音乐课教学总结

时间:2023-07-12 13:17:07 音乐 我要投稿

音乐课教学总结(20篇)

  总结是在某一时期、某一项目或某些工作告一段落或者全部完成后进行回顾检查、分析评价,从而得出教训和一些规律性认识的一种书面材料,它可以提升我们发现问题的能力,让我们好好写一份总结吧。但是却发现不知道该写些什么,下面是小编帮大家整理的音乐课教学总结,欢迎大家分享。

音乐课教学总结(20篇)

  音乐课教学总结1

  小学音乐课教学是小学基础课的一具重要组成部分,其目的是为了提高民族的音乐文化素养。音乐教育别但能够培养学生对音乐的感觉力、鉴赏力、表现力和制造力,也能培养学生的优良的品德和情操,还能使他们的智力得到进展,非智力因素得到提高。并且,可以促进学生身心健康地进展。

  我在教学中向来认为,德育、智育、体育、美育是相互渗透,相互结合,相互促进的。因此,凡是小学时期所开设的课程,惟独课程设置节次的多少之别,并无正副课之分。只要是学校分配的课程,都得无条件的完成任务。

  总之,音乐教育别仅具有辅助、强化德育和智育的功能,还具有德育和智育所别能替代的独具的教育功能。音乐教育关于培养学生德智体全面进展有着重要的作用。

  小学时期的音乐教学包括课堂教学和课外活动两慷慨面,结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础,实际上现时期我们要紧以唱歌课为主。我的具体做法是:

  一、指导学生熟读歌词。

  在进行完歌曲范唱未来,可指导学生用比较标准、流利的一般话进行朗诵歌词,要注意咬字、吐字的准确度和清楚度,要求字正腔圆。并且依照歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。

  二、引导学生理解歌曲的情绪。

  在一首歌曲的左上角往往浮现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪,可让学生结合歌词含义,在唱歌时力求处理的恰到好处。

  三、读谱训练。

  在识谱时先给学生标准音,即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄,真的难以达到标准音时能够适当落调,并鼓舞学生要经常练习音阶,达到拓宽自己音域的目的。

  四、教歌唱词。

  这一步是前四步的综合训练。首先教师应泛唱二至三遍让学生视听,关于较长或难度较大的乐句能够先分小节教唱在连接起来唱,以至圆满完成全部教唱。在学生对本歌曲没有彻底学会之前别能让学生练唱,因为学生自己识谱能力有限,一旦个别乐句唱错,则难以纠正。

  此外,依照别同年龄段所掌握办法的区别,我采纳以下几种教学法,教学效果显著。

  一、关于一、二年级学生来说,自制力差,但动感极强,于是我采纳“律动教学法”,即将每节所学歌曲以律动的`形式来进行,如此即省时又省力,还提高了学生学习的积极性。

  二、关于三、四年级的学生来说,有了一定的自制力,但识谱能力较差,我采纳“听唱教学法”,即在学习过程中,充分发挥学生的听力,在反复视听的过程中来完成教学任务,效果别错。

  三、关于五、六年级学生来说,有了一定的识谱能力,自制力也相对提高,我采纳“视唱教学法”,让他们在范唱的过程中体验歌曲的旋律,并能进行简单的识谱训练,让其在自学的形式下来完成教学,此项进一步激发了学生的学习信心,教学效果明显改善。

  以上是我在教学过程中的点滴体味,真切的希翼能有更多的学生来爱慕音乐,热爱艺术。

  音乐课教学总结2

  现将我本学期的教学工作做一总结,以便于今后的教学,总结有以下几点:

  一、音乐教学

  我认真根据《新课程标准》和学生实际情况备教案。《新课程标准》极力倡导学校的教育教学活动应当"以生为本",把"关注学生的个体发展"作为根本的教育目标。坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,讨论、联想、想象及律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。

  二、课堂教学

  在课堂教学在依据幼儿年龄特点,我会运用讲故事、做游戏、即兴表演等各种“动”的形式来充分调动幼儿对音乐学习,积极参加到幼儿学习音乐的活动中去。我经常利用休息时间去收集各种音乐文化资料,多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。此外,我还很注意自身的学习.积极参加组里的音乐教研活动,练习专业技能,阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志。

  三、课外活动

  为了更好地培养学生对音乐产生浓厚的兴趣,本学期的活动有“红歌唱响十月”、“亲子运动会”、“亲子美食节”等等活动中让孩子去参与其中,让孩子感受到了父母陪伴的快乐,亲子合作的成就感。也让家长展示各自的厨艺,进一步拉近了老师与家长之间的`距离,也给家长与家长之间提供一个交流的平台。使得我们这个大集体凝聚力更加强大,家长对我们的教育工作更加认可,从活动开始前的好奇,到带着灿烂笑容离开。我相信没有只有更好。

  作为一名小学音乐教师,学习虽然辛苦紧张,但是让我享受了收获的快乐.通过这个学期的培训,我的理论和专业教学水平同时得到了很大的提升,我将带着收获、带着感悟、带着信念、带着满腔热情,在今后的教学中,继续学习教育教学理论知识,不断反思自己的教学行为,让自己在教学实践中获得成长,使自己的教学水平和教学能力更上一个台阶。

  在小学音乐的教学工作中,我不断学习、勇于创新、大胆实践、努力更新自己的教学观念,做到与时俱进。在教学过程中,我尝试让学生用自主、合作、探究的学习方式进行学习,以音乐审美体验为核心,以培养智力因素(歌曲,乐谱,节奏等)与非智力因素(兴趣,情感,性格,意志等)相结合为原则,以发展学生的创造思维为重点,激发学生的兴趣,注重学生对音乐感受能力培养学生形成良好的人文素养,为学生终身喜爱音乐,学习音乐,享受音乐奠定良好基础。

  一、注重音乐审美体验

  我在每节课的教学设计中都比较注重——音乐审美为核心的这个基础理念,这一理念常贯穿于音乐教学的全过程,在潜移默化中培养学生的学习兴趣,充分发挥音乐艺术的魅力,设计生动,活泼的教学形式,并将学生对音乐的感受和对音乐律动的参与放在重要位置。

  首先,我从自身的点滴做起,一方面,上课是注意歌声美,琴声美,语言美,教态美等,让学生从教师的身上体会到美,从而使学生喜爱老师,进而喜欢上音乐课。另一方面,通过聆听音乐,表现音乐,音乐创造等审美活动,使学生充分体验蕴涵于音乐中的美和丰富的情感,为音乐所表达的真善美理想境界所吸引,所陶醉,与之产生情感的共鸣,使音乐艺术净化心灵,陶冶情操,启迪智慧,以利于学生养成健康,高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度。

  二、给学生适当的时间、活动空间及思维空间

  在教学过程中,我每节课至少要留五分钟时间,让学生表现自己,鼓励学生在他人面前自信的表现,树立学生的自信心。每节课还设计一些值得研究、可讨论的问题。让学生创造性的思考回答。注重发展学生的发散思维,并且从不用教师的思维定势去约束学生,应尊重学生对音乐的感受及理解,让学生充分的发挥自己的想象力。

  三、注重自主、合作、探究的学习方式

  自主、合作、探究式的学习主要是通过提供开放式的音乐情景,激发学生的好奇心和探究愿望。小组合作学习的形式是进行自主、合作、探究学习的一种有效的途径。通过小组学习,学生们从中可挖掘自身的潜力。小学音乐教学总结。如:组织能力、交际能力、合作意识、团结精神等。我上课组织学生进行小组合作学习时,注重引导学生积极参加各项音乐活动,提高学生的兴趣,增强学生的音乐表现的自信心,培养良好的合作意识和团结精神。

  四、注重发展学生的创造性思维

  创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力,是艺术教育功能和价值的重要体现。在教学过程中,设计生动有趣的创造性活动内容,形式和情景,发展学生的想象力,增强学生的创造意识。以往的音乐课有个误区:把创造单纯看成是作曲。我觉得音乐课中的创造可以多种多样,丰富多彩。如:根据音乐编动作,创造新词,用声音创编故事等等。就如同用铃鼓发出声音,我觉得这也是一种创造,让全班同学想一种不同的敲击方法让铃鼓发出声音,让全班同学一起来进行创造性学习。

  音乐课教学总结3

  一、设计意图:

  这次单位组织的教学活动比赛,我选择的是中班音乐活动《打喷嚏的小老鼠》,平时每当孩子听音乐的时候,他们都会被吸引并投入的去倾听。特别是用肢体动作表现对孩子更具有吸引力,《纲要》指出:喜欢参加艺术活动,并能大胆地表现自己的情感和体验。《打喷嚏的小老鼠》它是一个融音乐欣赏和音乐游戏于一体的活动,该乐曲为ABA三段式结构,A段音乐比较欢快,B段音乐比较舒缓,比较适合中班幼儿欣赏、游戏。对中班上学期的幼儿来说,让他们理解乐曲ABA的曲式结构,有一定的难度,但是如果加入一定的故事情节,就能帮助幼儿来理解音乐,且A段音乐中有有规律的滑音,听起来象打喷嚏的声音,因此,我就用了小老鼠打喷嚏这样一个故事情节来贯穿整个活动,帮助幼儿理解音乐。在这个初冬季节,多数幼儿有过感冒打喷嚏的经验,并且知道感冒打喷嚏要吃药、打针等等,因此,在活动中,我引导幼儿结合自己的生活经验,想办法为小老鼠治病,给孩子提供了展示自己的舞台,尝试用自己的身体和表情尽情地来表现小老鼠病前及病好后不同的神态,让幼儿在故事情节和表演过程中来理解乐曲的曲式结构, 使之体验自由表达和创新的快乐,并让幼儿在音乐表演中体验到乐趣。。在活动中通过听一听、学一学、做一做、使幼儿表现出了浓厚的兴趣,也发展了幼儿的'想像力、表现力、创造力。本次活动综合了语言、艺术等内容,运用了各种手段达到了教育的最佳效果。

  二、目标及重难点定位

  《纲要》艺术领域中指出:在支持,鼓励幼儿积极参加的各种艺术活动并大胆表现的同时,帮助他们提高表现的能力,活动目标是教学的起点和归宿,对活动起着导向作用,为满足幼儿情感、态度、能力的需要,按照《纲要》设计的五大领域,教育目标确定本次活动目标为:

  1、根据小老鼠看病的故事情节,熟悉乐曲旋律,较合拍地随乐曲做动作。

  2、学习用动作表现小老鼠打喷嚏的前后过程,体验情节表演带来的乐趣。

  整个活动呈现了趣味性、综合性、活动性,以儿童发展为出发点和归宿是《纲要》的基本点,因此在教学目标的确定和教学过程的设计上,努力体现以幼儿为本的现代化教育理念,把乐意参与此次活动并能大胆地在众人面前用肢体来表现音乐做为重点,本次活动的难点是,学习用动作表现小老鼠打喷嚏的前后过程。

