们想得到音乐会入场券还必须经过一个考验。你们有信心进行挑战拿音乐会的入场券吗?"从而引出难句旋律的模唱,为等下学习歌曲奠定了基础。通过这一设计,创设开音乐会的情境,轻松课堂气氛,更好的调动了学生学习的积极性,自主性。又如在聆听歌曲前我提问设置悬念:"今天,我还请来了三位外国小朋友来参加我们的音乐会,他们还为我们带来了精彩的歌表演。现在我们一起在歌声中听听他们是谁?"接着播放吉他、小提琴、法国号的演奏片段,让学生猜猜是用什么乐器演奏的,通过这样的方式,吸引学生的注意力,激发他们学习的兴趣,创设一定的情景,扩大学生对歌曲的理解。

  2、搭建舞台,展生风采

  《音乐新课标》强调:"生动活泼的音乐欣赏、表现和创造活动,能够激活学生的表现欲望和创造冲动,在主动参与中展现他们的个性和创造才能。"歌表演这种形式就为学生个性的张扬提供了广阔的舞台。因此,在本课教学中当学生学会了歌曲,我请学生用动作表现自己喜欢的乐器的演奏。有的学生选择表现演奏圆号,有的学生表现演奏小提琴,有的表现演奏吉他等等。在表演中,他们赋予创造性的自我表达,全身心地沉浸在自己的舞台中,从而发展孩子的个性、自主能力、想象力和创造力。

  3、注重创编,培养能力

  在新教材中,几乎每课都增加了编创活动,本课中我设计了由学生用自己喜欢的乐器改编歌词来表演唱这首歌曲。以往到创编环节,往往会因为学生缺乏创编的素材而使创编流于形式,所以在本课的一开始,我让班级小乐手展示的目的除了创设情境外,还是为完成为歌曲创编歌词教学任务提供素材,打下基础。这样的设计既培养了学生的创新能力,又达到了学生能独立创编歌词的教学目标。

  都说教学是一门遗憾的'艺术,在总结这堂课优点的同时我也清醒地认识到了自己的不足。比如在歌曲教学中,有不少节奏难点,如"0 勃隆|砰砰 砰勃隆|砰砰砰 "中的八分休止符及十六分音符节奏的弱起衬词"勃隆",是比较难处理的,虽然通过反复的听唱,学生掌握得比较到位,但是我觉得是缺少解决方法的。课后我在思考,如果为了不让学生将"勃隆"两字常到强拍位置而让学生只唱"砰砰砰",将八反休止符及"勃隆"放在心里默唱,这样,更能确定"砰砰砰"的准确拍位,同时在默唱时也能聆听"勃隆"两字的弱起感觉。又比如在"跳?哟 唱 哟" 这一字多音的乐句,处理最不好,尽管我进行了多次范唱,节奏仍有错误,学生还是很明显地将"跳?哟 唱 哟"唱成了"跳 哟 唱 哟"。课后我思考在教学生唱"跳"字时做一个伸懒腰的动作,并在"5 3 1|2 1|"中的"3"音处加个"ao"音,节奏,那么难点解决了嘛!

  我相信,在课堂教学中作为老师多想想怎样让学生学得更轻松,更有趣,这样的课一定会更受到学生们的喜爱!

音乐说课稿 篇7

  一、说教材

  1、教材分析:近些年来,一种创新的音乐体裁颇受关注。这种新的音乐体裁就是'戏歌' 。在戏歌中《唱脸谱》是流传最广,颇有影响的一首佳作。作品从各种人物的脸谱入手,进一步夸奖其生动形象,以赞美京剧艺术之出神入化,引人入胜。

  2、教学目标 a、认知目标:使学生了解作品内容,激发学习兴趣。愿意探索京剧有关的文化知识 。 b、技能目标:能过感受体验京剧唱腔及其音乐情趣,知道京剧音乐中的文武场,脸谱,服饰等京剧文化。 C、情感目标:能够模仿京剧的韵味,学习作品《唱脸谱》,并尽可能背唱这首歌。

