数码创意摄影艺术的意义探讨论文

时间:2022-06-20 18:54:25 摄影 我要投稿
  • 相关推荐

数码创意摄影艺术的意义探讨论文

  往期用传统的胶片摄影时,对于拍摄的照片进行后期处理具有很大的困难。比如我影调分离、中途曝光、素描、浮雕、多底合成等等暗房特技,都是处理技术上的独门绝活,随心所欲的后期处理技巧更是彰显了一个摄影大师的高端水平。但是随着数码摄像技术的发展,这些独门绝活成了最为普通的摄像技巧。也正因为这样,一些什么都不懂的普通人却利用数码摄影技术拍摄出了原来只有摄像大师才能拍出的照片,所以渐渐的摄影作品的质量开始有所停滞,为了解决这一现状,数码技术与数码创意摄影之间的关系开始成为广大摄影专家关心的问题。

数码创意摄影艺术的意义探讨论文

  一、重新认识数码摄影时代的像片及图片概念

  在数码摄像技术快速发展起来的今天,怎样分辨出像片和图片成了一个很严肃的问题,也就是怎样区分数码摄影后期处理以及创意设计之间的关系。因此,重新定义当今时代的像片和图片成为了一项十分重要的工作。对于像片,应该从摄影艺术的工作或创作流程角度加以定义。摄影分为前期拍摄和后期出片两个互相关联的阶段,前期是照相机对原始场景的相对真实的记录。所以,像片可以说是对原始场景进行真实记载而不加处理的图片。此定义所强调的重点所在是“通过镜头记录”和“原始图像信息”,而不是经过一系列再加工后得到的图片。对于图片,可定义为:通过任意的图像创意设计手段获得并输出的图像,包括扫描、绘制、设计、处理,或者从图片库获取并再做加工处理后的图像信息。这种后期的加工处理实际上包含着许多的造假成分在其中。由此可以得出结论:像片是一种图片但图片不一定是像片,因为它不一定满足像片的定义。在如今的数码时代,理解中的像片必须是对原场景的真实记录而不加有任何后期的处理制作。这也就是说,一旦对像片进行了相应的后期处理,使其不再真实反映原场景,浏览者也无法再识别出原场景的情况下,就只能叫做图片了。再严格一点,凡是“多底合成”类的“像片”都作为数码艺术图像或数码艺术创意图片对待,以便区分像片和图片,减少像片造假的困惑。

  二、界定数码像片与数码艺术创意图片的必要性

  另外,随着科学技术的不断进步与发展,摄影技术相关的设备成本迅速降低,高精度的胶片、图片扫描仪、绘图板、压感笔已成为行业内很普通的常用设备。而且,科技更新速度十分迅速,一些p图软件应运而生,这使得一些原来以为不可能实现的移花接木类的摄影技术变得十分简单而且普通。ā所以在现实生活中,人们往往不需要进行摄影处理,而是通过一些p图软件就可以实现像片的高精美,而且十分“写实”。就目前这种摄影与设计、像片与图片混淆不清的状态,要想保留具有160多年发展历史的摄影艺术之特性,使之一直存在而不湮没在历史长河中,使数码摄影和数码艺术图片创意设计能够共存和发展,真正辨别出数码像片和数码创意摄影作品是十分有必要的。

  三、建立数码创意摄影或数码摄影画艺术门类的益处

  长期以来,一些通过数码摄影技术以及后期处理技术得到的摄影作品一方面被人家所不接受,另一方面又通过比赛等途径得到观众的喜爱和追捧。而这也从另外一个角度说明,这种数码摄影技术有一定的存在理由,由唯物主义辩证法可知,它存在即是合理,我们不能一味的否定打压它,而要找到两全其美的办法使它很好的发展起来并为人们提供福利。因此,建议摄影界正式建立数码创意摄影或者数码摄影画这样一种艺术门类,或者艺术专题,专门应对后期二次创作的数码艺术创意图片的生存与发展问题,并在今后的综合摄影展中都设立这样一种专题或类别,使这类图片出现在它们应该出现的展台上。当然,就前文的相关定义以及概念可以知道这类摄影技术并不属于真正单纯的摄影的技术,因为它经过了一系列后期处理,包括合成、修改等,使它完全不具备了真实的图画效果。拍摄这种艺术照片,可以不受任何条件的限制,可以充分使用各种成像技术,修改合成原有的拍摄照片从而得到新的艺术像片。但是这也并不意味着在后期处理图片时可以毫无顾忌,还是需要保留原来像片的基本要素,不改变其真实的意图,否则只能是单纯的图片了。另外,而且,在提交作品时还需要附带有原始素材,避免过于虚构而脱离了实际。这种摄影技术打破了传统的单一的摄像,它将计算机合成处理与创意摄影相结合起来,使得摄像领域又出现了一个新兴的摄影门类,丰富了摄像领域。这样在传承传统摄影技术的同时,还开辟了新的摄影领域。出现这样的新型摄影门类后,对于一些喜欢摄影的人来说,可以充分发挥自己的主观能动性,将图片任由自己的想象力发挥,创造出最新奇的摄影作品,使得合成的图片具有极高的欣赏价值以及人的价值体现。由于数码摄影后期处理技术的出现,给好不容易获得艺术地位的传统摄影带来了新的压力和挑战,但也带来了发展机遇。为了能使自己的摄影艺术品真正被人所理解并接受,这就需要摄影者将自己合成的艺术图片进行分门别类,使其真正成为一门艺术,这无疑是一种聪明的做法。其重要意义是将传统的纯胶片摄影、现代的纯数码摄影以及发展中的数码创意摄影看作是同一艺术形式下的三种艺术分支,从而可以清楚地界定像片与艺术创意图片的特点和差异,较好地解决摄影与设计、数码像片与数码艺术创意图片之间的关系与争议问题,使新老艺术都有更大的生存与发展空间。这对当今的摄影发展来说具有不可忽视的作用,同时这也将带动科技领域又一次伟大革新,为人来带来更多的福音。

  参考文献

  [1]戴幼芬,吴宁宁.小窗口大世界——高中美术教学中的创意摄影选修课程探索[J].教学月刊(中学版),2014(6):39-40.

  [2]耿洪杰,王彦琦.数码时代创意摄影实践——以《我是艺术生,我的梦想是…》为例[J].照相机,2016(11):69-72.

  [3]邸贵玉.现代广告摄影创意及其创作[J].影像技术,2011,23(2):30-31.

【数码创意摄影艺术的意义探讨论文】相关文章:

对摄影艺术的表现语言探讨论文06-23

班级管理心理学的意义探讨论文06-28

好莱坞电影摄影艺术传统与发展论文06-22

瞬间思维摄影艺术创作论文07-03

探讨图形创意用于现代平面广告设计论文07-03

关于积极心理学的意义与发展趋势探讨论文03-18

探讨微课在教育心理学中应用的意义论文06-25

无纸化考试的探讨论文06-25

数码时代的摄影画面构成的论文07-03

招贴设计的创意思维的探讨06-21