  三、说教法学法

  1、教法:为了有效地掌握重点,突破难点,我采用的是一种“听想讲做”结合的方法。

  “听”:倾听教师的语言启发、引导、暗示和示范

  “想”:教师能尊重幼儿的想法,激发幼儿的想像力,创造力

  “讲”:为了满足幼儿想说的欲望

  “做”:让幼儿用各种不同的方式感受和表现音乐

  这些方法能充分调动幼儿的各种感官,操作等来获得对音乐的理解和感受,因为幼儿是学习的主人,我让幼儿能够用眼看,用耳听,用嘴说,用脑思考,全身心积极地投入到活动中去,并给幼儿提供展现自己的舞台。

  四、说教学程序。

  简单说说教学环节。

  首先:我让幼儿边听音乐边听老师介绍故事情节。 用故事拉开幼儿音乐律动的序幕。吸引幼儿的注意力,激发他们的兴趣。

  然后进入第二环节:用动作分段表现音乐的变化和故事情节。

  A段音乐主要引导幼儿表现小老鼠难受的生病体验,和小老鼠边走边打喷嚏的动作。让幼儿学会迁移自己生病时的感受,

  B段音乐主要是让幼儿创编晒太阳的动作。让幼儿随着音乐,自由地创编动作,充分发挥幼儿的想像力、表现力及创造力,让幼儿在身体的律动中,加深对音乐的体验。

  C段音乐让幼儿继续学做小老鼠跑的动作。

  在第二环节中,我用图谱、念白作辅助,让幼儿能通过多种感官的运用。在看、听、说中创编动作,使其的动作更有表现力。这也是我本节活动的亮点。

  最后进入第三环节用动作完整表现音乐,

  完整的表演更加全面的诠释了乐曲,幼儿在情节表演中,体验到小老鼠打喷嚏的前后过程,体验情节表演带来的乐趣。

  俗话说:“教无定法,贵在得法”,要使一个活动开展成功,需要我不断地尝试和探索,活动中有不当之处,还请各位教师给予批评和指正。谢谢!

  幼儿园中班音乐韵律活动:嫩芽长出来

  活动目标:

  1、据音乐想象嫩芽初锭和生长新叶的情状。

  2、结合音乐感受和想象。并用肢体动作大胆表现。

  活动重点:用肢体动作表现嫩芽初锭情状。

  活动难点:结合音乐大胆表现。

  活动准备:象征嫩芽的手饰。用嫩绿的皱纸栓在手上。

  活动过程:

  一、芽怎样长。

  1、春天来了,树枝上的嫩芽长出来了,你们知道树枝上的嫩芽是怎么长出来的吗?它是怎样长成绿叶的?

  2、启发幼儿想象自己是一个芽苞苞,用动作表现发芽的过程。教师以肢体和充满活力的神情,引导幼儿表现。

  二、绿绿的嫩芽长出来。

  幼儿听教师弹奏一遍音乐,告诉幼儿这段音乐讲的就是嫩芽长出来的事情。

  我们再仔细地听一遍音乐,想一想芽苞苞怎样长成嫩芽,又怎样长成一片新的绿叶?

  听了音乐,我们好象看见:芽苞苞长出来,一点一点长成了嫩芽。嫩芽抬起头,太阳照着它,暖阳阳的。嫩芽又仰起头喝雨水。就这样嫩芽慢慢长成了一片绿绿的新叶子。

  我们再仔细听一遍音乐,想想嫩芽生长的样子。

  引导幼儿感受音乐,注意乐曲前半段和后半段的不同,教师用语言、动作提示幼儿注意音乐的变化。

  引导幼儿带手饰,根据音乐的变化表现嫩芽的生长过程。

  请一些表现力较强的幼儿商定用哪些动作进行表现,并进行表演。

  幼儿园中班音乐教案:表情歌

  活动目标:

  1、初步学会歌曲,幼儿体验喜、怒、哀、乐的情感。

  2、尝试改编歌词,并能根据节奏唱一唱。

  3、幼儿体验探索的兴趣,有表演的欲望。

  活动准备:各种表情挂图

  活动过程:

  一、导入

  1、游戏《身体乐器》:根据不同性质、节奏鲜明的音乐(进行曲、舞曲)启发 幼儿探索把身体当作乐器,在音乐的伴奏下,发出种种有节奏的声音。做到口、手、脚配合较协调一致。

  2、发声练习:《问好》师生接唱,要求衔接紧凑。

  二、学习歌曲

  1、观看表情图并作出相应的表情。

  讨论当你是这种表情是你会怎么样?(让幼儿作出动作)

  2、分段欣赏歌曲

  (1)第一段欣赏后提问:“刚才小朋友快乐时是怎样做?”

  (拍手)作出相应的表情,引导幼儿拍出|x x|xx x|的节奏型。

  (2)第二段欣赏后提问:“小朋友着急时会怎样做?”

  (跺脚)作出相应的表情,引导幼儿用脚跺出 |x x|xx x|的节奏型。。

  3、完整地欣赏歌曲。引导幼儿演唱歌曲

  三、创编歌曲

  幼儿尝试用动作、表情来表现歌曲中的喜、怒、哀、乐等情节的变化。

  生气时(噘嘴)、难过时(轻哭)、高兴时(大笑)

  并且将创编的内容唱一唱。

  四、表演歌曲

  引导幼儿将创编好的歌词完整唱一唱。

  音乐课教学总结4

  学习音乐有助于促进脑部发育,使智力得到开发,使思维更加灵活敏捷,促进创造性思维发展。音乐可以培养审美情趣,陶冶情操,愉悦身心,既可以自娱,也可以娱人。通过音乐音响的信息,来传达交流人与人之间的思想感情,让生活变得更美好。

  自开展线上教学以来,根据学校安排,各年级每周设置两节音乐课,每节课20分钟。为了让音乐课在这么短的时间内扎实有效的开展,教研组每周召开研讨会,及时总结线上教学的成功经验,对存在的问题研究制定解决方案。各位音乐老师通过反复实践、研讨,制定了以“作业展评—学习新知—拓展实践”为主要环节的线上教学模式——“展学课堂”。

  一、精心备课

  老师们整合梳理、一体化思考设计富有学校特色、适合年段特点、利于统一使用的学生音乐学习资源包,资源包内包含课时实践学习单、精选点播视频、线下拓展素材、项目学习支持资料等,为学生线上线下相结合的混合式音乐学习提供基础支持。老师们会及时批阅上节课的作业,下载优秀作业,并根据作品特点分门别类的命名存放,以备课上展评。

  二、课前准备

  老师们在班级群提前半天下发上课预备通知,提醒上课时间、预报学习内容。老师提前五分钟进入上课直播间,提醒学生做好环境、物品、生理、心理等各方面准备。此时播放上课将要学习的歌曲,渲染音乐氛围。屏幕呈现上课注意事项,如:着装、护眼、专注听讲、积极参与等,引导学生以饱满的精神状态投入学习,提高课堂学习效率。

  三、展学课堂

  第一环节是作业展评。展示、分享上节课的优秀作业,既是对上节课知识的复习,也是为学生提供展示、互学的机会。老师和同学连线互动,对优秀作业找优点、进行点评。这个环节对评为优秀作业的学生是极大的鼓励,提高了学生的审美能力,同时也是对其他小伙伴的激励。同学们看到自己身边小伙伴的优秀作品热情高涨,也都跃跃欲试,纷纷提交自己的作业。

  第二个环节是学习新知。老师们结合优选的.点播视频进行新知识讲解,及时连线解答学生的疑问。课程结束会形成回放,学生可以通过点击回放反复学习。

  第三个环节是拓展实践。老师们使用钉钉群“家校本”功能布置实践作业,组织学生进行课后拓展练习。学生根据自己的爱好特长(如:演唱、舞蹈、打击乐伴奏、乐器演奏等),自愿选择完成,不强制要求。为了增进亲子互动,有兴趣的家长可以和孩子一起表演,拍视频上传。这个环节的目的是巩固并应用所学新知,增加生活情趣,让学生享受音乐,享受生活。

  课后,老师们将伴奏音乐、歌谱、节奏谱等上传到班级群,为学生提供线下拓展素材、项目学习支持资料等。同时,鼓励学生自己制作打击乐器、创编舞蹈、创编节奏,培养学生的创造性思维品质。

  音乐课教学总结5

  斗转星移,日月如梭,转眼间,紧张而有序的一学期教学工作又结束了,三年级音乐教学总结。回顾本学期的音乐教学工作,有一定的成绩,也有一定的缺憾。现将这一学期的教学工作总结如下,以便今后更好地开展工作,弥补不足,精益求精。

  一、基本情况概述

  本学期坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,及律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、使学生的能力得到了浅显的锻炼。

  二、取得的成绩与经验

  1、在教学中,在认真备课的基础上,运用范唱方式于音乐艺术形象感染学生启发学生的艺术形象思维,使他们做到有感情地歌唱,通过艺术形象的感染来完成思想教育。

  2、在唱歌教学中,一方面引导学生演唱要有良好的姿势,正确的`呼吸准确的发音,清晰的咬字,吐词,另一方面是逐步要求学生做到自然音色圆润,不断提高唱歌的艺术技巧,在懂得音准的和节奏的基础上提高对音乐形象的理解能力,培养良好的听觉和造就音乐的"耳乐",工作总结《三年级音乐教学总结》。

  3、在教唱一首新歌,为了使学生能达到学会全歌,利用示范教学法,都是先将全歌唱一遍,作为一次示范,然后教唱歌谱,最后讲解歌词大意,教唱歌词,这样利于音乐程度的提高,利于复杂歌曲的学习,培养学生以后自学的能力。

  三、采取的方法和措施

  1、为了使学生能轻松、愉快地上音乐课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。

  2、通过演唱,欣赏更好地培养学生对音乐的兴趣。训练加强学生对竖笛的提高,达到是之自然流畅,兴趣昂然。大部分的学生喜欢学习竖笛,喜欢演奏歌曲。

  3、另外还给他们的环境较为宽松。如,在教学中可以通过小组结合,个人结合的形式进行律动,

  四、不足及今后努力的方向

  不足之处是侧重了情感、兴趣的培养,但对学生乐理知识的传授有些欠缺。对于有些学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意,只是不成熟的表现。工作中的失误还很多。一部分学生对竖笛的演奏技巧还不过关,还有一些学生对竖笛的演奏不够熟练

  今后一定注意课堂中学生的行为教育。努力调整好课堂的教学秩序不仅让学生学的轻松,还要遵守纪律。

  音乐课教学总结6

  又是一个学期过去了,课上得挺顺,还是蛮高兴的。 毕竟有些经验了。利用已有的教学经验,不断总结教学得失,并大胆创新,这样不但学生受益,自己也不觉得枯燥,课堂生动活跃了,学生喜欢上音乐课,也是自己教学的动力。

