平面设计表现手法有哪些

时间:2023-12-28 17:20:35 辅助设计与工程计算 我要投稿
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平面设计常用表现手法有哪些

  每当翻开一本版式明快,色彩跳跃,文字流畅设计精美的杂志,你都有一种爱不释手的感觉,即使你对其中的文字内容并没有什么兴趣,有些精致的广告也能吸引住你。这就是平面设计的魅力,那么平面设计常用表现手法有哪些呢,一起来看看!

  (一)点、线、面的构成

  形象是物体的外部特征,是可见的。形象包括视觉元素的各部分,所有的概念元素如点、线、面在见于画面时,也具有各自的形象。

  平面设计中的基本形:在平面设计中,一组相同或相似的形象组成,其每一组成单位成为基本形,基本形是一个最小的单位,利用它根据一定的构成原则排列、组合、便可得到最好的构成效果。

  1.组形:在构成中,由于基本的组合,产生了形与形之间的组合关系,这种关系主要有:

  2.分离:形与形之间不接触,有一定距离。

  3.接触:形与形之间边缘正好相切。

  4.复叠:形与形之间是复叠关系,由此产生上下前后左右的空间关系。

  5透叠:形与形之间透明性的相互交叠,但不产生上下前后的空间关系。

  6.结合:形与形之间相互之间结合成为较大的新形状。

  7.减却:形与形之间相互覆盖,覆盖的地方被剪掉。

  8.差叠:形与形之间相互交叠,交叠的地方产生新的形。

  9.重合:形与形之间相互重合,变为一体。

  (二)渐变

  渐变是我常常听说的一种效果,在自然界中能亲身体验到,在行驶的道路上我们会感到树木由近到远、由大到小的渐变。

  渐变的类型:

  重复的类型:

  1.基本形的重复:在构成设计中使用同一个基本形构成的图面叫基本形的重复,这种重复在日常生活中到处可见。例如:高楼上的一个个窗子。

  2.骨格的重复:如果骨格每一单位的形状和面积均完全相等,这就是一个重复的骨格,重复的骨格是规律的骨格的一种,最简单的一种。

  3.形状的重复:形状是最常用的重复元素,在整个构成中重复的形状可在大小、色彩等方面有所变动。

  4.大小重复:相似或相同的形状,在大小上进行重复。

  5.色彩重复:在色彩相同的条件下,形状、大小可有所变动。

  6.肌理的重复:在肌理相同的条件下、大小、色彩可有所变动。

  (三)空间

  我们一般所说的空间,是指的二维空间。空间感表现手法有以下几点:

  1.利用大小表现空间感:大小相同的东西,由于远近不同产生大小的感觉,近大远小。在平面上一样,面积大的我们感觉近,面积小的觉得远。

  2.利用重叠表现:在平面上一个形状叠在另一个形状之上,会有前有后、上下的感觉,产生空间感。

  3.利用阴影表现:阴影的区分会使物体具有立体感觉和物体的凹凸感。

  4.利用间隔疏密表现:细小的形象或线条的疏密变化可产生空间感,在现实中如一款有点状图案的窗帘,在其卷着处的图案会变的密集,间隔小,越密感觉越远。

  5.利用平行线的方向改变来表现:改变排列平行线的方向,会产生三次元的幻象。

  6.色彩变化来表现:利用色彩的冷暖变化,冷色远离,暖色靠近。

  7.肌理变化的表现:粗糙的表面是人感到接近,细致的表面感到远离。

  8.矛盾空间来表现:所谓矛盾空间是指在真实空间里不可能存在的,只有在假设的空间仲才存在。

  平面设计是将不同的基本图形,按照一定的规则在平面上组合成图案的。主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限,描绘形象。而平面设计所表现的立体空间感,并非实在的三度空间,而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。

  (四)近似

  近似指的是在形状、大小、色彩、肌理等方面有着共同特征,它表现了在统一中呈现生动变化的效果。近似的程度可大可小,如果近似的程度大就产生了重复感。近似程度小就会破坏统一。

  近似的分类:

  1.形状的近似:两个形象如果属同一族类,它们的形状均是近似的,如同人类的形象一样。

  2.骨格的近似:骨格可以不是重复而是近似的,也就是说骨格单位的形状、大小有一定变化,是近似的。

  注意:近似与渐变的区别,渐变的变化是规律性很强的,基本形排列非常严谨,而近似的变化规律性不强,基本和其它视觉要素的变化较大,也比较活泼。

  (五)骨格

  骨格网决定了基本形在构图中彼此的关系。有时,骨格也成为形象的一部分,骨格的不同变化会使整体构图发生变化。

  骨格分为:

  1.规律性骨格:规律性骨格有精确严谨的骨格线,有规律的数字关系,基本形按照骨格排列,有强烈的秩序感。主要有重复、渐变、发射等骨格。

  2.非规律性骨格:非规律性骨格一般没有严谨的骨格线,构成方式比较自由。

  3.作用性骨格:作用性骨格是使基本形彼此分成各自单位的界线,骨格给形象准确的空间,基本形在骨格单位内可自由改变位置、方向、正负,甚至越出骨格线。

  4.非作用性骨格:非作用性骨格是概念性的,非作用性骨格线有助于基本形的排列组织,但不会影响它们的形状,也不会将空间分割为相对独立的骨格单位。

  5.重复性骨格:是指骨格线分割的空间单位在形状、大小上完全相同,它是最有规律性的骨格,基本形按骨格连续性的排列。

  平面设计是将不同的基本图形,按照一定的规则在平面上组合成图案的。主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限,描绘形象。而平面设计所表现的立体空间感,并非实在的三度空间,而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。

  (六)发射

  发射是一种常见的自然现象,太阳四射的光芒就是发射的。发射具有方向的规律性,发射中心为最重要的视觉焦点,所有的形象均向中心集中,或由中心散开,有时可造成光学动感,会产生爆炸的感觉,有强烈的视觉效果。

  发射的分类:

  1.中心点的发射:由此中心向外或由外向内集中的发射。

  2.螺旋式的发射:螺旋的基本形式已旋绕的排列方式进行的,旋绕的基本形逐渐扩大形成螺旋式的发射。

  3.同心式发射:同心发射是一个焦点为中心,层层环绕发射,如箭靶的图形。

  (七)特异

  特异是指构成要素在有次序的关系里,有意违反次序,使少数个别的要素显得突出,以打破规律性。

  特异的分类:

  1.形状的特异:在许多重复或近似的基本形中,出现一小部分特异的形状,以形成差异对比,成为画面上的视觉焦点。

  2.大小的特异:在相同的基本形的构成中,只在大小上做些特异的对比,但应注意基本形在大小上的特异要适中,不要对比太悬殊或太相似。

  3.色彩的特异:在同类色彩构成中,加进某些对比成分,以打破单调。

  4.方向的特异:大多数基本形式有次序的排列的,在方向上一致,少数基本形在方向上有所变化以形成特意效果。

  5.肌理的特异:在相同的肌理质感中,造成不同的肌理变化。

  (八)对比

  对比有时候是形态上的对比,有时是色彩和质感的对比。对比可产生明朗、肯定、强烈的视觉效果,给人深刻的印象。在自然界充满了对比,天地、陆海、红花绿叶都是对比的现象。构成对比的关系,包括:大小、明暗、锐钝、轻重等。

  对比的分类:

  1.形状的对比:完全不同的形状,固然产生一定的对比,但应该注意统一感。

  2.大小的对比:形状在画面的面积大小不同,线的长短不同所形成的对比。

  3.色彩的对比:色彩由于色相、明暗、浓淡、冷暖不同所产生的对比。

  4.肌理的对比:不同的肌理感觉,如粗细、光滑、纹理的凹凸感不同所产生的对比。

  5.位置的对比:画面中形状的位置不同,如上下、左右、高低等不同位置所产生的对比。

  6.重心的对比:重心的稳定、不稳定、轻重感不同所产生的对比。

  7.空间的对比:平面中的正负、图底、远近及前后感所产生的对比。

  8.虚实的对比:画面中有实感的图形称之为实,空间是虚,虚的地方大多是底。

  需要注意的是:在对比的使用中,要求统一的整体感,视觉要素的各方面要有一定总的趋势,有一个重点,相互烘托。如果处处对比,反而强调不出对比的因素。

  (九)密集

  密集在设计中是一种常用的组织图面的手法,基本形在整个构图中可自由散布,有疏有密。最疏或最密的地方常常成为整个设计的视觉焦点。在图面中造成一种视觉上的张力,向磁场一样,具有节奏感。密集也是一种对比的情况,利用基本形数量排列的多少,产生疏密、虚实、松紧的对比效果。

  密集的分类:

  1.点的密集:在设计中将一个概念性的点放于构图上的某一点,基本形在组织排列上都趋向于这个点密集,愈接近此点愈密,远离此点愈疏。

  2.线的密集:在构图中有一概念性的线,基本形向此线密集,在线的位置上密集最大、离线愈远则基本形愈疏。

  3.自由密集:在构图中,基本形的组织没有点或线的密集约束,完全是自由散布,没有规律,基本形的疏密变化比较微妙。

  4.拥挤与疏离:拥挤是过度密集,所有基本形在整个构图中是一种拥挤状态,占满了全部空间,没有疏的地方。疏离与密集相反,整个构图中基本形彼此疏远,散布在各个角落,散布可以是均匀的,也可以是不均匀的。

  需要注意的是,在密集效果处理中,基本形的面积要细小,数量要多,以便有密集的效果。基本形的形状可以是相同或近似的,在大小和方向上可有一些变化。在密集的构成中,重要的是基本形的密集组织,一定要有张力和动感的趋势,不能组织涣散。

  (十)肌理

  肌理又称质感,由于物体的材料不同,表面的排列、组织、构造个不同,因而产生粗糙感、光滑、软硬感。

  肌理的创造方法:

  1.笔触的变化:利用笔触的粗、细、硬、软、重以及笔触的不同排列,而描绘出不同的肌理效果。

  2.印拓:用油墨或涂料雕刻及自然形成的凹凸不平的表面上,然后印在图面上,便会形成古朴的拓印肌理。

  3.喷绘:用喷笔或用金属网与牙刷,把溶解的颜料刷下去后,色料如雾状的喷在纸上。

  4.染:具有吸水力强的表面,可用液体颜料进行渲染、侵染、颜料会在表面自然散开,产生自然优美的肌理效果。

  5.纸张:各种不同的纸张,由于加工的材料不同,本身在粗细、纹理、结构上不同,或人为的折皱,揉产生特殊的肌理效果。

  如何学习平面设计

  想学平面设计,就需要你有好的创意才行,好的美术基础打底是必须的。这么说吧,如果你想学好它,就得有个步骤。首先,你要把平面构成、色彩构成、立体构成这3大构成学好。还有绘画能力,如果你有好的创意,但是却不能给它表现出来,那也等于是空想。能熟练掌握这些就已经是个不小的长进了。其次,你还要提高自身的修养,要懂得会审美,这就需要靠你每天拿出好几个小时的时间来进行学习跟看设计。跟艺术触类旁通的东西你都要看,从各个方面对自身都要进行充实。一定要多看国内外优秀平面设计师的作品。

  汉字与平面设计

  “平面设计是从人类开始利用文字记录自己思想的时候就开始的一个活动,贯穿了人类文明史的整个过程。”国内现代设计和现代设计教育的重要奠基人之一王受之曾在其所著的《世界平面设计史》中这样写道。

  中国艺术研究院博士生导师陈绶祥也曾特别撰文阐述字体与平面设计间的关系。在文中他直言:“从平面设计来讲,汉字无疑是人类社会有史以来最伟大最成功的设计。它是由只供平面设计用的点画这样的简单设计元素,通过平面设计的结构原理和手段,设计出一件又一件恒定而单纯的‘产品’,这些产品的内涵无比丰富,构架无比完美,用途如此广泛,影响如此深远。”事实上,字体与平面设计之间的渊源,从每届方正字体设计大赛的评委阵容就可以一窥端倪。王序、靳埭强、陈绍华等平面设计大师都曾担任过大赛的评委。平面设计大师陈绍华在接受记者采访时坦言:“汉字是中国文化中最具有象征意义的设计课题,值得每一位设计师深入研究。在中国做平面设计,汉字是基础。”“字要写好,很难、很辛苦,但这是一切设计的基础。”第一位AGI(国际平面设计协会)的华人会员、曾获得德国莱比锡市政府颁发的国际书籍艺术界和平面设计界的最高荣誉“谷滕堡”终生成就奖的清华美院教授余秉楠认为,字体设计中的很多基本规律其实就是平面设计的基本规律,如黑白关系、粗细对比、韵律节奏等;相关的结构基础如“上紧下松”、“左紧右松”等与平面设计都是相通的。

  职业前景

  就业方向

  工业设计类(产品设计、室内外环境与设施设计、产品包装、广告设计、平面设计、企业形象策划设计、逆向设计、展示设计、网页设计等)、产品研发、大型生产企业,以及独立开设设计事务所从事相关设计、研究和管理工作。

  适合职业

  网站美工人员、设计助理、平面设计师、资深设计师、美术指导、设计总监。

  工作内容:平面设计主要包括美术排版、平面广告、海报、灯箱等的设计制作。就业趋向:报纸、杂志、出版等大众传播媒体,广告公司等相关行业。从事平面设计工作,技术难度各公司要求档次高低不同,工作时间比较不稳定,要求创作速度快,而人才需求量也比较大。

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