音乐评课稿

时间:2023-08-03 17:12:37 音乐 我要投稿

音乐评课稿15篇

  作为一名教学工作者,通常需要准备好一份评课稿,评课有利于信息的及时反馈、评价与调控,调动教师教育教学的积极性和主动性。写评课稿需要注意哪些格式呢?以下是小编整理的音乐评课稿,欢迎阅读,希望大家能够喜欢。

音乐评课稿15篇

音乐评课稿1

  周四,叶慧老师的这堂《春晓》,主要是欣赏不同版本的《春晓》,表演《春晓》和《小雨沙沙》这两首歌曲。通过这次的学习,对我来说真是受益匪浅。有太多太多的感触想抒发。因此,我想在这篇文章当中再次回味这一堂回味无穷的课。

  首先,这堂课最大的亮点是,叶老师在平时教学当中就特别注重柯尔文手势和合唱。在课前的发声练习中,我便开始为之钦佩。在课中,叶老师又将合唱很好地运用起来,让孩子们用自己的声音去描绘和感受春天。听到孩子们快乐轻松地描绘出美丽而又真实的春天,我也就沉醉了醒来后,我感觉到自己是多么的逊色。

  其次,教态及语言室给学生的第一印象,好的教态给给生以美感,同时也给学生创造了一个优美和谐的艺术教学氛围,提高了学生对音乐课的兴趣和审美意识的培养。陈请老师的“孩子们”和轻柔的声调,不快不慢的语言节奏好像春天里面面的细雨滋润这万物,和谐、优美、和饱满。

  最后,叶老师在课堂中弹的伴奏是清晰,不花哨的。可以边弹钢琴边对学生提出演唱技术要求,这也是要一定的技术的'。

  针对叶老师这么朴实,真实的课堂。我开始了自己的反思:我的课堂从来都是固定的导入,学唱和表演。若是公开课则会挖空心思加入许多花哨不真实的元素使课堂变得丰富。但真正成功的课堂并不是靠这些去落实的。正像叶老师一样即便是拿着教学光盘都能够把课上得那么惟妙惟肖。其实学生需要的是像叶老师这样,循序渐进地引导学生慢慢去了解和掌握音乐中的知识和技能。这样的常规课才是成功的。

  总之,像我这样的新教师在这堂课中收获许多。希望以后能有更多学习和进步的机会。

音乐评课稿2

  “音乐与影视”作为音乐教学内容,在湘艺版课标实验版的初中音乐教材中没有纳入,但在湘艺版的高中音乐教材《音乐鉴赏》模块中有相关教学内容,主要教学内容包括欣赏美国电影《辛德勒名单》音乐选段、中国电影《冰山上的来客》插曲《花儿为什么这样红》、电视剧《红楼梦》主题歌《枉凝楣》三个具有代表性的影视音乐作品,该主题的教学目标定位是通过欣赏与体验经典影视音乐作品,学生了解影视音乐的基本概念及其特点,知道影视音乐的类别与形式,知道它们在影视作品中的意义。同时,在人教版初中音乐教科书七年级下册第六单元“银屏之声”中纳入了相关内容的学习,该单元赏析的音乐作品主要包括为依据我国四大古典名著《西游记》、《三国演义》、《水浒传》、《红楼梦》改编的电视剧主题歌曲《敢问路在何方》、《滚滚长江东逝水》、《好汉歌》、《枉凝眉》以及电影《音乐之声》插曲《雪绒花》。其主要教学目标定位是了解什么是影视音乐及影视音乐的作用。

  刘老师设计的《音乐与影视》为自组教学内容的音乐课。主要的教学内容是欣赏《好汉歌》、《枉凝楣》等影视音乐,并进行配乐活动。教学目标定位主要有三:一是激发学生对景视音乐的兴趣;二是了解影视音乐的特点及在影视作品中的作用;三是能根据情节为电影片段配乐。刘老师将该内容的教学年级设定在初三,根据初三学生的学习基础和所具备的理解能力,刘老师该课的教学目标定位应该是较为准确的。该课的教学主要由两个大的板块组成:第一个大的板块是通过比较聆听《好汉歌》、《枉凝楣》等影视片段中的音乐,认识电影音乐的特点及作用。第二个大的板块由三个活动组成,即听辨音乐片段说出歌名和所属影片名、为《红河谷》影像片段选配音乐、学生选配乐器为《老鼠和猫》的画面配乐并扮演狗的角色为其配音。

  第一板块内容的教学紧靠认知目标展开,采用赏析与探讨结合的方式,让学生了解了什么是影视音乐,以及影视音乐的特点及在影视作品中的作用,教学目标的达成情况很好。第二大板块的音乐活动,结合了学生生活中的音乐经验,通过活动即加深了学生对影视音乐作品表现特点及作用的了解,同时也拓展了学生的音乐视野,并且参与音乐实践,也是符合初中学生的学习特点,能激发学生的学习兴趣。两大板块教学内容的安排与设计,相得益彰,感性的体验、理性的认知和实践的表现相结合,让学生对影视音乐这一音乐体裁有了较为全面的认识。从教学目标的设定、教学内容的安排和教学实施步骤等方面来看,是一种很好的音乐教学设计。

  在此想就该课教学中有些细节问题,提出来与刘老师探讨。

  其一,在课的导入部分提出了“把学生分成两大组,进行回答问题比赛,要求同学们回答问题时,注意纪律”。但在后面的教学中没有看到两组“比赛”的实施。以小组赛的形式组织教学是一种很好的方式,能调动学生学习积极性,较好地参与音乐教学活动,同时还可以借此种方式对学生进行过程性的评价,可将平常教学中比赛成绩纳入期未成绩评价之中。小组比赛是一种教学组织方式,实施时一定要注意两点:一是要坚持,要常规化;二是要有较为规范的评份细则,使评价不至于太随意。