  高中生的音乐课,歌曲学习是最基本的。但是,无论是成年人还是孩子,唱歌时会经常遇到这样的问题,旋律会哼,但歌词记不清了,所以唱不完整。怎么解决这个常见的教学难点?经过多年实践摸索,我总结出以下几点体会。

  高中音乐教学当中,我特别注意“读”与“做”。读是按照歌曲的节奏朗诵歌词。做是根据歌词做律动。

  音乐课虽然是以唱为主,但是节奏却是关键。大家可以试想一下,全班的学生一起唱歌,同样的旋律,但节奏不同,或者任意节奏,是什么样的情况,节奏不统一,很乱,很糟糕。所以,在小学低段,尤其是一、二年级,学习歌曲之前,先按照歌曲的节奏读词是很有必要的.。

  读词要求有表情、有感情、而且要很形象。读出拍点音,打出节奏。 这就对教师示范提出了较高的要求,不要随意示范,一定要提前做好准备,一下就能吸引住学生,一次就能抓住学生的兴趣。多年来我这样做,效果非常好。运用这种方法的要点是:动作表情要生动、声音要强弱高低区分明显,弱能弱到只有尖起耳朵才能听到,强就强到吓一跳,要能模仿各种角色的声音,就算不是很象,也尽量模仿,可以稍微夸张点儿,让孩子们觉得非常有趣。节奏上不要出错,必须严格节奏训练。做好这一步,再配上音乐来读,这样的好处是:词、节奏、表演同时进行。读词时自然而然的熟悉了歌曲旋律,准确掌握了歌曲节奏,还带着动作表演,感觉象周杰伦的风格,呵呵,很时尚。

  唱歌课在音乐教学中是最基本、最普通的,现在公开课中很少听到唱歌课了,好像教唱歌不好做文章。但是,就像盖房子,基础打好,质量才可靠。学生连最基本的技能都没有掌握,谈创新,是空话。有的时候,还真的需要一句一句的教,根具学生的情况因材施教,循序渐进,这是任何国家任何时候都应遵循的教学规律。教学中,我们应该首先做好最根本、最简单、也最容易忽视的工作,以此为点,划出更大的圈,把音乐教学做的更加丰富多彩。我还认为传统的东西不能丢,教师站在讲台上就是领导者,领着孩子们学习,指导孩子们怎样学习,一味强调学生为主体并不合适,教改,改的教师不见了,基础的技能技巧不教了,只见课堂活跃了,课件热闹了,孩子们动起来了,教学目标靠边了。

  音乐课教学总结7

  转眼间,一学期结束了。我顺利地完成了音乐教学任务,为了达到教学目的,培养学生有理解,有表情地歌唱和感受音乐的能力,通过音乐的艺术形象,培养学生的革命理想,陶冶高尚情操,启迪智慧,使他们的身心得到健康的发展。我在教学工作中做出大量努力,现将这一学期的教学工作总结如下,以便今后更好地开展工作,弥补不足,精益求精。

  一、课堂教学:

  坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,讨论、联想、想象及律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐

  二、课堂管理:

  为了使学生能轻松、愉快地上音乐课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。

  不足:对于学生的.课堂行为掌控力度不够。总以为学生不是恶意,只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此,今后应注意把握尺度。增强幽默力量。

  三、考试:

  为了使音乐考试不流于老套、死板,使学生能更自然地表现音乐。并且让我对每位学生有个基本的了解,这学期的音乐考试我采用了:让学生自选一首歌曲表现。

  (一)评分标准:

  1、音准、节奏(40分)

  2、表现力——舞台形象、表情、歌曲情感处理。(30分)

  3、普通话咬字(20分)

  4、歌曲的完整性(10分)

  (二)三点基本要求:

  1、歌曲要求是课本中或课外健康的歌曲(流行歌曲可以)。国歌和儿歌不能唱。

  2、要求背唱歌曲一段歌词,任选一段歌词。

  3、在讲台上演唱。

  (三)成绩等级:

  90分以上为优

  80分——90分之间为良

  70分——80分之间为中

  60分——70分之间为及格

  60分以下为不及格

  四、课外工作

  我经常利用休息时间去自费收集各种音乐文化资料,以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。此外,我还很注意自身的学习。如:阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志;上网上的教育工作站与各地的中小学教师进行交流。听了许多优秀教师的课,感触破深,在其中积累了很多宝贵的心得,给我的教学起到了不少的帮助。

  五、努力目标

  这学期的教学繁忙,对于自己的专业有所忽视,在专业技能的训练上时间花的少,今后我将努力训练自己的专业,在将来的日子里能不断的成长。

  1、加强自身音乐素质的训练,摸索出一套适合我自己的特长和教学方法。

  2、在教学中踏实教课,利用各种方法,培养学生各种能力和思想的进步,争取多开公开课,多去参加比赛和参加教研活动,以锤炼自己。

  六、不足方面

  1、教学方面还不够精益求精,对于学生课堂常规教学抓的不够紧,特别是对学生如何使他们对音乐教科书中的内容产生兴趣还有待提高和加强。

  2、对自己的教学还不够严谨。

  总之,本学期我能尽心尽力干好自己的本职工作,做到上课认真,勤勤恳恳,脚踏实地的工作。做好自己教研组的教研活动,能积极配合学校布置的各项任务。今后有待提高的部分,我将好好努力争取做到最好。

  音乐课教学总结8

  一堂好的音乐课,要有明确的教学目的,轻松愉悦的教学过程,还要让学生对下一节音乐课充满渴望,这就要求我们音乐教师要有创造性的教学思路,同时,对教师的素质、思维开发能力;对教师的创新能力和驾驭教材、课堂的能力提出了挑战。作为新课程改革背景下的音乐教师,我认为更应该在教学中不断地进行总结,从而提高自身的教学水平,下面我就针对初中音乐教学来谈谈自己的体会。

  音乐教育是素质教育的一个必不可少的因素,音乐课的质量也极其重要。首先,在备课过程中设计总结。作为音乐教师,应该明确音乐教育以审美教育为核心,在整个教学过程中要以音乐的美感来感染学生,要以丰富的情感来陶冶学生,使学生逐步形成一定的审美能力。音乐课的教学目的是提高学生对音乐的兴趣,所以,在备课中设计的总结还是以提高兴趣为主,如果在实际教学过程中发现学生特别感兴趣,或者是无动于衷,就该找找原因,积累经验教训了,并在同一学年的其他班级尝试不同的教学方法,以求得最佳效果。

  其次,在实际教学过程中验证总结。课堂总是在变化的,同样的教学方法,十名学生可能有十种不同的反应。因此,在课堂教学过程中需要教师不断地调整教学的方式方法,不断验证在备课时设计的总结,对症下药,努力提高学生对音乐的学习兴趣。由于我们的学生音乐基础较弱,有的学生在小学时甚至没有上过音乐课,因此学生的音乐基础参差不齐,我们需要想方设法,尽量多地帮学生补基础,激发他们的学习兴趣。在音乐理论知识的教学方面,从基础教起,认识音符,学会划拍、打节奏,最后哼曲调,逐步提高学生的识谱能力,例如,在讲解延长记号时,我会非常形象地说:“它就象同学们头顶上带的帽子一样”,这样一来学生会比较容易掌握。在音乐欣赏课上,利用多媒体改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法,使学生在欣赏的同时能进一步地了解和感受音乐,这样既开拓了视野,又提高了审美能力。以校本教材《走进京剧》这节课教学为例,在教学步骤方面,我根据学生的心理、态度精心设计,使教学充满了乐趣,激发了学生对学习的兴趣,同时采用了音乐综合的方法,增强了教学的形象性、趣味性和创造性。设计思路我利用演唱歌曲《新贵妃醉酒》进行导入,从外国“国粹”引出中国的国粹,并通过演唱《苏三起解》选段让学生分析唱腔的特点,从而激发学生的学习兴趣。通过让学生展示课后查找京剧方面的资料并说给大家听,培养学生的自学能力和总结归纳的'能力,这样打破了以往以教师为中心的教学模式,既突出了音乐教学中自主学习的主要特征,为本节课学唱歌曲做了一个铺垫。为使学生学好歌曲,范唱时充分发挥个人演唱技能,并用歌声熏陶和感染学生,充分激发学生的学习兴趣。在回答问题时,教师展示准备好的面具以及净行的图片引导学生完成提出的问题。视唱教学中通过听唱、模唱的方式,使学生在听觉上得到培养,同时也增强了学生的感受音乐和模仿音乐的能力。在学唱歌曲时,利用师生双边活动解决歌曲中的难点(长拖腔),同时还注重培养学生感受音乐、理解音乐和表现音乐的能力。之后,通过影像与图片展示,师生互教互学,使学生对各行当有了直观的认识,抓住学生的探究心理,并能够自己准确地判断出各个行当。通过欣赏旦角表演片段《拾玉镯》,引导学生模仿其中的动作,使每个学生都有参与与体验的机会,从而突出了《新课标》基本理念中的学科特点,充分表达、理解和感受音乐,使学生的音乐潜能得到了发展,并在实践中培养他们的综合能力。

  总之,教学总结有着不可估量的积极作用。音乐教师任重道远,关键在坚持不懈潜移默化,关键在于结合新的音乐课程标准,我会不断摸索出适合学生的教学模式,以更好的适应教学形势的需要。

  音乐课教学总结9

  紧张而有序的一学期已经结束。回顾本学期的音乐教学工作,感慨很多,有成功之处,同时也还存在着很多的不足。在本学期的教学中,注重以音乐审美为核心培养学生的兴趣爱好为目标,根据一年级学生的身心特点,从音乐的基本要素节奏为切入点,“通过听、拍、唱、演”等系列音乐活动,帮助学生掌握并了解音的高低、长短、强弱、速度及节拍的.意义,重在学生创新思维能力的培养和综合音乐素质的培养。 在一个学期的教学过程中,我感觉新课改最重要的是要创造性地使用教材,创造性地运用教学方法,组织多种形式的综合音乐教学活动,即尊重教材,也勇于拓展教材和跨越教材,除旧创新。这便给音乐教师带来了全新的挑战。通过教学实践。我体会到: 新教材遵循了学生的认知规律,注重教学效果,打破了学科封闭状态,体现了浓郁的现代教育观念。

  教材的特点,是让学生的学习方式发生根本性转变,这就要求教师成为能给学生思维以启迪、方法和引导,与学生一起探究学习的民主型教师,成为拥有先进教育观念,引导学生走进一个开放的学习环境的研究型教师。因而使我体验到,教师不能只做传统的“传道授业解惑”,其角色应是多元化的。为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定了良好的基础。注重学生创新精神和实践能力的培养,把学生学习内容与实际生活紧密相联,让学生自然地开放地学习,在玩中学,在乐中学,在实践中学。

