音乐培训心得体会【实用】
当在某些事情上我们有很深的体会时,不如来好好地做个总结,写一篇心得体会,这样可以帮助我们总结以往思想、工作和学习。是不是无从下笔、没有头绪?以下是小编为大家整理的音乐培训心得体会,仅供参考,希望能够帮助到大家。

音乐培训心得体会1
参加了这次的音乐科任教师培训,受益匪浅。这次的培训不同以往的’,以前的就只有专题讲座,这次是现场听课+专题讲座,形式更加丰富多彩,在点评课时,大家畅所欲言的与两位音乐带头人吸取经验,在何教授的讲座里,何教授更是让我们提出在教学中遇到的问题和困惑,让大家一起来探讨,一起互动交流。通过认真细致地学习,我对音乐教学的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然,相信今后的教学业务能力和水平会有不同层次的提高。
听了文老师的《让我们荡起双桨》和梁老师的《欢乐颂》。感受到了两位老师对音乐的热情,非常值得我这个兼职上音乐课的老师学习,我的教育对象是一群智力低下的学生,而且智力障碍程度和类型也有很大的区别。智力障碍儿童突出表现的特点:判断力差;不能完整地认知客体;缺乏概括能力;难以理解概念的确切含义;特别难以理解抽象概念;分析能力差;考虑问题不合逻辑;注意力不易集中;注意范围狭窄;稳定性差;难于分配注意等。研究表明,通过音乐课堂教学,在课堂上为智力障碍儿童感受、欣赏、表现音乐创设一种良好的氛围,能够有效促使智力障碍儿童的感受、想象、表现、创造等综合能力得到较好的提高。不仅学会了歌曲的演唱,实现了情感的.宣泄和动作的模仿,而且智力障碍儿童的素质也在愉快、充满活力的课堂气氛中得以提高,大大激发了智力障碍儿童学习音乐的兴趣,以及收获了音乐学习以外的成长。因此,在音乐教学上要求我们就更高了。在何教授的讲座里提到教师专业素质和教学能力,我深刻的反思了我的音乐课堂:我考虑学生认知水平了吗?我有漠视学生的现象吗?有浪费课堂时间的行为吗?课堂教学中的每一个环节是否都交给了学生?每一个环节都带给了学生什么?各环节目标达成度如何?总体来说,培智学校的音乐课堂应该体现智障学生的六大能力:学生积极参与音乐活动,体现了蓬勃的生命力;学生切实成为每个环节的主人,整个教学过程体现了持续的内在活力;学生主动思考问题,探究释疑,体现了活跃的思维张力;学生间互动合作,积极利用团队力量解决困难,体现了团队合力;学生在音乐活动中体验乐趣,享受成功,体验了成功的魅力;学生保持学习激情,在每节课上都能主动参与,积极探究,达成学习目标,体现了持久的发展潜力。要达到培智音乐的高效课堂我还有一定的差距。今后要做好以下环节:
1、备课充分,围绕新课程理念思考四个问题。
2、情感到位,严密设计课堂环节。
3、尊重学生,充分调动主动探究。
4、收放自如,轻松体现多方互动。
作为特教老师,我们要抱着不断探索、永不满足的态度,做一名合格的音乐教师,做学生喜欢的教师。
音乐培训心得体会2
潘老师应梅园小学的要求,在第一天为我们介绍了所有的奥尔夫乐器。才发现还有那么多乐器不认识,比如:棘齿、海鼓、自响筒、多音筒、牛铃……。
第二天,潘老师给梅园小学二年级和四年级的学生各上了一节音乐课,让我们看到奥尔夫教学法直接作用在学生身上的效果。(只是课前我满心期待着进来50个学生后,看看一些游戏会不会让学生失控,没想到进来也只有20个学生。看来奥尔夫教学法进入音乐课堂,人数问题确实是让人头疼。)
其余的时间潘老师一直在跟我们做游戏,围绕着:唱歌、舞蹈、律动、语言(节奏)、乐器(身体乐器)展开。三天的学习非常愉快,老师们已经体验到奥尔夫教学法的独特魅力。虽然说奥尔夫教学法不能直接套用在音乐课堂,但它的精髓很值得借鉴。让我感受最深的有两点:一是教师超高的音乐素养,二是非常适合孩子的教学目标。
一、课程中体现出教师超高的音乐素养
在一节音乐课里我们不需要看到一个音乐老师像演奏家或者歌唱家一样展示自己的专业,那音乐老师的专业素养能体现在哪些方面呢?通过这三天的学习,我觉得教师素养充满了整个教学过程,在细节处体现。
首先,教师是作曲家。奥尔夫音乐教学的过程中,教师使用的是一个个短小的音乐素材,通过教师的引导,一个小素材加入各种元素,发展成为较长的乐曲。学生和教师共同参与创作过程,期间教师需要用自己的专业素养去判断,如何让乐曲的声响达到更好的效果。比如,木质乐器和金属乐器音量上是否平衡,各个节奏声部的松紧等等。反思自己的教学过程,曾经设计过的乐器伴奏的环节,大多也只是走个过场,没有从学生的演奏中得到反馈,一方面是因为对未知的“创作”没有把握,所以不会预留很多时间在这个环节,另一方面是自己没有关注到“创作”的音乐上。一个没有关注音乐的老师,如何让孩子去关注音乐呢?一个不能帮助孩子提高演奏效果的老师,演奏的环节,能让孩子得到什么呢?(走了,面壁思过3分钟……)
再次,教师是指挥家。三天的课程中,我看到的潘老师是全情投入的。每个游戏,不论面对老师,还是学生,潘老师都用自己的眼神、肢体……所有可以用到的一切向我们传递着讯息。就像指挥家一样。反思自己的教学过程,我也会给学生做渐强和渐弱的.拍手示范,可我从来没想过渐强的时候可以通过手部的渐渐抬高使得学生能不单在听觉感受到变化,而能够结合视觉感受。(这也是奥尔夫教学法常提到的听视觉结合)教师的体态、肢体语言如此重要,以后不能偷懒了,还有太多太多可提高的空间了。(走了,面壁想想哪里还能做得更好……)
三次,是让人钦佩的应变能力。我想,如果课前要跟潘老师要一份上课的详案是一件非常难的事情。整个教学过程中,太多的“生成教育”。所有的教学环节,可能根据一个学生或者几个学生的一个小念头而即兴发生。学生不但参与了音乐创作过程,甚至参与了课程设置。可谓是真正的“以学生为本”了。比如,潘老师在四年级《回声》这一课,在乐句中间穿插的学生回答“云”,和“O,YEAH——”,完全是偶然。只是因为一个学生的答案,而最后的效果却是这两个地方成了整课的亮点。