  其二,在“新授课”环节,出示课题《音乐与影视》后,随即屏示三个问题:音乐在影视中的功能是什么?影视中的音乐有什么特点?影视中的音乐分为几种类型?并要求学生结合自己的听觉感受,小组讨论总结。这节课应该是学生第一次以专题的形式接触影视音乐这种体裁,这种体裁的音乐对于初中学生来讲,虽然熟悉,但一定了解不深入,可能对“什么是影视音乐”这一概念都不太清楚,在此基础上抛出三个较为专业的问题,让学生讨论回答,有一定的难度。建议在充分聆听感受影视音乐,积累感性经验,再结合欣赏,在老师的引导下,进一步了解相关的知识,达到对影视音乐有理性的认知。

  其三,“听辨音乐片段说出歌名和所属影片名”的活动放在“新授课”后的意义不太大,建议作为教学导入部分,激发学生学习兴趣,同时也不仅仅是听辨,熟悉的歌曲可让学生一起唱一唱,营造一种轻松愉快学习气氛。无声电影与有声电影的对比欣赏,要学生比较情感上有什么变化没有?从而引出音乐在电影中的作用,显得有些牵强,也有失偏颇。

  其四,在探讨影视音乐在影视作品中的功能与作用的部分,有些结论的表述过于绝对化,或不太严谨。如,老师问:“如果把《红楼梦》中的.片头曲换成《好汉歌》,你们看行吗?”学生回答后,师结语“这说明音乐必须与影视主题相结合,相贴切,并且能促进主题的发展。”这里的音乐不知是否指所有类型的影视音乐,还是仅指主题歌曲。而影视音乐中即可“音画同步”,也可“音画对位”, 音画同步表现为音乐和画面的情绪一致,节奏配合,视觉内容统一,并起到烘托、渲染画面的作用。音画对位则是让音乐和画面作不同侧面、不同角度、不同层次的表现,使节奏、速度、情绪、和意境都表现不同,声音和画面相反相成,对立统一。在初中相关内容教学中,建议相关影视音乐知识的内容学习不要涉及太深入,可仅探讨其作用,知道其分类型就可以了。而对于音乐在影视作品中的功能的结论性表述,也不能过于笼统和专业,刘老师最后板书的结论是“烘托气氛,深化主题,推动剧情的发展,刻画了人物的心理和感情特征。”这样学生不易理解,可采用一些较为通俗的语言表述,如,大多数的影视主题音乐都是展现本剧主题的重要手段之一,它能生动形象地塑造出剧中主要人物的形象和个性,同时它也能让观众在欣赏歌曲的同时联想到剧情的内容,同时可以起到丰富银幕形象,加强影视艺术表现力和感染力的作用。

  其五,为《红河谷》影像片段选配音乐时,可否要学生说说选择的理由,这是知识的运用,也是能力的形成。学生选配乐器为《老鼠和猫》的画面配乐并扮演狗的角色为其配音,选择乐器配音的想法很好,与音乐联性较大,是音乐的创作表现。而扮演狗的角色为电影配音,离主题目标有点远,且教学时间可能也不允许。另外,对于配音动画的选择,推荐一部中国动画《三个和尚》,也是配音表现的很好的材料。

音乐评课稿3

  针对这一课的童趣特点,邓老师采用了利用学生已有的生活经验,提问的方式引入本课,首先,师问:“小朋友们喜欢什么动画片?”,这样能激发学生的兴趣。接着教学中我采用童趣化的语言:“请你带着老师走进动画城,和小伙伴们一起认识动画城里的人物吧!”再次激发学生的学习兴趣,为学生创设一个童趣的世界,然后将本课的'难点节奏、较难的旋律进行训练。这样多种方法激发学生的学习兴趣,一下子就拉近了师生的距离。整个课堂也变得生动有趣多了。

  歌唱教学不仅是音乐课中最基本,而且又是最难的一个课题。在这一课中我尽量采用听唱教学法,从头至尾多次利用情景创设,让歌曲的难点出现在教学的各个环节中,让学生充分地发挥自主学习的优势。对于歌唱教学来说,读歌词也是一个非常重要的环节,充分利用好了这个环节,既可以激发学生的歌唱情感,帮助学生提高声音位置,让学生用正确的感情、声音表现歌曲。如:教唱过程中“这里有诚实,也有狡诈。”这句节奏很难唱准,因为是一字多音,我采用了很多方式让学生唱好它,对这一难点的解决还是比较满意的。

  教学中发现的问题:

  1、歌曲处理时时间不足,有的同学还是不能完全掌握。

  2、在歌词教学中,声音位置及学生的表情要求还不到位。

  3、在歌曲伴奏方面还要加强。

  通过这节课的教学我收获颇多。在以后的教育教学中,我会发扬优点改正不足,不断地进行反思与提炼,不断研究,努力提高自身的教学水平,使自己成为一名新课程背景下的科研型、反思型的音乐教师!