  当然在工作中也还有很多的不足,如,学生对学唱的曲练习不够,还有发声方面还不够抓住音准,还有些歌曲的曲调的演唱把握不准,对有些节拍的处理也不够正确。总认为学生的年龄还小,有些放任自流,要求不严。这些问题都需要在今后的工作中进行改进。

  音乐课教学总结10

  生活中的美无时不有无处不在,怎样让孩子去感受美,发现美、表现美、创造美,让每个幼儿都得到美的熏陶和培养,是我们幼教工作者应该去深思和反省的。艺术教育通过一定的教育形式,将生活中美好的东西集中展示和表现出来,让孩子对美有更鲜明的感受和更深刻的体验,是幼儿园实施美育的主要途径。《纲要》中对幼儿艺术教育也提出了明确的目标和要求。大班艺术教育活动《花儿与蝴蝶》正是王老师在新《纲要》理念的指导下所做的努力与尝试,为我们研究艺术教育,培养孩子的审美情趣提供了一个鲜活的案例。

  一、情景的精心设置,为幼儿创设了三维空间美

  春天来了,万物复苏,树上长出了嫩叶,地上开满了鲜花。在优美的《梁祝》乐曲中,美丽的“花儿”(角色)和“蝴蝶”(角色)在翩翩起舞,嬉戏玩耍。)

  活动一开始,就深深吸引了每一个孩子,几乎所有的孩子都凝神屏气,睁大好奇的双眼,感受着眼前的一切,而这,只是幼儿园的一种惯见的教学方式―情景表演,却发挥出了奇特的魅力,是因为教师给它赋予了新的含义,那就是―美感。一是场景的设置及角色的装扮给了孩子视觉上的美,用眼睛可以看到的美;二是《梁祝》音乐给了孩子听觉上的美。我们也许担心:孩子听得懂名曲吗?但我们不能否认,孩子没有理由拒绝美的东西,优美、抒情的乐曲同样给人以美的享受。三是精彩的表演与整体的和谐给了孩子知觉上的美。教师精心创设的三维空间让孩子真真切切地感受到了美。艺术教育的一个重要目的就是教育和训练幼儿“有音乐感的耳朵”和“能去感受形式美的眼睛”(马克思)。感受美是美育的基础,感受是表现的'前提,幼儿只有在此前提下,才能在艺术活动中表现出对美的情趣。培养幼儿的感知力,教师必须引导幼儿去亲身感受,必须以直观的、具体的美去打动幼儿的心灵,使他们对美的形式和表象由感受到欣赏,从而激发表现美、创作美的兴趣。王老师正是抓住了此特征,精心设计了这一环节,为后面的创作活动作了成功的铺垫。

  二、营造轻松民主的氛围,给予幼儿和谐的环境美

  这是所提的“环境”,是指心理环境,请看下面的几段对话:

  师:你认为蝴蝶漂亮吗?

  幼:漂亮

  师:哪儿漂亮?

  幼:我认为翅膀是最漂亮的

  我认为是蝴蝶身上的花纹......

  师:你想把自己打扮成谁?

  幼:我想扮成花儿

  师:那你准备怎样做?

  幼:......

  师:听了这段音乐,你觉得怎么样?你想干什么?

  幼:我想跳舞

  我想散步......

  在活动的过程中,教师始终是“蹲下来”和孩子对话,以关怀、接纳、尊重的态度对待每个孩子,耐心地倾听,并努力理解他们的想法与感受,支持鼓励他们大胆地表达内心的意愿。《纲要》中要求“教师的态度应有助于形成安全、温馨的心理环境”。教师的可亲、可爱、可信任、可依赖便是心理环境中最基本的“建筑”,给孩子舒适、欢心和自由的感觉。只有在这样的环境中,孩子才可以展开想象,放飞思维。《花儿与蝴蝶》中,师生融洽,气氛和谐,教师精心营造的“美”的氛围,让幼儿充分体会到了快乐学习,学习的快乐。

  三、为幼儿提供丰富的材料和表现的机会,体现了强烈的人文关怀美。

  我们都知道,艺术活动须面向全体幼儿,要针对他们不同的特点和需要,提供均等的表现机会。《花儿与蝴蝶》中教师按新《纲要》要求,为让每个孩子都有动脑、动手和表演的机会,准备了丰富的操作材料。

  工具类:剪刀、铅笔、水彩笔、胶水、固体胶、胶带、别针

  材料类:白纸、彩纸、亮纸、旧挂历纸、旧报纸、硬纸板、皱纹纸、旧纱巾、丝巾、围巾;各种颜色的线等

  在进行美工活动时,每个孩子既使是能力最弱的孩子都找到了自己的“位置”:浩瀚好画画,就画个漂亮的蝴蝶,做个头饰戴上;小坤就用皱纹纸做个美丽的花环;亚雯呢,就拿纱巾别在两只小胳膊上,扇动着“翅膀”飞来飞去;思雨喜欢折纸,于是就用彩纸折了蝴蝶背在背上......孩子们脸上挂着开心的笑容,专注于自己的作品中,甚至没有一个孩子在打闹,没有一个孩子不欢乐。

  由此看来,美工活动确深受幼儿的喜爱,而且意义重大,对于发展幼儿手、眼、脑的协调性、手的灵活性以及形象思维能力都有良好的作用。但它必须依靠物质材料,与材料的接触过程是幼儿认识世界的感觉经验,通过改变材料表达美的情感。有心的教师往往不忽视这一教育契机,不辞辛苦为孩子准备种类众多,数量够多的材料,让他们在动手动脑的玩玩做做中,学到知识,开发智力。让每个孩子都有选择的权力,表现的机会。一种强烈的人文关怀美昭然于众。教师爱孩子,那就关怀每一个孩子的成长,教育好孩子,尊重他们的想法和创造,肯定和接纳他们不同的感受和表现方式,分享他们创造的快乐。

  反思:

  《花儿与蝴蝶》给我的总体感觉是一个“美”字,不容置疑,但美中亦有不足,在这许多“美”的画面之后,却残留了一个不能称之为“美”的场景:

  制作完成后,是孩子们的表演,然后整个活动结束,孩子们在教师的带领下离开了活动室。室内一下子静下来。桌上有零乱的物品,地上到处是纸屑、残头等,一片狼籍。

  看到这个场面,你能说这是美吗?只是一个小小的忽视,却在人的心里留下了一丝阴影。活动中,教师让幼儿感受美,体验美,创造美,却轻易放过了一个美的教育的良机。幼儿园的各项教育内容应有机联系,相互渗透。艺术教育也应与其它各科教学相融合。教师要善于捕捉教育契机,不时体验教育的价值。

  如《花儿与蝴蝶》,当活动结束后,可引导孩子收拾整理好用过的物品,清理地上的垃圾,让活动室重归整洁。这就是一个非常难得的教育契机:

  1、培养了幼儿的自理能力及爱整洁的习惯。

  2、体验了劳动的快乐,劳动本身就是美。

  3、增强了爱护环境的意识,进一步感受环境的美感。从这里我们看到,幼儿园任何教育活动都不是单独存在的,而是相依相辅,紧密结合。对孩子美的教育也不能局限在艺术活动中。

  在我们日常生活中,美的人事物无处不存在,我们要勤于思考,善于挖掘,让孩子充分去感受去区别,让他们喜爱生活和艺术中的美,意识到并弥补不美的事物,让美走进每个孩子的心中,伴随着他们和谐健康地成长。

  音乐课教学总结11

  新一轮中小学音乐课程改革正在研讨热潮中,一项对于我国普通音乐教育具有里程碑意义的“建立以人为本的音乐发展观”的音乐教育科研项目最近已经启动,音乐课程改革教学经验总结。针对当前音乐教学现状,许多专家一针见血地指出:九年基础教育对人一生的发展是极为重要的,如果在这阶段学生就已形成了一种固定的思维方式,那是非常可怕的事情。因此,在新一轮课程改革中,最大的变革就是教学方式和学习方式的改变。改善教与学的方式,倡导一种新型的学习方式,是我们这场讨论中得以获得科学共识的重要前提:那么,中小学音乐课程该给学生一个什么样的信息呢?

  首先应该从课程内容谈起,我们教育工作者最基本的观念,即是课程内容强调系统和规范,不成熟的内容是不能进入课程的。我们的课程强调的是打好学科的基础,强调学科基础中的原理部分。因此,我们是教所有人按同一种方法做同一种事情。老师讲,学生去操作,强调的是记忆、模仿,重现书本知识的间接经验,强调学生听讲与接受。几十年来学生的学习方式是一种记忆、接受、模仿的学习方式,教学宁可要若干个知识的结论,也不愿意要知识发生发展的过程:一种“唯书、唯上”的教学方式和学习方式。影响了人的一生。这是目前课程改革关注的重点。

  联合国科教文组织给教育下的定义是,教育是为了提高每一个人的生活质量。因此西方课程关注做人的基础、生活的基础。西方课程强调理解和创造,强调实践活动,强调直接经验,强调学生自主探索,强调合作学习;西方人也有原理,但他们强调的是从生活中理解原理.强调学科中应用的部分。他们学原理是为了应用;是为了解决问题,在解决问题中理解原理,寻找原理。他们是从儿童的生活经验中一步一步引导学生经历知识的发生发展过程,最后获得知识。也许时间不够,也许最后没有形成共识,但过程的教育价值比结论的教育价值更为重要。二十世纪初教育追求的第一价值是知识拥有的多少;二十世纪中叶随着苏联卫星的上天导致国际教育和科学的变化,国际教育的改革运动引起人们的思考;二战后随着计算机的产生,知识的更新极为迅速,在学校时间内获得的知识是极为有限的。因此,能力比知识更重要。我国中小学音乐课程改革,应该有一种开放的姿态,使得课程内容随着时间的发展,能及时予以调整,强调应用和生活,这个问题应该值得我们思考。

  对于新一轮的音乐课程改革,我们要从重视学生学习的心理研究开始:正如国际著名的心理学家皮亚杰所说:“如果没有精心建立一个真正的儿童心理或心理社会学,就不可能产生新的方法,新方法的存在无疑必须从建立这样一门学科之日算起,工作总结《音乐课程改革教学经验总结》。”纵观本世纪重大的教育改革,无一不是建立在研究儿童心理基础上的。而音乐学科中音乐学习的心理研究可以说在我国还是一块有待开垦的土地。这种滞后直接影响了目前音乐教学的深层次改革,即课程、教材、课堂教学方法以及学生学习方式和评价等多方面的改革,有碍于二十一世纪中小学音乐教学的发展前景。