最后,教师是心理学家。面对孩子,教师必须很好地把握每个年龄段孩子的心理特征。设置的游戏,要适合孩子的年龄和能力,要关注细节。适合孩子,潘老师提到,所有游戏如果太难,会让孩子有挫败感而不愿意玩下去。所有游戏,应该从简单到难循序渐进。并且遵循“进三退二”(我自己起的名字)理论。就是说我们不能一味要求学生进步,我们要允许孩子进一大步,退一小步。而整个过程中孩子是在进步的就可以了,而不能要求孩子只进步不退步。学习的过程,不论是大人还是小孩,不论是音乐还是别的科目,甚至人生,都遵循着“进三退二”的原则。
总结:奥尔夫教学,在歌曲教授过程中,几乎不会用到现成的伴奏音乐,这给学生参与创作留下了足够的空间,同时也对教师素养提出更高的要求。教师要有作曲家的创作能力,指挥家的控制能力,判断能力,和超人的应变能力。还要能够结合每个年龄段孩子的心理特征。我想,一个好的音乐老师,都离不开这些素养,并且我们需要从学生身上,得到反馈,参与修正,得到提高。不单外出学习是学习,我们面对学生的每节音乐课,都是学习。前提是,认真上好每节音乐课,做好反思。这才是教学经验的意义所在。(走了,学习去……)
二、奥尔夫的教学目标
很喜欢奥尔夫的教学目标,所以记下:
1、帮助孩子累积音乐经验。
2、帮助孩子发展其潜在的音乐性。
非常简单,又是那么地适合学生。
音乐只是手段,育人才是目的。我们不必纠结一节课里面要有一首曲子,还是要有好多曲子,不必纠结一节课上完,这首歌可能还没学会唱。(潘老师四年级的课《回声》上完,学生并没有学会演唱,但学生充分体验了音乐,甚至参与了音乐的拓展创作)只要我们关注的是学生,关注的是音乐,而不是课程本身、不是把学生当成课程的道具,相信学生必有所获。
音乐培训心得体会3
上个周很荣幸的参加了青岛组织的奥尔夫音乐短期培训,短短的三天时间让我感受到了“奥尔夫音乐”的神奇世界。我们所有老师都是在一种轻松、快乐的氛围中学习并成长。
给我们培训的是一位58岁的德国老师芭芭拉,虽然语言不同,但是她的那种热情与活力无时无刻都在感染着在听课的每一位老师,她的那种激情与态度着实让人佩服。她给我们把每一节课都分析的很透彻,让老师们很容易理解。从她身上我学到了很多东西,知道了不能打掉孩子的积极性和创造性,孩子们的想象有时真的很难去想,因为孩子们的世界是那样的天真,不要抹杀孩子的想法,当然我们老师首先要给他们一个框架,然后要随孩子的想法去想象。
通过这几天的学习,我知道了奥尔夫音乐教学非常的生活化,让人有一种轻松、快乐了的感觉;我知道了在奥尔夫音乐教育中最基本、最核心的就是节奏练习:我更知道了最突出、最重要的'的一项原则是即兴性原则。所以在以后的教育教学中我会根据各个班级幼儿年龄特点选择适合他们的音乐,既能适合特殊幼儿也能照顾到普通幼儿,用游戏的形式进行教学,每一节课都会添加互动的环节,让她们更好的在音乐的海洋里遨游。
奥尔夫音乐告诉我们,完全没有音乐感的幼儿是罕见的,几乎每一个幼儿从某一点都是可以去打动的,可以去促进的。我以后会更加努力学习,创编更多适合普特幼儿的音乐课程,让更多的孩子喜欢音乐,爱上音乐。
音乐培训心得体会4
中小学教师继续教育是教师教育的重要组成部分,是提高全体在职中小学教师整体素质和促进教师专业化的有效途径,也是全面实施素质教育的关键。我有幸参加了“20xx年德江县中小学音体美教师暑期培训”活动。此活动由德江县教育局主办、德江县职业技术学校承办,活动在德江县职业技术学校拉开帷幕。来自各县各学校教育一线的600多名音体美教师参加了培训。在培训中我和老师们一起学习了《德江土家族民歌》,《义务教育音乐新课标理念》。培训结束时教育局的领导亲临晚会现场观摩了各班的作品汇演,为期一周的培训内容紧张而充实,使我受益匪浅,感触颇现将自己的几点体会总结如下:
一、走进德江土家文化
这次本土文化课程是由德江职业技术学校的黎世刚老师,余勇老师和德江二中的刘永熬老师给我们培训的,他们三位老师从各个方面给我们详细介绍了德江土家文化。土家族是古老而年轻的民族,说其古老,可追溯到周代的巴人,以巴人后裔为主,说起年轻,是到1957年才被认定为单一的民族,而德江土家族民族成分更实在党的十一届三中全会后(20世纪80年代)才识别恢复的,德江土家族民歌,一是从歌词的文学结构上看,有五字或七字的三句式、四句式、五句式,其中以七字四句式结构为主。二是从德江土家族山歌流传的歌曲中进行分析,得出构成土家山歌音阶的核心元素是sol、re,构成旋律的基本骨架是sol、re和sol、la、do、re,其曲调大多属于徵调式五声音阶,偶尔出现清角、变宫音,从而产生旋律的朦胧感,曲调优美动听,旋律质朴无华,情感真挚。具有浓郁的生活气息和独特的民族色彩。三是歌词中大量应用方言土语衬词,如:哟、喂、呀、啰等。四是德江土家族民歌的种类有:1、劳动号子(乌江船工号子、撬石号子、薅草锣鼓等)。2、山歌(砍柴歌、望牛歌、薅秧歌、栽秧歌)等。
二、学习音乐新课标。
中小学音乐新课标课程是由铜仁学院艺术系主任崔德虎教授给我们培训的,他精心设计教学内容,从五个方面给我们指点迷津。
(一)什么新课标的基本理念,新课标的基本理念是以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力,面向全体学生注重个性发展,重视音乐实践鼓励音乐创造,提倡学科综合理解音乐文化的多样性,弘扬民族文化。
(二)小学音乐教师应具备的基本素养。
1、思想素质,首先我们要热爱本职工作,把音乐教学作为终身的事业来潜心经营,要关心学生,用音乐的真善美来启迪学生的心灵,陶冶学生的情操。
2、广博的知识储备,持续的知识更新。新课标对音乐教师的知识要求一是广博,二是更新。广博的涵义是:音乐教师不仅要具备本专业知识,如音乐基础理论(基本乐理、艺术概论、音乐简史等)、音乐技术理论(和声、复调、曲式、作曲法、配器法)、音乐教育理论(音乐教学法、音乐教学论、音乐教育学等),还要具备与本专业相关的知识,如哲学、社会科学、教育学、心理学、文学、美学、审美教育学等。广博的知识储备可以使音乐教师的文化底蕴丰富起来,艺术视野更加开阔,有利于音乐新课程的'教学。更新时要求音乐教师不断学习和持续发展。