音乐评课稿4

  聆听世界各地民族民间音乐,了解世界各地民族民间音乐的风格特征,是初中与高中音乐教学中都涉及到了的教学内容。以湘艺版课标实验音乐教材为例,在初中音乐教材中,有“世界民族之声”系列单元,如,八年级上册的《世界民族之声——亚洲音乐》,八年级下册的《世界民族之声——欧洲音乐》,九年级下册的《世界民族之声——非洲、美洲音乐》;高中《音乐鉴赏》模块教材的第三单元主题是《音乐与民族》,教学内容包括亚细亚民间风情、走进非洲与美洲、欧洲民音音乐掠影三个板块的民族民音乐欣赏。比较初中与高中音乐教材相同主题下教学内容的组织,高中《音乐鉴赏》模块教材《音乐与民族》单元民族民间音乐的内容所涉及的国家更多、音乐种类更多,内容也更深入。以“亚细亚民间风情”板块为例,该内容包括十三个国家六首歌曲、五首乐曲的聆听与体验,还包括对三种民音乐器的认识与相关音乐文化的了解。

  思考同一主题下的音乐教学内容在不同学段的教学实施,除了体现教学的内容有差别之外,在教学目标的设定、教学方法的选择以及教学层次的把握等方面,都应体现两个学段教学的区别。初中学生是第一次以主题单元的方式集中了解世界各地的民族民间音乐,教学目标的定位,应该是能激发学生对世界民族民间音乐了解的兴趣,让学生乐于聆听与体验,能记住一些在各国具有符号意义的民族民间音乐作品的主题,并初步了解其音乐的风格特点。基于以上教学目标定位下的初中学段的世界民族民间音乐教学,在教学上应突显如下特点:

  一是选材要“精”。

  “世界民族民间音乐”所涉及的地域太广,内容太多,受初中音乐教学时间的限制,只能以“撷英”的方式,选取各地域最具代表性国家的最具代表性民族民间音乐聆听体验,了解其最需了解的相关音乐文化。如,黄老师在《亚洲音乐之旅》第一课时的教学中,选择了亚洲的东亚、东南亚、南亚三个区域最具代表性的三个国家的民族民间音乐,即日本、印尼和印度。各国音乐的选择也很具代表性,日本民歌《樱花》素有“日本国歌”之美称,且具有典型的日本音乐的风格特征;《星星索》也是一首在世界流传较广的印尼民歌;而“拉格”被称为印度古典音乐的灵魂,是印度古典音乐的两个基本因素之一。

  二是方式要“新”。

  包括组材的方式和教学的方式都要体现新颖、多样,所呈现的资料和所采取的教学方式,要能引起学生兴趣,吸引学生的注意力,激发学生的表现热情。教学中所呈现材料的形式不能仅是民歌与民曲,也不能仅是音响与文字介绍,教学的内容最好能涉及歌、舞、乐多方面艺术表现形式的作品,材料呈现方式也应多种多样,如音响资料、文字资料、图片资料、影视资料或教师与同学的现场表演等等。同时,教学时不能一味的聆听或讲解,要以学生喜欢的方式学习,可采取体验和表现相结合,讲解与探讨相结合等方式展开教学。聆听音乐时要关注对音乐风格的体验与探讨;演唱经典民歌或音乐主题,让学生熟悉记忆经典的民族民间音乐旋律,既是很好的参与表现方式,也是该内容学习需达成的主要目标之一。在黄老师的教学设计中,教学内容涉及了歌、舞、乐三种艺术表现形式,在教学中也注意了学生的参与表现,如,重点学习演唱了《樱花》,哼唱了《五木摇篮》曲的主题旋律,以伴唱和伴奏的'形式参与表现了《星星索》,还体验了印度舞的动作特点,黄老师的教学较好地体现了初中学段的教学特点。

  三是容量要“丰”。

  世界民族民间音乐内容的学习,初中和高中两个学段中教学实施最主要区别应体现在教学的层次上。初中相关内容的教学应该让学生更多的“知道”一些什么,记忆一些具有符号意义的民歌与民曲,而在高中学段相关内容的教学中,除了让学生更多地“知道”一些什么,还应该更深入地思考与探讨一些“为什么”,思考其音乐风格的形成,探讨音乐与人文社会环境的关系等等。初中学段的教学应“浅而宽”,而高中学段的教学则应体现“窄而深”的特点。因此,在初中学段的教学中,尽可能增加单位课时的教学信息量,让学生能更多的了解世界民族民间音乐,扩大学生的音乐视野。所以,在一课时学习和了解3-4个国家的最具代表性的民族民间音乐,应该是比较合适的教学容量。

  黄老师设计的《亚洲音乐之旋》一课,应该是较好地体现了初中学段该部分内容教学的特点,也应该能达到较好的教学效果。另外,教学设计中还有几个小问题,提出来与黄老师探讨。

  一是关于教学情境的创设。

  黄老师创设了去三国旅游的情境,教学中还特别强调用“乘飞机”方式到达哪国,如,“请同学们作好准备,飞机起飞了——”,“我们已经飞到了千岛之国——印尼”等等。在小学中低年级的音乐教学中创设情竟,确实能将学生带入情境,也能让学生在情境中更好的感受与体验音乐。但该课是八年级下册的内容,学习的内容即有对音乐的感性体验,还需对音乐文化有理性的认知,再采用创设情境教学的方式,难以将学生带入情境,在情境中的教学也不利于学生理性的认识音乐。

  二是关于教学内容的组织。

  在欣赏与了解日本音乐时,黄教师谈到了日本音乐的三个种类,且强调《樱花》为宫庭雅乐,还探讨了日本流行音乐的风格特点,教学内容是否涉及过广过深。而在“印尼”音乐介绍部分,只简要介绍了甘美兰音乐,没有提供音乐或视频的欣赏,这种方式比较“文化”而不够“音乐”。