  3、教学重难点——引导学生尽量体验表演京剧的念唱韵味,保护学生嗓音。音量上要适当的引导和指点。

  二、说学情——初二年级的学生已经具有初步的音乐审美感知能力,对音乐的学习大多建立在兴趣的基础上。因此,我引导学生聆听录音以便学生对戏歌有感性印象,从而激发学唱兴趣。

  三、说教法——根据中学生年龄特征,我采用了情景创设法,合作探讨法,启发式教学法和尝试教学法等在教学中把教法和学法联系起来。不仅让学生学会,而且让学生会学。引导学生在学习中实行四多:即多听,多想,多讨论,多创作,发挥学生的主观能动性,活跃学生的思维能力,加深学生对音乐作品的理解,使学生更怎确的表现和感受作品的内容及情感。同时,又让学生意识到学习过程是自己实践的,学习任务的完成是自己尝试的结果,学习活动是充满探索性的'创造活动。真正体现"快乐音乐"的宗旨。

  四、说学法——学生是学习的主体,要让学生能主动积极的学习,方法是很重要的。根据大纲要求及教材内容,我在学习指导时围绕学习目标,主要通过看、听、唱等要素,让学生去感知戏歌的吟唱形式及艺术特色的表现。让学生尝试,讨论,表演等方法融合在一起。以兴趣促学练,以学练求巩固,以展示树榜样的教学中轻松愉快的达到教学目的。

  五、说教学程序——我主要设计四个环节来完成本课时教学

  1、赏析与导入

  在京剧音乐声中,展示各种人物的脸谱,教师解说脸谱的产生,颜色,样式及各种脸谱塑造的人物形象来导入新课激发学生兴趣。

  2、实践部分

  A、教师先简单介绍作品的相关知识,让学生对这首戏歌在心理上有初步理解。这首戏歌的结构可分为两部分。第一部分为降B宫调性,其旋律汲取了京剧音乐的素材,采用通俗音乐的创作手法。第二部分转调至降E宫调,完全使用京剧音乐的西皮唱腔,与第一部分形成对比。

  B、接着教师声情并茂的范唱,力图通过自己的歌声打动学生,再通过视唱歌谱,跟伴奏唱词的方法来学唱歌曲。让学生自己找出学唱歌曲的难点,然后大家讨论应该怎样掌握这一难点,再尝试用领唱,合唱的方法来练唱。要求声音统一,气息通畅,节奏准确,这一步骤为学生设计一个自主学习,发展个性的空间。

  C、采用教唱,听唱,分组唱等方法突破这一难点。在引导学生的同时,先让学生聆听和观看这首戏歌的MTV,让学生在歌声与画面中去体会作品的艺术特色及京剧的韵味,然后教师讲解这首戏歌的风格,演唱情趣等要素,通过探讨和体念的过程来完成这一教学过程。

  3、巩固部分

  对艺术作品的处理,教师引导学生模仿京剧的韵味演唱,并注意其中的前半拍休止的特点,给予适当的处理。使学生能更加完整地掌握《唱脸谱》这首戏歌。

  4、思考与创作

  为了拓宽学生的文化视野,让学生收集有关的京剧流派及代表人物,自画脸谱或试着走一走京剧的台步。师生互评。这一环节让学生能够发挥其创造能力。让学生在轻松愉快的环境中接受知识,完成学习目的。

  最后小结:在优美的旋律,宽松的氛围中同学们和老师一起进行美的教育的同时,又一次体验上音乐课的乐趣。

音乐说课稿 篇8

  一、教材分析

  这首歌曲

  根据教材的特点,以及学生的年龄特征和心理特征,本课的教学目标我是这样来设置的:

  一节课能否成功,我觉得重点的把握,难点的突破,是非常重要的。本课的教学重点是——,教学难点是——。

  二、说教法、学法

  教学是一门科学,也是一门艺术。根据本课内容,在教学目标的实施过程中,充分运用教师语言的诱导和多媒体画面的结合,创设音乐情境,创造音乐学习的氛围,激发学生的创造热情。采用启发、谈话、讨论等方法,遵循循序渐进和因材施教原则,调动全体学生积极参与,主动感知。通过感受、想象、创造,培养学生的音乐表现力和音乐创造能力。