3、音乐教师具备教学必备的专业技能。(1)歌唱技能是音乐教师的重要基本功,自然流畅、富有音乐表现力的演唱是一个优秀音乐教师的基本条件之一。(2)乐器演奏技能,(3)识谱技能,(4)鉴赏与创作技能,(5)指挥技能。
(三)目前我县中小学音乐教育存在的问题。首先是我县办学条件滞后部分领导不够重视音乐教育的重要性,其次是我县教师紧缺,大部分小学音乐教师担任语数考试课程,没有精力投身音乐教育。
(四)怎样上好一堂音乐课。首先做好课前准备,1、三个“吃透”,吃透新课标基本理念、吃透教材、吃透学生。二是两个精心,精心设计教案,精心制作教具。其次是课堂教学环节,要巧妙导入,激发兴趣,方法新颖,力求课堂实效,难易适中,切合学生实际,时刻进行课堂评价,鼓励学生,拓展教学内容,培养个性学生。三是认真反思每节课。
(五)怎样进行本土歌曲的改编与创作。在保留原有素材的基础上进行改编,在创作过程中要运用地道的衬词和独特的本土民歌素材。
三、学校无小事,处处是教育
通过培训,我一把学到新知带到学校,像太阳一样把光和热洒满世界,留给人间。我非常热爱这项工作,并且能够富有创造性地开展。让我校的学生养成良好的行为习惯,成为讲文明、懂礼貌的学生。我是一个对集体充满了热情的人,勤勤恳恳、脚踏实地使我的工作作风,助人为乐是我的快乐之本,只要是对学校对大家有好处的事情我都会不计较个人得失,把他完成好。在这一年当中我付出着、收获着、快乐着、进步着,我同时也会把自己所热爱的教育事业筵续下去,发光、发热,用自己的光亮,去照亮别人。
音乐培训心得体会5
20xx年xx月xx日—x月x日是一段值得回想的日子,我有幸到华南师范大学参与为期两个星期的广东省主干教员的培训。从事教育行业已十年,从未敢以主干教员自处,只觉本身平凡,教育本平凡,生活中处处是教育,就似每日站在讲台上传道授业的万千教员般。能参与这次培训,总觉诚惶诚恐,怕够不上主干教员的风格,成了骨刺。
当参与完本次培训后,幸感收获极大。首先是认识了一群心爱优秀的同行朋友。从他们身上,我看到了本身的许多缺乏:文化积聚的欠缺、教育中情商的缺乏等。其次,在倾听华师教授为我们精心准备的各种讲座中,我重新审视了本身的教育认识:教员生活的规划、教育学术研讨的必要性、教员的源动力、教员的教育技巧等。现将自己在各讲座中领会最深的两点写下,望能在单调琐碎的生活中自省:
(一)让工作课题化——研讨,工作事业化——追求,工作生活化——高兴
此观念是在倾听童宏保博士关于教员职业生活的讲座中对自我触动极深的理念。“工作课题化——研讨”是让教员回绝平凡、深化教育的意义,使工作成为促使本身提升的途径,使教员从只会教书的教书匠成为胜利育人的教育者的转变。
“工作事业化——追求”表现了教员应有的人生价值观,教育是随同我们终身的事业。只需教员树立教育事业即自我追求的人生工作观,亦会加强自我的任务感、义务感,从而回馈至被教育者,最终使我们的教员生活焕发鲜艳的颜色。
“工作生活化——高兴”提示我们工作中应具有积极、向上、安康、平凡的心理咨询态度,防止受压力等各方面影响而产生的职业倦怠感、厌反感,使自我时辰坚持着对工作的动力、热情、向往与感恩。享用高兴的工作,在工作中享用高兴,亦教育出高兴的被教育者。
(二)“每个人都有起跑线”
此话语摘自许锡良教授讲座。其讲座的.中心是尊重生命、敬畏生命。
“每个人都有起跑线。”人生而有差别,在人生路上行走的步伐也有不同,或平稳、或踉跄、或快速、或迟缓。既然节拍速度、领会、领悟不同,也使人的起跑点、起跑方向、起跑姿态不同,但每个人总有属于自己的起跑线和跑道。
尊重个体的差别,不以唯一规范权衡、评价,以对等、公平容纳对待生命,敬畏个体生命的价值、发明才能、生存才能。这是教育的重要依托。教育不是使人同类化。而是在尊重个体的前提下,使其行走、生活得更好。
教员作为教育的传授者之一,直接面对被教育者,应对每一个受教育者充溢敬畏,敬畏他们的存在价值、发明性、个体意义。受教育者在尊重中生长,心中逐步填满威严、自信、满足、最终对个体自我构成认同、认识到“我很重要”,对别人的重要、对社会的重要,从而追求美妙与调和,远离罪恶与暗淡。从而把这种美妙推及别人,构成调和群体。
假如社会中的每个人在尊重生命的教育下,都能具有安康、健全的人格心理咨询,人类社会也就更接近调和的蚂蚁社会。——教育的功德之一。
教育的真理在于从尊重生命的角度起始,再复原生命的存在意义。
末了,想念一切小学思品科的同窗和同居的两美人,真诚感激一切为我们提供学习时机的可亲可敬的华师教授、博士们。
音乐培训心得体会6
我在小学音乐教师培训中进行学习,我学到许多课本上学不到的知识,充实而又愉悦,使我受益匪浅。同时也亲身接受了音乐教研员老师的现场指导。通过此次培训,我的感受颇深。
首先,这次我们音乐教师的培训对我们一线的音乐教师来说是及时而有效的。通过这次培训,使我从观念上,从理论知识水平上,方法与技巧上都得到了很大的认识与提高,在某些方面有了质的进步。
其次,通过这次培训,促使我在自己的音乐教学上有了深刻的反思,古语说:“吾日三省吾身。”是指道德层面,借用这句话,我觉得对自己的教学也进行反思,做一名反思型的教师。一名教师能成为教学上的能手,不是一蹴而就,而是经过长期的磨练,在反思中不断地成长起来的。过去我自以为自己的音乐水平应该可以教好小学生了,对与教学中的深层次的思考认识不足,反思不够。通过培训,我看到了教师们的严谨的教学态度,授课的专致,看到了同行们的认真钻研与孜孜不倦的学习劲头,我看到了自己的不足之处。在今后的教学与学习中,我要改变自己以往不思进取的思想,以要用新的教学理念进行教学,刻苦钻研,勇于创新,对学生的艺术教育方面作出自己应做的贡献。
第三:通过这次培训,我对音乐有了更深的认识,在今后的音乐教学中,我会按照老师的方法进行教学,贯彻好学习中学到的宝贵知识,同时还要不断地创新,使我校的音乐教学又上一个新的台阶。
第四:在这次培训中,遵守纪律,严格执行制度,在今后的教学中,我更应该严于律己。
我相信,在聆听了老师们的专业教学后,在向同行们学习后,我相信,在自己的努力工作下,自己在今后的音乐教学一定会更上一层楼。
同样的时间——周末的第一天!