  三是关于教学设计的表述。

  在“教学过程”的表述只分为三个大标题,即导入、亚洲音乐之旅、总结。建议多分几个板块表述:导入课题、日本音乐欣赏、印尼音乐欣赏、印度音乐欣赏、小结全课。

  借黄老师的课谈了自己对“世界民族民间音乐”内容教学的一些粗浅思考,供老师们交流探讨,在此也感谢黄老师提供的课例。

音乐评课稿5

  我听了张老师的《音乐之都维也纳》,觉得有许多地方上得很好,值得我学习、借鉴。《音乐之都维也纳》是一篇散文,作者用优美的笔触描写了维也纳城市的独特风貌,讲述了维也纳被称为“音乐之都”的渊源,表达了作者对音乐之都的赞美与向往。

  一、教学目标很明确。在导入课文后,张老师让学生齐读第一节,并说说自己读懂了什么。然后让学生快速浏览全文,说一说文章从哪几个方面来说的,这样提纲挈领地抓住了本课的目标,让学生对全文的内容有一个总的印象,然后分别从:古典音乐的摇篮、用音乐装饰起来的城市、一天也离不开音乐、被称为世界歌剧中心四个方面进行教学。

  二、关注思维训练与写作方法的指导。在本堂课的教学中,老师注重了对学生进行说话、思维方面的训练,如为了理解“摇篮”一词,设计了以下练习:黄河是()的摇篮。()是()的摇篮。学生通过说话训练,能很好地理解了这个词的含义。对整篇文章的结构教师也比较关注,全文采用总分的结构来写,在2、3、4、5等几小节也是采用总分结构,教师能引导学生认识这种也做方法,知道这样能使文章结构严谨,便于文章内容情节的展开。

  三、白板的运用,帮助学生更好地理解课文。由于课文描写的内容对学生来说比较陌生,较难理解,因此,老师通过电教手段,制作了许多图片,帮助学生通过比较直观的画面的欣赏,进而更好地理解课文。如在学习第一节时,老师让学生看图片,欣赏维也纳的风光,说说它是个怎样的地方。

  四、关注合作学习。在引导学生理解文章结构时,教师能让学生进行讨论、自主学习,在互相帮助、学习的'过程中轻松地理解了文章的结构。

  五、教学评价用语的适时运用,激起了学生的学习欲望。在导入课文时,老师在学生说了维也纳是个优美的地方,且用了许多成语,老师及时评价“你词语宝库里的词语可真多呀!”

  建议:

  1、学生的朗读做的不到位,整堂课对学生的朗读指导很少,这是一篇很美的文章,教师应该多进行一些朗读训练。

  2、学生的说话能力的培养做的不够,个别学生不能够说完整的话。

音乐评课稿6

  听了《小乌鸦爱妈妈》这节音乐录像课之后,我受益匪浅。这节课充分渗透了新课改的教学理念,以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力,既面向全体学生又注重个性发展。强调音乐实践、鼓励音乐创新。该教师在教学过程中采用了非常丰富的教学方法和教学手段,营造了和谐、互动、探究、创新的学习情境和氛围。以外是我对本节课的简单评议:

  一、以故事为载体,充分体现课堂音乐性。

  教师在授课过程中成功地运用了音乐语言去引导学生、启发学生,让学生在特定的音乐情境中自然而然地进行自主学习。例如:在引入音乐活动前,用音乐进行师生问好;在活动中以音乐为主,穿插律动音乐、游戏音乐及创编音乐的背景音乐等;活动末尾,以《世上只有妈妈好》作结,让学生在不同的音乐中有不同的情感体验。

  二、课堂结构设计新颖、衔接巧妙

  三、本课教学环节之间,衔接巧妙,课堂教学流利顺畅。

  教师仔细分析教材,选择恰当的教学方法,使各环节自如地过渡,不流任何痕迹,课堂教学保持整体性。本课教师将乌鸦妈妈出去为小乌鸦们找虫吃……到乌鸦妈妈老了飞不动了,小乌鸦们找虫子喂妈妈的故事情节先后顺序贯穿始终。构思新颖,衔接自然,使教学生动活泼,兴趣盎然。

  四、学生自主创编,其乐无穷。

  一节课是否精彩,除了看教师的教,还得看学生的学。本课充分体现了学生的主体地位,让学生乘着想象的翅膀,自由翱翔于音乐世界。例如:本课的高潮就在创编活动这一环节。“高潮”往往是课堂教学的“毕彩乐段”,此时是学生注意力最集中,兴趣最浓厚,积极性最易发挥的时刻。教师就充分利用这一有利时机,多一点自由给学生,分组创编并展示,让学生自主探索,自由发挥,教师只稍加点拨、指导而已。

  五、教师基本功扎实,课堂效率高。

  六、作为一个音乐教师,音乐基本功是很重要的因素,没有扎实的基本功,就谈不上一节成功的音乐课。

  在这堂音乐课中,无论是教师的弹,还是教师的.唱;无论是教师的表演,还是教师的语言、教态,都显示了一个音乐教师扎实的音乐素养。正是因为有了过硬的基本功,学生才能很快进入状态,扮演好自己的角色,出色地完成好这堂音乐课。

  虽然这节课在教学上有很多闪光点的地方,但也有一些教学环节上的教学方法值得去探讨。

音乐评课稿7

  这堂课最突出的就是引导学生生成体验与感悟的方法是多元的:

  一、文本性体验。“文本”是本堂课的关键词。执教者让学生通过对课文的多种方式的读(放声朗读、默读、跳读)生成体验。新课标一再强调阅读是学生的个性化行为,应让学生在主动积极的思维与情感活动中,加深理解与体验,有所感悟与思考。本文属于人物描写的佳作,必须要求学生通过多种形式的读来培养语感。在读的同时,教师又很有层次地要求学生:1、圈点勾画,找出自己认为精彩的语句,谈出独特的感受。这一做法就紧扣住文本语句,从一个小的切入点打开整篇文章,使得学生能够把从《命运交响曲》中的感性认识逐步升华为理性思维。2、结合文本内容,感知贝多芬的人物形象。这一环节既是对初步感知的.片段的有分到总的归拢,更是从文本筛选、提取、概括人物形象的高度的提升。3、画出贝多芬外貌描写的语言并分析。这一环节是本科教学的重点所在。执教者巧妙地运用了“换词法”使得学生通过对两组外貌描写的语言的对比,形象且深刻地认识到外貌描写对塑造人物形象的作用。三个板块的设计由浅入深,由感知入手到写法收束,处处离不开对文本的分析,也符合学生的认知规律。

  二、参与性体验。即新课标所要求的通过设计体验性的活动,让学生参与其中。本堂课,教师设计了“众说纷纭,评点人物”这一环节,让学生从不同的角度(比如佣人、来访者、贝多芬本人等等)评价人物。看似只是评价点的丰富,实际上却照顾到每一个学生的个性化发展。因此在学生充分的讨论的基础上,学生对贝多芬形象的“伟大”“平凡”就有了比较深刻的认识。

  三、形象性体验。也就是通过创设情境,让学生主动积极地思考、在情感活动中加深理解和体验。具体途径是:通过多媒体,展示图片,播放乐曲,把文本中抽象的文字符号和形象化、音乐化的可感艺术相结合,把学生带入并使之沉浸在体现文本内涵的具体情境中去。

音乐评课稿8

  星期四上午,学校指导老师林老师来到xx小学指导,组织了听课、评课,我们有了非常大的收获。由于课程有冲突,所以只听了一节剑美的音乐课。上课的内容是小学一年级的《过新年》。我分为以下几个部分进行阐述。

  一.从教学目标上

  教师从知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三个方面对教学目标进行了全面的描述。在确定教学目标的时候,以大纲为,体现了一年级学生的特点,体现了音乐学科的特点。

  从目标达成的情况来看,课程的每一个环节是紧紧围绕着教学目标展开的,为了实现这个教学目标,设置了朗读歌词、练唱歌曲、律动游戏等教学环节,一步一步展开教学。

  二.从处理教材上

  教师在教材处理和教法选择上突出了重点,突破了难点。其重点是用欢快、活泼的演唱《过新年》,根据这个重点,教师先引导学生感受过年快乐的气氛,然后再学唱歌。另一点是同学们能参与各项律动、参与表演,教师也是通过一起学、分组表演等各种形式来进行教学。

  三.从教学程序上

  学思路是非常清晰的。开始,伴随着《过新年》的歌声,同学们入场;然后是学唱歌曲;然后通过节奏的训练、器乐的配合加强歌曲的练习;最后,给同学们讲了一个关于过年的传说,进行一个课堂的小结。整个教学思路、教学脉络非常清晰。

  从时间的分配上,根据音乐学科的特点,学生练习的环节是占很大的一部分的。而教师在设计时,的确也是如此安排的。讲、练的时间分配得恰到好处,整个课堂既不会说内容松散、也不会时间很赶。学生在课堂中有充分的时间进行演唱、律动练习。在活动的设计上,除了齐读、齐唱,还有一个活动是“小歌星”、“小乐手”,选了4个同学当小乐手、其余同学是小歌星,让孩子们都有了共同参与的机会。

  四.从教学方法和手段上

  教师的教学方法和手段多样,综合采用了演示法、讲授法、情境教学法、练习法等教学方法。在教学中,有目的的引入了一个具有快乐色彩的生动具体的过新年场景,引起学生欢快的体验;适当使用了投影仪、电脑等现代化的教学手段;并且还通过齐唱、分组表演等方法进行练习与训练。

  五.从教师教学基本功上

  教学过程中,教师的面部表情非常明朗,态度热情;语音语调高低适宜、快慢适度,抑扬顿挫,富于变化;在使用钢琴、计算机等教具时,也是非常的熟练。教师的基本功还是非常扎实的。

  六.从教学效果上

  从整节课来看,前半节课的课堂氛围、教学效果是非常好的,可是最后的10~15分钟左右,课堂把控得不是很好。低年级的小学生的表现欲非常的'强,如果没有被老师请到表演,心里会很失落,慢慢的也就没有了听课的热情。而老师因为在前面指导学生,难以顾及到后排座位的学生,课堂就慢慢地有了一种脱离掌控的感觉,导致教学效果没有那么好。

  总体来说,这是一节不错的音乐课。就像音乐指导老师蔡颖老师所说,带一年级的学生上公开课,是需要很大勇气的。而我们实习生的确就是少了一点的经验和底气。教学理论的东西或许我们都懂,可是,真正地会用在课堂上,还是需要更多的历练。希望大家都可以越来越好。

音乐评课稿9

  听了叶老师的《灰姑娘》这节音乐课后,让我受益匪浅。这节课充分渗透了新课改的教学理念,以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力,面向全体学生,注重个性发展,重视音乐实践,鼓励音乐创造,提倡学科综合。她在教学中采用了丰富的教学方法和教学手段,充分体现了教师的个性及教学特色,充分营造了和谐、互动、探究、创新的良好的学习情境和氛围。下面我就对该课进行简单评议:

  一、构思新颖,衔接巧妙、自如。

  本课教学环节之间,衔接巧妙,课堂教学流利顺畅。但是教师如果能在教材的选择和处理上再根据学生的实际情况进行目标的设定和教学内容的分布就更好了。都说要以学生为本,学生老师如果能够在以学生为本的前提下去下功夫就能在课堂上顾到全体学生了。