  为了更好地达到教学目标:

  我在教学流程的设计上做到层层推进,循序渐进,把握重点和难点,并努力做到组织教学的语言精练并富有魅力,提问富有启发性,描述富有情趣性,过程富有连贯性,专业术语富有规范性。

  三、说教学程序

  结合在教学中必须遵循的由浅入深,循序渐进的原则,我为本课教学设计了以下几个

  环节:环节一、组织教学、调节情绪;环节二、节奏游戏、激发兴趣;环节三、接受新知、层层深入;环节四、创造表现、体验成功。下面我具体来说说各个环节的设计:

  环节一、组织教学、调节情绪

  俗话说:“良好的开端是成功的一半。”为了激发学生的学习兴趣,使学生的注意力马上集中到音乐课上,我用一个故事导入:

  “有一位同学天真可爱,活泼聪明。有一天晚上,他做了一个梦,梦里出现了一幅美丽神奇的图画,一只精致的小船带着他飘呀,飘呀……他来到神奇奥秘的天空,看到充满生机活力的宇宙,于是,他情不自禁地唱了起来。同学们,你们想听吗?”学生最爱听故事,这里用讲故事形式导入,能营造了轻松的氛围,激发了学生的兴趣,拉近了师生的距离,奏响了一课的序曲!

  环节二、接受新知、层层深入

  第二个环节,我是分5个步骤进行教学的:

  第一步、聆听体验。

  音乐是听觉的艺术,音乐教学应该在反复聆听的基础上,感受和表现音乐。因此,我设计了多种活动,引导学生从不同的角度聆听歌曲,做到有层次、有梯度的聆听。首先通过教师声情并茂地范唱,使学生完整地感受歌曲的内容与意境。老师在课堂上的范唱是十分重要的,它的效果远比录音范唱好,因为这是与学生面对面的交流,十分直观、亲切,使学生听觉、视觉得到最直接的享受。我先是有感情地范唱歌曲。听后教师提问思考:歌曲里的小船指的什么?在哪里飘荡?船上有什么?歌曲情绪是怎样的?

  接着教师请同学们再次欣赏歌曲,随音乐在心中默默跟唱,一同感受歌曲的情绪。(播放《小白船》MTV)

  通过两次不同形式范唱,学生对歌曲有了更深的感受和了解,避免了体验形式单一的单调性,并为新歌的教学打下基础。

  第二步、歌曲学唱。为了让学生更好的感受歌曲的音高,我重点让学生感受音乐的旋律。我把音的高低通过图形谱其实就是歌曲的旋律线,形象地展现在学生面前,先让学生随着音乐用手画出旋律线、看着旋律线来哼唱、再模唱,找一找难唱的地方来唱。起伏的歌词暗示着旋律的高低、走向,这样做大大的提高了学生对音准的把握能力,无形中解决了本课识谱的问题。这也是符合新课标的精神,学生要适当、适度、逐句、逐段的进行识谱。先请学生想想应该用怎样的声音、怎样的心情来朗读歌词。充满感情的朗读歌词是加深学生对歌曲意境了解的一种艺术,通过让学生自己探索正确的朗读速度和感情,使学生了解歌曲的.含义,加深对歌曲的理解。然后找出难点由学生做小老师教唱。掌握一字多音或一音多字唱法。通过一系列活动,歌曲的学习自然也就水到渠成了。

  第四步、巩固歌曲。在巩固歌曲时我采用多种形式让学生练习唱歌,同桌互相凑到耳边轻轻唱、师生接龙唱、唱给好朋友听一听、推荐好朋友上来唱一唱,充分发挥学生的演唱才能,达到正确地有表情的演唱。

  第五步,歌曲处理。让学生根据自己对歌曲的理解发表各自的处理意见,选择几种不同的处理方式进行试唱,让学生在演唱中进行比较,最后确定处理方案。这样有助于他们逐步掌握歌唱的基本情绪,从而提高歌唱的表现能力。