  课程内容只是课程改革中的一部分,是根据教学目的来组织的,呈现一定的教学内容和信息,是供教师和学生展开教学活动的材料,并不完全等于教学内容。因此,新一轮音乐课程改革对我们音乐教育工作者提出了更高的课程要求,教师必须创造性地去使用教材和改善教学方式。并引导学生关注社会、关注生活、关注现代科学技术发展,改善学习方式。教师要由知识的传授者、灌输者转变为学生主动学习的组织者、指导者、帮助者和促进者。音乐课堂教学的过程不仅是认识过程,还是一种心理体验过程和实践过程,构成教学方式的思路为,不拘泥于某种教学模式,以在活动中促进学生发展为宗旨,参考建立当代心理学、教学论等理论基础上的多种教学方式,结合学生学习对象的不同特点和学生认知、情感的实际,创造和采用合理、灵活、适用的多种教学形式。如目前很多教师在实践中创设和开发的教学形式有:发现式、情境学习式、范例式、问题解决式、资科研习式、课堂讨论式、合作学习式、探索情感和解决矛盾式、辩论式、分层自学指导式、角色扮演式、群体调查研究式、掌握学习式等等。其中分层自主学习式是利用编制“人机交互”型的多媒体课件,由学生自己操纵计算机选择不同的`学习方式,从课件的设计、大量资料的“引入”、“帮助”等手段,实现课堂教学以学生为中心,突出学生的主体作用的形式。学生喜欢的是活动性强的教学方式,例如:1.配合教学以各种形式欣赏听音乐,2.配合教学搜集音乐资料;3.老师运用多媒体辅助教学;4.希望不是老师一人讲,学生也参与教学;5.教师参与活动,如角色扮演等;6.研究音乐材料,进行间题研究式学习等等。音乐课程应该给学生营造一个多样化的课堂教学,让学生在活动中走进音乐,领悟音乐和人生。因此,“建立以人为本的音乐发展观”,用新的信息和新的观念冲击陈旧的教学方法,加快新一轮音乐课程改革的步伐,是我们全体音乐教育工作者当前十分紧迫的任务。美国教育家弗雷塔科说过一句话:“只有教师拥有教学过程中以自己的独特方式寻找自己的道路的时候,教育才有可能成为艺术,才会有高质量。”愿此言作为共勉。

  当然,当前这次大面积而迅速的课程改革实验对我们来讲还有些不太适应,课改的某些理论还不十分成熟(如,课程标准正在征求意见进行修订),对于教学中某些问题还显得模糊和茫然,在一些操作层面尚存在着和理论相脱节的现象,甚至在教学中也出现了一些这样或那样的问题。如:

  1.课堂是越“活”越好吗?

  2.表扬是越多越好吗?(程式化和庸俗化的现象)

  3.音乐基础知识和基本技能的问题(不是可有可无,而是要赋予它新的内涵。如必要的识谱教学的必要性和唱歌方法的习惯性培养等等)

  4.学科综合的某些问题(顾彼失此的现象)

  5.音乐课的音乐含量的问题(音乐课应以声响为载体,以音乐审美活动为核心)

  6.如何看待主导与主体的问题

  7.音乐教师自身对音乐的情感有多少的问题(只有在教学中授课者以自己丰富的音乐情感体验和表现才能与学生一起享受音乐的快乐和美的真谛。)

  面向21世纪,中小学音乐课程改革涉及的问题还很多,只要我们认真领会和贯彻音乐课程的新理念,不断探索、总结音乐课改实验的规律和经验,经过全体音乐教育工作者的不懈努力,我国的音乐课程改革实验工作必将取得丰硕的成果。

  音乐课教学总结12

  本学期,本组老师都能较好地贯彻学校总体工作计划,在各项教学与活动中发挥老师们的积极能动性,能较好地完成各项工作。在学校领导的亲自组织与带领下,我们音乐组能较好地抓好各项常规工作,通过新老结对的形式做好课堂教研工作,积极参加学校开展的各项活动,以自己的学科特色参与其中,特别是学校的“读书科技节”,显现我们第二小学的学科特色。以下是音乐组本学期来的工作情况,总结如下:

  一、扎实落实教学常规工作。

  积极开展常规教研活动。本学期我们音乐课组参加的比赛比较少,除了学校自己开展读书科技节活动之外,其他的时间我们都用来扎实做好本组的常规教研活动,除了继续在网络上进行学习探讨,我们还经常开展交流课学习,在交流中,我们都感觉颇有收获。

  二、继续新老结对,教研活动更进一步。

  (一)本学期我们组老师继续以结对子的形式学习,互相听课、互相交流。在本学期中老教师对典型的教学内容备好课,上示范课,邀请新教师听课;新教师主动听指导教师及本年级教师的课,借鉴他人的经验上课,并且认真撰写结对心得,及时记录自己的成长点滴。

  (二)以“智慧课堂”为教研宗旨,融汇我们学校音乐科原有的“唱演式”课堂教学方法,在饶志东主任和陈燕萍主任的指导下,我们组继续探讨“唱演式学习法”,并且在原有的基础上,进行“智慧课堂”的探讨。同时在智慧课堂的探讨中,我们组也形成一种统一的.概念,就是如何进行科学的发声方法的指导、音域、音高、音阶等等,然后在抓好基础的情况下,对孩子们进行如何排练节目、怎么去欣赏音乐、欣赏节目等等的教学。

  三、学无止境,组内老师均参加了不少专业培训与学习。

  1、在本学期中,本组老师参加了各种音乐教研活动,具体略。

  2、不断反思,撰写心得。

  本学期,我们通过了数次的教研活动,每位老师都有了这样那样的教研心得,并且及时把心得记录下来,整理出一篇篇的论文。以下是本学期关于论文撰写的情况。

  3月份,刘老师撰写了三篇论文。分别是《如何在音乐教学中实施先学后教》、《小学音乐唱演式课堂模式的探索》、《以己之长,打造个性化音乐高效课堂》。

  5月份,刘、李、崔三位老师各撰写了一篇论文参加沙田镇论文评比,分别是《关注动态生成,让音乐课堂充满智慧情趣》、《在音乐课堂中,别让高效忽略了德育》、《建立开放性音乐课堂》。

  四、热爱音乐,积极开展第二课堂活动。

  兴趣小组的工作正常开展。作为音乐老师,不单止在教学中,提高全体学生的音乐修养与音乐水平,还能及时发现一些值得培养的苗子进行课后的训练,使这些学生能更快更好地成长,带领他们在各种比赛中丰富他们的人生经历,同时也为学校争取荣誉。本学期中,音乐兴趣小组有三个:话剧组、合唱队、竹笛队。话剧组由李xx老师担任辅导工作,排练了作品《追月》。合唱队由刘俊芳老师进行教学,训练曲目有《看看你经过的路上》、《榕树爷爷》和《天空之城》三首。竹笛队由崔玉婷老师负责教学,训练的曲目有《歌唱二小放牛郎》。这三个队不单止在规定的培训时间里训练对孩子们进行专业基础训练,更在每天早读课时间对孩子们进行外出表演节目的训练,通过不断地训练,孩子们的水平均有了明显的提高,并能够在各自的班级里发挥中坚作用,带领其他的学生学习音乐。

  本学期学校开展了“读书科技节”活动,每个年级在5月25日、26日、27日分上午和下午,各自组织了一台完整的汇报会,现场邀请了各个年级的家长回来观看,我们音乐组的老师制定了整个活动的具体方案,并在执行过程中对每个年级进行指导和帮助,最后配合学校各部门成功演出。并且在5月31日上午,我们抽取了一部分优秀的节目进行汇总表演,除了邀请学生家长,我们还邀请了市级领导和镇级领导到场指导,节目丰富、形式多样,效果不错。

  6月底,我们收到“推普周‘诵经典华章,唱中国梦想’中华经典诵读比赛”的通知,并及时作出响应排练方案,决定用暑假的时间进行进一步排练和节目录制。

  五、不断思索,探求以后努力方向。

  时光匆匆,一学期很快就过去了,虽说有付出有收获,但是,在各种活动中,我们组还是有很多受限制的地方和工作欠缺的地方,总结有三点。

  一是师资问题,老师数量不够,导致课时量大,工作量多,也导致学生没有得到更多的课堂教学。但这也是我们学校目前无法解决的事情,针对这种情况,我们只能调整自己的教学手段,努力使教学更高效。

  二是教师专业与科组特色对不上号,导致我们在开展科组特色项目上受到种种阻碍,例如,学校开发合唱队特色,但是,现在由于没有一位正儿八经的合唱伴奏老师,合唱队基本资源配备不全,这样就不能使合唱工作有更大的进步,反而伴奏工作给合唱队的工作带来了很大的阻碍。真心希望能有更好的资源配给科组,让我们的工作如鱼得水,飞跃前进,但是在目前这样的情况,我们更需要用坚韧的性格去克服它,让工作稳步向前。

  以上就是本学期音乐组的一些工作情况,希望各位领导、老师们能够多提宝贵意见,让我们在以后的工作中能更好地完成。

  音乐课教学总结13

  小学音乐课教学是小学基础课的一个重 这一步是前四步的综合训练。首先教师应泛唱二至三遍让学生视听,对于较长或难度较大的乐句可以先分小节教唱在连接起来唱,以至圆满完成全部教唱。在学生对本歌曲没有完全学会之前不能让学生练唱,因为学生自己识谱能力有限,一旦个别乐句唱错,则难以纠正。

  此外,根据不同年龄段所掌握方法的区别,我采用以下几种教学法,教学效果显著。

  一、对于一、二年级学生来说,自制力差,但动感极强,于是我采用“律动教学法”,即将每节所学歌曲以律动的形式来进行,这样即省时又省力,还提高了学生学习的积极性。

  二、对于三、四年级的'学生来说,有了一定的自制力,但识谱能力较差,我采用“听唱教学法”,即在学习过程中,充分发挥学生的听力,在反复视听的过程中来完成教学任务,效果不错。

  三、对于五、六年级学生来说,有了一定的识谱能力,自制力也相对提高,我采用“视唱教学法”,让他们在范唱的过程中体验歌曲的旋律,并能进行简单的识谱训练,让其在自学的形式下来完成教学,此项进一步激发了学生的学习信心,教学效果明显改善。

  以上是我在教学过程中的点滴体会,真切的希望能有更多的学生来喜爱音乐,热爱艺术。

  音乐课教学总结14

  音乐与其说是一门声音的艺术,不如说是一门情感的艺术,它的震撼人心的力量,使其比别的艺术更能直接地作用于人的情感、人的心灵。同时音乐更是一门美的艺术。它用情感、陶冶美的心灵,培养美的情操。这种美的陶冶,虽然需要漫长的积累,持久的滋润,需要潜移默化,但它的效果却是刻骨铭心的,要提高审美教育在课堂中的地位,教师就必须自觉地积极主动钻研教材,深入挖掘教材的内在因素,挖掘审美内容,通过提高审美水平,精巧地完成美育任务。

  一、从育人出发,进行审美教育。

  我在教学中,都要让学生充分理解歌曲内容,体会歌曲所表

  达的思想感情,达到审美教育的目的,如教学《不再麻烦好妈妈》我先从谈话引入,再进行歌词学习,让学生找找哪些词要读重些,通过这样,再进行小结:妈妈爱我们,她平时为我们操了很多心,所以我们要自己能做的事自己做,为妈妈多分担。