同样的地点——第四实验小学!
同样的一群人——平邑县音乐教师!
同样的心情——等待!期盼!享受!激动!
不同的.陪伴者,不同的体会,不同的收获!
忘不了重新换上舞鞋的那份小紧张,小激动,更忘不了舞蹈支教老师――沂南袁中迪小弟,年龄不大,经验丰富,每次都是汗水湿透衣背,让我们感动;
忘不了声乐邱伟老师的倾情示范,生动解读,耐心指导,让我们不忍心下课;
忘不了坐在电钢琴旁,老师的鼓励的眼神,让我们带着自信奏响《青春舞曲》……
更忘不了我们平邑的骄傲,省专家,临沂项目负责人――唐伟老师,风尘仆仆,利用自己的人脉资源,尽努力为我们请来了各个领域的大咖:省教研员李东老师带来了新的课堂理念;省专家李蓓蓓老师让我们感受到了真实的合唱魅力;张建平教授让我们零距离走近了合唱;曲师大杜心乐老师让舞蹈之美留在了生活中,我们身边……让我们大开眼界,收获颇丰……
回首近半年的培训,由开始的畏难,到后来的适应,到如今的享受,还有后来的渴盼……我们一起努力,一起成长,一起快乐……
我们常说“且行且珍惜”,此时,我更想说“且行且反思”!此次培训,更多的是打开了尘封已久的心灵,唤醒了内心的力量,不断的对照别人看自己,让我带着问题参与学习活动,并在学习中激活内动力,带动我每天前行……也许,这就是培训带给我最真的收获!
感恩遇见,感谢有你!我们唯有更加努力,珍惜,努力,成长!
“我们不能把春天复制到夏天,但是,春天过去了,季节轮回,下一个春天会回来的”我们坚信,耕耘的夏天过去了,收获的秋天还会远吗?
年轻是一种状态!奔跑,是一种姿态!
期待,20xx年的九月,让我们在年轻的时光机里,继续奔跑,唱响属于我们的生命赞歌!
音乐培训心得体会7
参加了xxx,受益匪浅。通过认真细致地研究,我对教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然,教学业务能力和水平有不同层次的提高。
我们处在一个知识爆炸的时代,我们面临的教育对象是国家与民族的未来,教师惟有不竭的自我发展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育这神圣的职责。通过此次的进修我深刻的认识到一名教师,应该是讲授妙手,更是科研先锋,这样的教师,才能可持续发展,才能更好的.履行自己的职责。
教师应该紧密结合教学实际,立足课堂,以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究,以形成规律性的认识。
1、终身研究,我们不仅要提升自身的专业知识,还要研究更多方面,如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作,如果能善于观察、研究、思考;处理好与学生、家长、同事之间的关系,那么相对来说,工作起来就会更得心应手。
2、提升个人魅力,作为一名教师,首先要让学生喜欢你,喜欢听你的课,进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升,在积累经验中获得一种平和优雅的心境,在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师,多读书,提升自己,在实践中反思自我,做一位优秀的人民教师。
3、热爱学生,朴拙可以是一面镜子,也可以是一种无敌的武器,对待学生,对待花样年龄的青少年,除了朴拙还能用什么方式来打动他们,获得他们的信任呢?在教师生涯中,我将本着对学生对职业的热爱,坚决地走下去。
4、不断反思,要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节;不断的反思、改进。教师职业没有最好,只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法,并且能将这种方法深化为一种理论,这便是做一名教师的最高境界了。
音乐培训心得体会8
国培计划带给了我太多的思考、太多的感动、太多的成长经历。虽说当初对这样的培训研究有些许埋怨,到后来却很乐意。
一、改变观念
敬业精神与科学的讲授法相结合,必定是成功的保障。而在日常工作中,我经常会说工作忙、杂事多,常埋怨学校讲授条件差,学生的基础差,是乐盲,没有专门的教室以及合唱用的站台等,于是工作中总是一副得过且过的思想状态,总想着教不勤学生不是我的能力问题,而是许多的客观原因造成的。通过此次进修,彻底改变了我的这种寄生虫思想,使我明白了好的条件不是等着我去用,而是需要自己去创造、去挖掘,即使在有限的条件下,也同样能做出不平凡的壮举,同样也能培养出杰出的孩子。
二、以名师为榜样,以城市孩子的素养为培养目标
参加了此次xxx,在教授及其他专家传授理论方法的同时,还顺势播放了一些全国名师音乐大赛的课堂讲授视频,那些名师们扎实的基本功,行云流水的课堂讲授艺术,给我留下了深刻的印象。名师至所以能让家喻户晓,这与他们的努力是分不开的,孩子们的优秀与教师的指导有着不可分割的关系。
三、努力实践,力创特征
总之,这次培训仅说收获大是不够的,我会把这次提高专业成长的机会变成充电提高的起点,让自己快速成长起来。
这三个月的培训,让我能以更宽阔的视野去看待我们的教育工作,让我学到了更多提高自身素质和教育教学水平的方法和捷径。在这里,我突然感到自己身上的压力变大了。要想最终成为一名合格的优秀教师,就要不断更新自己,努力提高自身的业务素质、理论水平、教育科研能力、课堂教学能力等。这一次培训虽然结束了,但思考没有结束,行动更是没有结束。我将带着收获、带着感悟、带着信念、带着满腔热情,在自己的教学岗位上锐意创新,创造出属于自己的一片天地。运用了理论结合实际的方式,让我们这些师能够很直观的认识音乐课程标准,例如以前在看音乐课程标准的时候只是在读基本理念是:
1、以音乐审美为核心、
2、以兴趣爱好为动力等等,但是究竟从哪些方面来培养学生的审美能力,通过什么方式来培养,怎样激发学生的兴趣爱好,自己从来就没有深入的想过,所以对于这些理论性,概念性的课程标准,自己确实也是一知半解,感觉很抽象,但是听了老师的讲座,我明白了可以通过教学内容、教学环境、教学方法等不同的方面来培养学生的审美能力,教学内容上要善于挖掘教材的审美因素,例如立意美、情景美、曲调美、配器美、伴奏美等等,曲调美又可以通过线条来表现等。
曾经自己也很有上进心,很好强,可是参加工作的这7年似乎把我的热情扑灭了,自己对自己失去了信心,也想尽快的.调整好自己的心态,也知道自己这样是几千几万的不应该,可是也不知道为什么就是提不起精神,毕业前的那些报复突然就消失的无形无踪,追求、理想也跟着不见了,听了教授的课才知道自己是缺乏职业的归属感与幸福感,只是一味的把教师当做了一个谋生的手段,曾经自己也是很喜欢音乐教师这个职业,但是工作后对于教学业务的空白,让我对自己失去了信心,通过这次的培训,我重新审视了自己,真的就像老师说的,我们在大学里学到的只是皮毛,我们作为一名年轻的教师不仅不能丢掉专业,更要进一步的加强自己的专业技能,欣赏方面要保质保量,通过自身的音乐素养来感染学生,让学生从心底里信服老师,我想我会努力做好一名音乐老师,努力在工作中寻找自己的幸福感,通过不断的研究,不断的提高来充实自己,找到自己的人生价值。实话实说,在经历这次培训之前,自己被时间支配,我想从现在开始我要主动出击,来支配我的时间。培训临近结束时,xxx给我们定了一个规划,我没有信心自己能够做到,但是我想我会向着那个方向一直努力,让梦想在现实的舞台上徜徉!