  环节四、创造表现、体验成功

  在学生能熟练演唱的基础上,我提出让学生选择合适的伴奏音型用打击乐器或者身体语言为歌曲伴奏,还可以让学生边唱边即兴表演。通过唱一唱、拍一拍、奏一奏、舞一舞,充分调动学生多种感官参与音乐体验和表现,加深了对这一音乐作品的感受,获得审美体验。

  这里我启发学生用自己喜欢的各种方式来表现歌曲,可以是身体语言、也可以是打击乐器。师生一起跟着录音表演,教室里师生是又唱又跳又奏,学生的思维被激活了,将课堂气氛推向了高潮。

  总之,本方案的设计,力求体现以人为本的思想,着眼于学生的主动发展,通过充分的音乐实践培养学生的能力,提高音乐素养。从目标的提出、到过程的安排、学习方法的确定、乃至学习成果的呈现,都让学生有更大的自主性、更多的实践性、更浓的创造性。当然,我的设想还存在很多不足之处,在此还请各位领导和老师提出宝贵意见,谢谢!

音乐说课稿 篇9

  一、说教材

  今天我说的内容是义务教育苏教版小学音乐教科书二年级上册第三单元——《校园节拍》。

  二、教材分析

  本节课我以“音乐”、“运动”和“游戏”为主要载体,将视角投向充满阳光和活力的校园生活,关注儿童身心发展的健康和兴趣特点,体现了孩子们在校园生活中的朝气蓬勃、健康向上的成长状态!让学生能在相同题材的的歌曲中感受到它们之间的差别,并做出合适的反应,让学生在音乐中进一步解放手脚,通过身体的体态律动去感悟不同节奏旋律的特点。

  三、结合新大纲我制定了以下的教学目标

  通过学习和欣赏与运动有关的歌曲,使学生感悟到同类题材音乐作品的特点与异同,能通过适当的声势动作来表现歌曲节奏、力度等,从而大胆地表达自己的创意,能用轻快、跳跃的声音,有表情地演唱歌曲,同时可以积极参与到音乐实践活动中去,感受“运动”与“游戏”的快乐,增进对校园生活的喜爱和同学间的感情。

  四、揭示本课教学重点、难点

  节奏的掌握和区分是本节课的教学重点之处,表现音乐作品时

  的情绪、力度与速度的把握以及声势动作的设计和运用是本节课的难点。

  五、教学方法和学法的讲解

  音乐学科作为审美教育的一种方式和手段,其教学方法不同于其他学科,主要体现在:从感性入手,以情感人,以美育人,重视教育的潜效应。因为用多媒体制作的图像动静结合、神形兼备,从而让学生更易理解,可以让学生发挥其视觉、听觉、感觉等多种感观的作用,所以我采用了“情景教学法”;由于音乐有不确定性,每个学生的感受各不相同,所以我采用了“启发开放式教学法”;听唱可以激发学生的兴趣,兴趣从音响中获得,所以我采用了“听唱教学法”。

  把学习的主动权给学生,让学生主动参与,自由发挥,这样学生才能学的生动活泼,妙趣横生;当学生学习有偏差、不当之处,老师要及时给予恰当的指点,最后在老师的引导下,真正做到让学生自主学习,自己领悟。

  六、教学过程

  (一)、创设情境,欣赏歌曲

  1、学校是学生校园生活的乐园。我带领学生跟随歌曲《校园的早晨》进行律动,从而打开了孩子们一天快乐校园生活的篇章。这是一首节奏感很强的2/4拍歌曲,学生很快就能听出音乐的节拍,跟着老师和音乐动起来,这也有助于培养学生内心的音乐节奏。

  2、当学生进入所设情景和状态之后,根据小学生好奇心强这一特点,我利用多媒体展示一组小朋友在校园内运动、做游戏的画面,仿佛让学生置身其中。感受到“音乐”、“运动”与“游戏”的快乐,最终画面停留在乒乓比赛的画面上,根据我所创设的生动情景成功的引起了学生的注意,使学生对教学内容产生浓厚的兴趣,从而引发学生学习的积极主动性。通过反复聆听使学生感受到这首以儿童体育活动为题材的欢快活泼的器乐曲《乒乓变奏曲》,全曲有两个段落,第一段呈示主题,简明而轻松;第二段运用“加花”的手法将主题做了纷繁的变化发展,让人有目不暇接、眼花缭乱的感觉,表现了乒乓球小运动员们在比赛过程中各不相让的'激烈场面。