  二、学生自主创编,其乐无穷。

  听了叶协老师的《灰姑娘》这节音乐课后,让我受益匪浅。这节课充分渗透了新课改的教学理念,以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力,面向全体学生,注重个性发展,重视音乐实践,鼓励音乐创造,提倡学科综合。她在教学中采用了丰富的教学方法和教学手段,充分体现了教师的个性及教学特色,充分营造了和谐、互动、探究、创新的良好的学习情境和氛围。下面我就对该课进行简单评议:

  一、构思新颖,衔接巧妙、自如。

  本课教学环节之间,衔接巧妙,课堂教学流利顺畅。但是教师如果能在教材的选择和处理上再根据学生的实际情况进行目标的设定和教学内容的分布就更好了。都说要以学生为本,学生老师如果能够在以学生为本的前提下去下功夫就能在课堂上顾到全体学生了。

  二、学生自主创编,其乐无穷。

  一节课是否精彩,除了看教师的教,还得看学生的`学。本课充分体现了学生的主体地位,让学生乘着想象的翅膀,自由翱翔于音乐世界。例如:本课的高潮就在创编活动这一环节。“高潮”往往是课堂教学的“毕彩乐段”,此时是学生注意力最集中,兴趣最浓厚,积极性最易发挥的时刻。教师就充分利用这一有利时机,多一点自由给学生,分组创编并展示,让学生自主探索,自由发挥,教师只稍加点拨、指导而已。

  三、教师基本功扎实。

  作为一个音乐教师,音乐基本功是很重要的因素,没有扎实的基本功,就谈不上一节成功的音乐课。在这堂音乐课中,无论是教师的弹,还是教师的唱;无论是教师的表演,还是教师的语言、教态,都显示了一个音乐教师扎实的音乐素养。正是因为有了过硬的基本功,学生才能很快进入状态,扮演好自己的角色,出色地完成好这堂音乐课。

  虽然这节课在教学上有很多闪光点的地方,但也有一些教学环节上的教学方法值得去探讨。例如:教材处理不当,目标过高,分层不明显等等。

音乐评课稿10

  《田野在召唤》是节奏欢快活泼的一首意大利民歌。它以天真活泼的语气表现了孩子们出发去郊游的欢快心情。歌曲采用的是大调式,旋律前半部分宽松,后半部分紧凑。

  朱老师执教的《田野在召唤》一课的设计,比较充分地考虑了五年级学生的认识水平、审美能力和兴趣爱好。这节课有以下特点:

  一、注重情境创设,聆听感知

  在新课导入阶段,朱老师先播放了一组意大利田野风光的图片,自然地把学生引入《田野在召唤》的情境中。然后出示了两条不同的旋律,突出第二条旋律中有附点八分音符,让学生通过聆听,发现有附点八分音符的那条旋律听起来有跳跃感,比较活泼。接着让学生踩着脚印,步伐整齐地走向田野。在反复地一边走一边唱的体验和用“bong”唱中,为后面二声部的演唱做了充分的铺垫。这也使歌曲二声部演唱大大降低了难度。

  二、注重难点突破,体验实践

  在新歌的.教唱阶段,老师先让学生聆听新歌,然后,让学生说说对这首歌有什么不理解的地方?歌谱上有什么值得注意到地方?从而在学生的提问中,很好地解决了八分休止,重音记号,反复记号等问题。在开始听音乐的聆听感知模式下,老师首先让学生学唱歌谱。再引导学生进行想象——模唱——边走边唱的教学过程。首先让孩子们感受到音乐表情达意又不可具象性的功能,在音乐中发挥想象,熟悉旋律,注重对学生进行演唱情绪的指导。培养学生的音乐想象能力,表达和表现能力。

  三、注重创造拓展,突出重点

  由于这首歌是二声部的合唱歌曲,而且二声部占有极其重要的节奏和声调作用,所以一开始,朱老师就强调了二声部旋律的体验,并且根据此年龄段学生演唱发生和嗓音特点进行了声音的模唱,意在发声训练给学生一个二声部的潜在熟练的铺垫过程。歌曲学会后,老师并不急于将一声部主旋律进行反复练习,而是继续熟练二声部,同时,为两个声部的对位进行铺垫,这使得歌曲二声部合唱大大降低了难度。而在单独演唱一声部的环节又解决了两段声部衔接的问题,对于知识难点和音乐表情记号,老师虽然只是点到为止,但学生却是心领神会,整堂课气氛活跃,一气呵成。

  但如果时间允许的话,在学会两声部的合唱之后,老师如果能让学生加上一些动作进行表演就更好了。

音乐评课稿11

  今天听了蔡老师的《桑塔露琪亚》这一堂课,让我受益匪浅。这节课充分渗透了新课改的教学理念,以音乐审美为核心,以学生兴趣爱好为动力,面向全体学生,重视音乐实践,鼓励音乐创造。她在教学中采用了丰富的教学方法与教学手段,充分体现了教师的个性及教学特色,营造了和谐、互动、探究,创新的良好学习情境和氛围。下面我对该课进行简单的评议:

  一、蔡老师的导入由浅及深、由点到线,把学生容易唱错的最后一乐句拿出来范唱学习,充分掌握学生学习的接受心理,并能调整学生歌唱状态,为下面的歌唱教学做好铺垫。接着,蔡老师马上利用电子琴这一教学工具,提问:此乐句的`强弱规律?又很好的解决了三拍子的强弱特点。因此,蔡老师的导入设计既巧妙又实在,既具体有有效。