  二、音乐美是进行审美教育的重要教材

  音乐美包括:节奏美、旋律美、音色美及和声美等,歌曲是

  最自然、最流畅、最优美的音乐表现形式,我们要通过教唱歌曲,让学生在音乐中陶冶情操。

  1、节奏美是低年级学生最容易体验的,除了设计各种节奏

  让学生练习外,要更重视学生理解所学歌曲本身的节奏。如教学《过新年》这课时,让学生为其中的“咚咚锵”伴奏,通过伴奏,让孩子进一步了解歌曲节奏,通过伴奏,又增加了气氛,更好地烘托出歌曲的气氛,不仅为学习歌曲打下良好的基础,又进行了愉快的审美教育。

  2、教师范唱是学生直接体验音乐美的一种有效形式。如教唱

  《小红帽》这首歌时,我精心设计了范唱这一环节。范唱时,我突出了一个“情”字,又不失一个“动”字。在突出“情”字方面,我处理了几个圆滑音的唱法,把圆滑音用得圆滑、连贯并加上用手划弧线,显得特别亲切、可爱又自豪表现小红帽活泼、快乐、天真的神态,这几个音也正是学生容易唱错的地方。在“动”方面,我在范唱时,准备了一顶小红帽戴在头上,边唱边表演,激发了学生的'兴趣。引导学生说说故事,让学生进一步了解歌曲的故事内容,加深印象,有利于学生的表现。

  三、根据听觉来逐层深入感受美

  音乐是听觉的艺术,音乐欣赏教学就是让学生听赏各式各样

  的音乐作品,通过对音乐的感受和审视来达到的教学目标。一般情况下,学生对乐曲的感悟可分为初步聆听、理解聆听、评价聆听三个阶段。由于受生活经理、文化素质、欣赏情趣、性格特点、艺术修养的制约,学生欣赏能力有限,因此教学时必须循序渐进、层层深入。

  当然美育仅仅是这些还不够,还要充分展示教师的职业特点和健康的审美情趣,树立一个知识丰富、充满睿智的音乐教师形象,只有这样才能为学生提供一个美的榜样,陶冶学生美的心灵,培养学生美的情操,使学生无时无刻都处于美的沐浴中,让学生感受到美其实到处都有!

  音乐课教学总结15

  转眼间,一学期的工作在充实和紧张中结束了。回顾这一学期的工作,我深深体会到做老师的艰辛和快乐,有困惑也有收获,现对这学期的工作做如下总结。

  一、思想认识。

  教师是人类灵魂的工程师,是传递知识和文明的接力手,是点燃光明未来的火炬手。作为孩子们的老师,我在思想上严格要求自己,积极参加学校组织的各项政治活动,严格遵守学校的各项规章制度,爱岗敬业,尽心尽力地做好本职工作。服从学校的工作安排,配合领导

  二、教学工作。

  在教学工作方面,整学期的`教学任务都非常重,担任一、四、五年级音乐课教学,为了提高教学水平,我常找一些非常优秀的教案课件学习,还争取机会多听课,从中学习别人的长处,领悟其中的教学艺术。在备课过程中认真分析教材,根据教材的特点及学生的实际情况设计教案。一学期来,认真备课、上课、听课、评课,做好课后辅导工作,广泛涉猎各种知识,形成比较完整的知识结构,严格要求学生,尊重学生,发扬教学民主,使学生学有所得,不断提高,从而不断提高自己的教学水平和思想觉悟,并顺利完成教育教学任务。

  三、教学探究与取得的成绩 。

  1、教学中,在认真备课的基础上,运用范唱,跟录音唱,表演唱等方式用音乐艺术形象感染学生启发学生的艺术形象思维,使他们做到有感情地歌唱,通过艺术形象的感染来完成思想教育。

  2、在唱歌教学中,一方面引导学生演唱要有良好的姿势、正确的呼吸、准确的发音、清晰的咬字、吐词;另一方面是逐步要求学生做到自然、音色圆润,不断提高唱歌的艺术技巧,在懂得音准和节奏的基础上提高对音乐形象的理解能力,

  3、在教唱一首新歌时,为了使学生能达到学会全歌,利用示范教学法。都是先将歌唱一遍,作为一次示范,然后教唱歌谱,最后讲解歌词大意,教唱歌词,这样利于音乐程度的提高,利于复杂歌曲的学习,培养学生以后自学的能力。

  教书育人是塑造灵魂的综合性艺术。在课程改革推进的今天,社会对教师的素质要求更高,在今后的教育教学工作中,我将立足实际,认真分析和研究好教材、大纲,研究好学生,创造性地搞好音乐课的教学,使我们的工作有所开拓,有所进取,更加严格要求自己,努力工作,发扬优点,改正缺点,开拓前进,为美好的明天奉献自己的力量。

  音乐课教学总结16

  一个学期转眼就接近尾声,现将这学期的工作做一个总结,以便今后在教学上有更大的进步。

  在音乐课堂教学中教师应创设符合学生特点的教学情境,诱发学生对音乐学习的兴趣,让每个学生都能从他的最佳起点出发,积极主动地参与学习,是优化课堂教学,提高课堂教学有效性的一种重要手段。

  一、精心设计教学过程,激发学生参与体验。

  兴趣是最好的老师。在课堂教学中唤起学生兴趣是调动学生学习积极性和主动性的重要前提,教师应精心设计教案,创设情境,发掘音乐作品的情趣特色,充分利用课程资源,引导学生在教学活动中自由参与、主动探索。

  1、抓住学生好奇的心理,创设情境。

  小学生活泼好动,对新鲜事物充满好奇,在教学中教师应抓住学生的心理特点,创设情境促进他们主动参与学习。例如我在《我是小音乐家》的教学中,抓住学生好奇的心理,创设音乐情境。初听音乐时,首先我提出音乐中提到了美国的孩子都会什么乐器?你知道它是怎么样演奏的吗?(学生回答学唱后),我又提出我对歌曲的歌词有点意见!你们帮我看看。是不是你也有这样的想法?学生很好奇,都在猜想老师是在说什么呢?这样再聆听一遍音乐时,学生更是全神贯注地竖起小耳朵了,经过我的暗示,自然引入下个环节,给歌曲创编歌词。这样就充分调动了学生参与学习,尝试实践活动的积极性。这种设计充分贯彻了以学生为主体、教师为主导的教学思想,把枯燥的音乐知识变为有趣的音乐游戏活动。在活动中,学生能轻松地掌握音乐知识技能,增强学生音乐的情感体验。

  2、联系日常生活,创设情境

  在音乐课堂教学中,把教学与日常生活紧密联系,能大大激发学生内在学习的主观能动性,学生容易被营造的氛围吸引到教学中来。例如,在歌曲《春天举行音乐会》教学中,

  我首先让学生说说春天会有什么大自然的声音?学生踊跃的回答:春风的呼呼声、春雨的滴答声、春雷的轰隆隆声、纯水的哗哗声。并引发学生加以模仿。这样学生的学习热情高涨起来,有助于启发学生,使他们表现出欢快、愉悦的情绪。

  二、注重学生个别差异,把握学生参与体验

  1、认识差异,激励为主

  学生之间存在着个性差异,关键是如何对待。教师在组织学生参与教学活动时首先应该熟悉学生,提出不同层次的学习要求,使学生不同层次的认知结构、个性品质在参与中得到发展;力争让每个学生在原有的基础上都有所提高,都有获得成功的机会。如在回答问题时,教师把简单的问题的回答机会留给学习基础较差的学生,并适时给予鼓励,增强学习的信心。教学活动是一种充满情感的交流过程。充满着浓郁的感情色彩,教师还应重视情感的调空作用,以情感的钥匙开启学生的心扉,善于倾听学生的想法意见,及时肯定他们在学习过程中的进步。比如,当学生在课堂上能正确回答老师的提问,或能提出与他人不同的见解,教师只需鼓励“你很聪明”“你真棒!”就可以给他学习上无穷的力量,调动他主动参与学习的积极性。

  2、因材施教,发挥潜能

  维果斯根据儿童智力发展的实验研究证明,提出了“最近发展区理论”-儿童可能发展的水平与现有的发展水平之间的差距就是学生的最近发展区。根据“最近发展区”理论,在教学中应寻找每个学生的最近发展区,使每个儿童的潜能得到发挥,帮助学生勇敢迎接挑战;激发学生的思考力、创造力,使他们体验成功的喜悦。例如在教学中,有的学生在舞蹈方面有特长,有的同学在声乐方面有特长,甚至还有的同学会吹漂亮的口哨等,在音乐课的学习中应创造他们发挥创设创编的机会,发挥他们的特长,不断提高他们的能力,提高他们各自的自信心。

  三、优化课堂教学方法,创设学生参与体验

  学生是学习过程的主体,只有充分调动和发挥学生在学习过程中的积极性、主动性,才能实现知识能力转化。在音乐教学活动中,教师应提倡小组合作学习,为学生提供主动参与学习的机会。

  学生间平等商讨的气氛、友好争吵的乐趣可以使学生在与同伴平等、自主、和谐的学习交往中增进友谊,增长智慧,发挥想象创造能力,以学生互动为中心是师生互动所无法取代的价值功能。在平常的课堂教学中,欣赏乐曲时,我经常会鼓励学生以小组合作学习的'形式展开比赛,先引导学生一起感受音乐的特点,以此激发学生学习的兴趣。在听完后,我提出:我们看哪一组能听着音乐看着图画作出与音乐和图画相关的动作?各组进行比赛,同学们开始各抒己见,争论不休,各自表达自己的观点。同学们在紧张热烈的氛围中,积极动脑、团结互助,发挥各自的长处谁都不甘落后。教师在活动中只是巡视指导,了解信息,对学生的自主合作学习给予肯定。学生在学习气氛浓厚,又十分愉快活泼、和谐协调的学习集体中,受到了感染,学习热情也高涨。在这一形式中学生参与教学的机会也会多了。

  四、搞好课堂教学评价,强化学生参与意识

  音乐课堂教学中,教师对学生的正确评价往往会影响学生学习的信心。学生在音乐素质上有差异,如果教师只给学生进行单一评价,可能会扼杀许多学生学习音乐的兴趣。音乐教学的目的不是培养音乐家而是培养学生的音乐兴趣和爱好,引导学生积极参与音乐实践活动。因此,教师应树立评价标准,看重学生在学习过程中是否积极参与、是否勇于创新、是否敢于质疑、是否与其他同学积极合作等,充分发挥评价的导向作用,从而鼓励学生积极主动地参与学习,提高他们参与学习的广度和深度。确保参与学习的质量。在教学实践中,我用“我和音符有个约会”(表现好得高音谱号等音乐记号一个)记录学生在课堂教学中参与学习的情况,取得了良好的效果。