音乐培训心得体会9
今年10月初,我有幸参加了20xx年汉中市音乐教师培训活动,这次培训历时7天,培训的内容主要有:
1、汉中市中小学培训高级讲师硕士张宝志老师讲的《现代教育理论》《现代教育技术与运用》
2、城固师范学校高级讲师程克旭老师讲的《钢琴即兴伴奏》,《民族声乐知识与发声训练》和《合唱知识与童声合唱训练》,《口琴的吹奏》。
这7天培训中我们始终如一的坚持认真听课,认真作笔记,积极配合老师讲课,从没迟到或早退过一分钟,我特别珍惜这次培训机会,这是学校领导对青年教师的重视与培养,心里非常感谢,同时感谢培训我们的各位专家老师,他们每一个人都很用心的准备培训内容,而且讲解耐心透彻,我学到很多知识,而且学得轻松快乐。同时深深得感到自己的不足,每每想到这些心情就变得很沉重,真得迫切希望能多参加几次这样的培训。这次培训给我印象最深的是张宝志老师给我们上的《现代教育技术与运用》,他又一次让我折服。在新的课程理念、新的教学思想影响下,新的教学模式不断涌现,给音乐课堂教学带来了崭新的面貌。通过这次培训更使我受益匪浅,下面就谈谈自己的看法。
(1)从教学规律看
现代教育技术克服了传统教学知识结构线性的缺陷,具有信息呈现多形式、非线性网络结构的特点,符合现代教育认知规律。
第一,从建造和形成认知结构方面,现代教育技术的教学系统是基于奎林的语义网络理论。人类的认知是—个层层相连的网状结构,这个结构中有节点、链等。各节点之间通过链的作用而结成一个记忆网络。现代教育技术教学结构从最初的知识节点出发,呈网状分在的知识链结构形成一种多层次的知识结构。这是一种以人类思维方法组织教学信息的学习环境,学生可以根据自己的实际能力、学习需要来安排自己的学习。显然,传统教学知识结构的线性化,不仅限制了多层次、多角度地获得知识信息,而且也限制了只能按照教师的教学计划来完成学习。
第二,在认知过程方面,现代教育技术教学符合加涅的认知学习理论,该理论揭示人类掌握知识、形成能力的阶梯式发展过程:传统的职业技术教育教学过程,尤其是理论教学部分,是由感知教材、理解教材、巩固与运用知识几个环节顺序连接的,形成的时间周期长,学生的记忆易于淡化,这是不利于阶梯式发展过程形成的而现代教育技术则把感知、理解、巩固与运用融合为一体,使得学生在较短时间内记忆得到强化,可以有效地促进个体主动参与认知结构不断重组的递进式学习过程。
(2)从教学模式看
现代教育技术教学系统既是一个可以进行个别化自主学习的教学环境与系统,同时又是能够形成相互协作的教学环境与系统。不论是传统的电化教育手段,还是多媒体教学系统组成的现代教育技术教学系统,输入与输出手段的多样化使其具有很强的交互能力。多种学习形式交替使用,可以最大限度地发挥学生学习的主动性,从而完成自主学习。与网络技术相结合的多媒体教学系统还可以使学生与学生之间、学生与教师之间跨越时空的限制进行互相交流,实现自由讨论式的协同学习,这显然是传统教学模式无法与之相提并论的
(3)从教学内容看
现代教育技术可以集声、文、图、像于一体,使知识信息来源丰富,且容量大,内容充实,形象生动而更具吸引力。为学生创造一个宽阔的时域空间,既可以超越现实时间,生动地展示历史或未来的认知对象,又能够拓宽活动范围,将巨大空间与微观世界的事物展示在学生面前加以认知。应用现代教育技术教学系统改变了传统教学方式,使学生占有的`时空不断扩大。而传统教学方式则依靠文字教材和教师的课堂讲课,强调教学过程由近及远、由浅入深、由具体到抽象的原则。
(4)从教学手段看
现代教育技术的教学系统主要是指多媒体教学系统。多媒体教学系统强调以计算机为中心的多媒体群的作用。从根本上改变了传统教学中的教师、教材、学生三点一线的格局,学生面对的不再是单一枯燥无味的文字教材和一成不变的粉笔加黑板的课堂,呈现在学生面前的是图文并茂的音像教材、视听组合的多媒体教学环境与手段和在网络、远距离双向传输的教学系统,所有这一切使得传统教法中抽象的书本知识转化为学生易于接受的立体多元组合形式,使得教学过程与教学效果达到最优化状态。学生在整个学习过程中,充分利用学生的视觉与听觉功能,对大脑产生多重刺激作用,从而使得学习效果显著提高。