  二、教师的音乐创作,提高课堂效率。这堂课之所以能成功的完成,重点还在于蔡老师对音乐的细致挖掘——运用了电子琴。她将琴声改为具有意大利风情的音色,并且把音乐进行录音,这对整堂课的顺利、流畅进行起了很大的作用,对音乐的创作不仅在于此,蔡老师还有扎实的多媒体制作技能,做出一个个生动具体,美观的视频音乐,把意大利威尼斯的风光展现的淋漓尽致,调动了同学的积极性,丰富教学手段,可见合理的运用“教学手段”的魅力就在于此。

  三、教师具有扎实的基本功。这堂课上,无论是教师的弹,还是教师的唱,无论是教师的语言,还是教态,都显示了一个音乐教师扎实的音乐素养。正是因为有过硬的基本功,学生才能很快进入状态,扮演好自己的角色,出色地完成好这堂音乐课。

  虽然这节课在教学上有很多闪光点,但在有些教学环节上值得去探讨.如:最后扩展环节,是不适合用这样的变节奏的船夫,如果用了,怎么引导才使学生有进一步的收获和课堂深度的提升呢?当然这不是蔡海汪老师个人思考的问题,这也将是我深思的问题。

音乐评课稿12

  这次教研活动,听了金铃老师讲的《小乌鸦爱妈妈》,在学生进入课堂时,金铃老师使用《蓝精灵》这首歌曲,学生们一边演唱一遍做舞蹈动作,使学生们很快的就进入了音乐课的状态中。

  在新课导入中,金老师使用猜谜语的方式来进入课题并进行情景教学,提出“乌鸦邀请小动物们去家里做客”使学生们都能集中注意力跟着老师的思维方式走。并在黑板上出示了xx、xxxx、x—的节奏,分别指出节奏表示的是我们和小兔子、乌龟在前往乌龟家时走路的步伐,让学生们在情景中潜移默化的学习了本节课的节奏型。“走着走着到了大森林里,乌鸦妈妈每天给小乌鸦喂虫子,有一天乌鸦妈妈老了飞不动了,大家看看小乌鸦去哪了?”(播放flash)通过教师的情景导入为学生分析了歌曲的大概意思,使学生们懂得小乌鸦很孝顺。紧接着教师在学生学习歌曲环节中,教会了学生2/4拍子的强弱规律并用手势来表示,这种方法新颖并且学生很容易接受。接下来在划分乐句时学生看着老师制作的新颖的课件很容易就把乐句划分了出来,课件起到了很好的作用。在分小组按节奏读歌词的时,教师把全班分成几个小组,进行轮着读歌词,增强了学生们的团队合作意识。在最后一个环节进行了知识拓展,使学生们知道乌鸦反哺的故事,并通过这节课的学习使学生情感价值的培养得到了一定的表现。

  这节课是一节非常优秀的课,生动的情景设计很吸引人,整节课层次清晰,并能利用情境导入一个环节扣一个环节的来完成各环节的教学目标。教师所作的课件也很新颖,很吸引孩子们的注意力,孩子们和老师之间的互动特别好。这节课的亮点很多,很值得让人来回味。

  《小乌鸦爱妈妈》看课反思:这次教研活动,听了金铃老师讲的《小乌鸦爱妈妈》使我受益匪浅感触颇深,这节课以音乐审美为核心,以学生们的`兴趣爱好为出发点,体现了新颖的音乐教学方式。

  在律动环节中教师播放《蓝精灵》,学生跟随音乐边唱边跳进入教室,在这个环节中我没有固定的歌曲让学生们来演唱和表演,每次上课前我只是播放一些关于这节课内容的音乐让学生拍手进入教室,没有设计其它的内容,这是我所欠缺的,在组织教学中还应多多设计内容。

  在导入新课中教师以给学生们猜谜语的方式进行,使学生们紧紧跟着老师的思维方式,并且这种情景设计一直贯穿着整节课当中。例如:“乌鸦请大家去他家里做客,小兔子乌龟是怎么走的?”之后教师出示相应的节奏型,调动了学生的兴趣和积极性,在很短的时间内学生们学会了相关的节奏型;“走着走着到了大森林里,乌鸦妈妈每天给小乌鸦喂虫子,有一天乌鸦妈妈老了飞不动了,大家看看小乌鸦去哪了?”(播放课件)通过情景导入为学生分析了歌曲的大概意思。在情景设计中我每次都是有头无尾,要不就是中间环节就把设计的情景给丢下了,不能每一个环节紧紧相扣,这一点我还应该增进。金老师所设计的情景独特新颖,这一点应该多多努力和动脑筋。

  在学习歌曲中,教师的层次非常清晰,先是学习2/4拍的强弱规律、进行乐句划分、按节奏读歌词、全体演唱歌曲及换形式演唱、以及为歌曲伴奏。在这一过程当中我每次上课的时候都很模糊,不知道先上哪一环节,并且不能及时纠正学生们演唱过程中出错的地方,没法有效的完成环节中的教学目标,在这一点上我要多多努力,每次备课的时候把环节的顺序弄清楚,教学目标要突出,教学的时候不要过于着急要把目标达成后在进行下一环节。

  教师在拓展知识环节中,让学生们理解乌鸦反哺的故事,使学生懂得要从小尊老爱幼,孝顺自己的父母。在这一环节中使我明白知识的拓展性在音乐课中也很重要。

  这节课听过后感触很多收获也很多,这是一节非常精彩的课,有很多值得我去学习的东西,那么在日后我要多看一些关于音乐教学的材料和理论知识,多听课多让有经验的老师帮我评课,提高自身的教学水平,为做一名合格的音乐教师而努力。

音乐评课稿13

各位评委老师好:

  今天我说课的课题是《十送红军》。我从四个方面进行阐述,首先我对本节教材进行分析。

  一、说教材:本课选自人音版七年级教材第十四册第三单元《长江两岸》,本单元主要是学习长江两岸的民歌,这是第一课时唱歌课。聆听中国民族民间音乐,知道其主要种类、风格《课程标准》从音乐学习的角度入手,将课程内容划分为四个领域,即感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化。表现是实践性很强的音乐,是培养学生音乐表现能力和审美能力的.重要途径。表现包括演奏和演唱两方面,其中对于演唱的的要求是:能主动地参与各种演唱活动,养成良好的唱歌。能够自信地、有表情地演唱歌曲。积极参与齐唱、轮唱及合唱,并对指挥的起、止、表情等作出正确的反应。能够简单分析歌曲的特点与风格,表现歌曲的音乐情绪和意境。能对自己、他人、集体的演唱作简单评价。聆听中国民族民间音乐,知道其主要种类、风格也是我们音乐探求的目的。七年级学生已经具有初步的音乐审美感知能力,他们特别喜欢唱歌,愿意合作交流,能够大声的演唱歌曲。

  基于对教材的理解和分析以及对学生的了解,本人将该节课的教学目标定为:认知、能力目标:能够用深情怀念的情绪演唱《十送红军》;情感态度价值观:喜欢我国江南地区的民歌级民间音乐,乐于主动了解江南地区的音乐文化。

音乐评课稿14

  《山谷静悄悄》,这是一首意境美好,旋律优美中夹带轻快,难点较多的歌曲。今天,我们就听了红老师的这节课。

  一、听了这堂课,也引发了我很多思考:

  1、教师自身对教材的把握。备课前反复了解教材是备课之本,反复吟唱,可以让我们找准歌曲的难点,以及学生在学唱时可能会出现的问题,对歌曲情感的处理也会更妙。反复聆听,可以让我们挖掘出欣赏曲中的有效要素。

  2、教师问题的设计。可以说教师的提问是串联课堂的主绳,是推动课堂前进的动力,所以在问题设计上我们还要下更大的苦功,争取能够简炼、指向性强,有吸引力。

  3、手势辅助教学。在这节课上,王老师运用手势来提示音高,我想,手势真的是一个有效地辅助手段,感情、时值、节奏等都可以涉及,我们还可以进一步发展。

  4、扶与放。一般来说,按照不同年龄段的学生,选择扶与放,对于低段学生可以多扶些,中段的扶逐渐向放过渡,高段多放些,但我们在实际教学中,总害怕学生会出错,扶得较多,还是要好好告诉自己,放吧,相信学生能行,当然,在事先要培养他们的能力,也不能一放了之,要且扶且放,等学生有这样的能力和自信了,就事半功倍了。

  二、主要教学特色:

  1、教师课堂教学语言的精心设计,使课堂教学的实施与教学环节的衔接体现出有效性。

  2、分段赏析过程中对旋律的分析指导、引导体验的过程比较细腻,方法比较有效,效果比较明显。

  三、听课后的收获体会:

  1、教学三维目标的制定理念和课堂教学实施过程中操作的有机融合,是我们音乐学科教师需要努力的方向。

  2、音乐课程实施的有效性需要关注:音乐特质的理解把握;学生学习方式的改变,终身学习能力的.培养;教学三维目标的有机整合、有效落实;教学理念和操作行为之间的差距要尽可能缩小。

  3、教学内容丰富多彩,教学资源的运用使课堂变得活泼轻松,很好地吸引了学生的注意力。使音乐课真正成为一种欣赏性的课程。

  4、欣赏课教会学生们从乐曲的作者、情绪、速度、力度乐段等很多方面去思考,让他们自己分析乐曲寻找答案应该是我们共同努力的方向。

音乐评课稿15

  春晓

  周三,我们研修班进行了第一次培训。陈青老师的这堂《春晓》,主要是欣赏不同版本的《春晓》,表演《春晓》和《小雨沙沙》这两首歌曲。通过这次的学习,对我来说真是受益匪浅。有太多太多的感触想抒发。因此,我想在这篇文章当中再次回味这一堂回味无穷的课。

  首先,这堂课的亮点是,陈老师在平时教学当中就特别注重柯尔文手势和合唱。在课前的发声练习中,我便开始为之钦佩。在课中,陈老师又将合唱很好地运用起来,让孩子们用自己的声音去描绘和感受春天。听到孩子们快乐轻松地描绘出美丽而又真实的春天,我也就沉醉了……醒来后,我感觉到自己是多么的逊色。

  其次,教态及语言室给学生的第一印象,好的教态给给生以美感,同时也给学生创造了一个优美和谐的艺术教学氛围,提高了学生对音乐课的兴趣和审美意识的培养。陈请老师的“孩子们”和轻柔的声调,不快不慢的语言节奏好像春天里面面的细雨滋润这万物,和谐、优美、和饱满。

  最后,陈青老师在课堂中弹的伴奏是清晰,不花哨的。可以边弹钢琴边对学生提出演唱技术要求,这也是要一定的技术的。

  针对陈老师这么朴实,真实的课堂。我开始了自己的.反思:我的课堂从来都是固定的导入,学唱和表演。若是公开课则会挖空心思加入许多花哨不真实的元素使课堂变得丰富。但真正成功的课堂并不是靠这些去落实的。正像陈青老师一样即便是拿着教学光盘都能够把课上得那么惟妙惟肖。其实学生需要的是像陈老师这样,循序渐进地引导学生慢慢去了解和掌握音乐中的知识和技能。这样的常规课才是成功的。

  总之,像我这样的新教师在这堂课中收获许多。希望以后能有更多学习和进步的机会。

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