  3、节奏是音乐三大要素之一,是音乐的骨架、乐曲结构的基本素材,在该欣赏曲中前后比赛情绪的变化,并不是速度变快了,而是节奏发生了变化。低年级的小朋友活泼好动,根据其心理特点,我采用在游戏环节中学习节奏的方法,适当加上些学生熟悉的动作来理解节奏,进行训练,使学生学得有趣易于掌握,记得牢固。

  (二)儿歌诵读声势练习

  1、由激烈的乒乓比赛引出富有活力的儿歌诵读“活力GOGOGO”,在这一环节中,不仅是按节奏读出儿歌的练习,而且是要利用这个素材有效地进行节奏的巩固训练。

  3、在老师读完儿歌之后出示基本节奏型的声势活动:

  (1)XX(2)XO(3)XXXX(4)XXX

  跺脚跺脚叉腰拍腿拍手

  4、在学生认清并练会以上声势后老师按儿歌的节奏做声势,学生逐句模仿,此时不给出儿歌节奏谱,只是单纯的听觉模仿。这一活动的目的在于建立一定的节奏感,在此基础上,出示节奏谱,学生可以直接将其读出,此时让学生用“titi””ta”来读。

  5、熟练节奏后加词诵读,帮助学生体会儿歌的内容和情绪,引导学生用轻松而有弹性的声音表现出来。这一环节也巩固了四分与八分节奏,为后面的学习做好了准备。

  (三)游戏导入、歌曲学习

  1、合作学习在音乐教学中被广泛应用,我通过图片的导入和“拍皮球”的游戏活动,激起学生学习的兴趣,引导学生与我共同合作用声势动作和游戏的方式,导入歌曲。

  2、出示节奏谱XXX、XXXX和XXX,让学生分别将这几个节奏与之前游戏中的声势动作进行对号入座,并选择其中的两个组合,由老师带领大家一起做一做。

  3、老师随《拍皮球》音乐做声势表演,并在第二次与第三次之间用手敲击凳面XXXX两次,由学生总结出敲击凳子的节奏和次数,最后由学生和老师分工来配合完成整首歌曲的声势组合,通过这样的练习,学生会对歌曲乐句的划分、长短有清晰的认识,以解决演唱时的难点。

  4、歌唱的基本功体现在咬字、吐字、归韵、收声等方面。要使学生正确表达出歌曲的情绪,在唱歌前,老师可以进行范唱,同时邀请学生用富有弹性的动作做声势伴奏,这样有利于学生在歌曲的演唱时可以正确的发声,恰当的表现二拍子的韵律。用听唱法进行歌曲的教学,在学会歌曲之后老师还可以从形象入手,我通过让学生对两种不同状态的皮球的选择,进一步加强了学生对歌曲演唱时强弱的掌握。从而达到预期的教学效果。

  5、歌曲掌握之后,可以让学生结合之前做的拍皮球的游戏进行创编活动,将游戏中的节奏用“嘭”读出来,并作为歌曲的前奏。

  (四)、创编歌词,表现歌曲

  想象是创造的先导,从模仿到创造,想象起着桥梁的作用,在教学过程中,我遵守《音乐课程标准》指示,设定生动有趣的创造性活动,将歌词进行巧妙的改编,发展学生的想象力,增强学生的创造意识,激起学生的创编热情,让学生通过共同讨论、互相交流的学习来感受和体验音乐,最后在我的带领和指导下,与学生一同合作将创编的成果进行展示和表演,像这样把创作运用到歌唱教学中,可以使学生在创新能力方面得到训练、培养和提高,同时也大大造就了学生的成就感和满足感。

  以上设计肯定还有一些不足之处,敬请各位老师提出宝贵意见。

  谢谢大家!

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