  在音乐教学课堂中,教师应善于使学生保持良好的心境,保护学生的学习热情,积极创设情境,增强课堂教学的趣味性、灵活性,提供机会引导学生积极主动地参与学习过程,促进学生主动探究知识的积极性、提高课堂教学质量。

  音乐课教学总结17

  我们在过去的一年当中忙碌着、辛苦着、奔波着,同时也收获着,新的学年即将开始,我们在制定“宏伟蓝图”的同时也不要忘记回顾上一年的苦辣酸甜来激励和鞭策自己取得更大的进步。下面我就把本年度的工作做简要的汇报总结。

  一、思想政治方面

  在这一个学期里,我在思想上严于律己,热爱党的教育事业。积极参加各类政治业务学习,努力提高自己的政治水平和业务水平。服从学校的工作安排,配合领导和老师们做好校内外的各项工作。关心集体,以校为家。响应学校号召,积极参加学校组织的各项活动,注重政治理论的学习,以积极的态度参加教育活动,认真记读书笔记,并结合自己的实际,做出深刻剖析,所写材料受到局领导和同志们的好评。配合组里搞好教研活动,抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。每周按时参加升旗仪式,从不缺勤。服从学校安排,人际关系融洽。

  二、师德方面

  在德育工作方面,我认为,什么样的教育,出什么样的人才。在教育改革的潮流中,我认为:“教书育人”首先是育人,然后才是教书。作为“音乐教师”首先是教师,然后才是音乐。而“音乐教育”是通过音乐的手段去塑照人、培养人、造就人的教育。所以音乐是手段,育人才是目的。关心、热爱,做孩子们的好朋友。记得有一位老教师曾经对我说过:“虽然你面对的是四、五十个孩子,他们的能力水平高低不等,但在家长的眼中他们却是唯一的,是完美的,我们不要在心里就给划分出等级,那样做对他们是不公平的。说我们教师这个职业神圣是因为我们的工作完全是良心活,没有办法去准确地衡量!”我认她的话,所以我用爱心浇灌稚嫩的花朵,课堂上严格要求,课下每一个孩子都是我的朋友,一年的努力换来的是孩子们开心的笑脸,我经常听孩子们说:“老师,如果能每一天每一节课都是你给我们上课那该多好呀!”听到孩子这样的话我所有的付出都值得!

  三、教育教学方面

  抓好课堂教学,提高课堂效益。

  音乐课的内容是丰富多彩的,它的最大特点就是通过艺术活动来调动人的兴趣,打动人的情感,让人愉快地受到教育。鉴于这一特征,“新标准”把“情感态度与价值观”放在课程目标的首位。可是在现实音乐教学中,也有对它兴趣索然。艺术教育对于提高的全面素质有着其她教学不可替代的特殊作用,音乐教育属于艺术教育的范畴,是学校进行艺术教育的重要途径之一。

  因此,如何使音乐教育在素质教育中发挥积极主动的.作用,作为一名音乐教师,我觉得如何抓好课堂教学,提高教学效益这是重中之重。为此本学期来,我进一步贯彻落实新的课程改革标准,深入钻研教育教学大纲,订阅大量与自己教育教学相关的报刊杂志,认真细致地备好每一堂课。本学期我所承担的是五年级和二年级的音乐教学课程,根据不同年级的不同特点进行教学。

  如二年级由于年龄较小,新课程教材内容灵活、涉及面广,如果教师不进行有效筛选的话,本学期教学时间这么短,肯定不能完成。于是我充分听取的意见,先让他们选出自己喜欢的课程,然后进行讨论,最后由教师根据教材特点,重点定下来本学期所需学习的内容,删去一些不太喜欢和相对离生活实际有一定距离的内容。低年级由于年龄较小、好动,在备课时,我尽可能的设计出符合他们特点的方案。

  比如在新授歌曲时,本届二年级灵性较好,音乐水平不错,一首新歌用不了几分钟就能学会。未了更好的让他们理解歌词,感受歌曲情绪,我便通过表演、比赛、配打击乐器等多种形式巩固歌曲。这样不仅掌握了该掌握的知识,而且兴趣倍增,课堂气氛灵活多样,学的非常轻松。同时在让动脑筋,编动作、节奏的过程中,还充分发挥了他们的想象力,极大的激发了们创新思维的火花。

  五年级的,仍然形象思维活动为主,但抽象思维随着年龄的增长而逐步增强。

  音乐兴趣不仅要保持还须使乐于参与音乐活动,其音乐学习领域有必要拓宽接触的音乐曲目需要更加丰富,音乐体裁、音乐表演形式,音乐知识也需要增加内容。在教学中我尽量采取新颖的教学手段来培养其音乐兴趣,我曾以节奏为主题让们来到操场上开展——节奏接龙的音乐活动,实践中展现自己的个性在教师的鼓励下用不同的节奏表达,敢于对已有知识提出质疑和修改,从而引导创新思维的发展。每堂课安排5分钟的时间进行节奏问好及练习,这个项目非常喜欢。我总在出示节奏类型后,请尝试拍打节奏,亲身感受节奏带来的美感,再由互相启发评价,最后由教师讲解,授以正确的做法。这个看似简单的节奏练习一旦融入思维的过程,就变得其乐无穷了。

  四、教科研继续教育

  我经常利用休息时间去自费收集各种音乐文化资料,以便让能多听、多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。要是条件允许的话,还可以让适当地接触一下电脑音乐。此外,我还很注意自身的学习。如:参加市里的音乐教研活动;练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志;上英特网里上的教育工作站与各地的中小学教师进行交流

  五、其它及奖惩情况

  合唱教学仍旧是本学年的工作重点。为了让合唱队的孩子能够学到更多、更新的知识,我放弃个人休息时间外出进修,这样的我站在课堂上无愧于自己也无愧于孩子,孩子们在我的课堂上学到的合唱知识不会是过时的,我也不是在吃自己的老底儿,而是把新鲜的果实摘给孩子们,让活力和激情在合唱的课堂上涌动。

  我是一个对集体充满了热情的人,勤勤恳恳、脚踏实地是我的工作作风,助人为乐是我的快乐之本,只要是对学校对大家有好处的事情我都会不计较个人得失,把他完成好。走过的这一年是幸福的,因为在这一年当中我付出着、收获着、快乐着、进步着,在即将到来的新学年,我同样会用心去面对,用我的全部热情来浇灌我深爱着的事业。

  音乐课教学总结18

  初中音乐教学中的歌唱教学是音乐课堂教学中的一个难点,因为初中时代是一个特殊的时期,学生在心理和生理方面都出现了急剧的变化,他们既不同于天真无邪的小学生,又不同于沉着、从容的高中生。他们在拥有自己思想的同时,又拥有自己的行事特点,给这样的学生群体上唱歌课,我们更应该深入地了解来自这一阶段学生的各方面信息,以高度的工作热情为动力,以科学、适宜的教学方法为主要手段,因人制宜,因材施教,让这一处于特殊时期的学生更好地爱唱歌,唱好歌。

  一、解决学生生理上的变化导致的歌唱困难

  初中时期,由于生理发生了变化,学生的声音也进入了变声期,音色由清亮、纯真而变得低沉、沙哑,这种现象在男生中表现得尤其明显。这就导致学生都不愿意张口唱,羞于唱。面对这种状况,我们不要责怪学生,因为这是人生理、心理发生的转折期。

  根据这种现状,我们在唱歌课时,教师应多弹奏多范唱,让学生少唱多听并思考歌曲的内在,坚持要轻声歌唱,这样能够避免用嗓过度,尤其是那些平时有挤、压、卡现象的学生,轻声歌唱更为重要。由于变声期,声带经常充血、水肿,假如还用挤、压、卡的方法歌唱,必然给声带带来很大的负担,会严重影响学生声带的正常发育。同时,我们在选择歌曲的时候,也要注意音域的处理,因为很多的歌曲音域过于宽,可能导致学生在学习歌曲的过程中声带负担过重,出现破音甚至喊叫的行为。歌曲音域的正确选择,既可以让学生的喉部得到休息,也让学生在学唱的时候知道应该怎样去歌唱。因此,在歌曲选材的时候应该选择一些接近教材目标的歌曲,歌曲速度适中,旋律起伏不是很大,较舒展的来歌唱,教师要及时指出学生在演唱过程中出现的问题,并及时予以纠正。正确的歌唱方法能给学生带来歌唱的自信。

  二、解决学生心理上的变化导致歌唱困难

  由于学生处于这一特殊阶段,心理的变化也会对歌唱的顺利进行设置许多心理障碍。如不能放声唱、不能完整唱等等。对这些情况教师在教材处理中应避免歌曲音域过宽、过大的的歌曲,尽量选择适合学生在这个年龄段的音域的歌曲,以免学生在学习歌曲中导致的声带负担过重,出现破音甚至叫喊的现象。因此,在选材的时候应该选择一些接近教材目标的歌曲,歌曲速度适中,旋律起伏不大,较舒展性的来唱。另外个性成就感的产生。使这个时期的中学生开始意识到自己是一个“大人”了。开始模仿成年人的姿态、服饰、发式,甚至更加极端等行为,因此对于这种行为,教师在选择歌曲时一定要把握好度,多选一些爱国、热爱生活、宣传团结友爱、亲情方面的歌曲,不选那种好逸恶劳、不劳而获思想的歌曲,坚决不选对学生的情感有影响的歌曲。在这方面我们一定要把好关,对于学生学习音乐兴趣时浓时淡,时好时坏,我们要善于诱导而不能加以斥责,怪罪学生。对于学生道德意志逐步发展,理想信念逐步形成,他们的心理还不成熟,总是处于冲动、摇摆不定的状态。相当一部分学生今天想当个科学家,明天看场武打片,就想当大侠等。这些都反映了初中时代学生起伏不定的心理特征。根据这样的`情况,我们应选择一些内容比较温和、抒情、柔美等相关题材的歌曲。

  三、解决学生特殊年龄段不能声情并茂导致的歌唱困难

  根据上面所分析的情况,我们可采取不同的方法,因势利导,引导学生完整的、有情感的歌唱。

  1。一部分学生音色好,领悟歌曲的内涵能力强,能歌善舞。对于这样的学生,我们在上课时多多领用他们带动其他学生歌唱,并多引导用正确方法演唱歌曲尽量让他们充分深入到歌曲中来,教他们如何用声音来表达歌曲所蕴含的喜怒哀乐、悲欢离合。在搞文艺活动时,可安排他们来编排歌舞节目。

  2。一部分学生音色还可以,理解能力也不错,但是不怎么喜欢唱歌和表演,对于这部分学生我们不能强迫他们来表演,应让他们与大家一起集体歌唱,让他们在歌唱中找到快乐,并逐步把其他们吸引到歌唱表演中。