新课标中明确指出:“以音乐审美为核心,音乐文化为主线……”这就说明使学生学习到艺术知识与技能,培养欣赏美,表现美,创造美的能力才是我们音乐课堂所要完成的任务。使学生获得这些能力当然需要老师的引导。但是随着信息技术的日益普及和教学设施设备的日益完善,我们渐渐地发现,老师们似乎轻松了许多:不用范唱了,只需点一点多媒体歌声就出来了;也不用钢琴伴奏了,再点一点多媒体伴奏也有了……常此以往,老师们的基本功渐渐地就退化了,学生们也感受不到音乐老师与其他老师有什么不同了,试想:如果有一天停电,我们该怎样上音乐课?老师还能以优美的琴声打动人吗?如果连音乐教师都不能用我们的技艺去感染、打动学生,那学生还会喜欢音乐老师,还会喜欢上音乐课吗?如果音乐老师都不发挥本质作用,那课堂还叫音乐课堂吗?我们不要失去了表现自己的最后的阵地,要把这种表现当作一种激励,一个展示自我才华的平台。不会范唱可以学着范唱,不会伴奏可以学会伴奏。只有不断的充电,才有不断的进步。
音乐培训心得体会10
在这次培训中使我更深刻懂得幼儿教学要适合幼儿年龄特征,让游戏贯穿于教学中。音乐教学也是如此,将抽象的音乐转化为形象、直观、有趣的动作、游戏,幼儿一定特别喜欢。刘老师在领着我们做小游戏时,我们都特别感兴趣。我想孩子们会更感兴趣,回来之后我跟孩子们玩那些音乐小游戏时,孩子们特别投入也特别开心。
我想好的`音乐教学应该是让孩子们在音乐中获得开心、快乐、精神愉悦得到放松,同时也让幼儿积极参与活动并和小朋友、老师互动、合作。
通过这次培训,我认为以后音乐教学中应该让孩子多听、多感受。设计一些音乐游戏,让孩子感兴趣,乐于学音乐。
音乐培训心得体会11
这些年我一直从事小学的音乐课教学工作,自己深深地体会到,要搞好小学的音乐课的教学,必须做到:
一、提高认识,加强对小学音乐课的重要意义的认识,改变过去的对小学音乐课不重视的偏见,必须认识到,当今的素质教育,绝对离不开小学的音乐课教学。只有这样,才能为学生的音乐课的学习创造良好的学习氛围,从而让人们普遍认为:小学的音乐课的教学是小学阶段的必不可少的学科,对学生走向今后的社会生活将起到举足轻重的作用。
二、注重音乐课教师的培养,上级教育行政部门应该有计划的根据农村音乐课教学的'需要,急需培养或培训一批合格的小学的音乐教师,以满足农村小学音乐课教学的需求。
三、现在的小学的专职音乐教师,在原有的基础上,要进一步学习提高,丰富自己小学音乐课教学的相应的知识,从而,提高小学音乐课的教学质量。
四、教师需要根据不同年龄的学生特点采用不同的教学方法,合理安排音乐课堂的教学时间,以更好地集中小学生有效的精力,来调动学生学习音乐的积极性,激发他们的学习兴趣,从而更好地参与音乐课的学习。
五、搞好小学音乐课的社会实践活动,积极参加有益的社会课外活动,如:歌颂“五一”国际劳动节的演唱会,积极参与“六一”儿童节的音乐会,“七一”党的生日活动,从而使小学生真正认识到小学音乐课在社会活动中的作用。从而调动小学生积极参与社会有益的文化娱乐活动。
总之,只要我们不断钻研,大胆探索,虚心学习,在小学的音乐的教学中一定会取得优异的成果。
音乐培训心得体会12
通过这次学习在如何有效开展幼儿园音乐教学方面,我受益良多。音乐活动是实施美育的重要途径,幼儿园中应发挥艺术的情感教育功能,促进幼儿健全人格的养成。幼儿音乐的表现能力实在大胆表现的过程中逐渐发展起来的,幼儿的创作和作品是他们在表达自己的认识和情感的重要方式。教师的作用应该主要在于激发幼儿感受美、表现美的情趣,丰富他们的审美经验,使之体验自己表达和创造的快乐。幼儿自主性的创作,充分地表现自己对周围世界的看法,大胆流露自己的情感,使幼儿在这一过程中得到极大的满足和快乐。新《纲要》指出:"尊重每个幼儿的想法和创造,肯定和接纳他们的独特的审美和表现方式,分享他们创造的快乐"。所以如何有效的开展幼儿园的音乐教学活动呢?
一、拉近距离,引起情感共鸣
一大班的孩子由于年龄特点,对那些抽象、平板的讲述是很难产生兴趣的,所以,我在教学中就用生动、形象的体态语言来进行授课。通过灵活的眼神、活泼的语气、夸张的动作来吸引孩子们的注意力,以此来缩短我与孩子们之间的距离。久而久之,孩子们很自然地就对我产生一种亲切感和信赖感,喜欢和我交流,愿意表达自己的内心感受。同时,他们就会把对我的这种感情迁移到对我所担任的音乐课的学习上,逐渐对音乐产生了兴趣,并有了强烈的学习欲望。
二、创设意境,提高歌曲表达力
如何培养幼儿对歌曲的表达力呢?
1、讲述故事,引发兴趣歌词,是音乐的一种文学形式,虽词语不多、篇幅短小,但却是幼儿与歌曲接触的第一步,歌词中所描绘的人物、情节、语言、动作对幼儿有着直接的影响。但幼儿园的孩子还不具备独立朗读和理解词义的能力,此时若采用传统的条文式的`灌输,对他们来讲则会由于抽象而失去吸引力。如歌曲《小乌鸦爱妈妈》,我就是在讲述故事的过程中将歌曲通过角色对话演唱出来的------这样,孩子们在听故事的同时,情不自禁地对歌曲产生了浓厚的兴趣,学习的积极性随之高涨。
2、范唱感染,激发欲望每首歌都有各自所要表达的不同内容和情感,他们或高亢、或低沉、或欢快、或抒情,如何让幼儿感知这一切呢?这时就需要教师按照歌曲的情感要求、风格特点进行有感情的范唱。例如在歌曲《炒萝卜》这节课,我进行了两次范唱。第一次范唱是清唱并借助于动作,让幼儿感知歌曲的美妙、欢快活泼及有趣;第二次范唱是边弹边唱,让幼儿根据我唱的内容展开丰富的想象,在脑海中描绘出歌中所唱娃娃厨师切菜切肉、翻炒做饭,用心者饭香菜香味道好,贪玩者饭焦菜焦真糟糕的有趣画面;而在歌曲《小乌鸦爱妈妈》的范唱中,我通过丰富的表情,抒情的旋律以及有感情的演唱,让孩子们体会妈妈生病了,小乌鸦不贪玩,捉了虫儿飞回家,一口一口喂妈妈的感人画面------这样,使孩子们对歌曲有了一个较完整的艺术形象,从而激发了幼儿学唱歌曲、急于表演的欲望。
3、模仿演唱,由于大班孩子尚未具备一定的视唱的能力,不能独立处理关于音准的高低、节奏的快慢等方面的问题,所以他们只能采用模仿演唱的方法来演唱。
三、提供让幼儿展示个人音乐见解的舞台,提高幼儿的音乐表现能力。
喜欢音乐的孩子们特别喜欢表演,为此,我经常为幼儿提供表演的机会,让幼儿在不同的音乐中,在广阔的音乐舞台上展示自己。如。在游戏中为幼儿开辟一块自由表现的舞台,为幼儿播放幼儿喜欢的音乐,幼儿就会在这片舞台上自由自在的表现自己。当然,音乐的表现手法还有很多,唱歌、朗诵、绘画、舞蹈等。音乐欣赏激发幼儿了的创新欲望和兴趣,针对不同的音乐选择不同的表现方法。从而更好的发展了幼儿的创新能力。
通过研究发现,幼儿不但喜欢上了音乐,而且在音乐的熏陶下,幼儿的自制能力得到了提高,而且不同音乐的熏陶使幼儿的思维得到了锻炼,音乐的感受能力得到了培养,良好的倾听习惯得到了巩固,幼儿的思维开拓了,课堂气氛也活跃了,在其他活动中同样学会了从各个不同的方法去考虑问题,找出解决问题的办法。师生感情更融洽了。
因此说,教师在活动中要善于引导、善于发现、善于为幼儿提供表现和锻炼的机会,使幼儿在轻松愉快的环境中身心得到和谐的发展,能力得到不同的提高。
经过一天的培训,使我深深感到了人民群众赋予我们的职责――我们是孩子人生旅途的启蒙人。我们教育中的一点一滴将直接影响到一个孩子的未来,只有老师不断反思,才能分析自我的教育言行,努力审视自我的教育行为,才有可能更新自我的教育观念,确立新的目标,规划新的发展,使每一个孩子的潜能得到充分的展示。
有人说:一个人经常有什么样的行为,就会有什么样的习惯,有什么样的习惯,就有什么样的态度,有什么样的态度,就有什么样的习惯,有什么样的习惯,就有什么样的性格,有什么样的人生。从这个好处上说,老师对孩子的作用就象国王一样伟大。
幼儿期是孩子品德构成的最佳时期。无论从任何好处上讲,父母都务必承担起幼儿德育工作。父母的素养、价值观都会影响到幼儿。教师作为专职工作者,对幼儿德育有不可推卸的职责。但在平时父母和教师都只注重幼儿道德认知的培养,而忽视了幼儿道德行为的培养。认知与行为就如理论与实践是相辅相成的,不能有任何轻重之分。
二十一世纪要求青少年要有广阔的胸怀,知天下事,有较高的道德标准。就幼儿园而言,德育教育已不再是单纯地对幼儿进行爱祖国、爱家乡、爱群众、爱科学、爱劳动,培养幼儿诚实、勇敢、不怕困难等良好品质,而就应进一步帮忙孩子学会共处、学会同情、学会关心、学会竞争、学会分清是非、正确处理各种矛盾,构成互相协作、严守纪律,具有群众主义精神的良好行为品德,只有这样,才能顺应时代的发展。
在幼儿园经常使用说服、榜样、将故事和奖惩来对幼儿进行德育,他们往往是自上而下,由外到内地把必须的思想、认识或观念赋予幼儿,而不是让幼儿自由选取,自我实践而得到的正确观念,更不是让幼儿运用智慧和经验与环境相互作用后产生的认识,用意动摇,不牢固。
本次培训使我从新认识了幼儿,传统的教育观,把幼儿当作一个接纳知识的"容器",一个被动的理解者。随着教育观的不断改变,幼儿的一个自主的、又潜力的学习者的观点,被我们逐渐认可,而此刻我明白了,幼儿不仅仅仅使一个学习者,而是一个有潜力的思考者、思想者。他们有自我分析事物的逻辑,有独特的解决问题的潜力,更有我们无可比拟的大胆的想象力和创造力!从新认识幼儿:从一个"容器"到有潜力的学习者,到有潜力的思考者,在这一过程中我获得了更多更好的教育灵感和教育智慧。
音乐培训心得体会13
20xx年7月31至8月2日,在县教委体卫艺和成教中心领导的大力支持下,我参加了区音乐教师的合唱与指挥的培训,我目睹了何泽生教授的教学风采,倾听了他的精彩讲座,真是受益匪浅,现简要谈谈这次培训的心得体会。
在培训中,何老师认真负责系统的进行着培训,他们的精神感动了在座的每一位学员,大家激情高涨,都仿佛又回到了学生时代,如饥似渴地汲取着‘营养’。他由什么是“柯达伊”手势开场,直接而具体;介绍了合唱声部的音域,混声合唱的写作手法;具体讲解了合唱的协调、均衡与协和;介绍了合唱队的各声部人数配备:合唱队组建训练。合唱中具体讲解了童声期的.三个阶段;合唱中的呼吸训练;合唱的发声训练及基础训练。指挥法的中心任务和原则,指挥的基本姿势及基本图示,手法主要是:摸、拉、弹、挑。在击拍法中学习了三种即直线型、曲线型和混合型。结合具体的合唱作品指导音乐教师在指挥中出现的不
足。让我们每个音乐教师受益匪浅。
在教学中,我们要把合唱作品的内在感情反应出来就要求合唱指挥要具备高度的工作热情,丰富的音乐修养,充沛的思想感情,敏锐的听觉,有很好的声乐鉴赏能力,掌握正确的发声方法、呼吸方法及咬字吐字等有关知识,熟练的指挥技巧,很强的理解能力,丰富的想象力,鲜明的节奏感,很好的记忆力,善于内在的交流,赋予表情的眼神和有潜发的工作能力。
就像何老师所建议我们要勤动手,勤拓展自己的业务,不断丰富自己的业务能力,作为教育工作者不能只停留在教学上,要在自己的基础上有创造性。
最后,让我们乘着歌声的翅膀不断实践、不断提高,为丰富孩子们的艺术活动,提高学校的艺术教育水平贡献自己的力量。