  3。一部分的学生音色一般,有时跑调,但很喜欢表现自己。这样的学生让他们和同学们小声跟唱,听听想想,用同学们的歌声调整自己的音准和节奏。等唱熟了再大声唱。

  4。有的同学不喜欢唱,但是有文学细胞并且语言表达能力、理解能力、洞察力都很强。对于这样的学生在几分钟时间内说一说,谈一谈他对该歌曲的理解,讲一讲该歌曲所提倡宣传的思想及我们学唱这些歌曲,对于人们有什么意义等。让这些同学加入到积极学唱歌曲的群体中来。

  5。最后一种情况就是对唱歌不感兴趣,不愿参加文艺活动,特别不愿老师叫起来回答提问,情愿做个听众。对于这些同学学唱的时候,一定要吸引他们的注意力,能够把他们逐步吸引到歌唱中来,达到更好的歌唱效果。

  当然还有其他情况,那就不是普遍的现象了。我们在上唱歌课时,要事先将一个班级的学生情况仔细的分析区分出来,充分利用前四种情况的同学进行教学唱歌课的整个过程,密切注意第五种情况的同学,让其自觉遵守纪律,将唱歌课较为完整的完成这个教学过程

  总之,让学生科学的发声,掌握歌唱的基本知识,让学生有情感的歌唱,让学生完整的歌唱是我们音乐教师在歌唱教学过程中应关注的问题。只有通过不同的教学手段、方法,才能让同学们积极参与歌唱,只有对学生实行因时因人的制宜,我们的歌唱才会越来越精彩。

  音乐课教学总结19

  音乐是艺术,而音乐教学更是艺术教学中的艺术。因为吸取教训,能更好地促进教学内容的选择、组合、调整;教学目标的设计、达成;教学策略的合理、优化,才能使课后的总结性真正起到总结、调整、改进后续教学的积极作用,切实提高课堂教学的效能,不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。所以每学期对自己的一次教学总结是很有必要的。那么,音乐教学应该从那些方面进行总结,总结后又该如何提高自己的教学能力呢?

  一、把握学生心理特征,从而对课堂纪律进行调控。

  情况:在低年级的音乐课堂上,前几十分钟,同学们的配合还是相当不错,但是很快课堂就出现难以收拾的“热闹”。

  总结:本学期,我主要是从事低年级的教学。记得在第一节音乐课的时候,因为我并没有很好了解6-8岁儿童的心理特征,在上课前15分钟还没有进入主题,使课堂出现闹哄哄的情况,当时我只会发脾气,所以最后使得学生和教师也出现比较僵的情况。这样一来,学生对老师的好感也消失,同时也影响到老师的教学质量。后来我查阅了相关书籍,知道6-8岁儿童的心理特征,他们都是集中力时间比较短,因此必须把握好课堂的前15分钟,提高课堂的效率。为此我对自己的教学安排做了相关的调整,我通常把师生问候,练声及复习前一首曲目的时间把握在前5分钟。通过简短的导入然后直奔主题,这样一来学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣,对于低年级的学生,他们对于动画视频导入,故事导入或者聊天的方式导入都是相当感兴趣。因此说,把握好学生的心理特征,课堂的效率已经可以提高一半。

  二、用先唱歌后识谱的方法强化听觉。

  情况:学生们对于唱谱从来不感兴趣,反而感觉到乏味。刚开始我对这情况并没有摸着头脑,还以为是他们偷懒。

  总结:音乐学习的各个方面都涉及到听觉的'作用,审美主体对于音乐的各种听觉感受能力,是审美能力的基础。因此先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。而在传统的教学方式是先识谱、后唱歌,通常情况下,针对有一定识谱能力的学生,使用这种教学方式,可起到良好的效果。但是我却发现,其实很多同学对简谱并没有了解,如果采取先识谱后唱歌的方式进行学习,不但学生没有对该曲目起到兴趣,也把课堂前15分钟的宝贵时间也白白浪费掉。对此我作出以下的改善,在教唱新歌前我首先让学生欣赏,以听领先。并让学生和着音乐做简单的律动,使学生对音乐有了听觉上的印象,为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐,从而激发起学生学习音乐的兴趣。再通过让学生唱歌,在不知不觉中解决了歌谱中的难点,使学生在识谱时降低难度,让学生感觉识谱并不太难,从而增强其自信心,加深对音乐的热爱。

  三、坚持以学生为主体,增强学生的学习自主能力。

  情况:只是我一味地在讲,根本没有留意到学生究竟明白了没有。

  总结:音乐教学作为素质教育的重要内容,必须舍弃一切单调、枯燥、令学生感到厌烦的内容和模式,使受教育者在良好的心态、轻松的气氛和愉快的环境中潜移默化地接受教育。教师应当更新观念,在教学中做到以学生为主体。为此,教师如何更新观念,转变思路显得尤其重要,这样教师必须提高自身的提问方式,通过何种有效的途径来使学生通过自己动脑想出答案。比如:音乐课本经常出现的创编歌词,这是一个很好锻炼学生自主能力的练习。它要求学生通过本身的歌词,再通过自己的思考,去再出别的有意思的歌词套到歌曲里面。每当学生们唱起自己编创的歌词,也显得特别兴奋。因此在音乐课上,老师应该不断创造更大的空间让学生们自主发挥。

  四、让乐器和舞蹈走进课堂。

  情况:每逢课上接触到乐器或者舞蹈,学生们都十分感兴趣,但却是老跟不上节奏。

  总结:乐器和舞蹈在课堂的恰当运用,是可以把课堂的气氛变得最活跃。而且乐器和舞蹈是很好地培训学生的节奏感。对于刚刚接触接触音乐的同学,他们会觉得学习节奏是一大难点,如果只是简简单单叫他们跟着老师来拍掌,这样枯燥的学习是很难调动学生的积极性。因此在某些节奏性强的歌曲中,我会尝试多用乐器来在辅导,先让学生跟着我有嘴和手同时打节奏,并强调嘴和手要一致。然后我再作乐器示范,最后每组学生中挑选几位出来表演。通过他们的表演和我的引导,下面的学生很清晰看到台上哪位学生打的是正确,那些是错误的。反复地练习多几遍,学生便很快把节奏和乐器配合起来。而且这样学习节奏,会让他们感到趣味性增强了,学习起来就变得简单。而在某些民族歌曲的学习中,我就会简单介绍该民族的舞蹈手型或脚位,也上按照乐器的方式进行,这样学生就很容易跟着歌曲跳动起来。

  所以“他山之石,可以攻玉。”自我总结,都是建立在自身的基础上。而许多事情都是旁观者清,所以应该多观摩其他老师的课,学习他们的教学理念,教学模式,管理班集体的能力等等。并总结自己如果这课是自己上,又将会是如何,有什么相同与不同。这是帮助自己在教学道路成长的一种肥料。在这学期里,我收获了很多。音乐课上并不是简单的弹,唱,跳。它想一个工程,先要规划好如何去建造,然后去架一个框架,再从每个细节去着手,这样才可以使得它变得牢固。作为一名小学教师,责任重大,要善于经常总结经验与不足,认真上好每一节课!

  音乐课教学总结20

  叶圣陶先生曾经说过,教师“可否自始即不多讲,而以提问与指点代替多讲。”可见“问”是深入的阶梯,是长进的桥梁,是触发的引信,是觉悟的契机。生活不缺少美,而是缺少发现美的眼睛。在小学音乐教学中要引导学生善于发现美、挖掘美,并去体验美,那么作为引导方式之一的课堂提问就显得至关重要。然而,透视时下的音乐课堂教学,教师低效、无效、负效提问的现象仍较为普遍。那么,如何实现有效提问,最大限度地提高课堂教学效率,激发学生的音乐潜能,培养学生的创新意识,引导学生在问中思考、在问中理解、在问中体会、在问中提升,从而促进学生全面发展呢?在教学实践中总结出有效提问应关注以下几个方面的问题。

  一、问有目的:定位准确,有的放矢

  1、突显问题定位的音乐性

  音乐课程标准指出:“音乐课程要突出音乐学科的.特点,以音乐审美为核心,,以音乐为本体。”教师在教学中不仅应重视知识传授和技能培养,更重要的是让学生会学。子曰:“学而不思则罔,思而不学则殆。”一味地读书而不思考,只能被书本牵着鼻子走,从而受到迷惑而不得其解——所谓尽信书则不如无书。如果有老师循循善诱引导,让学生明确学习方向和目标,就不会只是一味埋头苦思而不对知识进行研究推敲。因此,音乐教学中,每一环节问题的设计必须以音乐为主线,老师提出的问题能帮助为学生从角度去感悟、到深入理解,并通过对问题的质疑与交流,使学生对音乐的理解自身,得到质的飞跃。

  2、突显问题的目标指向性

  问题的设计既是为组织学生进入学习过程而进行交流的话题,出中老师实现教学目标的过程。问题的设计应找准切入点,围绕教学目标而展开,帮助学生从音乐的角度感悟、理解作品,并通过问题的质疑与交流,使学生对音乐的理解得以深入。在这一过程中教师必须清楚知道学生要掌握哪些音乐技能。

  二、问有节奏:把握时机,适时适度

  1、选择恰当时机,问在关键处

  当学生处于跳一跳就能够得着之时,需要评价反馈时,教师的及时提问和适时点拨,能有效促使学生积极地投入到音乐探索活动中去。教师的提问要抓住学生的疑惑对症下药,释疑解惑,促使学生从音乐的角度去思考问题,以达到引导学生思考、探究与互动交流,理解乐曲表达的表现手法和情感特征。

  2、提问要适量、适度

  通过提问来调控课堂教学的节奏很重要。提问的内容要适宜,广度和难度要处于合理区间,不能过于复杂,否则很容易造成学生的畏难情绪,不利于教学活动的顺利进行。

  三、问要有梯度:关注差异,分层提问

  所谓梯度,是指设问时应该由易到难,由简到繁,层层递进,步步深入。从而引导学生的思维跟着爬坡。在音乐教学中,具体应该关注学生的两个梯度差异,从而提高提问的针对性和实效性。

  1、关注学生的个体差异

  2、关注学生的认知特点

  总之,提问是教学活动中必不可少的组成部分,问题是起点,问题是主线,问题是线索,提问也是过程与方法。教学中应培养学生发现问题和解决问题的能力,在选择教学方法,安排教学活动时,要善于选好立足点,找准切入点,把握支撑点,运用多种方法精心提问,如通过听、唱、探、悟等多种途径启发学生思考。使学生的学习渐入佳境,让音乐课堂的“问”更精彩。

【音乐课教学总结】相关文章:

音乐课教学总结02-20

关于音乐课教学总结12-14

中学音乐课教学总结05-16

初中音乐课教学总结10-15

音乐课教学总结(精选15篇)05-02

音乐课教学总结15篇02-20

关于音乐课教学总结10篇12-16

关于音乐课教学总结11篇12-14

音乐课教学总结(通用15篇)05-26