张国梅
20xx年8月3日
音乐培训心得体会14
近年来,随着音乐教育逐渐受到重视,越来越多的人开始学习音乐。作为一种艺术形式,音乐不仅能够给人带来美的享受,还能够培养人们的情感表达能力、提高人的学习能力和创造力。通过学习音乐,我深深感受到了音乐的魅力与力量。下面,我将分享我的学习心得体会。
首先,学习音乐让我感受到了音乐对情感的表达能力。音乐是一种汇集情感的艺术形式,它能够让人们通过音符和旋律来表达内心的情感。在学习音乐的过程中,我发现每当我情绪低落或开心时,弹奏一首适合的曲子,能够让我得到宣泄和放松。音乐的力量让我感到了内心的安慰和舒缓,同时也让我明白了音乐对于情感的`疏导与积极影响。
其次,学习音乐使我意识到了音乐对于学习的促进作用。音乐是一门综合性的学科,它不仅需要我们学习演奏技巧,还需要我们了解音乐理论和音乐文化。通过学习音乐,我发现自己在认知能力、音乐素养和创造力上都得到了提高。音乐让我更加注重细节,能够更好地分析和解读乐曲,培养了我对于美的感知能力。同时,在学习音乐的过程中,我能够更加全面地了解音乐的历史背景和文化内涵,从而拓宽了我的视野和思维方式。这些提高不仅仅反映在音乐学习中,在其他学科以及生活中,我也能够更加敏锐地捕捉到问题的本质和解决问题的能力。
再次,学习音乐培养了我对于艺术的审美能力。音乐是一种艺术,它可以让我们感受到美的存在。通过学习音乐,我能够更深刻地理解音乐所表达的情感和意义,从而培养了我对于艺术的鉴赏能力。在弹奏和欣赏音乐的过程中,我学会了细细品味音符之间的衔接和旋律之美,欣赏到了音乐所带来的感动和享受。这种审美能力不仅仅是对音乐的,还渗透到了其他艺术形式,例如绘画、戏剧和文学中。我相信,这样的审美能力会让我的生活更加美好和充实。
最后,学习音乐还培养了我对于团队合作的重视。在学习音乐的过程中,我不仅需要独立地练习,还需要与其他乐手合作演奏。时而作为独奏者,时而又作为合奏的一部分,我学会了如何与他人协作,共同完成一份完美的演奏。在合奏中,我意识到每个声部的重要性和相互配合的必要性。通过合作,我们能够共同展现出更好的演奏效果,使每个人的个人能力得以发挥和展示,同时也在合作中取得了更多的成就感和满足感。
通过学习音乐,我深刻感受到了音乐所具有的魅力和力量。它能够表达情感,促进学习,培养审美能力和团队合作精神。我相信,音乐会给每个愿意学习的人带来无尽的快乐和成长。让我们一起去读音乐,去探索音乐世界的奥秘,用音符之声创造出美妙的旋律!
音乐培训心得体会15
近期,我参加了20xx“国培计划”邢台学院送教下乡项目小学音乐教师培训,通过这几天的培训我受益匪浅。通过认真细致地学习,我对教育教学工作,尤其是音乐课程的教育教学有了新的认识,教学认知从模糊到清晰、从茫然到豁然,教学业务能力和水平有不同层次的提高。
音乐课是一门具有开发价值的课程,它对儿童思想品德及人格塑造有着潜移默化的作用。当前农村音乐课教学现状,往往是以教学生一唱歌为主,显得枯燥,没有符合音乐课“寓教于乐”的特点。音乐课应该让学生主动参与到学习中来,营造民主、和谐、有利于学生主动参与的氛围,学习音乐知识与技能,并提高音乐审美能力。但在农村小学音乐教育实践过程中还未被充分合理利用。教师面临的教育对象是国家与民族的未来,教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习我深刻的认识到一名教师,应该是教学能手,更是科研先锋,这样的教师,才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。
音乐艺术不仅是一门知识,更是一种内心体验,一种音乐审美愉悦的体验。而合唱是一门综合性的艺术,对学生的要求较高,尤其对于儿童,训练起来难度更大。童声合唱作为声乐艺术的一种,是小学音乐教育中不可缺少的一个重要组成部分,也是我国音乐基础教育的重要组成部分。
通过王彦方老师对我们的歌唱教学的培训,我们对于歌唱的站姿、发声、共鸣、咬文吐字等方面的技巧有了更新的了解和认识。歌唱站姿要双脚站稳,适度分开,身体自然直立,颈、胸、腰椎在一条直线上,头放正,双目平视远方,两肩放松,胸部开阔自然挺起,小腹微收,面带微笑,下巴放松,并略回收。歌唱发声要能做到头腔共鸣、口腔共鸣、胸腔共鸣等等。
在培训中,张老师就合唱的教育教学对我们进行了培训,大家激情高涨,都仿佛又回到了学生时代,如饥似渴地汲取着“营养”。张老师由什么是合唱开场,简述了童声合唱艺术、介绍了童声合唱团的组建、童声合唱训练的.要点、童声合唱不好的声音、合唱指挥的图示及歌曲运用等知识,并结合具体的合唱作品指导我们在指挥中出现的不足。让我们每个音乐教师受益匪浅。
通过学习刘娜老师对于弹唱培训的教学,我们真正感受到了一个字“美”,她的语音很美,歌声很美,形体很美,琴声很美,人长得也美。集这么多美于一身的老师可想而知她的课堂有多美。她从美学的角度来给我们剖析,并列举了许多生动的案例。刘老师的教学过程以审美为核心,音乐基础知识和基本技能的学习有机地渗透在了丰富的审美体验活动中,一切是那么的自然生动又引人入胜。在师生互动、共同体验中,我一次次感受到刘老师对音乐课堂的深邃反思,我们在她精心创设的音乐情景、意境中慢慢实现着“启情悟智”。这次去弹唱的学习,让我有了很多感受。
培训既是一个学的的过程,也是一个反思进步的过程。这几天的培训学习是短暂而辛苦的,但留给我们的记忆和思考却是永恒的。通过这次培训,我进一步提高了认识,理清了思路,学到了新的教学理念,找到了自身的差距和不足。我要把培训学到的这些知识变化性地运用到我们的音乐课堂中,使学生能轻松、愉快地上音乐课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质,努力做到用好的设计抓住学生的注意力。从学生出发,多为他们营造一些发现美、创造美的自由空间,以激发起他们热爱美、传播美的热情,从而使美能在学生的心灵中生根、发芽、成长、壮大。同时我还要把汲取到的先进理念、思想运用到工作中去,让此次培训的价值在工作中得到最大的体现。作为一名音乐教师,我们要努力发挥自己的专业素质,把爱与知识播送给每一位孩子,让他们健康、个性地成长。使用各种教学方法,让学生去感受、理解、表现音乐;给他们富于旋律的人生,享受人生的旋律。
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